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時(shí)間：2023-08-09 09:20:20
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創(chuàng)作手法對(duì)角色類型和風(fēng)格起著決定性作用。受歷史、技術(shù)、個(gè)人等多方面因素的影響，法國(guó)動(dòng)畫電影角色的創(chuàng)作手法也是多樣化的，手繪、數(shù)字技術(shù)、綜合材料等多種手法無所不包。首先是手繪手法。繪畫元素是動(dòng)畫電影區(qū)別于其他類型電影的最大特征。以手繪的形式進(jìn)行角色塑造，也便于創(chuàng)作者的情感表達(dá)和風(fēng)格追求，所以很多法國(guó)動(dòng)畫電影的角色都是通過手繪創(chuàng)造而成的。例如《畫之國(guó)》就通過手繪造型來表明角色的情緒和狀態(tài)：一直受到排擠和欺壓的線稿人，其造型中的線條就是粗糙和凌亂的；而高高在上的杜班人，線條則是精細(xì)和有序的。寥寥幾筆的手繪，獲得了筆不周而意周的效果。其次是數(shù)字手法。數(shù)字時(shí)代的到來使動(dòng)畫電影進(jìn)入到全新的發(fā)展時(shí)代。法國(guó)動(dòng)畫電影的數(shù)字技術(shù)十分先進(jìn)和發(fā)達(dá)，并能結(jié)合實(shí)際予以恰如其分的運(yùn)用。如《阿祖爾和阿斯馬爾》中，先是利用三維技術(shù)對(duì)角色進(jìn)行了細(xì)致的刻畫，僅從蓬松有序、長(zhǎng)短不一的發(fā)型中就可以看出設(shè)計(jì)者的用心；隨后，又利用數(shù)字技術(shù)制作出大量的背景，從而大大節(jié)省了工作量，既有效節(jié)約了時(shí)間和成本，又突出了主次，表現(xiàn)出創(chuàng)作者對(duì)數(shù)字技術(shù)的正確認(rèn)識(shí)和深刻把握。再次是粘土手法。粘土手法是法國(guó)動(dòng)畫電影角色塑造的一大特色，這種粘土與中國(guó)的橡皮泥十分相似，色彩豐富，質(zhì)地柔軟，能夠滿足各種造型的需要。早在1936年創(chuàng)作的《藍(lán)胡子》中，作者就采用了粘土手法，并刻意追求粗糙和夸張之感，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。當(dāng)代影片中，《蕨花》、《冬季旋轉(zhuǎn)木馬》、《幸福的馬戲團(tuán)》、《家庭故事》等也都采用了該手法，并獲得廣泛好評(píng)。除此之外，還有剪紙、鐵皮、油漆等多種角色造型手法，諸多由多樣化手法創(chuàng)造而成的角色造型，為整個(gè)法國(guó)動(dòng)畫電影的豐富打下了最為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。①
二、獨(dú)特的外形塑造
法國(guó)動(dòng)畫電影之所以能夠區(qū)別于美國(guó)和日本而獨(dú)樹一幟，關(guān)鍵之一就在于角色的外形塑造。多年以來，法國(guó)的動(dòng)畫電影創(chuàng)作者始終將創(chuàng)作植根于民族傳統(tǒng)文化中，善于從多種文化中汲取營(yíng)養(yǎng)，并注重對(duì)細(xì)節(jié)的表現(xiàn)和處理，塑造出了多個(gè)經(jīng)典的角色形象。②首先是體態(tài)塑造。在體態(tài)塑造方面，法國(guó)創(chuàng)作者重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)與人物身份的契合。如《魔術(shù)師》，這是一部向法國(guó)喜劇大師雅克•塔蒂致敬的作品。這位喜劇大師一開始并沒有受到觀眾的認(rèn)可，但是仍然保持著體面的打扮。頭發(fā)梳理得一絲不亂，身著一身破舊但是板正的西裝，腳蹬黑色皮鞋，永遠(yuǎn)都要帶著帽子和雨傘，微弓著身子漫無目的地走在喧鬧的城市中。這種外在體態(tài)塑造傳遞出的信息是十分豐富的，不僅僅是對(duì)人物原型的再現(xiàn)，更表現(xiàn)出了人物執(zhí)著、樂觀的精神和優(yōu)雅、流浪的氣質(zhì)，讓觀眾僅從外形姿態(tài)上就感受到角色的處境、情緒等，增強(qiáng)了觀眾對(duì)角色的認(rèn)同感。其次是表情塑造。表情是通用的國(guó)際語(yǔ)言，與美國(guó)和日本動(dòng)畫電影具有通用的表情符號(hào)體系不同，法國(guó)動(dòng)畫電影角色的表情體現(xiàn)出了因人而異的特點(diǎn)，其不僅僅是喜怒哀樂的展現(xiàn)，更表現(xiàn)出了角色內(nèi)在的情緒和精神。如《魔術(shù)師》中，有一位腹語(yǔ)魔術(shù)師，腹語(yǔ)魔術(shù)在表演時(shí)，都是將一個(gè)與自己相似的木偶擺在觀眾面前，而自己則藏在木偶后面。畫面中，木偶的面龐始終帶著招牌式的微笑，而魔術(shù)師卻因?yàn)檠莩鍪杖氩患讯F困潦倒，其五官下垂，臉部松弛，一幅生無可戀的表情，與微笑的木偶形成了鮮明的對(duì)比，讓人不禁心生同情。再次是服飾道具。服飾和道具是法國(guó)創(chuàng)作者尤為看中的，通過對(duì)這個(gè)細(xì)節(jié)的注重，使整個(gè)作品的質(zhì)量得到有效的提升。如《嘰哩咕與女巫》，這是一部以西非為地域背景的影片，為了突出地域性，創(chuàng)作者對(duì)角色的服飾和道具進(jìn)行了細(xì)致和精準(zhǔn)的處理。在配飾上，女巫的脖子上戴滿了黃金項(xiàng)圈，手臂也有多個(gè)黃金配飾。在服裝上，則是上半身，下半身穿著裹裙。女巫的裹裙是五顏六色的，而貧苦婦女的裹裙則是素色的。在道具上，也引入了多種西非特有的器物，如由木棍制成的矛、由動(dòng)物骨頭制成的匕首等。通過這些精準(zhǔn)的細(xì)節(jié)刻畫，使人物形象更加真實(shí)和生動(dòng)，成為了作品的一個(gè)亮點(diǎn)。③
三、形象的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)
動(dòng)畫電影的妙處就在于“動(dòng)”，如果角色沒有良好的動(dòng)態(tài)展示，也就失去了動(dòng)畫電影的意義所在。法國(guó)動(dòng)畫電影普遍追求“可信”和“神韻”，“可信”是立足點(diǎn)，而“神韻”則是在“可信”基礎(chǔ)上的提煉和升華。也正是這種執(zhí)著而特殊的追求，彰顯出了法國(guó)動(dòng)畫電影的獨(dú)特魅力。首先是動(dòng)態(tài)造型。要求創(chuàng)作者根據(jù)生活經(jīng)驗(yàn)和想象力，展示出與角色相契合的動(dòng)態(tài)特征，從而使角色塑造更加真實(shí)。如獲得第84屆奧斯卡最佳動(dòng)畫片提名的《貓?jiān)诎屠琛?，角色的?dòng)態(tài)造型獲得了一致的好評(píng)。最典型的就是讓娜打太極拳時(shí)的姿態(tài)。作為中國(guó)特有的傳統(tǒng)拳術(shù)，太極拳講求含蓄內(nèi)斂、連綿不斷、以柔克剛、急緩相間、行云流水，經(jīng)過多年的發(fā)展后，在世界各地廣為流傳。創(chuàng)作者將該段作為創(chuàng)作重點(diǎn)來看待，通過觀摩真人表演、定格視頻畫面等多種方式，將人物動(dòng)作表現(xiàn)得精準(zhǔn)到位。其次是姿態(tài)韻律。因?yàn)槲璧甘欠▏?guó)動(dòng)畫電影中經(jīng)常出現(xiàn)的內(nèi)容，所以諸多創(chuàng)作者都十分重視姿態(tài)韻律的塑造，意在使畫面具有更加強(qiáng)烈的視覺沖擊力和美感效應(yīng)。④如以舞蹈為主要表現(xiàn)內(nèi)容的《生命之悅》，兩位身著白色裙子的少女身材修長(zhǎng)而曼妙，無論是步行、跳躍、旋轉(zhuǎn)，都給人以生機(jī)勃勃之感。整部影片沒有對(duì)白，完全依靠體態(tài)和動(dòng)作進(jìn)行敘事。一開始兩位少女姿態(tài)輕盈、天真爛漫、無憂無慮。中間部分，由于誤會(huì)了單車青年，她們的動(dòng)作開始變得緊張而拘謹(jǐn)，給人以不安之感。影片最后誤會(huì)消除，她們則又一次跳起了輕快的舞步。整個(gè)作品中的姿態(tài)韻律，成為角色的呼吸和心跳，同時(shí)也賦予了影片以靈性和美感。
四、靈活的色彩表現(xiàn)
色彩是人們感知外在事物的第一要素，能夠在最短時(shí)間內(nèi)作用于人們的內(nèi)心，所以是動(dòng)畫電影角色造型的關(guān)鍵。色彩對(duì)于角色的性格、情緒、風(fēng)格、地位等都有著直接的影響。在法國(guó)動(dòng)畫電影角色的色彩表現(xiàn)上，則體現(xiàn)出了靈活的特點(diǎn)，能夠根據(jù)實(shí)際表現(xiàn)需要在寫實(shí)和寫意之間切換自如。首先是寫實(shí)性色彩表現(xiàn)。所謂寫實(shí)性色彩表現(xiàn)，是指基本上還原角色的自然色，給人以真實(shí)可信之感。如《舒沙2航海大冒險(xiǎn)》中，船長(zhǎng)的臉頰在風(fēng)吹日曬下泛著微紅，白中泛黃的航海服則顯示出了航海的艱辛，而鮮紅色的領(lǐng)巾則又象征著希望和永不服輸?shù)亩分?，一個(gè)堅(jiān)韌、勇敢、滄桑的船長(zhǎng)形象真實(shí)地展現(xiàn)在觀眾面前?？梢钥闯?，通過寫實(shí)性的色彩表現(xiàn)，可以使角色造型更加自然和生活化，帶有一定的紀(jì)實(shí)色彩，與整個(gè)作品的風(fēng)格更加契合。其次是寫意性色彩表現(xiàn)。以浪漫著稱的法國(guó)人是從來不乏創(chuàng)意的，法國(guó)動(dòng)畫電影創(chuàng)作者善于利用夸張和想象來獲得心目中理想的表現(xiàn)效果，體現(xiàn)在色彩上就是大量寫意性色彩的運(yùn)用。如《畫之國(guó)》，這是一部油畫和動(dòng)畫完美融合之作，在角色的色彩表現(xiàn)上，男主角沉穩(wěn)勇敢，對(duì)此主要使用了黃色和藍(lán)色。女主角聰明機(jī)靈，則采用了紫、黃、綠三種顏色的融合。通過合理的色彩設(shè)置，使角色的性格特點(diǎn)得到了強(qiáng)化和突出，而且這種色彩表現(xiàn)與20世紀(jì)30年代法國(guó)油畫創(chuàng)作的色彩觀是一脈相承的，體現(xiàn)出了創(chuàng)作者對(duì)民族文化傳統(tǒng)的珍視?！栋⒆鏍柡桶⑺宫敔枴繁憩F(xiàn)的是北非的故事，為了表現(xiàn)出這種異域風(fēng)情，創(chuàng)作者在角色服飾上采用了“色塊法”，大紅、鮮黃、翠綠等純色的大面積運(yùn)用，使異域風(fēng)情得到了最直接的表現(xiàn)?？梢钥闯?，法國(guó)動(dòng)畫電影角色的色彩表現(xiàn)是十分靈活的，也由此獲得了自然而生動(dòng)的效果。
概述:
作為年輕的藝術(shù)門類――電影從最初的無聲片、黑白片到今天立體聲的彩色片,這期間經(jīng)歷了近一個(gè)世紀(jì)不斷完善和探究的過程。就如同有聲電影的出現(xiàn)是一次電影史上的革命一樣,自彩色影片誕生的那一刻起,觀眾的眼球就被牢牢的鎖定了,那些斑斕的色彩吸引著觀眾的視線,開啟了他們的心靈,調(diào)動(dòng)著他們的情緒,豐富了他們的視覺感知,使電影成為大眾娛樂領(lǐng)域中最主要的手段。
動(dòng)畫片作為電影大家庭中的一個(gè)成員也同樣經(jīng)歷了從黑白二維默片到立體音效三維彩色動(dòng)畫的一個(gè)演進(jìn)階段。而色彩作為動(dòng)畫電影中一個(gè)極其重要的視覺元素,一直以來為刻畫角色的情感,為營(yíng)造場(chǎng)景環(huán)境的氛圍,為增進(jìn)劇情、豐富畫面、加強(qiáng)真實(shí)感,提高動(dòng)畫本身的欣賞價(jià)值起到了關(guān)鍵的作用。
一、動(dòng)畫電影的色彩基調(diào)
當(dāng)我們創(chuàng)作一部影視作品,諸如電視劇、紀(jì)錄片、專題片、音樂電視等都有一個(gè)與主題相對(duì)應(yīng)的情緒基調(diào)或情感傾向,如浪漫的、歡快的、沉悶的、憂郁的等等。而表現(xiàn)在具體的畫面內(nèi)容當(dāng)中,很關(guān)鍵的一點(diǎn)就是要把情緒基調(diào)和情感傾向落實(shí)到色彩基調(diào)上。要使色彩的運(yùn)用與作品的主題、情境及氛圍等結(jié)合起來。那么在動(dòng)畫中通過一定的色彩組合來強(qiáng)化基調(diào)、塑造形象、烘托主體。給觀眾以鮮明的視覺印象和強(qiáng)烈的感染力,也是必不可少的。所謂動(dòng)畫的色彩基調(diào),即指在動(dòng)畫中或在一個(gè)段落中,一種占主導(dǎo)地位的色彩。色彩基調(diào)是表現(xiàn)主題情緒的色彩手段和色彩傾向。
色彩基調(diào)的形成主要包括兩個(gè)因素,一是色彩在整體節(jié)目中的時(shí)間長(zhǎng)度。二是該色彩在單一畫面中的空間面積。作為色彩基調(diào)的色彩,必須在時(shí)間長(zhǎng)度和空間面積上都占據(jù)主導(dǎo)地位,這二者缺一不可,否則“基調(diào)”也就無從談起了。從某種程度上說,色調(diào)即情調(diào)。在一定的色彩基調(diào)的統(tǒng)籌之下,觀眾能夠更好地感受到作品主題的情緒特征和基調(diào)氛圍。比如說。像藍(lán)色的平靜、深遠(yuǎn),紅色的溫暖、熱情,黃色的明快、沉穩(wěn),黑色的凝重、陰郁等,都可以通過在畫面色彩構(gòu)成中的設(shè)計(jì)和組合表現(xiàn)出某種富有寓意的色彩傾向和感情傾向。如動(dòng)畫片《花木蘭》中設(shè)計(jì)者考慮到影片是以中國(guó)傳統(tǒng)故事為題材,而中國(guó)大都喜歡用藏青、黑灰、土黃、土紅等顏色。這些顏色均被很好的運(yùn)用到影片中來,所以《花木蘭攫部影片的色彩反差較小。為了表現(xiàn)古代中國(guó)的故事,人物、服裝、道具的色彩做了暗部選擇和處理。通過這些色彩定位.從而奠定了全片充滿著東方氣息的視覺基調(diào),成為影片成功的一個(gè)重要因素。而同樣是迪斯尼的動(dòng)畫片《獅子王》的色彩卻完全不同,全片特別是影片上半部都運(yùn)用強(qiáng)烈的色彩對(duì)比,這和非洲大草原的地理位置大有關(guān)系。色彩在這里受題材的影響,已經(jīng)成為風(fēng)格化的處理。
二、動(dòng)畫的色彩造型
當(dāng)整部動(dòng)畫風(fēng)格確定之后,角色造型設(shè)定完成之后,我們需要對(duì)角色造型進(jìn)行上色的處理。過去制作動(dòng)畫片的時(shí)候每一幅畫面都要在賽璐珞片上描線著色,然后逐格進(jìn)行拍攝合成,所以每一個(gè)角色的色彩設(shè)定都由人工調(diào)配大量的主用色以保證全片用色的統(tǒng)一?，F(xiàn)今在動(dòng)畫制作中后期已改用電腦處理。主要是設(shè)定角色的皮膚、衣服的色彩。如故事情節(jié)有夜間戲,還需分別畫出角色白天和晚上的顏色,并以RGB的數(shù)字標(biāo)明各個(gè)色塊的數(shù)值。動(dòng)畫中色彩的造型,可以分為以下幾類:
(1)寫實(shí)型一真實(shí)的再現(xiàn)人物、環(huán)境和事物之間的色彩關(guān)系的條件色造型。例如:動(dòng)畫電影《聽到濤聲》中的人物,就用了接近真實(shí)的色彩來進(jìn)行角色造型。
(2)固有色造型一不受時(shí)間、環(huán)境影響引起色彩變化的。例如:動(dòng)畫片《哪咤鬧?！分械膯渭兊娜宋锷蕬?yīng)用。
(3)裝飾性色彩造型一根據(jù)影片風(fēng)格使色彩裝飾化、理想化的。例如:動(dòng)畫剪紙片《八仙與跳蚤》中的極富裝飾性的色彩造型,美術(shù)片《狐貍打獵人》中狐貍和獵人的色彩造型。
三、電影色彩與繪畫色彩的異同
電影和繪畫是兩個(gè)在形態(tài)特征和載體上都有著本質(zhì)區(qū)別的藝術(shù)形式。電影是綜合視覺和聽覺等眾多因素的視聽藝術(shù)。而繪畫相對(duì)于電影無論載體還是形式上都要單純和簡(jiǎn)單得多。簡(jiǎn)單的講電影畫面是流動(dòng)的繪畫,每一格畫面只是整部電影之中的一個(gè)細(xì)胞,而一幅繪畫作品已經(jīng)是獨(dú)立而完整的藝術(shù)作品,已在一幅繪畫作品中,畫家是通過對(duì)場(chǎng)景、事物或事件、人物等一個(gè)“瞬間”的捕捉或選擇來表現(xiàn)、詮釋客觀真實(shí)的主觀意象。電影則是直接表現(xiàn)活動(dòng)著的形象(角色)和不斷變化著的場(chǎng)景,正如人眼在現(xiàn)實(shí)世界中觀察到的一樣,整部影片的視覺形象是在光影與色彩不斷流動(dòng)中產(chǎn)生的,銀幕上表現(xiàn)的是最接近于現(xiàn)實(shí)本來面目的空間、時(shí)間的運(yùn)動(dòng)關(guān)系。所以在色彩的表現(xiàn)上是不同的。
四、動(dòng)畫電影色彩與實(shí)拍影片色彩的區(qū)別與聯(lián)系
1.題材。與實(shí)拍電影不同,動(dòng)畫片是帶有強(qiáng)烈主觀性和非寫實(shí)性的電影片種。由于動(dòng)畫片具有這樣的特點(diǎn)故而在題材上就更加廣泛,內(nèi)容涉獵也極其豐富。
2.創(chuàng)作與表現(xiàn)。在實(shí)拍電影中色彩的表現(xiàn)和處理,是通過攝影機(jī)真實(shí)客觀地記錄場(chǎng)景中景物和角色的活動(dòng)來完成的。也就是說,大多數(shù)實(shí)拍電影的色彩都要遵循自然的光影法則和色彩規(guī)律,所以其色彩是一種生活本來面目的寫實(shí)表現(xiàn)。
3.民族、民問色彩的運(yùn)用。相對(duì)于實(shí)拍電影,動(dòng)畫電影更具有繪畫性,所以各民族、民間傳統(tǒng)色彩的影響就成為了動(dòng)畫片色彩創(chuàng)作中不可忽視的一種重要因素。我國(guó)水墨動(dòng)畫就是這種受民族性色彩影響的成功案例?！赌恋选?、《小蝌蚪找媽媽》、《山水情》、《藍(lán)花花》等作品都是其中有代表性的佳作,這四部動(dòng)畫片分別在國(guó)內(nèi)外各大動(dòng)畫電影節(jié)上獲得過多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng),受到海內(nèi)外觀眾的高度贊賞。這幾部動(dòng)畫片在畫面意境,特別是色彩的運(yùn)用上充分展示出中國(guó)水墨畫單純、優(yōu)雅的韻味,充分發(fā)揮了“墨分五彩”的魅力。將中國(guó)文人的氣質(zhì)融入其問,具有淡雅、樸素的色彩趣味。
結(jié)束語(yǔ):
當(dāng)前動(dòng)畫作為一門方興未艾的藝術(shù)產(chǎn)業(yè),正需要廣大的創(chuàng)作人員和從業(yè)者的不斷努力,不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)。動(dòng)畫色彩的表現(xiàn)和運(yùn)用是創(chuàng)作中極重要的課題,需要從業(yè)人員進(jìn)行不斷的探討和研究。以便使我國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作領(lǐng)域多出精品、佳作。
動(dòng)畫的定義在《電影藝術(shù)詞典》中的解釋是：動(dòng)畫空間和人物造型等都是通過繪畫的形式和逐格拍攝的手法把靜態(tài)的人物逐一拍攝下來。電視電影動(dòng)畫呈現(xiàn)出來的不只是瞬間靜態(tài)的美，而是可以超越時(shí)空，對(duì)客觀事物夸張的再現(xiàn)，寄托人們對(duì)豐富多彩生活的向往。隨著人們精神文化需求的提升，對(duì)電視電影動(dòng)畫的要求也隨之提高，要求電視電影動(dòng)畫作品能夠反映過去和未來，反映生活和暢想，同時(shí)還要求能融化各種文化因素，發(fā)揮創(chuàng)作者的創(chuàng)造性思維能力，賦予動(dòng)畫作品想象力、表現(xiàn)力等美學(xué)特質(zhì)，實(shí)現(xiàn)電視電影美術(shù)藝術(shù)的美學(xué)特質(zhì)，使形象美、意味美和道德美的因素融合到一部好的動(dòng)畫作品當(dāng)中，滿足多層次觀眾的審美要求。
一、影響電視電影動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)的因素
(一)文化因素對(duì)電視電影動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)的影響
戲劇在中國(guó)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，幾近千年，而臉譜在中國(guó)人的生活中更是喜聞樂見，在很多時(shí)候，臉譜已經(jīng)不單單是裝飾，更多的是一種文化符號(hào)的象征，中國(guó)人喜歡用臉譜來刻畫人物的真、善、壞、惡，例如我們?cè)趥鹘y(tǒng)戲劇中了解的“生、旦、凈、末、丑”一樣，根據(jù)他們自身的性情、身份、地位的不同，臉譜的造型也各有千秋。我們熟知的半夜雞叫中的周扒皮、《漁童》中的縣官、《張飛審瓜》中的地保、《九色鹿》中的舞蛇人等，由于他們本身的丑惡角色，因此，臉譜也是都是運(yùn)用丑角的。而相反的《哪吒鬧?！分械睦罹浮ⅰ洞篝[天宮》中的玉皇大帝、《天書奇譚》中的裒公、《九色鹿》中的皇帝，他們所處的地位和形象都決定了他們的臉譜具有戲劇中“生”的形象。再如《張飛審瓜》中的張飛、《大鬧天宮》中的護(hù)法、《哪吒鬧?！分械奶毂鞂?、《驕傲的將軍)中的將軍等人物，他們的命運(yùn)早已經(jīng)在觀眾的預(yù)料之中，人們對(duì)他們的形象耳熟能詳，因此，他們大多數(shù)是以“凈”的造型出現(xiàn)在觀眾的視線里。
(二)創(chuàng)作者的審美意識(shí)對(duì)電視電影動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)的影響
在中國(guó)，我們的動(dòng)畫片有著獨(dú)特的區(qū)別于世界其他風(fēng)格的藝術(shù)形式：山水畫、剪紙、木雕、皮影、刺繡、年畫等，但是，很遺憾的是，中國(guó)的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片依然在國(guó)際市場(chǎng)上叫不動(dòng)座。我們歸結(jié)原因是：（1）現(xiàn)在的動(dòng)畫工作者一味抄襲國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)形式，只是學(xué)其皮毛，加之自身修為不足，無法駕馭好這種藝術(shù)形式；（2）片子的情節(jié)幼稚，內(nèi)容缺乏興趣性，故事講解得不清晰，忽略了動(dòng)畫片的鏡頭感和視覺剪輯，僅僅將動(dòng)畫片停留在拍攝畫面的低級(jí)層次；（3）由于好多動(dòng)畫片的創(chuàng)作者是搞繪畫的出身，因此導(dǎo)致好多的畫面是優(yōu)美而生動(dòng)的，但是其中沒有內(nèi)涵，視覺效果差。
一部動(dòng)畫片直接反映了創(chuàng)作者的美學(xué)修為、創(chuàng)作理念、鏡頭感覺。為了解決以上問題，中國(guó)動(dòng)畫片的創(chuàng)作者應(yīng)該注意挖掘中華民族的獨(dú)特藝術(shù)內(nèi)涵，堅(jiān)持本民族的藝術(shù)傳統(tǒng)和語(yǔ)言風(fēng)格，加之當(dāng)代藝術(shù)形式、當(dāng)代美學(xué)風(fēng)格去詮釋，決不能只是停留在比較膚淺的層面，沒有深度。
二、電視電影動(dòng)畫美術(shù)反映出的藝術(shù)特征
動(dòng)畫片和常規(guī)的電視電影片最大的區(qū)別在于，常規(guī)的電視電影片是真實(shí)的人物，真實(shí)的物體，真實(shí)的動(dòng)作在屏幕上的再現(xiàn)。而動(dòng)畫片是用繪畫工具、材料和技法繪制的圖畫，是平面二維動(dòng)畫。例如用美術(shù)顏料、繪畫顏料在透明板或紙張上繪制圖畫等。
（一）電視電影動(dòng)畫美術(shù)反映出的道德美
動(dòng)畫片既是具有一定的藝術(shù)美，又應(yīng)該包含一定的道德美，具有道德價(jià)值，傳播一定的道德規(guī)范，當(dāng)然一些專門的宣傳紀(jì)錄片除外。我們可以使電視電影動(dòng)畫片的藝術(shù)美和道德美相結(jié)合，其實(shí)，在動(dòng)畫電影中，它的道德因素是對(duì)真善美的追尋，這種對(duì)道德美的追尋在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影中顯得尤為突出，同時(shí)也是我國(guó)動(dòng)畫電影藝術(shù)的美學(xué)風(fēng)格之一。
藝術(shù)美和道德美應(yīng)該是和諧并存在動(dòng)畫電影中的。動(dòng)畫電影的道德美來源于生活又應(yīng)高于生活，是對(duì)一個(gè)時(shí)代人們的精神面貌和精神生活的再現(xiàn)和反映。例如80年代的代表作品《三個(gè)和尚》，它的歷史背景是中國(guó)的一句諺語(yǔ)“三個(gè)和尚沒水吃”。這部動(dòng)畫影片的中心意思是人們互相推脫責(zé)任，一個(gè)人辦事時(shí)盡心盡力，但是，兩個(gè)或者更多的人辦事時(shí)則會(huì)互相推諉，消歇怠工，采取一種消極的態(tài)度對(duì)待工作。編導(dǎo)們想借這個(gè)悠久但生動(dòng)的故事告誡我們團(tuán)結(jié)方可成大事，要有集體主義精神，一方有難八方支援的品德，私心只會(huì)耽誤辦事。
（二）電視電影動(dòng)畫美術(shù)反映出的形式美
形式美并非我們所說的美的形式。形式美是一種相對(duì)獨(dú)立的審美特性，美的形式則注重體現(xiàn)人的本質(zhì)力量的一種感性的形式。它們之間的區(qū)別具體如下：第一是，內(nèi)容不同。美的形式和要描述的對(duì)象本身內(nèi)容是分不開的，是確定而又具體的;而形式美卻不是這樣，它表現(xiàn)的是形式本身的內(nèi)容，與要描述的對(duì)象內(nèi)容是脫離的，其單獨(dú)呈現(xiàn)出一種朦朧之美，有寬泛的意味。第二是，存在形式不同，美的形式是美的感性外觀形態(tài)，不是一個(gè)獨(dú)立的審美對(duì)象；而形式美則具有獨(dú)立的審美特性。
（三）電視電影動(dòng)畫美術(shù)反映出的意味美
意味美是指藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)，它反映的是一個(gè)時(shí)代文化的發(fā)展軌跡和脈絡(luò)，即李澤厚先生提出的“積淀了社會(huì)內(nèi)容”的美。但一部動(dòng)畫影片具有形式美跟意味美，才能真正引起并激發(fā)觀眾的熱情。雖然我們的動(dòng)畫電影并不是對(duì)生活簡(jiǎn)單的臨描，但是其終究是要來源于生活的，也就形成了“積淀了社會(huì)內(nèi)容”的意味美。在我國(guó)動(dòng)畫電影誕生的初期，動(dòng)畫電影制造者們便有了這樣的理解，他們認(rèn)為動(dòng)畫電影不應(yīng)該只是娛樂群眾，也應(yīng)堅(jiān)持本民族的傳統(tǒng)和文化底蘊(yùn)，有時(shí)也會(huì)為時(shí)政服務(wù)。經(jīng)典例子便是《鐵扇公主》，它通過講述唐三藏降服妖怪，撲滅大火的西游故事給處于水深火熱、飽受日本侵略的中國(guó)人點(diǎn)亮了希望的明燈，傳達(dá)了我們一定要團(tuán)結(jié)才能戰(zhàn)勝邪惡勢(shì)力的思想，鼓舞了抗戰(zhàn)的士氣。
三、如何在電視電影創(chuàng)作中發(fā)揮動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)特性
動(dòng)畫片的美術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格是我們對(duì)一部動(dòng)畫影片的第一印象，它是一定程度上左右著受眾是否往下看的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)，因此，它決定著整部動(dòng)畫片的成敗。它主要是受影片故事情節(jié)的制約，它必須是最適合故事內(nèi)容和動(dòng)畫基調(diào)的美術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格。
（一）促進(jìn)高科技手段的運(yùn)用，豐富電視電影動(dòng)畫制作手法
隨著高科技的發(fā)展，以前的一種純手工制作的動(dòng)畫逐漸被多種剪輯手法與鏡頭轉(zhuǎn)換技巧、三重景深關(guān)系的調(diào)度處理、轉(zhuǎn)換背景的技巧所替代。而一些人工不能完成的領(lǐng)域也在今天得以解決，多媒體高科技、三維電腦軟件的應(yīng)用使得目前的動(dòng)畫影片制作更逼真、便捷。例如國(guó)產(chǎn)影院動(dòng)畫片《寶蓮燈》的“戰(zhàn)斧出現(xiàn)”等場(chǎng)面運(yùn)用的造型手段主要是對(duì)罔畫類、燈光圖形類的綜合運(yùn)用?！稊嗉泛汀兜姓櫋防锏捏@險(xiǎn)打斗，《龍卷風(fēng)》中席卷而來的龍卷風(fēng)等都是三維動(dòng)畫在高難度動(dòng)作中的電影運(yùn)用。還有《侏羅紀(jì)公園》《玩具總動(dòng)員》《蟲蟲特工隊(duì)》《小雞快跑》《怪物史萊克與驢子》等片中都有應(yīng)用三維動(dòng)畫效果。
（二）明確故事基調(diào)，深化美術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格
在確定了影片的故事基調(diào)后，美術(shù)設(shè)計(jì)師依據(jù)確定的故事基調(diào)選擇最恰當(dāng)表達(dá)主題的美術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格，起到打動(dòng)觀眾的目的。例如奧斯卡最佳動(dòng)畫藝術(shù)短片《平衡》的角色造型在身高、服飾、目光、情緒、運(yùn)動(dòng)節(jié)奏等方面有著驚人的一致，同時(shí)在好多方面上采取刪繁就簡(jiǎn)。這種簡(jiǎn)約的美非但不會(huì)使動(dòng)畫內(nèi)容貧乏，反而加強(qiáng)了動(dòng)畫片的基調(diào)。再如榮獲1996年第34屆奧斯卡最有活力的動(dòng)畫影院片《ⅸ鐘樓怪人》，著名三維動(dòng)畫片《冰河世紀(jì)》，它的設(shè)計(jì)風(fēng)格主要是簡(jiǎn)單硬氣的線條，畫面干凈純清，大膽采用單色調(diào)白和藍(lán)，同時(shí)大量的電腦技術(shù)的應(yīng)用使受眾充分感知冰冷的氣氛，給觀眾以巨大的視覺沖擊。
（三）挖掘民族情感，凸顯電視電影動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)的個(gè)性特征
所謂的電視電影動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)的個(gè)性突出，主要是指在動(dòng)畫片的藝術(shù)場(chǎng)景的設(shè)計(jì)和故事情節(jié)以及人物角色造型設(shè)計(jì)等藝術(shù)風(fēng)格上都要具有鮮明的個(gè)性特征，不落俗套，大膽創(chuàng)新。在中國(guó)，這種電視電影動(dòng)畫美術(shù)藝術(shù)的個(gè)性顯得更為突出，我們了解的《一幅僮錦》的場(chǎng)景設(shè)計(jì)采用了中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫和花鳥畫的美術(shù)表現(xiàn)手法；《哪吒鬧海》中陳塘關(guān)的場(chǎng)景設(shè)計(jì)參考了《群仙祝壽圖》中的色彩設(shè)計(jì)，既富麗堂皇同時(shí)也暗喻著一種不祥；剪紙片《南郭先生》以傳統(tǒng)的畫像磚與畫像石的風(fēng)格為基調(diào)。這些藝術(shù)個(gè)性的使用體現(xiàn)出了濃郁的民族情懷和民間藝術(shù)氣息，古風(fēng)古韻又不乏現(xiàn)代美感，樸素卻不失大方。
（四）繪制手法的創(chuàng)新，增強(qiáng)電視電影動(dòng)畫美術(shù)的視覺感染力
二、中國(guó)動(dòng)畫電影美術(shù)造型的原則
(一)角色造型源于生活并高于生活的原則
在動(dòng)畫電影中，人物角色的設(shè)計(jì)是電影成功的關(guān)鍵，而對(duì)電影中角色的設(shè)計(jì)，人物的成功取決于角色的性格，在角色的性格上要盡量貼近生活、貼近現(xiàn)實(shí)，并且要盡量引起觀眾的共鳴，讓觀眾感受到電影角色的性格、優(yōu)缺點(diǎn)以及在角色中表現(xiàn)的鮮明的人物特點(diǎn)，要使角色生命化，這樣才能吸引觀眾的眼球，讓觀眾感興趣。創(chuàng)作者在塑造人物的時(shí)候最好是以現(xiàn)實(shí)生活中人物的特點(diǎn)、語(yǔ)言、情感、生活進(jìn)行塑造，以現(xiàn)實(shí)生活中的人物為創(chuàng)作原型，這樣塑造出來的人物既能夠引起觀眾們?cè)谇楦猩系墓缠Q，又能給人以親切感和真實(shí)感，使動(dòng)畫電影更加貼近生活，并且能夠很好地與觀眾進(jìn)行情感交流，這樣的人物設(shè)計(jì)更能得到人們的認(rèn)可。動(dòng)畫角色的真實(shí)性首先要求要符合當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景，這樣塑造出來的人物才更加貼近社會(huì)和現(xiàn)實(shí)，例如，在電影《怪物史萊克》中，史萊克是一個(gè)相貌極其丑陋但是內(nèi)心卻極其善良的人，而火龍是一個(gè)對(duì)愛情極其渴望但又十分靦腆的人，兩個(gè)人的人物性格的刻畫都源于人類真實(shí)的內(nèi)心世界，因此，這樣的人物形象和人物特點(diǎn)，深受廣大觀眾的青睞。性格的形成與成長(zhǎng)的環(huán)境息息相關(guān)，在動(dòng)畫電影人物的設(shè)計(jì)上，創(chuàng)作者應(yīng)該充分地考慮到動(dòng)畫電影的受眾是青少年，而青少年正處在性格未定的青春成長(zhǎng)期，他們的性格、行為方式等很多方面都很多變，因此，在塑造人物上要多使動(dòng)畫電影中的人物性格與青少年的實(shí)際相結(jié)合，人物性格要以多變、動(dòng)態(tài)為主來設(shè)計(jì)。此外，動(dòng)畫電影中的人物性格還要與青少年的興趣愛好、思維方式、審美方式、生活方式等相融合，這樣塑造出來的人物性格更能吸引青少年的眼球，也更能讓青少年比較容易地看懂和融入到故事情節(jié)中去。
(二)角色造型與時(shí)代特色和民族特色結(jié)合的原則
我國(guó)動(dòng)畫電影的制作有悠久的歷史，在我國(guó)早期的動(dòng)畫電影中就吸收了傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)，如年畫、繪畫、剪紙、皮影、木偶、雕塑等，還有的則借鑒了我國(guó)很多戲曲的元素，悠久的民間藝術(shù)使我國(guó)的動(dòng)畫電影在美術(shù)的制作上獨(dú)放異彩，例如，動(dòng)畫電影《豬八戒吃西瓜》是我國(guó)第一部以剪紙和皮影為主要特色的電影，在制作上該電影借鑒了皮影和剪紙上的精華，從而制作出這樣一部令人震撼的電影;還有《驕傲的將軍》《小蝌蚪找媽媽》則分別運(yùn)用了年畫、水墨畫、京劇、門畫的形式制作出了活靈活現(xiàn)的動(dòng)畫電影，受到老、中、青三代人的喜愛;《阿凡提的故事》中吸收了民間木偶的特色，并且保留了木偶的原汁原味，在此基礎(chǔ)上又加以創(chuàng)造，以夸張的手法把阿凡提的形象刻畫得栩栩如生，為人們展現(xiàn)了一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫電影?！短一ㄔ从洝分校瑒?chuàng)作者運(yùn)用多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，例如中國(guó)傳統(tǒng)的山水、花鳥形式的水墨畫和工筆畫;剪紙、戲曲等民間藝術(shù)等，由此可見，中國(guó)動(dòng)畫電影的許多創(chuàng)作靈感都來自我國(guó)傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)，這些民間藝術(shù)可以說為我國(guó)動(dòng)畫電影事業(yè)的發(fā)展作出了突出的貢獻(xiàn)。從民間藝術(shù)中提取精華使我國(guó)的動(dòng)畫電影別具一格，也有利于我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大，走出中國(guó)。我國(guó)電影在制作上表現(xiàn)出明顯的與時(shí)俱進(jìn)的時(shí)代特色，當(dāng)今我國(guó)動(dòng)畫電影的制作中表現(xiàn)出很多流行元素的色彩，這樣的制作形式得益于向美國(guó)、日本的學(xué)習(xí)和借鑒，尤其是我國(guó)電影制作行業(yè)的人員專門去日本的動(dòng)畫電影界的市場(chǎng)做了調(diào)查，這為我國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)?，F(xiàn)在我國(guó)動(dòng)畫電影的制作已經(jīng)從依靠皮影、繪畫、木偶等元素為主向以消費(fèi)、時(shí)裝、生活方式、品味元素為主的轉(zhuǎn)變，從都市生活、消費(fèi)文化、大眾文化等文化中把握流行文化，從中提取流行元素，將這些流行元素逐漸滲透到動(dòng)畫電影的制作中去，使角色的刻畫更加時(shí)尚，更具內(nèi)涵，更符合現(xiàn)代的流行趨勢(shì)。這樣與時(shí)俱進(jìn)的制作方式才能使我國(guó)的動(dòng)畫電影發(fā)展得更快。
一 假定性
動(dòng)畫電影中的色彩是動(dòng)畫電影創(chuàng)作者根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活中的場(chǎng)景，加入自己的思想而再創(chuàng)造的藝術(shù)作品。所以，動(dòng)畫電影中的色彩雖然取材于現(xiàn)實(shí)生活但卻融入了創(chuàng)作者更多的主觀意識(shí)，具有一定的假定性。這一點(diǎn)和繪畫作品中的假定性是統(tǒng)一的。動(dòng)畫電影區(qū)別于普通電影的特點(diǎn)之一便在于動(dòng)畫電影可以根據(jù)創(chuàng)作者對(duì)于電影思想和內(nèi)容的需要而對(duì)電影的色彩主觀意識(shí)的修改，這一點(diǎn)和其他的藝術(shù)形式極為相似。動(dòng)畫電影在色彩上的假定性使得它在視覺審美上具有更加廣闊的表達(dá)空間和更加豐富的表達(dá)手段。根據(jù)莎士比亞《哈姆雷特》故事主題而改編的動(dòng)畫電影《獅子王》是迪士尼公司出品的一部具有里程碑意義的經(jīng)典動(dòng)畫電影。為了完成這部畫面唯美、場(chǎng)面宏大的藝術(shù)作品，迪士尼公司一共175位繪畫師，歷時(shí)兩年時(shí)間完成。在這部經(jīng)典的動(dòng)畫電影中，創(chuàng)作者為了突出非洲大草原的生機(jī)勃勃，運(yùn)用了大量的暖色調(diào)繪制出了草原的背景，即使是描繪茂盛、豐富的植被，也在其中加入了適當(dāng)?shù)呐{(diào)而并非是一成不變的綠色。而在描繪特定的場(chǎng)景如冷峻的山谷、幽暗的墓地，創(chuàng)作者又使用了冷色調(diào)進(jìn)行描繪。這些以寫實(shí)為風(fēng)格又超脫于對(duì)原景一成不變的模仿讓觀眾能夠隨著故事的發(fā)展、畫面色彩的變幻而深刻體驗(yàn)到動(dòng)畫電影中色彩的視覺審美。
普通電影可以通過對(duì)鏡頭色調(diào)的統(tǒng)一處理如變暗、變亮、加入顏色來表達(dá)一些特殊的感情，而動(dòng)畫電影則可以對(duì)統(tǒng)一鏡頭中不同的細(xì)節(jié)加入不同的顏色處理，從而使得畫面色彩內(nèi)涵的表達(dá)更加豐富。例如，在電影《獅子王》中的小獅子辛巴誤認(rèn)為是自己殺害了父親而逃離榮耀國(guó)，身后還有土狼的追殺。為了突出表現(xiàn)此時(shí)辛巴心中凄涼、灰暗的心境，畫面中出現(xiàn)了暗紅色的荊棘、紫黑色的骨堆以及灰黑色的天空，這些冷色調(diào)中間是辛巴土黃色的身軀，這一點(diǎn)暖色顯得如此渺小和無助。觀眾看到此處同樣會(huì)感覺到主人公內(nèi)心的壓抑和絕望。如果單純從色彩表現(xiàn)力來看，動(dòng)畫電影無疑比普通電影更具優(yōu)勢(shì)，這就是動(dòng)畫電影中色彩的假定性。創(chuàng)作者可以根據(jù)所要表達(dá)的主題和情感，對(duì)電影中的用色從局部到整體進(jìn)行有意識(shí)的調(diào)整。當(dāng)然，這種調(diào)整是在尊重自然界原有景物的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。自然界中的寫實(shí)景物永遠(yuǎn)是動(dòng)畫電影場(chǎng)景和人物創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
二 運(yùn)動(dòng)性
相對(duì)于繪畫，動(dòng)畫電影具有更具表現(xiàn)力的運(yùn)動(dòng)性。動(dòng)畫電影中的色彩則使得動(dòng)畫電影中的運(yùn)動(dòng)性表達(dá)得更具活力。人們最熟悉的運(yùn)動(dòng)性藝術(shù)表現(xiàn)形式是音樂。音樂的力量大小，節(jié)奏快門，旋律變化都可以表達(dá)出主題所需要的運(yùn)動(dòng)性。動(dòng)畫電影中同樣具有音樂，通過背景音樂可以更加突出地表達(dá)出動(dòng)畫電影中的主題思想。和音樂藝術(shù)的運(yùn)動(dòng)性相似，動(dòng)畫電影中的色彩運(yùn)用也可以根據(jù)強(qiáng)弱、濃淡、明暗等不同的組合方式表達(dá)出不同的運(yùn)動(dòng)關(guān)系。動(dòng)畫電影是一種多媒體藝術(shù)表達(dá)方式，因此當(dāng)動(dòng)畫電影中音樂的運(yùn)動(dòng)性與色彩的運(yùn)動(dòng)性相一致時(shí)將會(huì)產(chǎn)生極大的藝術(shù)共鳴，更加刺激觀眾的視覺和聽覺感受。而這也是動(dòng)畫電影創(chuàng)作者所不斷追求和打造的藝術(shù)境界。在《大鬧天宮》這部中國(guó)經(jīng)典的動(dòng)畫電影中，畫面色彩的運(yùn)動(dòng)性與背景音樂和主題很好地融合在一起。例如，在“孫悟空大戰(zhàn)哪吒”的畫面中，大紅色逐漸充滿整個(gè)黑色烏云的畫面，紅色金色糾纏在一起形成熱烈、躁動(dòng)的色彩關(guān)系，同時(shí)響起刺耳的鑼聲，急促的鼓聲。這樣一段色彩的處理火爆、急促、尖銳與背景音樂的鑼鼓很好地達(dá)到了藝術(shù)同步效果，從而表達(dá)出創(chuàng)作者想要表達(dá)的緊張、激烈、亢奮的主題情感。觀眾看到此處，視覺和聽覺會(huì)產(chǎn)生同步的藝術(shù)享受自然也跟著電影動(dòng)畫的場(chǎng)景而陷入亢奮之中。
前文已經(jīng)論述了動(dòng)畫電影中色彩的假定性，由于這種特性動(dòng)畫電影在藝術(shù)表現(xiàn)時(shí)有了更大的表現(xiàn)空間。這就為動(dòng)畫電影更好地表達(dá)出符合電影主題的運(yùn)動(dòng)性打下了基礎(chǔ)。運(yùn)動(dòng)性是電影的基本屬性也自然是動(dòng)畫電影的基本屬性。音樂又是電影必不可少的元素。因此，通過色彩構(gòu)成原理，對(duì)于動(dòng)畫電影畫面中的色彩進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整使其更加符合主題情感和背景音樂的運(yùn)動(dòng)節(jié)奏是十分必要的。動(dòng)畫電影中的語(yǔ)言包括視覺元素和聽覺元素兩部分組成。為了實(shí)現(xiàn)動(dòng)畫電影中兩種元素的藝術(shù)統(tǒng)一，動(dòng)畫電影中的色彩搭配和構(gòu)成應(yīng)該充分服從于電影中主題情感的表達(dá)。例如，上文所述為了突出孫悟空與哪吒打得難解難分《大鬧天宮》的創(chuàng)作者對(duì)于畫面中云彩的色彩變化進(jìn)行了精心的設(shè)計(jì)和構(gòu)圖，使得畫面中的色彩及其變化更加服從于主題情感表達(dá)。色彩是自然界的重要屬性，每一種色彩都有著不同的情感體驗(yàn)和文化內(nèi)涵?？梢哉f每一種色彩都是有生命的，動(dòng)畫電影的創(chuàng)作者對(duì)于色彩的運(yùn)用就如同將不同特點(diǎn)的演員精心安放在舞臺(tái)上根據(jù)主題的情感變化而讓其各自表現(xiàn)出自己應(yīng)有的藝術(shù)魅力。這就是動(dòng)畫電影色彩視覺中的運(yùn)動(dòng)性。
三 強(qiáng)化造型性
色彩是自然界的基本屬性，在長(zhǎng)期的文化建設(shè)過程中，色彩被人們賦予了更多的文化屬性和情感屬性。不同的藝術(shù)家都可以運(yùn)用色彩來傳遞信息，傳遞情感。色彩對(duì)于藝術(shù)的造型而言有著重要的作用。不同的造型有著不同的藝術(shù)主題和情感，當(dāng)色彩的主題和情感與造型本身的主題和情感相統(tǒng)一時(shí)，造型才能夠真正發(fā)揮出應(yīng)有的藝術(shù)作用。動(dòng)畫電影中，造型種類豐富，不同的藝術(shù)造型組合在一起共同為觀眾展現(xiàn)動(dòng)人的故事。創(chuàng)作者在進(jìn)行藝術(shù)造型時(shí)首先要考慮造型形體，其次便是造型的顏色。色彩對(duì)于造型的作用便如同衣服顏色對(duì)模特的作用一樣。創(chuàng)作者通過色彩造型可以更加細(xì)膩地刻畫形象，表達(dá)情感，烘托特定的藝術(shù)氛圍。這就需要?jiǎng)?chuàng)作者根據(jù)色彩本身所具有的自然屬性以及長(zhǎng)期在文化積累過程中所形成的情感寓意和文化內(nèi)涵特性，尋找和確定最準(zhǔn)確的顏色用于造型的配色處理。在總體色調(diào)結(jié)構(gòu)中，要藉助色彩刻畫人物形象，突出人物的行為、動(dòng)作特征以及畫面事物之間的內(nèi)在聯(lián)系，根據(jù)這一目的，有效地使用色彩安排畫面的邏輯順序與主次虛實(shí)。
在上文所述的動(dòng)畫電影《大鬧天宮》中，為了更好地表達(dá)孫悟空這樣一個(gè)代表勇敢、機(jī)智、忠誠(chéng)的典型藝術(shù)造型，創(chuàng)作者在造型中借鑒了京劇臉譜的設(shè)計(jì)思想，并對(duì)其中的色彩選擇和搭配上充分考慮到造型的整體風(fēng)格而精心設(shè)計(jì)。在孫悟空的面部正中間創(chuàng)作者用紅色繪制出一個(gè)心形。紅臉在京劇臉譜中象征著忠勇，如人們所熟知的關(guān)云長(zhǎng)就是如此。用紅色的心形作為孫悟空面部造型的基本色調(diào)便是對(duì)于人物本身藝術(shù)性格的突出表現(xiàn)。此外，在孫悟空的眼睛和眉毛上也進(jìn)行了色彩處理，孫悟空的眼睛被畫成了金色的眼影，眉毛也被精心設(shè)計(jì)成綠色的，從而使得孫悟空的眼睛更加靈動(dòng)、充滿智慧，也更加傳神。面部表現(xiàn)空間有限，但創(chuàng)作者并沒有因此而刻意減少對(duì)顏色的使用而是充分發(fā)揮色彩造型的藝術(shù)特點(diǎn)，大膽、細(xì)心地運(yùn)用了很多色彩，從而使得人物的形象更加豐滿，情感更加豐富。創(chuàng)作者不但在孫悟空面部造型設(shè)計(jì)中運(yùn)用色彩強(qiáng)化了造型的藝術(shù)表現(xiàn)，在孫悟空的服飾設(shè)計(jì)上也同樣強(qiáng)化了色彩造型，紅色和黃色占據(jù)了很大的比重。在中國(guó)傳統(tǒng)文化和藝術(shù)中，紅色象征著熱情、激昂，黃色則象征著威嚴(yán)、權(quán)勢(shì)。紅色與黃色的搭配既很好地表現(xiàn)出了孫悟空機(jī)靈、熱鬧的人物性格，也表達(dá)了作品本身賦予孫悟空追求自由、勇敢戰(zhàn)斗的藝術(shù)內(nèi)涵。
四 風(fēng)格多樣性
動(dòng)畫電影的美學(xué)思想源于繪畫。所以，動(dòng)畫電影的色彩風(fēng)格與美術(shù)繪畫風(fēng)格休戚相關(guān)。當(dāng)前文化的發(fā)展趨勢(shì)是多元化的，不同風(fēng)格特征的繪畫藝術(shù)形式得以互相學(xué)習(xí)、交流。因此，動(dòng)畫電影中色彩表現(xiàn)的藝術(shù)風(fēng)格也是多種多樣的，如水墨畫、裝飾畫、卡通畫等都可以運(yùn)用到動(dòng)畫電影的色彩表達(dá)中。動(dòng)畫電影的主題內(nèi)容非常豐富，同樣豐富的繪畫風(fēng)格藝術(shù)無疑為動(dòng)畫電影的主題表達(dá)提供了更加廣闊的平臺(tái)。創(chuàng)作者在進(jìn)行動(dòng)畫電影的創(chuàng)作時(shí)可以根據(jù)動(dòng)畫電影本身的主題思想和情感選擇恰當(dāng)?shù)念伾裾{(diào)，從而使得整部動(dòng)畫電影中的色彩風(fēng)格服務(wù)于電影的主題表達(dá)。大體上來說，動(dòng)畫電影色彩的風(fēng)格表達(dá)主要有裝飾風(fēng)格、抽象風(fēng)格和寫實(shí)風(fēng)格三種藝術(shù)風(fēng)格。
裝飾風(fēng)格的色彩配色并不受制于色彩的自然屬性，而是根據(jù)所需要的主題表現(xiàn)對(duì)色彩進(jìn)行大膽的使用和創(chuàng)新。這就如同人們裝飾一間屋子一樣，只要居住者喜歡并不一定非得要求顏色的自然和搭配的通常規(guī)律。例如，中國(guó)的剪紙動(dòng)畫電影便是將具有裝飾風(fēng)格的剪紙藝術(shù)運(yùn)用到動(dòng)畫電影創(chuàng)作之中，從而使得動(dòng)畫電影中的色彩對(duì)比更加鮮明，主題表現(xiàn)更加清晰。
抽象風(fēng)格的色彩配色則要求創(chuàng)作者在對(duì)色彩的使用上和搭配上可以更加大膽、創(chuàng)新，將主題思想和情感抽象成不同的色彩組合，并且在顏色的運(yùn)用上更加強(qiáng)調(diào)靈感和瞬間表達(dá)。抽象風(fēng)格的動(dòng)畫電影色彩如同抽象風(fēng)格的繪畫一樣，需要觀賞者用心靈去感悟創(chuàng)作者所要表達(dá)的瞬間思想內(nèi)容和主題。例如，加大拿的動(dòng)畫電影《糖果體操》便是這樣一部借助五顏六色糖果的堆砌表達(dá)物質(zhì)誘惑思想的一部抽象風(fēng)格的動(dòng)畫電影。
三維動(dòng)畫電影的審美特征與傳統(tǒng)二維動(dòng)畫電影類似，都要考慮到人物設(shè)定、場(chǎng)景刻畫、鏡頭變換等元素，除此之外，三維動(dòng)畫電影還有動(dòng)作捕捉、材質(zhì)表現(xiàn)等區(qū)別于二維動(dòng)畫的審美特征。對(duì)于觀眾來說，動(dòng)畫作品的畫風(fēng)與畫面的精細(xì)程度是第一直觀印象。由于三維技術(shù)的限制以及長(zhǎng)久以來二維動(dòng)畫電影的影響，三維動(dòng)畫要想具有較高的審美價(jià)值，畫面的精細(xì)程度和美術(shù)風(fēng)格都是至關(guān)重要的影響因素。作為一種新興的藝術(shù)表現(xiàn)形式，三維動(dòng)畫電影運(yùn)用科技將自身的審美特征表現(xiàn)得淋漓盡致。
二、我國(guó)三維動(dòng)畫電影審美特征的影響因素
（一）文化積淀
我國(guó)有著深厚的歷史文化積淀，從人文風(fēng)俗到建筑元素，無不有著久遠(yuǎn)而深刻的歷史發(fā)展歷程。我國(guó)三維動(dòng)畫電影中較多地運(yùn)用了傳統(tǒng)文化元素，如三維動(dòng)畫電影《大圣歸來》就多層次地運(yùn)用了我國(guó)的傳統(tǒng)文化：首先是選材，故事的框架是基于我國(guó)四大名著之一《西游記》而設(shè)定的，有著深厚的觀眾基礎(chǔ)；其次是形象設(shè)計(jì)，除原著中的人物之外，《大圣歸來》還結(jié)合了一些京劇的元素對(duì)某些角色形象進(jìn)行了改造；再次，《大圣歸來》中的動(dòng)作和場(chǎng)景設(shè)計(jì)也結(jié)合了我國(guó)傳統(tǒng)水墨畫的元素。
（二）時(shí)代因素
目前我國(guó)三維動(dòng)畫電影的創(chuàng)作處于兼容并包的時(shí)期，一方面需要?jiǎng)赢嬰娪皝韨鞑ノ覈?guó)的傳統(tǒng)文化和優(yōu)秀的價(jià)值觀；另一方面，我國(guó)三維動(dòng)畫受到日本和美國(guó)動(dòng)畫的影響，常常限于思維定式的桎梏中，三維動(dòng)畫創(chuàng)作和審美特征的表現(xiàn)形式有待加強(qiáng)。
三、三維動(dòng)畫電影的主要審美表現(xiàn)
我國(guó)的三維動(dòng)畫電影技術(shù)在一步步走向成熟，為動(dòng)畫電影的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)。我國(guó)近年來上映的數(shù)部三維動(dòng)畫電影在造型、細(xì)節(jié)刻畫、動(dòng)作捕捉等方面逐漸成熟，甚至可以用高端的三維技術(shù)來表現(xiàn)傳統(tǒng)二維動(dòng)畫的畫面感。如2015年8月上映的動(dòng)畫電影《黑貓警長(zhǎng)》，可以明確看出其場(chǎng)景的制作和角色設(shè)計(jì)都運(yùn)用了三維技術(shù)。我國(guó)三維動(dòng)畫電影的審美特征主要表現(xiàn)在形式美和內(nèi)涵美兩方面。
（一）形式美
利用先進(jìn)的3D虛擬技術(shù)來營(yíng)造三維動(dòng)畫的時(shí)空，將幻想的世界通過三維動(dòng)畫呈現(xiàn)出來，形成強(qiáng)烈的視覺沖擊和美感是三維動(dòng)畫虛擬技術(shù)的精髓。如三維動(dòng)畫作品《秦時(shí)明月》中的月亮，就是把動(dòng)畫時(shí)空放置得很遠(yuǎn)，但又讓人能真切地感受到。這種數(shù)字化的動(dòng)畫創(chuàng)作可以讓人感覺非常逼真。這種專業(yè)的3D技術(shù)手段越來越廣泛地應(yīng)用在動(dòng)畫創(chuàng)作中，將動(dòng)畫電影的形式美展現(xiàn)得淋漓盡致。在三維動(dòng)畫中，人物造型的設(shè)計(jì)更加豐富、飽滿，因?yàn)槿S的立體空間感可以更好地烘托出人物的性格特征，賦予人物更多情感表現(xiàn)的空間，在個(gè)性化的神態(tài)和動(dòng)作設(shè)計(jì)中表達(dá)人物的喜怒哀樂。另外，可以通過細(xì)節(jié)特寫的手法給觀眾視覺上的沖擊，增強(qiáng)畫面的氛圍效果并凸顯主題，呈現(xiàn)出完美的視覺盛宴。如我國(guó)首部三維動(dòng)畫電影《兔俠傳奇》主要通過活用弧線的手法來塑造人物，從少年兒童的審美角度出發(fā)，通過極具喜感的夸張表情及神態(tài)來表現(xiàn)出溫馨的感覺，這種人物塑造方法成功地吸引了觀眾的注意力，提高了人們的觀看熱情和興趣。三維動(dòng)畫在人物塑造的基礎(chǔ)上加入多變的空間構(gòu)造，將更加凸顯人物的造型美，為角色增添魅力，從而強(qiáng)化三維動(dòng)畫電影形式美的審美特征。
（二）內(nèi)涵美
三維動(dòng)畫電影作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，在凸顯社會(huì)道德和價(jià)值觀方面起著極為重要的作用。一方面，電影作為一種擁有眾多受眾的藝術(shù)載體，具有覆蓋面積廣、接受程度高的特點(diǎn)；另一方面，我國(guó)三維動(dòng)畫電影主要面向的群體是青少年，甚至是兒童，這一年齡段受眾的價(jià)值觀很容易受到影響，用三維動(dòng)畫電影傳播美好的道德品質(zhì)，如節(jié)約、善良、孝順、友愛、樂于分享等，有著重要的社會(huì)意義。如三維動(dòng)畫電影《賽爾號(hào)》系列就強(qiáng)調(diào)忠誠(chéng)、友愛和堅(jiān)強(qiáng)等美好的道德品質(zhì)，這對(duì)于兒童和青少年的社會(huì)化發(fā)展有著良好的推動(dòng)作用，是動(dòng)畫作品中藝術(shù)美與內(nèi)涵美完美結(jié)合的范例。另外，觀眾在欣賞完三維動(dòng)畫作品之后，能夠與作品想要表達(dá)的內(nèi)涵產(chǎn)生情感共鳴，也是三維動(dòng)畫電影內(nèi)涵美的體現(xiàn)。一部好的藝術(shù)作品必須是值得受眾細(xì)細(xì)回味的，在三維動(dòng)畫形式美的基礎(chǔ)上傳達(dá)出內(nèi)涵美才是動(dòng)畫作品成為經(jīng)典的基礎(chǔ)。
美國(guó)作為一個(gè)移民國(guó)家，其文化的重要特征之一便是包容性、多元化、開放性。從歐洲、非洲、亞洲、拉丁美洲來的大批移民，帶著各自夢(mèng)想來到美國(guó)這個(gè)夢(mèng)幻般的國(guó)度，他們把本土的傳統(tǒng)思想。宗教習(xí)俗、習(xí)慣等文化帶到美國(guó)，成為美國(guó)多元化發(fā)展的基礎(chǔ)。任何國(guó)家的文化在美國(guó)這里都能夠找到影子，正是因?yàn)槊绹?guó)沒有自己的傳統(tǒng)文化，才能融合各國(guó)的文化，從而創(chuàng)造出了讓世人矚目的“新文化”。來源于/
同時(shí)美國(guó)文化隨著時(shí)展，其文化的包容性不斷地被顯示出來。一方面美國(guó)具有比較開明的思想和生活方式，另一方面有能夠包容不同國(guó)家的文化與習(xí)俗。如在影視娛樂業(yè)方面，美國(guó)動(dòng)畫電影已壟斷了世界動(dòng)畫影視業(yè)的大半天下，他們的題材來自世界各國(guó)。如動(dòng)畫電影《埃及王子》是來自埃及文化，《小美人魚》取材于丹麥童話，《花木蘭》《功夫熊貓》取材于中國(guó)等。這些影片無不大獲成功。究其原因，其高明之處就在于他們對(duì)這些國(guó)家以及文化內(nèi)涵的處理上。美國(guó)是一個(gè)生機(jī)勃勃、富有創(chuàng)新精神的國(guó)家。以《功夫熊貓》為例，影片中處處展現(xiàn)著中國(guó)元素，“中國(guó)樂曲”“中國(guó)功夫”“國(guó)寶熊貓”，中國(guó)特色的食物如餃子、包子、饅頭和阿寶家傳的“秘制湯面”等無一不體現(xiàn)著華夏風(fēng)味，能將中國(guó)元素及中國(guó)文化這樣潛移默化地具體地應(yīng)用于影片中，把這樣傳統(tǒng)的中國(guó)文化和中國(guó)武術(shù)直觀、幽默地展示給世界，捷足先登，做到了中國(guó)的藝術(shù)家們想做而未能做到的事情。這種包容、開放的精神實(shí)在是令人佩服。但另一面又顯現(xiàn)出美國(guó)文化的侵略性的一面，美國(guó)正是通過對(duì)其他國(guó)家和民族的文化資源進(jìn)行“美國(guó)化”，貼上美國(guó)的標(biāo)簽之后，再重新推廣到世界各地，并為其刨造出巨額利潤(rùn)。不過，我們更應(yīng)該反思的是中國(guó)電影文化業(yè)的現(xiàn)狀，過于狹窄，缺乏敏銳的洞察力、創(chuàng)造力、想象力，在本質(zhì)上缺乏對(duì)本國(guó)文化的深層次理解。從迪斯尼拍攝《花木蘭》到派拉蒙拍攝《功夫熊貓》，10年過去了，我們不能只是“憤怒”地抵制，捶胸頓足，我們更期待中國(guó)電影藝術(shù)的崛起。
二、美國(guó)文化的幽默性
幽默、自由特色是美國(guó)文化的另一重要特征，這是由美國(guó)人的活潑、天真、好動(dòng)、非權(quán)威化的性格所決定的。比如動(dòng)畫片《貓和老鼠》就酣暢淋漓地表現(xiàn)了美國(guó)文化的幽默感。在人們心目中過街喊打的老鼠，是一個(gè)惡心反胃的動(dòng)物，在影片中卻幾乎成為人們同情憐憫的對(duì)象，沒有一點(diǎn)令人討厭的感覺，只有無盡的幽默。影片中可愛的小老鼠在老貓的殘暴下游刃有余地被變成各種形狀；Jerry把T0m提著腳摔來摔去的場(chǎng)景描寫；Tom把Jerry舞臺(tái)的一塊鋸掉，掉到底下的竟然是周圍的舞臺(tái)時(shí)等，深深被這種美國(guó)式的夸張幽默所折服；美國(guó)式的幽默在《汽車總動(dòng)員》這部片子里也表現(xiàn)得淋漓盡致：比如Guido和Luigi在賽道上僅僅用一瞬間就幫馬奎恩換好了四個(gè)輪胎，讓先前還嘲笑他們的小雞團(tuán)隊(duì)的人吃驚地把自己的擋泥板都掉下來了。該片在細(xì)節(jié)方面有很多幽默性的表現(xiàn)，非常獨(dú)到，耐人尋味。
除了動(dòng)畫電影，美國(guó)廣告設(shè)計(jì)的幽默也是世界聞名的，他們天性樂觀，這種性格自然從各種設(shè)計(jì)上表現(xiàn)出來，成為他們?cè)O(shè)計(jì)的一個(gè)特征。美國(guó)人常常說：如果都可以達(dá)到功能目的，為什么要那么嚴(yán)肅?這種民族心態(tài)，是他們?cè)O(shè)計(jì)風(fēng)格形成的一個(gè)重要基礎(chǔ)。而我國(guó)動(dòng)畫電影則相對(duì)嚴(yán)肅的多，無論早期《驕傲的將軍》《小蝌蚪找媽媽》《三個(gè)和尚》，還是后來的《寶蓮燈》，無不體現(xiàn)強(qiáng)烈的“寓教于樂”的精神，處處透著中國(guó)文化的嚴(yán)肅感，說教色彩太濃，可看性不強(qiáng)，很少有令人過目難忘的人物，最終人們腦海里記住的也只有原來的神話及故事，而非各種鮮活的人物形象。而美國(guó)動(dòng)畫電影中的貓和老鼠、史努比及《小雞快跑》中的小雞等等眾多的幽默形象，經(jīng)久不衰地贏得了世界各國(guó)觀眾，受到不同年齡層次讀者的喜愛，引起廣大讀者的共鳴，并成為美國(guó)通俗文化的一部分，創(chuàng)造動(dòng)畫史上少有的奇跡。
三、美國(guó)文化的實(shí)用主義
實(shí)用主義一詞最早是從希臘文可而來的，含有行動(dòng)的意思美國(guó)實(shí)用主義哲學(xué)的產(chǎn)生深受歐洲大陸文化影響，黑格爾、笛卡兒等思想對(duì)美國(guó)實(shí)用主義哲學(xué)有深刻影響，實(shí)用主義存美國(guó)社會(huì)發(fā)展的不同時(shí)期中，它的表現(xiàn)和作用是不同的作為民族精神，在第一時(shí)期主要體現(xiàn)為敢于冒險(xiǎn)和開拓，重行動(dòng)、重實(shí)效。第二時(shí)期主要體現(xiàn)講求效益．注重實(shí)用。第三時(shí)期主要體現(xiàn)為對(duì)各種矛盾和利益沖突尋求妥協(xié)協(xié)調(diào)及解決、法，實(shí)用主義在美國(guó)仍然存在并發(fā)展。今天，在美國(guó)人眼里仍然是有用就是真理，成功豪虻是真理實(shí)用主義極大地影響了美國(guó)人的思想和行動(dòng)，它造就了美氣質(zhì)，時(shí)影響了整個(gè)世界。此他們的動(dòng)畫業(yè)也反映了本民族的這一性格特點(diǎn)：只要能多賺錢，無論何種題材的動(dòng)畫片他們都做一各種動(dòng)畫角色的顛覆他們部勇于嘗試并樂在其中。而中國(guó)人則講究責(zé)任和良心，此不會(huì)隨意篡改老祖宗留下的精神食糧?所以中圍傳統(tǒng)動(dòng)畫片總也不能跳開條條框框的束縛。在保守思想以及中國(guó)傳統(tǒng)觀念的影響下，中閏動(dòng)畫人不可能去顛覆神圣的原著中的角色和題材。而美國(guó)則不然，如動(dòng)畫片《梁山伯與祝英臺(tái)》人物的服裝造型兒乎包攬了各個(gè)朝代的特點(diǎn)．色彩樣式典雅和絢麗，但依照故事發(fā)生的區(qū)域背景和人文色彩來分析．角色的服飾沒汁缺乏我國(guó)吳越文化的鮮明特色，片中渚多角色設(shè)計(jì)缺乏原刨性，止觀眾感覺梁山伯與祝英臺(tái)等角色不是中闞的，而是美國(guó)人在好萊塢和迪斯尼里炮制出來的、他們腦袋里的形象。從文化的角度看．作品顯得有些粗糙、膚淺，用美國(guó)的實(shí)用主義和商業(yè)主義的影視觀來詮釋東方傳統(tǒng)愛情故事，除“莫名其妙地娛樂”外別無其他，但這正是美國(guó)實(shí)用主義文化的體現(xiàn)，講求效益，注重實(shí)用一美國(guó)實(shí)用主義的另一表現(xiàn)就是文化的產(chǎn)業(yè)化．文化產(chǎn)業(yè)已成為美國(guó)最富于活力的產(chǎn)業(yè)之～一文化產(chǎn)業(yè)興盛的背后，是美國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的生機(jī)勃勃．
典型特征是從文化產(chǎn)品到文化產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)營(yíng)銷．將文化直接轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的票房收入以及主題商品：玩具、音樂唱片、主題樂園等一系列文化產(chǎn)業(yè)鏈。如沃爾特·迪斯尼在一群志道合伙伴的參與下，成立了一家專業(yè)的動(dòng)畫制作公司，從“創(chuàng)意內(nèi)容”出發(fā)，逐步擴(kuò)大到“產(chǎn)業(yè)基地”．用現(xiàn)代工業(yè)化流水線生產(chǎn)的方式，大批量地制作動(dòng)畫片并把它們銷往世界各地；時(shí)．又為米老鼠、唐老鴨等卡通形象中清了專利．在法律的保護(hù)下進(jìn)行特許經(jīng)營(yíng)開發(fā)。到一g2o世紀(jì)4f1年代后期．迪斯尼公司又與丹麥的艾蒙公司合作．于1948年9出版了《米老鼠》雜志，后又建立迪斯尼樂同等，從純粹的文化產(chǎn)品到利潤(rùn)驚人的文化產(chǎn)業(yè)，實(shí)現(xiàn)了美國(guó)入的實(shí)用主義的夢(mèng)想、而我國(guó)的動(dòng)畫人由于受中圍傳統(tǒng)文化影響至深，停留在對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)用情專一的階段。對(duì)動(dòng)畫事業(yè)片面的執(zhí)著追求．不利于在新世紀(jì)建立文化的中國(guó)、文化產(chǎn)業(yè)的中國(guó)和文化發(fā)達(dá)的中國(guó)的文化產(chǎn)業(yè)的目標(biāo)．這值得我們從業(yè)人員反思。
四、美國(guó)文化的個(gè)人英雄主義
在美國(guó)動(dòng)畫輕松愉快的內(nèi)容背后都隱藏著美國(guó)民族的英雄主義及個(gè)人主義，并且在他們看來，這種英雄不僅僅是美國(guó)本土的英雄，更是全世界全人類的英雄，他擔(dān)負(fù)著保衛(wèi)全人類拯救全人類的思想觀念。這與美國(guó)今日在全球所自封的“國(guó)際警察”形象是不謀而合的。
其實(shí)，個(gè)人主義思想并非是今天的新面孔，它最早萌芽于l4世紀(jì)意大利文化復(fù)興運(yùn)動(dòng)．后來經(jīng)過18世紀(jì)法國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)論證與傳播，在美國(guó)結(jié)出果實(shí)。加利福尼亞大學(xué)社會(huì)學(xué)家羅伯特認(rèn)為“個(gè)人主義是美國(guó)文化的真正核心?！眰€(gè)人主義的產(chǎn)生有其深刻的歷史背景。一方面美國(guó)在思想上繼承了歐洲移民帶來的思想，特別是希臘的重商主義文化及希臘的政治管理體制．希臘當(dāng)時(shí)建立的文明對(duì)美國(guó)社會(huì)有積極影響；另一方面?zhèn)€人主義產(chǎn)生有著較早的歷史背景．并付諸于實(shí)踐且在實(shí)踐中完善與發(fā)展。美國(guó)人早期的移民其團(tuán)體是由私人或公司組織臨時(shí)湊合而成．這里沒有血緣紐帶．也沒有政府干預(yù)．除了上帝“天國(guó)”的抽象觀念和到新邊疆發(fā)財(cái)外，沒有共同別的理想毋庸置疑，每個(gè)人都要做自己的英雄，為了集體利益放棄或犧牲個(gè)人利益．對(duì)于那些開拓新大陸的移民來i兌是不可言喻的。于是出現(xiàn)了崇尚個(gè)人主義現(xiàn)場(chǎng)，同時(shí)也衍生出了個(gè)人英雄主義?！痘咎m》就是一典型角色，在片中中國(guó)“花木蘭”的忠孝理念被西方“個(gè)人英雄主義”的完美表演徹底替代。在全球循環(huán)放映，不僅為人家賺到了3億美元，而且讓“個(gè)人英雄主義”流行全球、漸成時(shí)尚。再如動(dòng)畫片《汽車總動(dòng)員》中的個(gè)人英雄主義，即每個(gè)人要表現(xiàn)自己且盡自己所能展現(xiàn)自己另外，《沙漠騎兵》等也是迪斯尼奉獻(xiàn)的典型的美國(guó)個(gè)人英雄主義大片，其中不難發(fā)現(xiàn)美國(guó)文化的個(gè)人英雄主義觀。
動(dòng)畫的定義首度被廣泛認(rèn)可是在1950年，由加拿大動(dòng)畫大師諾曼?麥克拉倫提出：“動(dòng)畫，是基于人的視覺原理而創(chuàng)建出的運(yùn)動(dòng)圖像，人的視覺系統(tǒng)在一定時(shí)間內(nèi)連續(xù)快速觀看一系列相關(guān)聯(lián)的靜止畫面時(shí)，就會(huì)把這些畫面感覺成連續(xù)的動(dòng)作，動(dòng)畫是針對(duì)暗藏于畫面之間的空隙加以操控的藝術(shù)?！比欢?dāng)今世界各動(dòng)畫節(jié)在選片時(shí)界定動(dòng)畫的范疇所使用的區(qū)分動(dòng)畫和其他類型的視頻的標(biāo)準(zhǔn)，是根據(jù)國(guó)際動(dòng)畫組織（ASIFA）在1980年南斯拉夫的薩格勒布會(huì)議中，對(duì)動(dòng)畫（Animation）一詞所下的定義：“動(dòng)畫是指除真實(shí)動(dòng)作或方法外，使用各種技術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)影像，亦即是以人工的方式創(chuàng)造動(dòng)態(tài)影像?！?/p>
動(dòng)畫片則被認(rèn)為是美術(shù)片的一種，亦稱“卡通（cartoon）”，是將一張一張繪畫逐格拍攝而成，人物造型一般用單線平涂的方法，它既能表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)事物，又能表現(xiàn)幻想虛構(gòu)的事物。王泉、楊泠（2003）認(rèn)為動(dòng)畫片是指面向大多數(shù)觀眾、進(jìn)入主流市場(chǎng)的商業(yè)片，包括在電影院放映的動(dòng)畫電影長(zhǎng)片和在電視上連續(xù)播映的系列動(dòng)畫片，他們從不同視角對(duì)動(dòng)畫片進(jìn)行定義。
動(dòng)畫片最普遍的定義來自于它的制作方法。動(dòng)畫（Animation），又叫動(dòng)漫，英語(yǔ)中也稱為卡通（Cartoon film），即活動(dòng)漫畫，是以圖畫表現(xiàn)人物形象、戲劇情節(jié)和作者構(gòu)思的影片，它是美術(shù)電影中最基本的形式，采用逐格攝影（又稱定格攝影）的方法，將一系列相互之間只有細(xì)微變化而動(dòng)作連續(xù)的畫面拍攝在膠片上（電視動(dòng)畫則攝錄在磁帶上），然后以每秒24格的速度放映出來，連續(xù)放映時(shí)，由于視覺殘像原理能獲得形象活動(dòng)自如的藝術(shù)效果，充分發(fā)揮了真人實(shí)物所難以表達(dá)的夸張和幻想。在我國(guó)，動(dòng)畫片又叫作美術(shù)片，可分為包括水墨動(dòng)畫片、木偶片、剪紙片、折紙片等。
《世界藝術(shù)百科全書》對(duì)動(dòng)畫片的解釋是：英語(yǔ)稱為“卡通”（Cartoon），含義是活動(dòng)漫畫。是以圖畫表現(xiàn)人物形象、戲劇情節(jié)和作者構(gòu)思的影片，美術(shù)電影中最基本的形式。它采用“逐格攝影”（又稱“定格攝影”）的方法，將一系列互相之間只有細(xì)微變化而動(dòng)作連續(xù)的畫面拍攝在膠片上（電視動(dòng)畫片則攝錄在磁帶上），然后以每秒二十四格的速度放映出來，能獲得形象自如的藝術(shù)效果。
辭海這樣解釋“動(dòng)畫影片”：用圖畫表現(xiàn)藝術(shù)形象的一種美術(shù)影片，曾沿稱卡通片。攝制時(shí)采用逐格攝影的方法，把許多張有連貫性動(dòng)作的圖畫，依次一張一張的拍攝下來，連續(xù)播放時(shí)，就在銀幕上產(chǎn)生活動(dòng)的影像。
二、相關(guān)研究
（一）動(dòng)畫片的特點(diǎn)
研究者朱俊瑩（2005）指出動(dòng)畫片重要的特征有兩點(diǎn)：①它們的影像是用電影膠片或錄影帶以逐格記錄的方式制作出來的。②這些影像的“動(dòng)作”是幻覺創(chuàng)造出來的，而不是原本就存在，再被攝影機(jī)記錄下來的。這種幻覺就是“視覺暫留”現(xiàn)象。當(dāng)人們看到一件物體時(shí)，即使它馬上消失了，它在人的視覺中還會(huì)停留大約十分之一秒的時(shí)間，所以當(dāng)投影機(jī)以每秒二十四格的速度投射在銀幕上，或錄像機(jī)以每秒三十格的掃描方式在電視熒光屏上呈現(xiàn)影像時(shí)，它會(huì)把每格不同的畫面連接起來，從而在我們腦中產(chǎn)生物體在“運(yùn)動(dòng)”的印象。所以動(dòng)畫并非是“會(huì)動(dòng)的畫”的藝術(shù)，而是“畫出來的運(yùn)動(dòng)”的藝術(shù)。在動(dòng)畫片的制作中，研究物體怎樣運(yùn)動(dòng)（包括他們運(yùn)動(dòng)的軌跡、方向，以及所需的時(shí)間）的意義，遠(yuǎn)大于對(duì)單張畫面安排的考慮。從這里也可以看出動(dòng)畫和漫畫的重大差別。
（二）動(dòng)畫片的影響
一些研究者認(rèn)為，動(dòng)畫片對(duì)孩子產(chǎn)生的積極影響主要有：①開發(fā)孩子的想象力。②培養(yǎng)孩子的幽默感。③帶給孩子快樂。 ④滿足孩子的求知欲。 ⑤凈化兒童的心靈。
任何事情都有兩面性，動(dòng)畫片也不例外，既有它的積極意義，也有其不良影響。不良影響表現(xiàn)在：
①兒童具有強(qiáng)烈的模仿傾向，而且區(qū)分信息的能力很弱，特別是年齡小的兒童幾乎沒有區(qū)分能力，對(duì)行為與其后果間的聯(lián)系也不甚了解，因此經(jīng)常發(fā)生一些悲劇。
②長(zhǎng)時(shí)間收看動(dòng)畫片，相對(duì)就減少了戶外活動(dòng)的機(jī)會(huì)，使兒童失去了很多與實(shí)際生活接觸的機(jī)會(huì)。
③長(zhǎng)時(shí)間看動(dòng)畫片，對(duì)兒童身體也會(huì)造成一定的傷害。
既然動(dòng)畫片對(duì)兒童心理生理有這么大的影響，家長(zhǎng)的正確引導(dǎo)就變得非常關(guān)鍵。如何為孩子選擇好的動(dòng)畫片？怎樣的動(dòng)畫片是好的動(dòng)畫片？專家認(rèn)為，好的動(dòng)畫片應(yīng)該具有啟迪智慧、陶冶情操的作用，適合該年齡段孩子的心理發(fā)展水平。健康的動(dòng)畫片以其形象性、娛樂性、教育性等獨(dú)特魅力，帶給孩子動(dòng)感十足的視聽享受，使他們開闊眼界，增長(zhǎng)見識(shí)，并促進(jìn)其感知能力的發(fā)展。
動(dòng)畫片對(duì)兒童發(fā)展不利的一面表現(xiàn)為：①對(duì)兒童心理的發(fā)展產(chǎn)生不利影響。②對(duì)兒童的身體發(fā)育產(chǎn)生不良影響。③如不加以正確的選擇和引導(dǎo)， 將對(duì)兒童的行為產(chǎn)生不良的影響。
不少研究表明，動(dòng)畫片對(duì)幼兒語(yǔ)言發(fā)展有獨(dú)特的積極意義。白興娣（2001）認(rèn)為動(dòng)畫片是發(fā)展幼兒口語(yǔ)表達(dá)能力的有效工具。陳璐（2002）認(rèn)為動(dòng)畫片可以發(fā)揮對(duì)幼兒言語(yǔ)教育的最佳效應(yīng)。吳振東（2002）認(rèn)為電視美術(shù)片可以增強(qiáng)幼兒學(xué)習(xí)語(yǔ)言的興趣、擴(kuò)展幼兒的詞匯量、培養(yǎng)幼兒傾聽能力和習(xí)慣、豐富幼兒各種不同語(yǔ)言風(fēng)格的感性認(rèn)識(shí)。作為宣揚(yáng)向善的人性美的兒童電視美術(shù)片，因其來源于兒童文學(xué)作品，而這些兒童文學(xué)作品中又蘊(yùn)含著積極的思想情感，可以使幼兒得到情緒上的放松，對(duì)幼兒積極的社會(huì)情感的體驗(yàn)有積極作用。
動(dòng)畫片也能給幼兒帶來一些不良影響，現(xiàn)有研究主要集中在“動(dòng)畫片鼓勵(lì)暴力行為”上。任頻捷（2002）對(duì)8-15歲的兒童做過一個(gè)研究。他認(rèn)為：①犯罪比率的升高與暴力性動(dòng)畫片播放比率的升高呈現(xiàn)正相關(guān)性；②男孩子喜歡模仿動(dòng)畫人物的暴力動(dòng)作，易造成游戲間危險(xiǎn)因素增加。劉文穎（2009）認(rèn)為過多收看動(dòng)畫片也會(huì)對(duì)兒童的身心造成消極影響：影響兒童健康；沉迷動(dòng)畫片使兒童閱讀困難；動(dòng)畫片直觀形象性特點(diǎn)使兒童左腦功能受削弱。
王淑寧（2008）認(rèn)為動(dòng)畫片對(duì)兒童社會(huì)性發(fā)展的積極影響有：首先，動(dòng)畫片可以開闊兒童的視野，豐富他們的知識(shí)，使他們能夠有效地了解社會(huì)并接受社會(huì)所公認(rèn)的價(jià)值觀和行為方式。其次，許多動(dòng)畫片中都強(qiáng)調(diào)積極的人生態(tài)度，另外，動(dòng)畫片在促進(jìn)兒童語(yǔ)言學(xué)習(xí)，豐富詞匯方面也有重要的作用。如陳華鋒、彭聃齡（1995）研究了學(xué)前兒童從動(dòng)畫片中伴隨學(xué)習(xí)單詞的情況，研究結(jié)果表明：幼兒在無人指導(dǎo)的情況下觀看有字幕的動(dòng)畫片，可以幫助他們學(xué)習(xí)詞的形音聯(lián)系和形義聯(lián)系。也有很多研究者認(rèn)為，動(dòng)畫片豐富多樣的內(nèi)容能夠發(fā)展兒童的想象力，有利于兒童邏輯思維的培養(yǎng)。
但是，動(dòng)畫片在兒童的社會(huì)認(rèn)知方面也產(chǎn)生了一些負(fù)面影響。一些研究發(fā)現(xiàn)，雖然動(dòng)畫片中的事實(shí)來源于生活，但總是生活經(jīng)驗(yàn)的夸大，由于兒童受理解力和經(jīng)驗(yàn)所限，會(huì)使兒童錯(cuò)誤的理解信息。
馬曉紅（2008）認(rèn)為動(dòng)畫片在德育上對(duì)人的影響有：①德育的標(biāo)準(zhǔn)超越了社會(huì)發(fā)展水平，回避了正常人性的需要。②動(dòng)畫角色塑造的刻板化誤導(dǎo)了德育對(duì)象對(duì)不良內(nèi)容的接收和內(nèi)化。性別角色刻板；角色功能定型；角色人格定位。
仲偉玉在《影視教育》中指出動(dòng)畫片對(duì)青少年美育的影響有：①動(dòng)畫片有助于培養(yǎng)青少年健康的人生觀和正確的價(jià)值觀。②動(dòng)畫片有助于激發(fā)青少年的審美情感。③動(dòng)畫片能促進(jìn)青少年想象力的發(fā)晨。
（三）如何看待動(dòng)畫片
動(dòng)畫片既然是孩子生活中不可或缺的， 那如何讓孩子從動(dòng)畫片中得到積極的影響， 避免減少不良影響， 這是我們做家長(zhǎng)最需要重視的一個(gè)問題。專家認(rèn)為， 好的動(dòng)畫片應(yīng)該具有啟迪智慧、陶冶情操的作用， 適合該年齡段孩子的心理發(fā)展水平。健康的動(dòng)畫片以其形象性、娛樂性、教育性等獨(dú)特魅力， 帶給孩子動(dòng)感十足的視聽享受， 使他們開闊眼界， 增長(zhǎng)見識(shí)， 并促進(jìn)感知能力的發(fā)展。
首先， 家長(zhǎng)要對(duì)孩子觀看的動(dòng)畫片進(jìn)行篩選。其次， 家長(zhǎng)要適當(dāng)控制孩子看動(dòng)畫片的時(shí)間。家長(zhǎng)有空時(shí)可以陪孩子看看動(dòng)畫片， 給他解釋其中的一些情節(jié)， 以增長(zhǎng)孩子的知識(shí)。另外， 在孩子看完動(dòng)畫片后， 可以有意識(shí)的讓他講給其他小朋友聽， 這樣不僅鍛煉了孩子的語(yǔ)言表達(dá)能力， 也能使孩子們之間的關(guān)系更加融洽。
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影視動(dòng)畫音樂的主要特點(diǎn)之一是與畫面的結(jié)合。劇作家、影視導(dǎo)演、作曲家、演奏家或演唱家的共同合作是展現(xiàn)音畫同步性的必要條件。不同的音樂變現(xiàn)方式，能給觀眾帶來對(duì)音樂不同的感受，不僅僅需要聽覺來感受，更需要與影視動(dòng)畫作品的畫面同步來體會(huì)其獨(dú)特魅力。首先，作品的創(chuàng)作需要構(gòu)思。根據(jù)影視動(dòng)畫的故事情節(jié)、人物的性格設(shè)定、動(dòng)畫的風(fēng)格定位及動(dòng)畫導(dǎo)演的意圖整體構(gòu)思形成了影視動(dòng)畫音樂的主旋律。具有表現(xiàn)力的作品能夠把作品的畫面視覺影像與音樂的聽覺影像融合在一起，從而體現(xiàn)作品的創(chuàng)作水準(zhǔn)。其次，影視動(dòng)畫作品中的音樂不僅是單獨(dú)的藝術(shù)音樂，還包括配樂、環(huán)境音樂的輔助音以及對(duì)白等，形式豐富，多種多樣。
二、音樂對(duì)影視動(dòng)畫的作用和影響
一部?jī)?yōu)秀的影視動(dòng)畫作品，往往有令人深刻的畫面與劇情，而切合主題、令人陶醉的音樂也是必不可少的，它能夠?qū)τ^眾的主觀感受產(chǎn)生重要的影響。這些音樂甚至使得某些影視動(dòng)畫成為了歷史上的經(jīng)典作品。首先，影視動(dòng)畫作品的整體藝術(shù)水平由音樂的融入而提升。最初的有聲動(dòng)畫片基本上只有簡(jiǎn)單的人物對(duì)話，留給觀眾感受的也只有畫面效果，在信息上僅僅是二維的表達(dá)。而當(dāng)音樂滲透進(jìn)影視動(dòng)畫之后，其信息表達(dá)便呈現(xiàn)出三維立體的效果。即本來只有視覺美術(shù)與思想傳遞效果的影視動(dòng)畫增加了聽覺藝術(shù)的維度。其次，對(duì)于觀眾而言，對(duì)動(dòng)畫音樂的欣賞是對(duì)影視動(dòng)畫的整體欣賞中的一個(gè)重要方面。在畫面制作、情節(jié)設(shè)置等因素水平相仿的條件下，相比而言，擁有優(yōu)美旋律的影片更容易讓觀眾印象深刻。
最后，音樂可以使觀眾對(duì)于抽象化信息的理解更容易。就其本質(zhì)講，音樂是最不善于表現(xiàn)大部分人可以直接從視覺上把握的現(xiàn)實(shí)世界中的有形客體的，它更善于抽象化地表現(xiàn)人們內(nèi)在的心理體驗(yàn)和微妙豐富的情感狀態(tài)。影視動(dòng)畫作品中的音樂能夠非常恰當(dāng)?shù)睾腿宋飪?nèi)心的感受融合在一起，借此讓觀眾用同理心來體會(huì)到片中人物的心理狀態(tài)。這個(gè)時(shí)候觀眾體驗(yàn)到的其實(shí)是片中人物的情緒體驗(yàn)，而自動(dòng)忽略了音樂本身。配樂適當(dāng)時(shí)，通過音樂的詮釋，觀眾就可以對(duì)片中人物內(nèi)心的感受或影片本身所要傳達(dá)的思想心領(lǐng)神會(huì)。從影響上來說，作為幾乎不需要借助現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景、人物進(jìn)行制作的影片形式，動(dòng)畫影片可以克服一般電影技術(shù)和演員難以克服的困難，對(duì)制作者本民族以外的其他民族文化，甚至是虛構(gòu)的文化，進(jìn)行具象化的表現(xiàn)，更容易被不同國(guó)家、不同民族和不同文化的觀眾所接受和理解。
三、美、日、中三國(guó)影視動(dòng)畫音樂的區(qū)別和特點(diǎn)
不同國(guó)家的動(dòng)畫音樂，用不同的風(fēng)格來傳遞各自想傳達(dá)的情感與思想。此處以美、日、中三個(gè)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)較為發(fā)達(dá)的國(guó)家為例，來分析其影視動(dòng)畫音樂主要的區(qū)別和特點(diǎn)。
1.美國(guó)
總體而言，多元化、商業(yè)化是美國(guó)的動(dòng)畫音樂主要的特點(diǎn)。作為一個(gè)移民占主要人口成分的國(guó)家，美國(guó)具有開放與自由的文化氛圍，也使得它對(duì)各種文化的表現(xiàn)能力都顯得較強(qiáng)。另一方面，以迪士尼、皮克斯為代表的動(dòng)畫公司的成功使得美國(guó)的影視動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)較為成熟，其配套的影視動(dòng)畫音樂也相對(duì)豐富。我們看到，美國(guó)的影視動(dòng)畫音樂現(xiàn)在已經(jīng)跳出了配樂的范疇，成為了一種音樂藝術(shù)，甚至很多經(jīng)典的音樂都可以讓觀眾們坐在音樂廳里靜靜地欣賞。美國(guó)是一個(gè)僅有200余年的歷史的國(guó)家，因此本民族的歷史素材相對(duì)匱乏。但恰恰因此，美國(guó)從其他國(guó)家的文化中廣泛吸收素材與精神，借助其移民文化的優(yōu)勢(shì)與多元交流的平臺(tái)，創(chuàng)作出豐富多彩的優(yōu)秀作品。各種取材于世界各民族民間故事題材的影視動(dòng)畫在成熟的產(chǎn)業(yè)鏈中誕生，是創(chuàng)作者的經(jīng)濟(jì)文化雙豐收。以各國(guó)古老的神秘故事作為其故事內(nèi)核，又以成熟、優(yōu)秀的制作技術(shù)與團(tuán)隊(duì)進(jìn)行外層包裝，美國(guó)影視動(dòng)畫擁有著獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)。單從音樂角度來說，這些影片雖然在表現(xiàn)手法上帶有一些美國(guó)氣息，但音樂風(fēng)格和樂器的掌握和選擇都能很好地與各國(guó)風(fēng)情相融合。可以說，這是一類獨(dú)特的具有世界民族音樂特色、高制作水平、并且有獨(dú)特色彩的動(dòng)畫音樂。
（1）《阿拉丁神燈》
以擁有6000年文明的阿拉伯為背景的美國(guó)迪士尼動(dòng)畫影片《阿拉丁神燈》在1993年獲得了奧斯卡獎(jiǎng)，影片讓觀眾通過其音樂色彩的艷麗，在熒幕前真切的感受到熱情奔放的阿拉伯民族的性格特點(diǎn)。全片使用暖色作為基調(diào)畫面，輔以多種阿拉伯民族樂器進(jìn)行配樂，營(yíng)造處獨(dú)特的阿拉伯風(fēng)情，令人陶醉。
（2）《獅子王》
《獅子王》是迪斯尼的經(jīng)典力作。影片畫面中，大自然的場(chǎng)景占了的很大比例。以流水、鳥鳴、野獸的嚎叫等自然聲效作為背景，音樂與畫面相配合，著力表現(xiàn)了在空曠的非洲草原上，萬物自由生長(zhǎng)。除了音樂旋律，伴奏中還加入了鼓聲、人的吶喊聲、空蕩的回響聲，自然的氣息迎面撲來，讓人深刻體會(huì)了非洲文化的內(nèi)涵。該影片通過運(yùn)用吶喊、嘆息等非洲音樂有的人聲，凸顯了影片中所需的自然、原始的氛圍，表現(xiàn)相得益彰。影片中還使用了一種源于古老非洲民族的音樂形式——說唱，經(jīng)過重新制作后的說唱音樂也有了新的味道。
（3）《花木蘭》
全球化為中國(guó)文化在世界范圍內(nèi)的傳播與發(fā)展提供了廣闊的空間，以中國(guó)傳統(tǒng)文化為題材的影視作品也逐漸增多，例如美國(guó)迪士尼在1998年以中國(guó)樂府民歌《木蘭詩(shī)》改編的動(dòng)畫電影《花木蘭》，在全球贏得了諸多好評(píng)。影片不僅在人物著裝、對(duì)白等方面還原了中國(guó)古風(fēng)，配樂中使用了笛子、二胡、古箏等中國(guó)傳統(tǒng)樂器，并且大量運(yùn)用中國(guó)的傳統(tǒng)民歌小調(diào)，使其更具有中國(guó)味道。另一個(gè)亮點(diǎn)則是影片移植了中國(guó)戲劇中的經(jīng)典唱段，使角色的歌唱部分與影片的音樂風(fēng)格的結(jié)合更加融合。其中最成功的是最后的慶功戲。該片段用中國(guó)紅作為主色系，沒有像傳統(tǒng)迪士尼影視動(dòng)畫中過多夸張地表現(xiàn)喜悅氣氛，而是含蓄、節(jié)制地表現(xiàn)了慶功的喜慶場(chǎng)面。此時(shí)，音樂從獨(dú)唱的舒緩逐漸過渡到有力的大合唱，從而把影片推向了。
2.日本
日本的動(dòng)畫音樂，經(jīng)常融入電子音樂和流行音樂，使其具有流行化、大眾化、易普及的特點(diǎn)。如動(dòng)畫《灌籃高手》的片尾曲《直到世界盡頭》，《名偵探柯南》的片頭曲《轉(zhuǎn)動(dòng)命運(yùn)之輪》等作品人們?cè)缫讯炷茉?。日本的?dòng)漫產(chǎn)業(yè)極為發(fā)達(dá)，其相應(yīng)的片頭曲、片尾曲、主題曲等多種音樂也隨之有了良好的發(fā)展，并反過來為動(dòng)漫市場(chǎng)的開辟提供了助力。以日本的動(dòng)畫大師宮崎駿為例，因他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，凝練的表現(xiàn)手法，別致的劇情設(shè)計(jì)而被人們稱為大師。而他的“御用”配樂久石讓，更是在宮崎駿諸多作品中功不可沒，使得音樂與畫面結(jié)合得非常完美。1984年的《風(fēng)之谷》、1986年《天空之城》、1988年《龍貓》、1989年《魔女宅急便》、1992《紅豬》、1997年《幽靈公主》、2001年《千與千尋》等，都是兩人合作的優(yōu)秀作品。特別是久石讓在影片《天空之城》中運(yùn)用的愛爾蘭民謠，使得畫面與音樂的結(jié)合達(dá)到了極致。
（1）《天空之城》
談及《天空之城》，必談愛爾蘭民謠與大量遠(yuǎn)景、高空景構(gòu)圖的結(jié)合。日本流行樂常用的電聲、合成器等配器與童聲合唱的新元素碰撞出新奇獨(dú)特的火花。其中，井上杏美演唱的主題曲《伴隨著你》也成為了經(jīng)典的動(dòng)漫音樂作品。
（2）《風(fēng)之谷》
《風(fēng)之谷》是宮崎駿的開山之作。人與自然的和諧是這部作品著力表現(xiàn)的主題，其配樂也主要用了交響樂的形式，以古典之美營(yíng)造自然的高雅氛圍。
（3）《幽靈公主》
《幽靈公主》的音樂運(yùn)用了美聲和交響形式，與其較為廣闊的場(chǎng)面相襯，給人蒼涼、雄渾、悲壯之感。雖然在形式上運(yùn)用了歐洲音樂的諸多元素，但配樂也成功體現(xiàn)了日本特色，大量傳統(tǒng)音符的運(yùn)用展現(xiàn)了強(qiáng)烈的日本色彩。
3.中國(guó)
中國(guó)當(dāng)代動(dòng)畫制作水平落后于美、日兩國(guó)，配樂上也是如此。編曲上，旋律鮮有深入人心之音；作詞上，歌詞少有朗朗上口之作。在國(guó)內(nèi)，動(dòng)畫音樂并不像美、日兩國(guó)，可作為一門單獨(dú)的音樂藝術(shù)。這種尷尬情況的形成，既是國(guó)民文化藝術(shù)欣賞水平較低導(dǎo)致的結(jié)果，也是其體現(xiàn)。在傳統(tǒng)思想中，動(dòng)畫被認(rèn)為是給低齡人群看的作品，難以得到重視。因此，國(guó)內(nèi)創(chuàng)作行業(yè)難以形成，創(chuàng)作者熱情也容易被打擊。而在近年網(wǎng)絡(luò)逐漸成為主要媒體的趨勢(shì)下，國(guó)外優(yōu)秀作品的輸入也對(duì)本土動(dòng)畫產(chǎn)生了巨大沖擊，中國(guó)動(dòng)畫音樂的發(fā)展總體而言不容樂觀。
（1）《大鬧天宮》
1964年，我國(guó)第一部彩色動(dòng)畫長(zhǎng)片《大鬧天宮》制作完成。這是一部極具鮮明民族風(fēng)格的杰作，不僅題材取自于中國(guó)家喻戶曉的《西游記》，音樂也像中國(guó)民間喜慶樂曲一樣歡快活潑?！洞篝[天宮》中加入西洋樂的同時(shí)也保留了民族特色，可以說是中國(guó)動(dòng)畫音樂事業(yè)的一重要進(jìn)步。
（2）《三個(gè)和尚》
1980年的動(dòng)畫影片《三個(gè)和尚》根據(jù)“一個(gè)和尚挑水吃，兩個(gè)和尚抬水吃，三個(gè)和尚沒水吃”的民間諺語(yǔ)改編而成。該片沒有對(duì)白，在聲音部分僅靠配樂表現(xiàn)場(chǎng)景及人物性格。三個(gè)和尚各自的性格，則用了墜胡、二胡和三弦三種不同的樂器加以表現(xiàn)。美、日、中三國(guó)的動(dòng)畫音樂各有其特色，然而拋開其本身的民族色彩后，又有許多可以互通與借鑒的地方，如交響樂、合唱的運(yùn)用。應(yīng)看到優(yōu)秀作品的優(yōu)秀之處，而不計(jì)較其產(chǎn)出，才能更好地學(xué)習(xí)與創(chuàng)作。
美國(guó)是個(gè)由移民和他們的后裔，加上本土印第安人建設(shè)并發(fā)展起來的新國(guó)家，沒有長(zhǎng)期的發(fā)展歷史，同時(shí)又沒有所謂單一的民族傳統(tǒng)，但是具有資本主義世界各國(guó)當(dāng)中最快的經(jīng)濟(jì)發(fā)展速度，是目前世界上獨(dú)一無二的超級(jí)經(jīng)濟(jì)強(qiáng)國(guó)，擁有巨大的國(guó)內(nèi)市場(chǎng)，它的經(jīng)濟(jì)實(shí)力又使它具有相當(dāng)巨大的國(guó)際市場(chǎng)占有率。因此，形成了美國(guó)文化與歐洲其他國(guó)家發(fā)展所不同的特點(diǎn)，有著自己特有的美國(guó)式文化體系。美國(guó)文化具有多種特征，包括幽默性、包容性、實(shí)用性、個(gè)人英雄主義等等。這些特征可以從火熱的美國(guó)動(dòng)畫電影中窺見～斑。美國(guó)動(dòng)畫電影是世界電影當(dāng)中的一個(gè)非常具有影響力、但是又非常獨(dú)特的組成部分，正越來越強(qiáng)地影響著全球文化的發(fā)展。研究美國(guó)文化特性有利于指導(dǎo)我們更好地發(fā)展我國(guó)的文化建設(shè)。
一、美國(guó)文化的包容性
美國(guó)作為一個(gè)移民國(guó)家，其文化的重要特征之一便是包容性、多元化、開放性。從歐洲、非洲、亞洲、拉丁美洲來的大批移民，帶著各自夢(mèng)想來到美國(guó)這個(gè)夢(mèng)幻般的國(guó)度，他們把本土的傳統(tǒng)思想。宗教習(xí)俗、習(xí)慣等文化帶到美國(guó)，成為美國(guó)多元化發(fā)展的基礎(chǔ)。任何國(guó)家的文化在美國(guó)這里都能夠找到影子，正是因?yàn)槊绹?guó)沒有自己的傳統(tǒng)文化，才能融合各國(guó)的文化，從而創(chuàng)造出了讓世人矚目的“新文化”。
同時(shí)美國(guó)文化隨著時(shí)展，其文化的包容性不斷地被顯示出來。一方面美國(guó)具有比較開明的思想和生活方式，另一方面有能夠包容不同國(guó)家的文化與習(xí)俗。如在影視娛樂業(yè)方面，美國(guó)動(dòng)畫電影已壟斷了世界動(dòng)畫影視業(yè)的大半天下，他們的題材來自世界各國(guó)。如動(dòng)畫電影《埃及王子》是來自埃及文化，《小美人魚》取材于丹麥童話，《花木蘭》《功夫熊貓》取材于中國(guó)等。這些影片無不大獲成功。究其原因，其高明之處就在于他們對(duì)這些國(guó)家以及文化內(nèi)涵的處理上。美國(guó)是一個(gè)生機(jī)勃勃、富有創(chuàng)新精神的國(guó)家。以《功夫熊貓》為例，影片中處處展現(xiàn)著中國(guó)元素，“中國(guó)樂曲”“中國(guó)功夫”“國(guó)寶熊貓”，中國(guó)特色的食物如餃子、包子、饅頭和阿寶家傳的“秘制湯面”等無一不體現(xiàn)著華夏風(fēng)味，能將中國(guó)元素及中國(guó)文化這樣潛移默化地具體地應(yīng)用于影片中，把這樣傳統(tǒng)的中國(guó)文化和中國(guó)武術(shù)直觀、幽默地展示給世界，捷足先登，做到了中國(guó)的藝術(shù)家們想做而未能做到的事情。這種包容、開放的精神實(shí)在是令人佩服。但另一面又顯現(xiàn)出美國(guó)文化的侵略性的一面，美國(guó)正是通過對(duì)其他國(guó)家和民族的文化資源進(jìn)行“美國(guó)化”，貼上美國(guó)的標(biāo)簽之后，再重新推廣到世界各地，并為其刨造出巨額利潤(rùn)。不過，我們更應(yīng)該反思的是中國(guó)電影文化業(yè)的現(xiàn)狀，過于狹窄，缺乏敏銳的洞察力、創(chuàng)造力、想象力，在本質(zhì)上缺乏對(duì)本國(guó)文化的深層次理解。從迪斯尼拍攝《花木蘭》到派拉蒙拍攝《功夫熊貓》，10年過去了，我們不能只是“憤怒”地抵制，捶胸頓足，我們更期待中國(guó)電影藝術(shù)的崛起。
二、美國(guó)文化的幽默性
幽默、自由特色是美國(guó)文化的另一重要特征，這是由美國(guó)人的活潑、天真、好動(dòng)、非權(quán)威化的性格所決定的。比如動(dòng)畫片《貓和老鼠》就酣暢淋漓地表現(xiàn)了美國(guó)文化的幽默感。在人們心目中過街喊打的老鼠，是一個(gè)惡心反胃的動(dòng)物，在影片中卻幾乎成為人們同情憐憫的對(duì)象，沒有一點(diǎn)令人討厭的感覺，只有無盡的幽默。影片中可愛的小老鼠在老貓的殘暴下游刃有余地被變成各種形狀；Jerry把T0m提著腳摔來摔去的場(chǎng)景描寫；Tom把Jerry舞臺(tái)的一塊鋸掉，掉到底下的竟然是周圍的舞臺(tái)時(shí)等，深深被這種美國(guó)式的夸張幽默所折服；美國(guó)式的幽默在《汽車總動(dòng)員》這部片子里也表現(xiàn)得淋漓盡致：比如Guido和Luigi在賽道上僅僅用一瞬間就幫馬奎恩換好了四個(gè)輪胎，讓先前還嘲笑他們的小雞團(tuán)隊(duì)的人吃驚地把自己的擋泥板都掉下來了。該片在細(xì)節(jié)方面有很多幽默性的表現(xiàn)，非常獨(dú)到，耐人尋味。
除了動(dòng)畫電影，美國(guó)廣告設(shè)計(jì)的幽默也是世界聞名的，他們天性樂觀，這種性格自然從各種設(shè)計(jì)上表現(xiàn)出來，成為他們?cè)O(shè)計(jì)的一個(gè)特征。美國(guó)人常常說：如果都可以達(dá)到功能目的，為什么要那么嚴(yán)肅?這種民族心態(tài)，是他們?cè)O(shè)計(jì)風(fēng)格形成的一個(gè)重要基礎(chǔ)。而我國(guó)動(dòng)畫電影則相對(duì)嚴(yán)肅的多，無論早期《驕傲的將軍》《小蝌蚪找媽媽》《三個(gè)和尚》，還是后來的《寶蓮燈》，無不體現(xiàn)強(qiáng)烈的“寓教于樂”的精神，處處透著中國(guó)文化的嚴(yán)肅感，說教色彩太濃，可看性不強(qiáng)，很少有令人過目難忘的人物，最終人們腦海里記住的也只有原來的神話及故事，而非各種鮮活的人物形象。而美國(guó)動(dòng)畫電影中的貓和老鼠、史努比及《小雞快跑》中的小雞等等眾多的幽默形象，經(jīng)久不衰地贏得了世界各國(guó)觀眾，受到不同年齡層次讀者的喜愛，引起廣大讀者的共鳴，并成為美國(guó)通俗文化的一部分，創(chuàng)造動(dòng)畫史上少有的奇跡。
三、美國(guó)文化的實(shí)用主義
實(shí)用主義一詞最早是從希臘文可而來的，含有行動(dòng)的意思美國(guó)實(shí)用主義哲學(xué)的產(chǎn)生深受歐洲大陸文化影響，黑格爾、笛卡兒等思想對(duì)美國(guó)實(shí)用主義哲學(xué)有深刻影響，實(shí)用主義存美國(guó)社會(huì)發(fā)展的不同時(shí)期中，它的表現(xiàn)和作用是不同的作為民族精神，在第一時(shí)期主要體現(xiàn)為敢于冒險(xiǎn)和開拓，重行動(dòng)、重實(shí)效。第二時(shí)期主要體現(xiàn)講求效益．注重實(shí)用。第三時(shí)期主要體現(xiàn)為對(duì)各種矛盾和利益沖突尋求妥協(xié)協(xié)調(diào)及解決、法，實(shí)用主義在美國(guó)仍然存在并發(fā)展。今天，在美國(guó)人眼里仍然是有用就是真理，成功豪虻是真理實(shí)用主義極大地影響了美國(guó)人的思想和行動(dòng)，它造就了美氣質(zhì)，時(shí)影響了整個(gè)世界。
此他們的動(dòng)畫業(yè)也反映了本民族的這一性格特點(diǎn)：只要能多賺錢，無論何種題材的動(dòng)畫片他們都做一各種動(dòng)畫角色的顛覆他們部勇于嘗試并樂在其中。而中國(guó)人則講究責(zé)任和良心，此不會(huì)隨意篡改老祖宗留下的精神食糧?所以中圍傳統(tǒng)動(dòng)畫片總也不能跳開條條框框的束縛。在保守思想以及中國(guó)傳統(tǒng)觀念的影響下，中閏動(dòng)畫人不可能去顛覆神圣的原著中的角色和題材。而美國(guó)則不然，如動(dòng)畫片《梁山伯與祝英臺(tái)》人物的服裝造型兒乎包攬了各個(gè)朝代的特點(diǎn)．色彩樣式典雅和絢麗，但依照故事發(fā)生的區(qū)域背景和人文色彩來分析．角色的服飾沒汁缺乏我國(guó)吳越文化的鮮明特色，片中渚多角色設(shè)計(jì)缺乏原刨性，止觀眾感覺梁山伯與祝英臺(tái)等角色不是中闞的，而是美國(guó)人在好萊塢和迪斯尼里炮制出來的、他們腦袋里的形象。從文化的角度看．作品顯得有些粗糙、膚淺，用美國(guó)的實(shí)用主義和商業(yè)主義的影視觀來詮釋東方傳統(tǒng)愛情故事，除“莫名其妙地娛樂”外別無其他，但這正是美國(guó)實(shí)用主義文化的體現(xiàn)，講求效益，注重實(shí)用一美國(guó)實(shí)用主義的另一表現(xiàn)就是文化的產(chǎn)業(yè)化．文化產(chǎn)業(yè)已成為美國(guó)最富于活力的產(chǎn)業(yè)之～一文化產(chǎn)業(yè)興盛的背后，是美國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的生機(jī)勃勃。
典型特征是從文化產(chǎn)品到文化產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)營(yíng)銷．將文化直接轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的票房收入以及主題商品：玩具、音樂唱片、主題樂園等一系列文化產(chǎn)業(yè)鏈。如沃爾特·迪斯尼在一群志道合伙伴的參與下，成立了一家專業(yè)的動(dòng)畫制作公司，從“創(chuàng)意內(nèi)容”出發(fā)，逐步擴(kuò)大到“產(chǎn)業(yè)基地”．用現(xiàn)代工業(yè)化流水線生產(chǎn)的方式，大批量地制作動(dòng)畫片并把它們銷往世界各地；時(shí)．又為米老鼠、唐老鴨等卡通形象中清了專利。在法律的保護(hù)下進(jìn)行特許經(jīng)營(yíng)開發(fā)。到一g2o世紀(jì)4f1年代后期．迪斯尼公司又與丹麥的艾蒙公司合作．于1948年9出版了《米老鼠》雜志，后又建立迪斯尼樂同等，從純粹的文化產(chǎn)品到利潤(rùn)驚人的文化產(chǎn)業(yè)，實(shí)現(xiàn)了美國(guó)入的實(shí)用主義的夢(mèng)想、而我國(guó)的動(dòng)畫人由于受中圍傳統(tǒng)文化影響至深，停留在對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)用情專一的階段。對(duì)動(dòng)畫事業(yè)片面的執(zhí)著追求．不利于在新世紀(jì)建立文化的中國(guó)、文化產(chǎn)業(yè)的中國(guó)和文化發(fā)達(dá)的中國(guó)的文化產(chǎn)業(yè)的目標(biāo)。這值得我們從業(yè)人員反思。
四、美國(guó)文化的個(gè)人英雄主義
在美國(guó)動(dòng)畫輕松愉快的內(nèi)容背后都隱藏著美國(guó)民族的英雄主義及個(gè)人主義，并且在他們看來，這種英雄不僅僅是美國(guó)本土的英雄，更是全世界全人類的英雄，他擔(dān)負(fù)著保衛(wèi)全人類拯救全人類的思想觀念。這與美國(guó)今日在全球所自封的“國(guó)際警察”形象是不謀而合的。
其實(shí)，個(gè)人主義思想并非是今天的新面孔，它最早萌芽于l4世紀(jì)意大利文化復(fù)興運(yùn)動(dòng)。后來經(jīng)過18世紀(jì)法國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)論證與傳播，在美國(guó)結(jié)出果實(shí)。加利福尼亞大學(xué)社會(huì)學(xué)家羅伯特認(rèn)為“個(gè)人主義是美國(guó)文化的真正核心?！眰€(gè)人主義的產(chǎn)生有其深刻的歷史背景。一方面美國(guó)在思想上繼承了歐洲移民帶來的思想，特別是希臘的重商主義文化及希臘的政治管理體制。希臘當(dāng)時(shí)建立的文明對(duì)美國(guó)社會(huì)有積極影響；另一方面?zhèn)€人主義產(chǎn)生有著較早的歷史背景。并付諸于實(shí)踐且在實(shí)踐中完善與發(fā)展。美國(guó)人早期的移民其團(tuán)體是由私人或公司組織臨時(shí)湊合而成。這里沒有血緣紐帶．也沒有政府干預(yù)．除了上帝“天國(guó)”的抽象觀念和到新邊疆發(fā)財(cái)外，沒有共同別的理想毋庸置疑，每個(gè)人都要做自己的英雄，為了集體利益放棄或犧牲個(gè)人利益。對(duì)于那些開拓新大陸的移民來i兌是不可言喻的。于是出現(xiàn)了崇尚個(gè)人主義現(xiàn)場(chǎng)，同時(shí)也衍生出了個(gè)人英雄主義?！痘咎m》就是一典型角色，在片中中國(guó)“花木蘭”的忠孝理念被西方“個(gè)人英雄主義”的完美表演徹底替代。在全球循環(huán)放映，不僅為人家賺到了3億美元，而且讓“個(gè)人英雄主義”流行全球、漸成時(shí)尚。再如動(dòng)畫片《汽車總動(dòng)員》中的個(gè)人英雄主義，即每個(gè)人要表現(xiàn)自己且盡自己所能展現(xiàn)自己另外，《沙漠騎兵》等也是迪斯尼奉獻(xiàn)的典型的美國(guó)個(gè)人英雄主義大片，其中不難發(fā)現(xiàn)美國(guó)文化的個(gè)人英雄主義觀。
五、結(jié)語(yǔ)
美國(guó)是一個(gè)年輕的國(guó)家．她雖沒有悠久的歷史，但有著自己獨(dú)特的文化體系．并且隨著時(shí)展美國(guó)文化越來越顯示出其生命力，研究美國(guó)文化特性對(duì)于我國(guó)建沒與繁榮我國(guó)文化具有一定的借鑒性。比爾·蓋茨有句名言：“在因特網(wǎng)時(shí)代，準(zhǔn)買下了文化，準(zhǔn)就控制了時(shí)代。”諸如“花木蘭”式的中國(guó)傳奇故事被跨國(guó)公司西方化和全球化的過程，也是美國(guó)文化為實(shí)現(xiàn)自身利益而改造其他文化、蠶食其他文化、主導(dǎo)世界文化，并據(jù)為己有、創(chuàng)造巨額利潤(rùn)的過程。臨淵羨魚，不如退而結(jié)網(wǎng)．美國(guó)式電影文化的發(fā)展已為我們指明了一條發(fā)展的道路：我們期待貼有中國(guó)標(biāo)簽的中國(guó)文化早日走下文化圣壇，走入民眾日常生活、走向世界每個(gè)角落。
[參考文獻(xiàn)]
[1]李懷亮，劉悅笛當(dāng)代美國(guó)文化產(chǎn)業(yè)研究[M]．廣州：廣東人民出版社2OO5．
動(dòng)畫電影廣義指以動(dòng)畫制作的電影，得益于19世紀(jì)電影攝影技術(shù)的發(fā)展，是一種電影類型，受眾廣泛。例如日本動(dòng)畫大師宮崎駿的作品，其內(nèi)容沒有界線劃分。“使得兒童從中看到的是故事，少女看到的是青澀而朦朧的戀情，少年看到了冒險(xiǎn)與長(zhǎng)大成人的艱辛，成人看到的是思想，是人文關(guān)懷，從而做到了老少皆宜，各取所需。”隨著文化的快速發(fā)展以及動(dòng)畫電影制作水平的不斷提高，尤其是好萊塢動(dòng)畫電影的長(zhǎng)足進(jìn)步，一些優(yōu)秀動(dòng)畫電影的出現(xiàn)大大提高了動(dòng)畫電影的觀賞水平，有力地推動(dòng)了動(dòng)畫電影的發(fā)展?？v觀最近幾年比較成功的動(dòng)畫電影，都具有鮮明的色彩視覺審美特征，充分利用色彩的表意功能，烘托電影情節(jié)的情趣，符合受眾的審美需求。本文就針對(duì)動(dòng)畫電影中色彩的視覺審美特征和表意功能進(jìn)行論述，從這兩個(gè)方面闡述動(dòng)畫電影成功之處。
動(dòng)畫電影中色彩的視覺審美特征
色彩是動(dòng)畫電影中重要的藝術(shù)視覺元素，動(dòng)畫色彩的設(shè)計(jì)融合了社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、哲學(xué)、民俗學(xué)等方面的知識(shí)，不僅能夠再造現(xiàn)實(shí)，代表自然色彩，同時(shí)也能夠表現(xiàn)某種或多種心理狀態(tài)，傳達(dá)不同的隱喻意向。富有表現(xiàn)力的色彩，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的、極富感染力的視覺效果。其審美特征主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
（一）動(dòng)畫電影色彩的假定性
克里斯蒂安·麥茨（Christian Matz，1913—1993）說：“不是由于電影是一種語(yǔ)言，它才講述了如此美妙的故事，而是因?yàn)橹v述了如此美妙的故事，它才成為一種語(yǔ)言。”電影中的語(yǔ)言主要有兩種，也就是聽覺語(yǔ)言和視覺語(yǔ)言，正是在這兩種語(yǔ)言的作用下構(gòu)成了“如此美妙的故事”。聲音是一種聽覺語(yǔ)言，而色彩是一種視覺語(yǔ)言，這一點(diǎn)在動(dòng)畫電影表現(xiàn)中占有著重要的地位。在銀幕空間當(dāng)中主要起到的是超越理性表達(dá)的作用，在動(dòng)畫電影當(dāng)中經(jīng)常作為表現(xiàn)人物形象，傳達(dá)與表現(xiàn)人物情緒與心理變化的手段，這讓銀幕更加生動(dòng)而富有生命力，也是內(nèi)在的人物性格在色彩的表現(xiàn)下外在化，實(shí)際上成為創(chuàng)作者假定的思想、想象的具體再現(xiàn)。作為視覺語(yǔ)言的色彩，這種假定的再現(xiàn)作用主要體現(xiàn)在三個(gè)層次上：第一層次，屬性語(yǔ)言。簡(jiǎn)單地來說就是受眾的視覺感受及色彩處理技巧，實(shí)際上就是客觀現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)，如在《冰川時(shí)代》當(dāng)中，那晶瑩剔透般色彩與質(zhì)感的冰山，幾乎再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的冰山，甚至超越其質(zhì)感，看到這里我們會(huì)不由得感嘆色彩語(yǔ)言的表現(xiàn)力。第二層次，修辭語(yǔ)言，這就是利用色彩來表現(xiàn)對(duì)客觀世界的主觀理解與反映，如在國(guó)內(nèi)的一些動(dòng)畫電影當(dāng)中，經(jīng)常用黑色來表現(xiàn)人物對(duì)客觀世界某一事件或者環(huán)境惡化的理解。第三層次，審美語(yǔ)言，也就是將色彩所謂對(duì)美的一種體會(huì)和表現(xiàn)，如在動(dòng)畫電影的當(dāng)中經(jīng)常會(huì)用紅色來表現(xiàn)比較溫馨的時(shí)刻，如在《獅子王》中，通過對(duì)場(chǎng)景色調(diào)的改變來制造不同的氛圍與心理感受。如榮耀石是動(dòng)畫中的主要場(chǎng)景，按照敘事的時(shí)間線依次運(yùn)用冷暖交替、不同明度的轉(zhuǎn)換展現(xiàn)故事的跌宕起伏，如暖色調(diào)夕陽(yáng)下榮耀石上的獅子王那片刻的寧?kù)o與美麗，既是一種寫實(shí)，也是一種超越現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)再現(xiàn)。
（二）動(dòng)畫電影色彩的運(yùn)動(dòng)性
電影是一種運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)，因而電影中的色彩與其他繪畫類藝術(shù)門類中的最大視覺審美區(qū)別就是運(yùn)動(dòng)性。動(dòng)畫電影中的色彩是在時(shí)間運(yùn)動(dòng)的過程中表現(xiàn)出來的，這一點(diǎn)類似于音樂的表現(xiàn)，也有結(jié)構(gòu)的快慢、強(qiáng)弱與高低，正是這種特性能夠讓觀眾在思維活動(dòng)中產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，來表現(xiàn)動(dòng)畫電影的主題與格調(diào)，營(yíng)造良好的環(huán)境氣氛與情緒。當(dāng)然，色彩與其他要素在動(dòng)畫電影當(dāng)中并不是各自獨(dú)立的，而是緊密聯(lián)系在一起的，如《大鬧天宮》中色彩的運(yùn)動(dòng)性表現(xiàn)得較為明顯。作為一部由傳統(tǒng)名著《西游記》改編的動(dòng)畫電影，在色彩表現(xiàn)及人物動(dòng)作上借鑒了很多京劇當(dāng)中的內(nèi)容，在“孫悟空大戰(zhàn)哪吒”的那一段當(dāng)中，創(chuàng)作者先用紅色作為鋪墊，然后用黑色烘托、渲染緊張的氛圍，再用糾纏在一起的紅色和金色構(gòu)成了激烈的武打場(chǎng)面，而配音則是京劇當(dāng)中的鑼鼓聲，火爆的色調(diào)與尖銳的音樂，讓觀眾看起來非?？簥^。并且從這一片段可以看出，色彩是在銀幕畫面的運(yùn)動(dòng)變化中完成的，盡管電影本身就是一個(gè)個(gè)靜止的畫面快速播放形成的，但是正是播放讓色彩快速運(yùn)動(dòng)起來，并且與動(dòng)畫電影所要表現(xiàn)的主題與內(nèi)容協(xié)調(diào)、統(tǒng)一起來，實(shí)現(xiàn)色彩的藝術(shù)性再現(xiàn)。
（三）動(dòng)畫電影色彩對(duì)造型的強(qiáng)化性
在繪畫藝術(shù)作品當(dāng)中，色彩主要用來傳達(dá)信息和情緒，也是表現(xiàn)藝術(shù)作品造型的重要手段，在藝術(shù)作品當(dāng)中具有造型的作用。簡(jiǎn)單地來說就是運(yùn)用各種色彩來塑造、刻畫某種形象，烘托特定的氣氛，以達(dá)到增加作品的情緒感染力，揭示作品內(nèi)涵的目的。在這一過程當(dāng)中，創(chuàng)作者要深刻的把握色彩的形成規(guī)律和可能性，從心理學(xué)和表現(xiàn)力角度把握每種色彩所產(chǎn)生的情緒作用和象征寓意，根據(jù)所要表現(xiàn)的特定的主題、內(nèi)容，選擇合適的色調(diào)單獨(dú)或者整合起來處理。在一個(gè)動(dòng)畫電影當(dāng)中，每一個(gè)畫面都是由統(tǒng)一的色調(diào)形成整體結(jié)構(gòu)，當(dāng)然不同色調(diào)直接具有主次性、層次性、虛實(shí)性，形成一個(gè)邏輯順序和主次虛實(shí)。比如說在最近幾年比較成功的動(dòng)畫電影《功夫熊貓》當(dāng)中，用黑白兩種顏色塑造的主角形象阿寶，之所以這樣設(shè)計(jì)，主要是因?yàn)檫@部動(dòng)漫電影瞄準(zhǔn)的就是中國(guó)市場(chǎng)，當(dāng)然是采用的好萊塢式的色彩表現(xiàn)思維，但卻是表現(xiàn)的中國(guó)文化。之所以要選擇黑白相間色彩的熊貓做主角，主要是因?yàn)樵谥袊?guó)文化當(dāng)中通過用白與黑來表現(xiàn)善與惡，在傳統(tǒng)武俠當(dāng)中都是以懲惡揚(yáng)善作為主要內(nèi)容，《功夫熊貓》在這一方面也不例外，黑與白的結(jié)合一是對(duì)中國(guó)國(guó)寶熊貓的客觀再現(xiàn)，體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化特點(diǎn)，同時(shí)也使阿寶這個(gè)武俠角色變得更加突出，這就是色彩對(duì)造型的強(qiáng)化性體現(xiàn)。
動(dòng)畫電影色彩的表意功能
電影是一項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)，在動(dòng)畫電影當(dāng)中，色彩是藝術(shù)創(chuàng)作中表達(dá)情感與思想的重要手段，也是在電影中外化呈現(xiàn)的一種形式，受眾是通過色彩作用于視覺上，來了解作品中的內(nèi)容以及所蘊(yùn)涵的深刻意蘊(yùn)，這就是色彩的表意功能。
（一）動(dòng)畫電影色彩的象征與隱喻功能
色彩站在視覺語(yǔ)言的角度，其最重要的一個(gè)功能就是藝術(shù)的象征與隱喻，在動(dòng)畫電影的銀幕當(dāng)中，“象征”是一直接具體的色彩來表現(xiàn)抽象的內(nèi)在精神，可以說超越了內(nèi)容的表象，也超越了色彩本身所具有的一般文化含義，藝術(shù)家們將其上升到一個(gè)全新的告訴，讓觀眾感受到一個(gè)前所未有的想象沖擊力。由于動(dòng)畫電影當(dāng)中所有的內(nèi)容除了聲音之外，幾乎都是虛構(gòu)的，這種情況下色彩的象征功能表現(xiàn)得更加明顯。所謂的隱喻從語(yǔ)言的角度來講就是以一種事物的形象特征來比喻另外一種事物的抽象含義，達(dá)到深化、突出原有事物形象的目的。雖然是兩種語(yǔ)言功能，但是在動(dòng)畫電影當(dāng)中二者一般是穿插存在相互聯(lián)系的。在《功夫熊貓2》當(dāng)中，開頭的故事敘事當(dāng)中用到的最多的顏色就是灰色與紅色，在有關(guān)沈王爺?shù)幕貞洰?dāng)中，灰色的格調(diào)象征的是不安的開始，而紅色則是隱含著戰(zhàn)爭(zhēng)與殺戮。此外，由于故事情節(jié)實(shí)際上都是中國(guó)武術(shù)與西方先進(jìn)國(guó)家的艦船大炮，實(shí)際上這里隱含著近代中國(guó)歷史，而這也是一種象征的意義。并且，又將西方發(fā)達(dá)國(guó)家的侵略史比作沈王爺，這是一種典型的隱喻。由此可見，在動(dòng)畫電影當(dāng)中，色彩的象征與隱喻往往是穿插存在的，這是動(dòng)畫電影色彩一個(gè)重要的表意功能。
（二）動(dòng)畫電影色彩的敘事功能
一部成功的動(dòng)畫電影，必然有一個(gè)曲折離奇、引人入勝、動(dòng)人心魄的故事情節(jié)，色彩在整個(gè)故事情節(jié)當(dāng)中能夠起到重要的敘事功能。這種敘事的作用在動(dòng)畫電影當(dāng)中主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面。首先，色彩的主題深化作用，動(dòng)畫電影中的主題一般比較直觀。在電影《功夫熊貓2》當(dāng)中，阿寶與沈王爺?shù)臎Q戰(zhàn)是在海上進(jìn)行的，這場(chǎng)決戰(zhàn)既是武術(shù)與大炮之間的決戰(zhàn)，也是東西方文化的一次激烈的碰撞，因?yàn)樵谖幕陌l(fā)展中代表東方的是武術(shù)，而代表西方的是大炮。在海上的決戰(zhàn)，實(shí)際上也蘊(yùn)涵著中國(guó)五行的思想，在五行當(dāng)中水克火，在電影當(dāng)中藍(lán)色是海水，而紅色代表的是大炮，當(dāng)藍(lán)色與紅色交織在一起的時(shí)候，實(shí)際上就是冰與火的較量，而根據(jù)五行水克火的思想，代表邪惡一方的紅色大炮必?cái)。@也是電影色彩所表現(xiàn)的一個(gè)深刻的主題含義，簡(jiǎn)單來說就是邪不壓正。其次，起到推動(dòng)故事情節(jié)前進(jìn)的作用，從心理學(xué)的教學(xué)來講，不同的色彩會(huì)帶給人們不同的感受，比如說綠色代表的是和平與希望，黑色代表的是無助與邪惡，黃色代表的是一種溫暖，紅色有時(shí)候是帶給美好，有時(shí)候卻能到另一種血的極端。在動(dòng)畫電影當(dāng)中，藝術(shù)家們正是利用了色彩在心理學(xué)上所帶給人們的不同的感受來推動(dòng)情節(jié)的前進(jìn)。這一點(diǎn)在《功夫熊貓2》開場(chǎng)表現(xiàn)得非常明顯，在一開始藝術(shù)家們用深灰、灰藍(lán)的色調(diào)表示故事的開始，用一種淺灰綠色表明當(dāng)時(shí)的人們還生活在和平當(dāng)中，伴隨著各種顏色的煙花表現(xiàn)出的一片和平之色。但是轉(zhuǎn)而畫面被一片暗紅與黃色籠罩的畫面將情節(jié)推導(dǎo)到沈王爺，接著又轉(zhuǎn)到以綠色為主的畫面上，表現(xiàn)出愛好和平的老沈王爺夫婦對(duì)小沈王爺?shù)膿?dān)憂，加上羊仙姑對(duì)未來的預(yù)算?？梢悦黠@看出，色彩在推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展。在動(dòng)畫電影當(dāng)中，敘事是不可缺少的，因?yàn)楣适虑楣?jié)和畫面表現(xiàn)力共同構(gòu)成了最吸引觀眾的濃墨之筆，在這其中色彩的作用是不能被忽視的，只有合理地利用色彩的表現(xiàn)力、敘事功能才能達(dá)到這一目的。
總之，色彩是動(dòng)畫電影當(dāng)中最重要的元素之一，任何一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫電影都能看到色彩的多彩運(yùn)用和其強(qiáng)大的表現(xiàn)力，合理的、創(chuàng)新的發(fā)揮其視覺審美特征，充分利用其表意功能，都是為增強(qiáng)其表現(xiàn)力服務(wù)的，在實(shí)際運(yùn)用的時(shí)候要結(jié)合動(dòng)畫電影的主題，并加以創(chuàng)新運(yùn)用，只有這樣才能發(fā)揮色彩在動(dòng)畫電影中的視覺審美特征與表意功能。
[參考文獻(xiàn)]
[1] 楊曉林.動(dòng)畫大師宮崎駿[M].上海：復(fù)旦大學(xué)出版社，2009：304，103.
