時間：2023-03-10 15:05:55
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通過對不同風(fēng)格的流行音樂的賞析，可以了解流行音樂的發(fā)展歷史，提高音樂鑒賞能力。流行音樂的文本，即歌詞，蘊含了大量豐富多彩的真實語言材料。以深受學(xué)生喜愛的歐美流行音樂為例，學(xué)生在欣賞音樂時，既有利于目的語訓(xùn)練，又有助于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)英語的興趣，強化學(xué)生主動參與英語學(xué)習(xí)的意識。同時，歌手或樂隊的背景信息和歌曲本身所蘊含的社會文化內(nèi)涵能夠拓寬學(xué)生的視野，增加學(xué)生的文化積累。同樣，母語非漢語的學(xué)習(xí)者也可以通過欣賞中文流行音樂學(xué)習(xí)中文和了解中國文化。因此，開設(shè)流行音樂的賞析課程可以在音樂、語言、文化三個方面提高學(xué)生的綜合人文素養(yǎng)。
二、研究目的
目前國內(nèi)院校的相關(guān)課程以外語院系開設(shè)的英文流行歌曲賞析類課程為主。此類課程或者只側(cè)重聽力、口語訓(xùn)練，或者只強調(diào)歌詞翻譯和語言結(jié)構(gòu)分析，或者只單純地關(guān)注文化介紹，教學(xué)目的與教學(xué)方法都比較單一，未能將音樂、語言、文化三個元素有機結(jié)合，導(dǎo)致此類課程極易成為單純的語言文化技能課程，日益凸顯的枯燥性使學(xué)生漸漸失去學(xué)習(xí)興趣。一些藝術(shù)院系開設(shè)的面向非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的音樂欣賞課，只是單純從音樂層面上介紹流行音樂，完全忽略其語言和文化的元素，無法滿足學(xué)生學(xué)習(xí)語言和提高文化素養(yǎng)的需求。因此，建立音樂、語言、文化三位一體的教學(xué)模式是十分必要的。
課程“流行音樂與大眾文化”充分考慮學(xué)生多元化的學(xué)習(xí)需求，在教學(xué)中系統(tǒng)梳理流行音樂的發(fā)展脈絡(luò)，同時從大眾文化的角度詳細介紹經(jīng)典作品，引導(dǎo)學(xué)生對其進行全面細致的賞析，試圖從音樂、語言、文化三個方面提高學(xué)生的綜合人文素養(yǎng)。
三、研究設(shè)計
（一）研究對象
課程“流行音樂與大眾文化”自2016年起面向全校本科生開設(shè)，本次調(diào)查選取2015年至2017年間選修該課程的學(xué)生為研究對象。
（二）研究方法
本次調(diào)查采取不記名問卷方法，在課程結(jié)束時發(fā)放問卷，當(dāng)堂填寫并回收，確保真實和有效性。問卷主要涉及學(xué)生的學(xué)習(xí)需求、音樂素養(yǎng)、學(xué)習(xí)態(tài)度、教學(xué)效果和教學(xué)滿意度等方面。共計150名學(xué)生選修該課程，但是每學(xué)期都有沒選上課的學(xué)生旁聽，因此實際回收有效問卷165份，涵蓋從大一到大四各年級學(xué)生，其中男生97人，女生68人。
四、研究結(jié)果及分析
（一）學(xué)習(xí)需求
61.1%的學(xué)生選修該課程是為了“滿足自己的興趣愛好”。大多數(shù)學(xué)生在上該課程的第一節(jié)課時表示選修此課程是因為被課程名稱中的“流行音樂”所吸引。這表明大部分學(xué)生的學(xué)習(xí)需求其實就是聽歌與看音樂視頻，忽略本課程的文化元素及連接音樂與文化的另一個元素――語言。這就要求教師在授課過程中積極引導(dǎo)學(xué)生充分利用流行音樂這一載體，深入學(xué)習(xí)音樂當(dāng)中蘊含的語言和文化知識，而不只是單純地沉醉于音樂之中。
38.1%的學(xué)生是為了“拓寬知識面”而選修此課程。從問卷其他問題的結(jié)果與實際授課情況看，的確有一部分學(xué)生對音樂本身并不是特別愛好，但對音樂背后的文化很感興趣。
值得關(guān)注的是，雖然學(xué)生對這門課的選課積極性很高，但是在文理科分布上呈現(xiàn)很大差異。理工科學(xué)生所占比例高達85%，文科學(xué)生僅占15%，且集中在漢語言文學(xué)、漢語國際教育、英語、德語、俄語、日語等語言類專業(yè)。由此看出，理工科學(xué)生更能清醒地意識到自身對人文社科類知識的欠缺，對提高自身人文素養(yǎng)有著極大的熱情。語言類文科專業(yè)學(xué)生選修此課顯然是為了增長專業(yè)知識。
（二）音樂素養(yǎng)
雖然有61.1%的學(xué)生是因為對音樂感興趣而選修此課程，但是學(xué)生的音樂素養(yǎng)普遍不高。在選修此課程前，絕大多數(shù)學(xué)生無法分清流行音樂具體有哪些類型，只知道自己聽的是一些時下最流行的歌曲，對布魯斯、爵士等經(jīng)典風(fēng)格基本一無所知，對搖滾的了解僅限于“吵鬧”、“叛逆”等刻板印象。經(jīng)過學(xué)習(xí)，學(xué)生對流行音樂的歷史與風(fēng)格已有基本了解，最感興趣的風(fēng)格是鄉(xiāng)村音樂，所占比例為32%。喜歡一般流行歌曲的占31%，喜歡搖滾的占27%，相對陌生的布魯斯和爵士各有4%，而喜歡非主流或其他另類風(fēng)格的僅為2%。
布魯斯和爵士在歐美已有上百年的歷史，早已成為主流音樂風(fēng)格，但在國內(nèi)依然屬于小眾風(fēng)格。音樂作為語言文化的載體，不同的風(fēng)格類型承載著不同的文化底蘊。因此，在課程中系統(tǒng)梳理流行音樂的脈絡(luò)，介紹不同風(fēng)格的代表作品，是十分必要的。
（三）學(xué)習(xí)態(tài)度
學(xué)生的出勤率能夠直接反映學(xué)習(xí)態(tài)度。有41%的學(xué)生能夠做到滿勤，53%的學(xué)生偶爾缺席，6%的學(xué)生很隨意，“有時來有時不來”。雖然無人選擇“偶爾出勤”，但從教學(xué)實際看，每學(xué)期都會有個別學(xué)生只是在開課初期和考試時來上課，甚至還有一名學(xué)生僅在考試時來過一次，對考試形式和要求一無所知。
學(xué)習(xí)態(tài)度直接影響學(xué)習(xí)效果。本課程考查形式為當(dāng)堂對某一首音樂作品進行賞析?？荚嚂r教師會播放兩首音樂作品，分別播放三遍。第一遍為盲聽，不介紹任何背景信息，直接播放音頻。第二遍給出歌手、樂隊信息和歌詞，讓學(xué)生對照歌詞聽一遍。第三遍播放音樂視頻即MV。學(xué)生在兩首作品中任選一首，從大眾文化的角度進行賞析。從學(xué)生寫作的文本來看，出勤率高的同學(xué)，在歌曲分析和評論模式上，明顯借鑒了平常上課時老師分析討論歌曲的方法。無論是觀點論述還是謀篇布局上都較為翔實和有條理性。而出勤率低的同學(xué)的文本則只能通篇翻譯歌詞或是機械復(fù)述視頻內(nèi)容，缺乏自己的觀點。幾乎從未上過課的同學(xué)的文本就更是言之無物，不知所云。
之所以采取當(dāng)堂寫作的考查形式，是因為如果讓學(xué)生課后寫論文，學(xué)生必然會參考網(wǎng)絡(luò)資料，難以形成自己的觀點，甚至?xí)苯映u網(wǎng)絡(luò)原文。近年來隨著手機上網(wǎng)的普及，考試時還在教室里增設(shè)手機屏蔽儀。
（四）教學(xué)效果
1.轉(zhuǎn)變聽音樂的目的
選修本課程前，大部分學(xué)生聽音樂是為了“了解相關(guān)文化”和“學(xué)習(xí)語言”，所占比例分別為42%和22%。另有15%的學(xué)生是為了“抒感”，21%的學(xué)生聽歌是“純粹娛樂”。
選修本課程后，因為“了解相關(guān)文化”而聽音樂的比例上升了36個百分點為78%。單純?榱恕把?習(xí)語言”而聽音樂的比例下降了18個百分點，僅為4%。為“抒感”而聽音樂的比例為16%，與選修前基本持平。而“純粹娛樂”的比例則下降了19個百分點，僅為2%。
經(jīng)過本課程的學(xué)習(xí)，學(xué)生對于音樂及相關(guān)文化的興趣有了顯著提高。一些過去單純?yōu)榱恕皩W(xué)習(xí)語言”或“純粹娛樂”而聽音樂的學(xué)生，也逐步將聽音樂的目的轉(zhuǎn)向更深層次的文化了解上。
2.改變聽音樂的習(xí)慣
不同的聽歌目的決定著不同的聽歌習(xí)慣。歌詞是反映歌曲文化主旨最直接的因素，從聽歌時是否看歌詞這一習(xí)慣可以反映出聽者是否有“了解相關(guān)文化”的聽歌目的。
選修本課程前，學(xué)生中聽音樂“邊聽邊看歌詞”的比例為10%，選修后提高為41%，增加了4倍多?！跋矚g的才看歌詞”的比例從選修前的65%減少為43%，這是因為其中有40%轉(zhuǎn)化為“邊聽邊看歌詞”。“從來不看歌詞”的比例由13%減少為5%，其中有高達62%的學(xué)生轉(zhuǎn)化為“邊聽邊看歌詞”。選修前有2%的學(xué)生聽歌“只作背景音樂”，在選修后則全部轉(zhuǎn)化為“喜歡的才看歌詞”。由此可見，本課程的學(xué)習(xí)對培養(yǎng)學(xué)生正確欣賞音樂和了解相關(guān)文化起到了很好的引導(dǎo)和促進作用。
3.提高音樂素養(yǎng)
很多學(xué)生在選修本課程前的音樂素養(yǎng)并不容樂觀，認為諸如Taylor Swift、West Life之類的歌手所唱的歌曲就是流行音樂的全部。有別于其他院校開設(shè)的類似課程，本課程并沒有局限于單純語言技能訓(xùn)練或文化講解，而是將語言文化的載體即音樂本身，提高到和語言文化同等重要的地位，建立起音樂、語言、文化三位一體的教學(xué)模式。因此，系統(tǒng)介紹流行音樂的歷史和風(fēng)格類型，是教學(xué)的重要環(huán)節(jié)之一。
經(jīng)過本課程的學(xué)習(xí)，幾乎所有學(xué)生的音樂觀念都受到影響，有1%的學(xué)生甚至表示“徹底顛覆先前的觀念”。在經(jīng)過音樂觀念的洗禮后，大部分學(xué)生都表示本課程的學(xué)習(xí)對今后聽音樂有所幫助，其中73%表示“有一定的幫助”，6%表示“非常有幫助”。由此可見，學(xué)習(xí)本課程后學(xué)生絕不僅僅知道了幾首經(jīng)典流行歌曲，或是學(xué)會了幾句英語常用句型，從根本上提高音樂素養(yǎng)，為其以后繼續(xù)了解學(xué)習(xí)相關(guān)音樂文化打下堅實的基礎(chǔ)。提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)是本課程區(qū)別于其他同類課程的一大特色。
4.促進語言學(xué)習(xí)
雖然選修本課程后，以“學(xué)習(xí)語言”為目的而聽音樂的學(xué)生比例由選修前的22%下降到4%，但是絕大部分學(xué)生依然認為本課程對“學(xué)習(xí)語言”是有幫助的，其中73%表示“有一定的幫助”，6%表示“非常有幫助”。教授語言技能從來不是本課程的主要內(nèi)容，語言在很大程度上只是一種工具，讓我們能夠更好地欣賞和了解音樂及其相關(guān)文化。很多學(xué)生在學(xué)完本課程后可能才體會到先前對于流行音樂的認識是本末倒置的。學(xué)習(xí)語言是手段，了解音樂文化才是目的。
5.增進對大眾文化的了解
經(jīng)過學(xué)習(xí)，學(xué)生的音樂素養(yǎng)和語言能力均有不同程度的提高，對與音樂相關(guān)的大眾文化的了解程度有很大的改觀。問卷數(shù)據(jù)顯示所有學(xué)生都認為學(xué)習(xí)本課程增進了對與音樂相關(guān)的大眾文化的了解。對相關(guān)文化“有所了解”的比例由選修前的26%上升為89%。選修前有63%的學(xué)生對相關(guān)文化“一知半解”，選修后這一比例下降到11%。表示“一無所知”的比例更是由選修前的11%降為0%。
音樂、語言、文化三種元素在教學(xué)中環(huán)環(huán)相扣，一脈相承。音樂素養(yǎng)和語言能力的提高，必然會增進對音樂文化的了解。在三位一體的教學(xué)模式中，學(xué)生體驗到了全新的音樂熏陶，借助語言文本的學(xué)習(xí)，又感受到文化的魅力，最終獲得音樂、語言、文化三方面綜合人文素養(yǎng)的提高。
（五）教學(xué)滿意度
教學(xué)效果的好壞無疑是檢測音樂、語言、文化三位一體教學(xué)模式成功與否的重要依據(jù)，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的主觀體驗同樣也是衡量這一教學(xué)模式可行性的重要尺度。
在網(wǎng)絡(luò)時代，學(xué)習(xí)一門新知識并非難事。本課程的相關(guān)內(nèi)容基本都能在網(wǎng)上了解到，類似的網(wǎng)絡(luò)公開課不少。如何吸引學(xué)生走進課堂，積極主動地參與課堂實體教學(xué)，而不是迷失在網(wǎng)上海量的資源之中，是三位一體教學(xué)設(shè)計中需要妥善解決的關(guān)鍵問題。教師務(wù)必要設(shè)計出切合學(xué)生需求、切實可行的教學(xué)大綱和教案，合理整合資源，同時在教學(xué)中積極鼓勵、引導(dǎo)學(xué)生討論和思考，讓學(xué)生體驗到實體課堂的生動性和交互性，切忌一言堂式的資源灌輸，讓教與學(xué)之間產(chǎn)生隔閡，讓學(xué)生如同面對網(wǎng)絡(luò)虛擬課堂的電腦屏幕。
值得一提的是，學(xué)生的需求分為表面需求和潛在需求。如前所述，61.1%的學(xué)生選修此課的最初目的是聽歌看視頻。在實際教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，學(xué)生起初最希望在課堂上聽到和看到的歌曲往往是他們熟悉的“經(jīng)典歌曲”，這種表面需求恰恰是本課程極力避免的。流行音樂已有百余年歷史，風(fēng)格多種多樣，經(jīng)典歌手和作品更是層出不窮。然而受到資訊、媒體導(dǎo)向等多種因素影響，大多數(shù)人熟知的經(jīng)典流行音樂可能僅限于Yesterday Once More，My Heart Will Go on之類的歌曲。這就需要老師大量介紹其他相對陌生但同樣是絕對經(jīng)典的音樂作品，拓寬學(xué)生的音樂視野，激發(fā)學(xué)生潛在的需求。很多學(xué)生喜歡聽陶?匆煥嗟?R&B（節(jié)奏布魯斯），經(jīng)過學(xué)習(xí)了解到R&B起源于黑人的Blues（布魯斯）音樂。在了解Blues的經(jīng)典作品后，可能就會發(fā)現(xiàn)自己真正喜歡的其實是Blues。同樣很多學(xué)生喜歡聽王若琳的歌曲，經(jīng)過學(xué)習(xí)后可能會發(fā)現(xiàn)自己最喜歡的是Jazz（爵士）。
受限于課時，一些眾所周知的經(jīng)典作品，教學(xué)中只能一帶而過。只有不斷接觸學(xué)習(xí)新知識才能提高自身素養(yǎng)。如果只滿足于表面需求，那么完全可以選擇上網(wǎng)。走進課堂才能探索未知。教學(xué)中也有學(xué)生反映很多年代久遠的經(jīng)典作品并不符合他們的審美標(biāo)準(zhǔn)。時代在發(fā)展，藝術(shù)作品在與時俱進，年輕一代可能會難以理解和接受老的藝術(shù)經(jīng)典。但是本課程的主旨在于拓寬學(xué)生視野，介紹他們未知的音樂文化，而不是強行改造個人喜好。對于很多學(xué)生來說，學(xué)習(xí)本課程可能是他們接觸這些“難聽”的經(jīng)典作品的唯一機會。雖然不喜歡，但至少了解到有這樣一種經(jīng)典存在，潛移默化中開闊了視野，提升了文化素養(yǎng)。
在課堂教學(xué)的同時，老師也會積極引導(dǎo)學(xué)生課下上網(wǎng)搜索補充更多課堂上無法詳細展開的內(nèi)容。隨著手機上網(wǎng)的普及，更多的學(xué)生開始在聽課的同時，同步搜索老師授課所講的內(nèi)容，并實時和老師互動交流，極大地提高學(xué)習(xí)主動性。實踐證明，基于上述理念的教學(xué)模式受到學(xué)生的廣泛認可。問卷數(shù)據(jù)顯示，50%的學(xué)生喜歡“聽課”模式，42%的學(xué)生喜歡上網(wǎng)與聽課“兩者結(jié)合”的模式，只有8%的學(xué)生喜歡單純“上網(wǎng)”的學(xué)習(xí)模式。
相應(yīng)地對本課程的總體教學(xué)滿意度學(xué)生們給出了積極的評價。22%的學(xué)生表示“非常滿意”，75%的學(xué)生表示“滿意”，3%的學(xué)生表示“一般”，沒有一人表示“不滿意”。
五、結(jié)語
民族音樂學(xué)在其螺旋式上升的發(fā)展軌跡中時時閃現(xiàn)著時代的光輝。內(nèi)特爾（Bruno Nettl，1930―）在其論著《民族音樂學(xué)的理論與方法》（Theory and Method in Ethnomusicology，1964）中將民族音樂學(xué)在20世紀70年代以前的研究對象總結(jié)為：無文字社會的音樂；亞洲及非洲北部高文化中的種種音樂；民俗（間）音樂。后來，內(nèi)特爾在《民族音樂學(xué)新方向》（New Direction of Ethnomusicology，1992）中將民族音樂學(xué)從20世紀70年代到90年代的20年間的“最新”方向總結(jié)為：民族音樂學(xué)的新定義：對世界音樂的比較研究、要求用研究非西方體系的方法來研究西方音樂；民族音樂學(xué)的興趣集中在流行、城市、少數(shù)族裔等音樂以及異地居民別的群體（如婦女的音樂）；與以往民族音樂學(xué)研究的最大不同在于對過程的研究；歷時觀已經(jīng)主宰了民族音樂學(xué)研究；研究西方影響；研究大眾媒體；研究城市――城市民族音樂學(xué)的興起；研究文化殘余――（地理分布方面的）邊緣殘余；新的人類學(xué)方法：民族志的方法（田野工作）、統(tǒng)計學(xué)的關(guān)聯(lián)、符號學(xué)，另外還有思想的方法、重新研究的方法；新的學(xué)術(shù)傾向：拋棄教條。
跨入21世紀，民族音樂學(xué)的發(fā)展又有什么新動向呢？美國前任全美民族音樂學(xué)會主席、加利福尼亞大學(xué)洛杉磯分校（UCLA）音樂學(xué)系名譽主席、藝術(shù)與人文學(xué)術(shù)研究院副院長蒂莫西?萊斯（Timothy Rice）教授2006秋季的“中國之行”①的講座給了我們一個滿意的回答。
萊斯把最近二十年的民族音樂學(xué)新趨向分為9類：
1.對全球化、跨國主義、海外移民、旅游的以及認知現(xiàn)象的興趣和高漲。對于這一新傾向，萊斯列舉了最近已出版的代表性書目：
音樂、貨幣與全球想象：南非與西方（Erlmann，Veit.1999）；
籠子的歌，自由的歌：音樂與越南難民的體驗（Reyes，Adelaide.1999）；
津巴布韋的國家主義者、世界主義者與流行音樂(Turino,Thomas,2000)；
抨擊過去：安第斯山脈的音樂、記憶與認同(Romero，Raul R.2001)；
班達（Banda）：跨越邊界的墨西哥人的音樂生活(Simonett,Helena.2001)；
伊爾瑪達爾（Ilmatar）的靈感：芬蘭民間音樂的國家主義、全球化與變化的音樂景觀(Ramnarine，Tina，2003)；
與歌：南美日本人的音樂、記憶與認同(Olsen，Dale A.2004)；
在波蘭塔特拉斯山（Tatras）創(chuàng)造音樂：旅行者、民族音樂志學(xué)者與山區(qū)音樂家(Cooley Timothy J.2005)。
2.第一部世界音樂百科辭典的出版。
《加蘭（Garland）世界音樂百科全書》是最新出版的首部由民族音樂學(xué)家撰寫的英文百科全書（萊斯本人也是這部百科全書的作者之一），于1998年至2002年間出版。全書共有10卷，包括了世界的9個主要地區(qū)，另外還有一個增補卷。這是民族音樂學(xué)作為一個學(xué)科領(lǐng)域成熟的一個重要標(biāo)志。
3.世界音樂課程教材的出版。
最近出版了很多有關(guān)世界音樂大學(xué)水平的教科書。出版商一直要求要民族音樂學(xué)家寫關(guān)于概論式的給大學(xué)本科用的有關(guān)世界音樂的教程（萊斯就寫了這樣一本關(guān)于保加利亞音樂的小教科書），這種出版上的需要、熱情是民族音樂學(xué)越來越受到重視的表現(xiàn)，也說明了大學(xué)音樂系從過去只教歐洲藝術(shù)音樂到現(xiàn)在注重民族音樂學(xué)的轉(zhuǎn)變。
4.新版權(quán)法的需要。
隨著越來越多的國家頒布版權(quán)法、民間音樂的錄音在各國以及全球市場中存在著越來越多的商業(yè)利潤，這使得民族音樂學(xué)家們關(guān)心關(guān)于知識產(chǎn)權(quán)和文化版權(quán)的問題成為必然。版權(quán)法的實施，意味著現(xiàn)在在沒有經(jīng)得有關(guān)表演者的同意錄制、翻譯或者散布表演者的錄音都是不合法的，也暗示現(xiàn)在的民族音樂學(xué)家不能像以前那樣隨意出版他們田野工作的錄音了。像萊斯他們這一代的民族音樂學(xué)家，他們的田野錄音主要是為了學(xué)術(shù)研究，不會想到這些錄音還會有什么商業(yè)價值，因此不會刻意去取得什么許可。但是，現(xiàn)在他們的田野資料在被許多人運用到一些商業(yè)項目中，諸如錄制CD、拍攝電影、印制教科書等。這就使得很多謹慎的協(xié)商成為必需。新一代民族音樂學(xué)的學(xué)生在這一方面必須要訓(xùn)練有素。
5.對大眾傳播（mass-mediated）流行音樂之研究的重視。
越來越多的學(xué)生開始研究大眾傳播的流行音樂，研究這種大眾傳播音樂，本身并不是一個新的潮流，新的情況是學(xué)生幾乎只對這種情況感興趣。萊斯舉例說，在最近一個田野工作方法課上，學(xué)生對基本的錄音等技巧沒有興趣。他們說，他們要研究的那些音樂已經(jīng)錄好了，他們在做田野工作時不必再錄了。這對老一代民族音樂學(xué)家來說是一個很驚人的變化。
在有關(guān)“大眾傳播流行音樂”的著作中至今還有一個沒深入研究的課題是有關(guān)技術(shù)本身的問題，如技術(shù)是如何操作來產(chǎn)生它的文化和社會的影響的？
在近15年中只有很少的關(guān)于這方面的專著：
磁帶文化：北印第安的流行音樂與技術(shù)(Manuel，Peter.1993)；
南非的聲音：在南非的一個工作室創(chuàng)作祖魯（Zulu）音樂(Meintjes，Louise.2003)。
6.有關(guān)暴力、戰(zhàn)爭與流行疾病的音樂研究。
這是一個很新的主題，涉及到音樂與暴力、戰(zhàn)爭以及流行疾病的關(guān)系?，F(xiàn)在，我們賴以生存與創(chuàng)造音樂的世界似乎變成一個越來越暴力化、越來越難以容身的地方。以前的民族音樂學(xué)重視研究那些靜止的、和平的社會、社區(qū)中的音樂，這種“穩(wěn)定”創(chuàng)造了我們所謂的傳統(tǒng)的音樂生活。但在這個過程中我們忽略了那些不太安靜的、有麻煩的地方，忽略了這些地方的音樂的命運?，F(xiàn)在這個空白逐漸被一些博士論文開始填補。最近至少有兩篇博士論文涉及到音樂對非洲艾滋病流行之回應(yīng)的一個課題。明年會有兩本論文集涉及到我們所稱的“一個真實的世界”，其中一本將在音樂上反映2001年“9?11”紐約世貿(mào)大廈被襲擊的情況。第二本叫“沖突中的音樂”。
盡管這些工作都是一個開端，但它將會在以后的幾年里變得越來越受到重視，這樣的研究對我們的領(lǐng)域也是很重要的貢獻。
7.關(guān)于“愛好群體”（affinity group）音樂的研究。
“愛好群體”，最初由民族音樂學(xué)家Mark Slobin提出，是指圍繞一種特別的音樂愛好而形成的一個社會群體，比如說對日本音樂的特別愛好。這樣的群體不因種族、民族而聯(lián)系、聯(lián)結(jié)在一起。在這個特別愛好的群體中，他們創(chuàng)造了小范圍的村落式的社會。在這個多元的、復(fù)雜的、都市的社會里，我們今天大多數(shù)人都生活在這樣的“愛好群體”中。
有些人認為這樣的一些群體為治愈我們在大范圍的社會中所產(chǎn)生的孤立感提供了一劑良藥。
有一本研究南斯拉夫人移民到美國的情況的書涉及到這個主題：巴爾干的魅力：在美國創(chuàng)造一種另類的音樂文化。（Lausevic， Mirjana.2006）。作者驚訝地發(fā)現(xiàn)在美國有很多人竟然喜歡他家鄉(xiāng)的音樂以及巴爾干等其它國家的音樂！這些人跟巴爾干沒有民族的關(guān)系，但他們卻去設(shè)法找到這種音樂，去學(xué)習(xí)表演它，并且愛上它。
在未來的15年中，我們會看到更多的關(guān)于這種愛好群體以及他們運用音樂在這個彼此疏遠的現(xiàn)代世界中來制造一個小規(guī)模的社區(qū)感的研究。
8.關(guān)于中產(chǎn)階級、日常音樂的研究。
對沒有特別名稱的音樂現(xiàn)在越來越引起了不少人的興趣。萊斯把這種音樂叫做“中產(chǎn)階級音樂（middle-class music）”或“郊區(qū)音樂(suburban music)”，或者稱之為“非常普通的、每天熟悉的、每個人都沒有興趣參與的音樂”。
過去民族音樂學(xué)家經(jīng)常研究那些“文化之都”（cultural capital）類型的音樂，這是被認為有價值、有興趣的音樂。民族音樂學(xué)家選擇這些音樂來研究是因為這是古老的、有深厚傳統(tǒng)的音樂，或者因為它跟貴族階層有關(guān)系，由此認為是藝術(shù)價值；或者因為它有異國風(fēng)情，所以很有興趣、有意思；或者因為這音樂很流行，是大眾的價值表現(xiàn)……由此，我們忽略了每天都聽到的音樂。
現(xiàn)在這種音樂也走進了研究者的視野，比如國歌，它的研究是為能告訴我們當(dāng)前的政治進程。萊斯列舉了他的一個學(xué)生研究俄國國歌的論文：俄羅斯的國歌與國家認同的協(xié)商（Daughtry,J.Martin.2003.《民族音樂學(xué)》47（1）：42―67）。
對于這類音樂的更多研究：
四聲部，不用等待：美國理發(fā)店和聲的社會歷史（Averill,Gage.2003），是一個關(guān)于理發(fā)店四重唱的研究。這是一個由美國中產(chǎn)階級男士創(chuàng)作的集體性音樂的典型例子，他們把演奏當(dāng)成一種愛好，他們不在乎他們的音樂是否是流行的、有深厚傳統(tǒng)的、民族的、少數(shù)民族的、異國情調(diào)的或有藝術(shù)價值的。
在2005年英國舉行的由國際傳統(tǒng)音樂協(xié)會主辦的“世界大會”上，關(guān)于業(yè)余銅管樂隊以及風(fēng)笛樂隊的類似研究也正在進行中。
奇妙的噪音：巴西東南的魔幻之旅（Reliy,Suzel.2002）――研究居住在巴西圣保羅郊區(qū)的工人，他們演唱圣歌行進時的音樂。
關(guān)于猶太中產(chǎn)階級以及關(guān)于基督教等宗教音樂的研究也越來越多。有個研究生的碩士論文是關(guān)于香港的手機鈴聲的研究。
所有這些研究都是新開辟的領(lǐng)域，他們履行了很多年以前內(nèi)特爾的一個承諾――民族音樂學(xué)家要研究社會當(dāng)中所有的音樂。相對于這些研究，萊斯又補充了一條：還應(yīng)包括那些最普通的、最熟悉的、最乏味的音樂。
9.關(guān)于因特網(wǎng)上的音樂生活的研究。
因特網(wǎng)是很多人每天生活的一部分，作為研究人們音樂行為的一個場所，應(yīng)該對其產(chǎn)生興趣，這是毫無質(zhì)疑的，但目前還沒有很多這方面的研究。1995年，有一個學(xué)生萊斯認為是第一個發(fā)表了互聯(lián)網(wǎng)上音樂生活的擴展田野工作的研究，他的博士論文叫《“虛擬音樂共同體”：作為文化體系的民間音樂互聯(lián)網(wǎng)討論群體》。2005年，另外一個學(xué)生在一次會議上宣讀他的論文《虛擬的田野工作》，他的很多項目包括俄國音樂的采訪都是通過因特網(wǎng)制作、實現(xiàn)的。萊斯預(yù)言，在因特網(wǎng)上的研究將會變成一種時尚、潮流。
由此看來，從70年代內(nèi)特爾的《民族音樂學(xué)的理論與方法》、90年代的《民族音樂學(xué)新方向》，再到21世紀蒂莫西?萊斯的“21世紀民族音樂學(xué)的新趨勢”，西方民族音樂學(xué)的視野從最初的關(guān)注音樂種類飛躍到對研究方法的重視，直至現(xiàn)在對特殊視角的探索，形成了當(dāng)今西方民族音樂學(xué)以“差異”為基礎(chǔ)的理論框架。“差異”是指諸如一群人在性別、年齡、種族、階層等方面存在著有形、無形的劣勢，即一些重大的差異的方面。這些方面顯然超越了民族的界限。這些個體與亞群體的特性被看作是由矛盾、差異和對立造成的，由此，共識的研究幾乎完全消失，個體和亞群體現(xiàn)象變得更重要了。這使得西方民族音樂學(xué)研究的視野“超越了所謂的‘其他’民族，而轉(zhuǎn)向了差異所造成的女性、兒童、移民、社會下層等亞群體音樂文化”。
參考文獻
1.湯亞汀《西方民族音樂學(xué)思想：歷史的軌跡》[J]，《中國音樂學(xué)》1999年第2期第44-62頁。
前言:21世紀已經(jīng)不再允許我們使用過時的教學(xué)理念和教學(xué)模式了，為了適應(yīng)世界的變化，為了適應(yīng)當(dāng)代學(xué)生的發(fā)展變化，我們的音樂教學(xué)是否也應(yīng)該發(fā)生某些變化呢？當(dāng)代中小學(xué)音樂教育存在哪些弊??？我們針對弊病作如何改進？音樂需要天地，天地需要音樂。課堂是傳授音樂的最佳的地方，我們戰(zhàn)斗在第一線上的老師們讓孩子們乘著歌聲的翅膀飛翔、飛翔……
關(guān)鍵詞：當(dāng)代中小學(xué)音樂教育思考
今年亮相春晚的一首網(wǎng)絡(luò)歌曲《老鼠愛大米》讓處在音樂干涸期的流行樂壇為之一震，成為此次春晚的一個亮點。《老鼠愛大米》以其詼諧、風(fēng)趣的歌詞和簡單明朗的旋律走進了萬戶千家。而我們的音樂課本呢？有多少歌曲是現(xiàn)在的學(xué)生所喜歡的呢？這也并不是說我們的課本過時了，也不是說讓我們的課本完全的改版成通俗歌曲曲譜。但是，我們不得不承認，流行歌曲因其大眾化正正被更多的非音樂專業(yè)的聽眾所接受。因此，選取近年優(yōu)秀的流行歌曲到中小學(xué)音樂課本是完全有必要的。而對于現(xiàn)存音樂課本中的優(yōu)秀的歌曲應(yīng)予以保留，雖然這些歌曲離我們的生活漸漸變得遙遠。但是，其對中國乃至世界的音樂文化的發(fā)展起到了不可磨滅的作用，是人類精神的寶貴財富之一，我們有必要并且很有必要將傳成下去，這是歷史賦予我們的責(zé)任和義務(wù)。[本文轉(zhuǎn)載自
下面再來談?wù)勱P(guān)于音樂創(chuàng)作的問題。眾所周知，兒童歌曲的創(chuàng)作后的利潤是非常的低，而創(chuàng)作一首流行音樂，再經(jīng)過包裝，它的利潤將成倍增長。因此，當(dāng)今樂壇總趨勢是創(chuàng)作兒童歌曲的作家越來越少，而創(chuàng)作流行音樂的作家卻是越來越多。這是一個可悲的局面，不知道那些整天高喊著“一切為了孩子們”的專家作何感想，連讓孩子們唱的音樂都沒有，還談什么素質(zhì)教育？現(xiàn)在的中小學(xué)音樂教材中所選歌曲竟然還是那些70-90年代的兒童歌曲，而近年的雖為數(shù)不多卻也不乏優(yōu)秀的兒童歌曲卻沒有或幾乎沒有選入現(xiàn)在的教材，更別提音樂界的一些最新成果的展示。一方面是優(yōu)秀歌曲的數(shù)量無法保證，另一方面也是由于我們的教材更新時間根本無法保證，造成了我國中小學(xué)音樂教育外部設(shè)施的缺乏，使我國的廣大地區(qū)的音樂教育形同虛設(shè)。這是我國的各級官員們特別是打著“孩子至高”應(yīng)旗號的人們應(yīng)該認真檢討反思的。我們中小學(xué)的音樂教學(xué)的目的到底是什么？當(dāng)今我國的中小學(xué)音樂教材總體數(shù)量較多，而幾乎每本教材都會談到音樂基本理論、視唱、練耳等音樂專業(yè)課程，不是中小學(xué)音樂課就不該介紹這些內(nèi)容，是在是因為其難度以靠近音樂專業(yè)本科教學(xué)難度。這一點似乎是受大浪潮（應(yīng)試教育）的影響。學(xué)生們被填塞滿了諸如音符、休止符、音階、音程、和弦、調(diào)、調(diào)式、曲式以及數(shù)十種音樂記號，并視唱帶有一個、二個、甚至三個升降號的曲調(diào)，聽辨音程、和弦、調(diào)式，聽寫旋律，分析曲式等等。這種狀況，使得我們的基礎(chǔ)音樂教育培養(yǎng)了一批又一批由于無法逾越“雙基”高墻而面對音樂產(chǎn)生自卑與冷漠心態(tài)的失敗者。我們進行中小學(xué)的音樂教學(xué)的目的到底是什么？這是一個很難回答卻也很好回答的問題。為了孩子，為了提高孩子們的藝術(shù)素養(yǎng)。但是，通過這種填鴨式的方式真能提高孩子的藝術(shù)素養(yǎng)？答案是否定的。孩子們愛音樂卻不愛音樂課，這恐怕是世界上最滑稽卻又最傷悲的事了。那種先練打節(jié)奏，接著唱音符，然后讀歌詞，最后填歌詞的老套教學(xué)法以不能再適應(yīng)如今的音樂教學(xué)，老師一本正經(jīng)的嚴肅認真的教學(xué)恐怕也是收效甚微，機械、呆板的訓(xùn)練方式使如今的漸漸適應(yīng)快餐文化的孩子們感到厭倦。因此，音樂教學(xué)改革迫在眉睫。我國的音樂教育是從學(xué)堂樂歌發(fā)展起來的，而當(dāng)時的學(xué)歌的唯一形式就是口傳心授，這是由當(dāng)時的教學(xué)環(huán)境所決定的，而如今，處于21世紀前沿的新一代的人民音樂教師還用這種老式的教學(xué)法那才是貽笑大方。首先，我們的了解音樂是一種怎樣的藝術(shù)？音樂是一種聽覺藝術(shù)，是把音按一定的規(guī)律組織起來，使人聽之產(chǎn)生美感的藝術(shù)。既然它是聽覺藝術(shù)，聽也就是欣賞才是真正的“主角”。因此，我們的課程教學(xué)方向應(yīng)該逐漸轉(zhuǎn)向以欣賞為主的教學(xué)模式，我們開設(shè)音樂課的目的也就是培養(yǎng)廣大學(xué)生的音樂感受能力，正如周大風(fēng)同志在其《音樂教育改革芻議》中提到的那樣“當(dāng)務(wù)之急首先要改變幼兒園、小學(xué)、中學(xué)、師范學(xué)校的音樂教育的結(jié)構(gòu)。改革‘以歌唱為中心，識譜為輔’，而代以欣賞、器樂、歌唱三者并重的音樂教育結(jié)構(gòu)。尊重音樂教育藝術(shù)是以感受為特征的規(guī)律，讓學(xué)生在課內(nèi)課外多聽民族的樂曲，……從小培養(yǎng)他們對民族音樂的感情和愛好。特別要注意‘聽比唱更重要的規(guī)律’?！?/p>
認識到了現(xiàn)在所存在的問題后，我們的老師們應(yīng)如何改良我們的音樂教學(xué)法呢？當(dāng)代世界著名的德國作曲家，音樂教育家卡爾.奧爾（1895-1982）給出了明確的答案。這種用音樂和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的新的形式，是一種人們必需自己參與的音樂，即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學(xué)會和體驗的、適合于兒童的。
奧爾夫原本性音樂教育的原理具有以下幾點：
1、綜合性；
2、即興性；
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本；
4、從本土文化出發(fā)；
5、適于開端；
6、為所有人。
（一）畢業(yè)答辯音樂會有名而無實
普通高校音樂表演學(xué)科的本科生畢業(yè)答辯音樂會普遍存在名不副實的情況。音樂表演學(xué)科因其專業(yè)的限制性、就業(yè)范圍相對其他文理專業(yè)較窄，因此往往在普通高校學(xué)科設(shè)置中容易忽視，因此所謂的答辯音樂會質(zhì)量差強人意。一場高質(zhì)量的音樂會，應(yīng)當(dāng)呈現(xiàn)出來的是學(xué)生演唱的完整性、曲目搭配的科學(xué)性以及音樂會本身的高規(guī)格（包括舞臺形象、舞美設(shè)計等），但大部分普通高校音樂表演學(xué)科的本科畢業(yè)答辯音樂會過于形式化，并沒有達到一場真正的音樂會應(yīng)有的質(zhì)量水平和教學(xué)目的，比如因師資力量不夠，聲樂器樂不分考場，作曲作品質(zhì)量遠遠不夠，部分專業(yè)（如流行演唱專業(yè)）需要使用電聲設(shè)備卻因硬件限制無法使用，畢業(yè)生答辯曲目總量不夠、演唱質(zhì)量不高、曲目搭配不合理等問題屢見不鮮，這些問題的出現(xiàn)直接影響本科畢業(yè)答辯音樂會的整體質(zhì)量，使一場音樂會有名而無實，本身的觀賞性和教學(xué)價值遠遠不夠。
（二）學(xué)生對待畢業(yè)答辯音樂會缺乏重視
對于非專業(yè)音樂院校的音樂表演學(xué)科的學(xué)生而言，有相當(dāng)一部分學(xué)生認為通過本課的課程學(xué)習(xí)，自己已經(jīng)掌握相關(guān)知識和專業(yè)技能，畢業(yè)答辯音樂會的設(shè)計和實施不過是獲得學(xué)位的一種必然形式，加之大部分用人單位在選聘畢業(yè)生時，鮮有關(guān)注和考察畢業(yè)生答辯音樂會的質(zhì)量問題，學(xué)生由此便認為答辯音樂會的好壞與就業(yè)關(guān)系甚微，也就不愿花更多的精力進行音樂會的籌備事宜；甚至還有一部分學(xué)生認為，只要站在舞臺上，按照學(xué)位要求演唱（演奏）完相應(yīng)數(shù)量的作品就可以輕松畢業(yè)，無形中降低了對畢業(yè)答辯音樂會的自我要求。
（三）畢業(yè)答辯音樂會設(shè)計質(zhì)量不高
眾多普通高校音樂表演學(xué)科的學(xué)生抑或老師會認為，畢業(yè)答辯音樂會的設(shè)計比音樂會本身容易許多，于是形成了學(xué)生和教師在音樂會設(shè)計上花費的精力遠遠少于舞臺現(xiàn)場表演的準(zhǔn)備工作。畢業(yè)答辯音樂會由舞臺表演和現(xiàn)場答辯兩個部分組成，之前應(yīng)該有詳盡而科學(xué)的畢業(yè)答辯音樂會設(shè)計方案。事實上，一份全面而科學(xué)的音樂會設(shè)計報告對一場答辯音樂會的質(zhì)量高低影響重大，它可以指導(dǎo)學(xué)生在整個音樂會籌備過程中各環(huán)節(jié)和各項工作順利進行，是全面、確切、綜合檢驗表演專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)成果的必要條件。而目前有一些普通高校音樂表演學(xué)科的教學(xué)工作者和學(xué)生都對音樂會設(shè)計重視度不夠，因此在許多細節(jié)上出現(xiàn)問題，其中以曲目的選擇與搭配不夠科學(xué)、提問答辯質(zhì)量不佳等方面尤為突出。
（四）畢業(yè)答辯音樂會各項工作疏于管理與規(guī)范
由于畢業(yè)生答辯音樂會普遍安排在大學(xué)第四年的第二學(xué)期進行，大部分學(xué)生因找工作、實習(xí)等情況致使大部分時間無法歸校，由此，前期的音樂會設(shè)計方案很大程度上需要指導(dǎo)教師加強指導(dǎo)與監(jiān)督；但確有部分教師因無法或不便與學(xué)生取得更多聯(lián)系，最終導(dǎo)致畢業(yè)生音樂會設(shè)計的格式、曲目的選擇與確定等問題出現(xiàn)差錯，從而無法達到教學(xué)要求。同時，在答辯過程中，形式化的答辯模式普遍存在，主辯教師在答辯前沒有仔細閱讀答辯學(xué)生的設(shè)計方案，答辯提問過于隨意，對學(xué)生回答不置可否，甚至沒有安排答辯環(huán)節(jié)等現(xiàn)象也層出不窮。在對畢業(yè)生答辯成績評定時過于寬松，使學(xué)生對答辯音樂會沒有任何壓力與危機感，從而無形之中降低了答辯音樂會的總體質(zhì)量。
二、普通高校音樂表演本科畢業(yè)答辯音樂會存在問題的原因分析
（一）畢業(yè)答辯音樂會的教學(xué)定位不夠科學(xué)
普通高校音樂表演學(xué)科的本科畢業(yè)答辯音樂會，實際上是對學(xué)生本科四年的教育質(zhì)量與教學(xué)成果的綜合性考核，它能以最直觀的角度檢驗學(xué)生學(xué)位知識是否能夠?qū)W以致用，技能培養(yǎng)是否能夠在舞臺實踐中高質(zhì)量體現(xiàn)。因此，要提高本科答辯音樂會的總體質(zhì)量，就必須從本科教育的全過程人手，建立一套完善、全面的教學(xué)系統(tǒng)。但就目前的情況來看，大多數(shù)普通高校對音樂表演學(xué)科的教學(xué)定位缺乏科學(xué)性，對畢業(yè)答辯音樂會的教學(xué)更為匱乏，大部分學(xué)校仍然將其視為一門課程，甚至沒有針對性地對畢業(yè)答辯音樂會開設(shè)相應(yīng)課程，比如舞臺形象設(shè)計與塑造、舞美設(shè)計、音樂會設(shè)計、答辯音樂會書面設(shè)計教學(xué)課程等，幾乎都沒有開設(shè)，取而代之的幾乎是本科畢業(yè)論文寫作指導(dǎo)類的課程。畢業(yè)答辯音樂會與畢業(yè)論文寫作完全屬于兩個學(xué)科，這個理念大部分普通高校音樂院系和教學(xué)管理者不夠清楚。
?。ǘ┤狈Ξ厴I(yè)答辯音樂會有效的質(zhì)量監(jiān)控機制
目前我國普通高等院校音樂院系對本科生的答辯音樂會從教學(xué)到設(shè)計方案審核再到音樂會運行，幾乎都按照“畢業(yè)論文指導(dǎo)+院（校）級普通音樂會”的模式進行，沒有建立完備而有針對性的管理機制來確保音樂會的質(zhì)量。具體表現(xiàn)為：首先，缺乏答辯音樂會的針對性教學(xué)系統(tǒng)，使老師和學(xué)生對答辯音樂會（包括音樂會書面設(shè)計方案）概念模糊，甚至有畢業(yè)生在畢業(yè)前夕仍然不清楚正規(guī)的答辯音樂會設(shè)計方案應(yīng)包含哪些內(nèi)容，一場答辯音樂會的流程到底如何，一線教師也對如何提高答辯音樂會的質(zhì)量不夠全面，仍然停留在基本的技能層面；其次，指導(dǎo)教師在指導(dǎo)答辯音樂會的設(shè)計時，缺乏對其教學(xué)過程的檢查與監(jiān)督，導(dǎo)致答辯音樂會的教學(xué)工作沒有強有力的保障機制；再次，未能建立起一套完整的畢業(yè)答辯音樂會教學(xué)的評估與激勵機制，使指導(dǎo)教師沒有充分的責(zé)任感和積極性進行畢業(yè)音樂會設(shè)計指導(dǎo)，學(xué)生也普遍認為答辯音樂會只要按時提交音樂會設(shè)計方案、表演完作品即可，其質(zhì)量的好壞并不影響畢業(yè)和就業(yè)的錯誤觀點，因此在音樂會的整個流程中，學(xué)生態(tài)度比較“走過場”；最后，為提高學(xué)生就業(yè)率，大部分學(xué)校對學(xué)生在臨近畢業(yè)學(xué)期找工作采取過于寬容的態(tài)度，面對對正常教學(xué)秩序沖擊的問題，未采取相應(yīng)的保障措施，也為教師的指導(dǎo)工作增加不少難度。這些均是畢業(yè)答辯音樂會質(zhì)量遲遲無法提高到新臺階的重要因素。
（三）學(xué)生生源質(zhì)量參差不齊
目前，普通高校音樂院系因其專業(yè)考核的制約性，使得在進行招生工作時身不由己，面對不同地區(qū)的生源因地方教育政策的制約而無法實現(xiàn)學(xué)生與學(xué)校的雙向需求性選擇。隨著國家高等教育改革進行的深入，普通高校的大學(xué)教育在形式上多數(shù)由“精英教育”轉(zhuǎn)向“大眾教育”，造成教育上不可逆轉(zhuǎn)的局面；盡管教育改革讓更多學(xué)子進入大學(xué)，完成他們的大學(xué)夢想，得到進一步學(xué)習(xí)的機會，但不同高校的音樂院系受入學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的制約，使得本應(yīng)作為技能化、專業(yè)化、素質(zhì)化的音樂教育逐步演變?yōu)楸蝗雽W(xué)標(biāo)準(zhǔn)扼住咽喉的學(xué)科，一些原本有音樂素養(yǎng)的高考生卻因文化幾分之差與自己心儀且適合的高校失之交臂，替代他們的是部分音樂能力普通、文化成績“過關(guān)”的學(xué)生，這對普通高校音樂院系的本科音樂教育本身增加難度。另也有部分高校因受地方招生制度的限制，面臨生源質(zhì)量較高的地方招考指標(biāo)不足、生源質(zhì)量較差的地區(qū)指標(biāo)有余的情況。音樂修養(yǎng)的“先天不足”導(dǎo)致音樂表演本科教學(xué)難度增加，其中以技能教學(xué)尤為突出，從而影響學(xué)生畢業(yè)時的技能能力要求，使學(xué)生的專業(yè)技能能力整體質(zhì)量不高，畢業(yè)答辯音樂會的現(xiàn)場展示質(zhì)量自然難上新臺階。
（四）本科畢業(yè)生逐年擴張規(guī)模，師資力量匱乏
在普通高校，以藝體類院系為主的師資力量匱乏和本科畢業(yè)生規(guī)模擴張的矛盾未從根本上得到緩解，甚至有些院校還有更為嚴峻的情況。近年來，因國內(nèi)各高校本科擴招，每年本科畢業(yè)生都在大幅增長，使得原本與其他學(xué)科相比師資力量較弱，教師隊伍規(guī)模較小的音樂院校教學(xué)壓力逐年增加，面對全面擴招，師資力量的補充速度步伐緩慢，意味著音樂院校的本科畢業(yè)生指導(dǎo)教師在畢業(yè)指導(dǎo)工作方面工作量增大；與此同時，大多數(shù)的指導(dǎo)教師還要肩負教學(xué)與科研等教學(xué)任務(wù)。面對重重壓力，指導(dǎo)教師對學(xué)生畢業(yè)音樂會的指導(dǎo)和審核工作投入的時間和精力必然壓縮，從而直接影響畢業(yè)答辯音樂會的整體質(zhì)量。
面對諸如以上的問題和原因，如何從根源上人手，解決問題和困難，提高普通高校本科音樂表演學(xué)科的畢業(yè)答辯音樂會整體質(zhì)量，除國家相關(guān)教育部門應(yīng)出臺相應(yīng)的指導(dǎo)意見之外，各地高校和教學(xué)主管人員也應(yīng)當(dāng)對此展開相應(yīng)的改革性舉措。
要從根本上提高畢業(yè)答辯音樂會的質(zhì)量，就需要強化其在教師和學(xué)生教學(xué)過程中的重要性，明確其教學(xué)與教育的定位。國內(nèi)的普通高校音樂表演學(xué)科教師以及音樂會指導(dǎo)教師都應(yīng)該認識到，畢業(yè)答辯音樂會并非走過場，它是每年一項的教學(xué)成果，也是學(xué)生大學(xué)四年學(xué)習(xí)的重要匯報，是學(xué)生步入社會前最后一次在校技能舞臺展示的機會。因此，它應(yīng)該是一場視聽饕荔盛宴，在這一點上，我們可以借鑒西方國家的教學(xué)方式，建立年年畢業(yè)音樂會，場場高質(zhì)量演出的理念，針對問題，對癥下藥。例如，針對音樂會教學(xué)系統(tǒng)的匱乏，各級高校音樂院系可以開設(shè)獨立的音樂表演學(xué)科學(xué)生畢業(yè)音樂會設(shè)計和指導(dǎo)的課程，使學(xué)生更加明確畢業(yè)答辯音樂會的意義，規(guī)范畢業(yè)答辯音樂會的整體流程，提高音樂會質(zhì)量；針對指導(dǎo)教師師資匱乏的問題，可以在學(xué)生大學(xué)學(xué)習(xí)的第四年分批進行答辯音樂會，將學(xué)生按能力及學(xué)生本人意愿先后分時間段進行答辯，這樣既能解決學(xué)生因?qū)ふ揖吐殕挝粫r間段不同而無法保證持續(xù)性在校的問題，也能減輕指導(dǎo)教師以及答辯組的工作壓力。最后，各個地方的教育部門應(yīng)協(xié)調(diào)和發(fā)展對普通高校音樂學(xué)科的教學(xué)，做好監(jiān)督工作，指導(dǎo)各個學(xué)校建立較完善、針對性強的音樂表演學(xué)科畢業(yè)指導(dǎo)工作和質(zhì)量監(jiān)督細則，從根本上保障和解決目前普通高校音樂表演學(xué)科答辯音樂會等相關(guān)畢業(yè)工作的問題。
參考文獻
[1]李同英.改革畢業(yè)設(shè)計教學(xué)過程，提高學(xué)生創(chuàng)新能力[J].江蘇大學(xué)學(xué)報（高教研究版），2005，27（3）.
中國音樂評論“學(xué)會獎”和“人音社杯”書評獎與中國音樂評論學(xué)會同根并蒂產(chǎn)生，一直以來都是學(xué)會工作中重要的組成部分。此次“人音社杯”書評獎共有28篇獲獎文章，分別為本科組一、二等獎各7名?！皩W(xué)會獎”共15篇文章，一等獎3名、二等獎4名、三等獎4名。
戴嘉枋代表評委會進行點評來稿問題：1.文章多為書評，對鮮活的音樂生活關(guān)注度不夠。其癥結(jié)在于“聽音樂太少”，他用“紙上得來終覺淺”來形容此類文章，倡導(dǎo)關(guān)注社會音樂生活才是音樂評論得以發(fā)展的長久之計；2.獲獎文章集中在幾所院校中，～方面反映出這些院校的參與帶有明顯組織性，應(yīng)該鼓勵和提倡。另一方面也反映出“文章內(nèi)容雷同”的缺陷，尤其是“書評”類文章多以幾個專家的某幾本書為主。對此他建議“書評的寫作要打開眼界、拓寬思路，在書目范圍上更豐富，這樣才能有利于整個學(xué)術(shù)視野開拓?！?.文風(fēng)、結(jié)構(gòu)太相似，在立意和文風(fēng)上缺乏新意，究其原因是“學(xué)院式”教育模式的結(jié)果。他指出“評論寫作是在對評論對象有廣泛涉獵的基礎(chǔ)之上，對其優(yōu)、劣有所見地的評價，不是說套話”。筆者認為，指導(dǎo)教師應(yīng)該特別關(guān)注這個問題，多反省自己的教學(xué)，思考如何培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。最后他呼吁“音樂批評的從業(yè)者們應(yīng)投身到社會音樂生活中去”。明言結(jié)合往屆“學(xué)會獎”的情況指出：本屆評獎文章在以下幾點有所提高：1.研究深度有所深入、文化視野有所開闊；2.涉及音樂活動更為廣泛；3.作者來源廣泛。雖然仍以高校為主，但也有社會上的音樂愛好者參加。與此同時，他還指出兩個問題：1.評論文章以出版物學(xué)術(shù)評論為主，書目選擇過于狹窄；2.文章內(nèi)容對社會音樂生活關(guān)注度還不夠全面。兩位老師的點評集中了評委會的意見：“音樂批評應(yīng)該全面地關(guān)注社會音樂生活、反映社會音樂生活，真正成為社會音樂文化傳播、交流的一部分，只有這樣才能充分體現(xiàn)音樂批評對社會音樂文化生活的引領(lǐng)作用?！?/p>
二、學(xué)術(shù)研討
學(xué)會研討主要圍繞著音樂評論的學(xué)風(fēng)和文風(fēng)問題展開。
學(xué)會會長王次熠發(fā)言認為：一、音樂評論寫作要加強學(xué)術(shù)自覺性，表現(xiàn)在三個方面：1.選題自覺性；2.評論態(tài)度自覺性；3.評價內(nèi)容自覺性。他以《紐約時報>中音樂評論的例子作為范本，指出音樂評論不是一味的阿諛奉承或者挖苦諷刺，而是能夠發(fā)現(xiàn)音樂生活中的硬傷，并一針見血地指出，使其在學(xué)術(shù)高度上有所提升。二、呼吁音樂評論關(guān)注社會音樂生活。這一點與評獎環(huán)節(jié)的呼吁一致，他認為“長期以來集中在專業(yè)音樂院校中的音樂評論，習(xí)慣以一種學(xué)院式（“四大件”技術(shù)模式）的眼光來評價音樂，顯然這對于豐富的社會音樂生活來說是單一的?！苯鉀Q此問題的第一要務(wù)，是吸收社會樂評人，“用多種眼光去評價音樂”。另外他還提出“專業(yè)音樂評論的意義是運用我們的專業(yè)知識來幫助、促進社會音樂生活進步，真正推動社會音樂生活發(fā)展。”三，強調(diào)批評意識在各個專業(yè)研究領(lǐng)域的重要作用。他說：“所有的音樂研究領(lǐng)域都應(yīng)該重視批評意識，它是使研究取得學(xué)術(shù)提升，推動其深入的重要因素。”他還倡導(dǎo)音樂評論界要成為學(xué)術(shù)民主的領(lǐng)地，老一輩的專家學(xué)者不以“學(xué)霸”、“權(quán)威”的姿態(tài)對待莘莘學(xué)子，年輕學(xué)生更不能妄自尊大、一味批評前輩思想僵化，而是要客觀公正的評價學(xué)術(shù)問題。最后他對學(xué)會寄語：“多產(chǎn)生高質(zhì)量的音樂評論，使音樂評論真正地推動社會音樂生活進步?！蓖醮戊诘闹v話觸及到了音樂評論寫作、社會作用、學(xué)風(fēng)建設(shè)等多方面的問題。“三個學(xué)術(shù)自覺性論題”對音樂評論寫作具有啟示意義，關(guān)注社會音樂生活的提議開闊了音樂批評活動視野，強調(diào)批評意識建立和對學(xué)術(shù)民主的呼吁更是體現(xiàn)了音樂批評對社會文化所承擔(dān)的職責(zé)。
上海音樂學(xué)院楊燕迪教授以《論音樂評論寫作的文字表述>為題發(fā)言。作為活躍在當(dāng)代的專業(yè)樂評人，數(shù)十年來他不僅積極投身評論寫作，發(fā)表了多篇音樂評論文章，還對音樂評論寫作的方法論和教學(xué)有深入研究。他以自己多年的寫作經(jīng)驗告訴大家：音樂評論的寫作首先要好看、耐讀，其次要清楚自己的讀者是誰，這是音樂評論文風(fēng)的核心問題。對于文風(fēng)問題他提出兩個反對：警惕學(xué)院“八股”和避免業(yè)余“八卦”。一語中的直指當(dāng)下音樂評論的通病，如何在兩者之間取舍，他講到音樂評論的最佳狀態(tài)是文字表達與技術(shù)分析“你中有我、我中有你”，但是由于音樂無主題性、情感文字一般性以及評論出版篇幅限制等原因，寫作中很難達到這種狀態(tài)。面對挑戰(zhàn)我們應(yīng)該何去何從？答案是：“首先要意識到這一問題的存在，其次應(yīng)積極地尋找方法解決?！彪S后他開列了三個方法：1.借鑒相關(guān)發(fā)達學(xué)科評論文章（如臺灣文學(xué)評論家王德威）；2.學(xué)習(xí)同行業(yè)優(yōu)秀樂評家的范文，如約瑟夫·克爾曼（Joseph Kerman）、查爾斯·羅森（Charles Rosen）、科恩（Edward T.Cone）等人。3.不犧牲音樂本質(zhì)技術(shù)分析前提下，充分發(fā)揮文字的修辭功底（當(dāng)然這需要長時間的磨練）。筆者在奮筆疾書做筆記時，也在思考一個問題：在依靠文字與音樂本體說話的音樂評論中，大量的閱讀和廣泛的傾聽無疑是開啟評論者寫作靈感的不二法寶。
上海音樂學(xué)院韓鍾恩教授發(fā)言《描寫、表述與評價一兼談上海音樂學(xué)院音樂批評教學(xué)與實踐》。他認為：1.“學(xué)院式”批評教育應(yīng)以藝術(shù)音樂為主要對象，尤其是正在上演的音樂會。音樂會評論寫作要善于從作品入手去把握演出，作品整體結(jié)構(gòu)、歷史背景、文化歷史價值等都是考量演出的標(biāo)準(zhǔn)；2.音樂批評的兩種極端文風(fēng)（純粹感性語言描述或干冷技術(shù)分析）與音樂批評學(xué)科沒有建立自己的學(xué)科語言有直接的關(guān)系。音樂評論亟待建立屬于自己的學(xué)科語言，這種語言應(yīng)該以音樂批評對象為基礎(chǔ)，在描寫時切中其特點，在表述時凸顯個人語言風(fēng)格，在評價時深入到文化價值高度；3.關(guān)于上海音樂學(xué)院音樂批評專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)，他談到前不久學(xué)校舉辦的音樂評論評獎活動及與《文匯報》合作的音樂評論活動，提出音樂評論人才應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的興趣愛好、學(xué)習(xí)經(jīng)歷術(shù)有專攻去培養(yǎng)，凸顯個人特色；4.音樂批評學(xué)科建設(shè)，音樂批評意識應(yīng)該逐漸滲透到各個音樂學(xué)學(xué)科研究中，“批評音樂學(xué)”是未來發(fā)展的新方向。他對音樂批評教育和學(xué)科建設(shè)所做的思考表現(xiàn)出了開闊的學(xué)術(shù)視野和超前的學(xué)科意識，對音樂批評的教育者們具有啟示意義，對學(xué)科發(fā)展更具有指向作用。
《人民音樂》原主編張弦老師發(fā)言《熱愛音樂、尊重音樂、解讀音樂——關(guān)于音樂評論學(xué)風(fēng)、文風(fēng)的一些感觸》。她指出當(dāng)前一些評論文章之所以不好看或者比較干澀，主要原因是評論者寫作時對評論對象沒有付出熱情，應(yīng)付工作和出于功利目的寫作都是不可取的。她認為，評論者首先要對對象付出熱情，這是保證文章有血有肉、有生命氣息的基礎(chǔ)；其次要尊重批評對象，這體現(xiàn)著樂評人的職業(yè)操守。另外，她還談到音樂評論中一味充斥溢美之詞的現(xiàn)象，認為這是牽涉多方面利益的結(jié)果，也是音樂評論面臨的一個雷區(qū)。呼吁樂評人要保持清醒的頭腦和高尚的職業(yè)道德，以音樂藝術(shù)的品質(zhì)為準(zhǔn)則衡量作品，盡量杜絕此類現(xiàn)象的發(fā)生，這是社會賦予批評家的責(zé)任。張弦的發(fā)言切實反應(yīng)了讀者的心聲，指出現(xiàn)實問題同時也給我們敲響了警鐘，如何做一個真正熱愛音樂、尊重音樂、理解音樂的樂評人？是我們每個從業(yè)者都應(yīng)該思索的問題?！吨醒胍魳穼W(xué)院學(xué)報》編輯部編輯高拂曉發(fā)言《精誠所至金石為開——從（中央音樂學(xué)院學(xué)報）審稿談音樂學(xué)論文寫作問題》。來自學(xué)報的大量的投稿是他發(fā)言的材料基礎(chǔ)，他把審閱稿件分為綜述、作品分析、學(xué)位論文、音樂表演評論、書評幾大類，就這些論文中的問題進行細致分析總結(jié)，并結(jié)合個人經(jīng)驗一一提供了解決方案，同時提出文章寫作者應(yīng)注重培養(yǎng)“道德、問題、語言、自省”四種意識。他的發(fā)言直面每一個投稿人，一定程度上代表著期刊、出版社等平面媒體對文章的投稿要求，對寫作和投稿具有普遍性的指導(dǎo)性。
學(xué)生在幼兒園、小學(xué)階段，面對的老師只有一個人，這個老師必須是全才，要教授語文、數(shù)學(xué)、藝術(shù)等多門課程，有助于老師對一個孩子有全方位的了解并對其產(chǎn)生影響，這樣，對老師的要求就非常高。但同時對學(xué)生本身的發(fā)展來說也具有非常大的挑戰(zhàn)，因為他只面對一個老師，他的興趣愛好和身心發(fā)展都會深受這個老師的影響。
英國的音樂教學(xué)受制于國家規(guī)定的教學(xué)目標(biāo)，但國家并沒有制定具體的細節(jié)要求，也沒有統(tǒng)一的教材，學(xué)?；蚶蠋熆梢愿鶕?jù)自己的特點設(shè)置教學(xué)內(nèi)容。而學(xué)生在校期間也會持續(xù)被考核，通過考核的方式被老師了解，政府也會通過抽查來了解學(xué)校的教學(xué)質(zhì)量。但在英國老師看來學(xué)生學(xué)習(xí)知識并非是最重要的，通過教學(xué)讓學(xué)生學(xué)習(xí)知識是非常簡單的，關(guān)鍵是要讓學(xué)生感受這個過程。比如學(xué)習(xí)參加合唱團，重要的并非學(xué)會幾首合唱歌曲，而是要讓學(xué)生學(xué)習(xí)與他人之間的磨合與合作的能力，并能舉一反三把這樣的能力運用到生活中去。這里我想重點談一談以下三點：
1.怎樣吸引更多的學(xué)生學(xué)習(xí)音樂？
英國的教學(xué)科目中數(shù)學(xué)、科學(xué)、英語是核心科目，每天一個小時的課程，音樂課每周一個小時。不同學(xué)校還會根據(jù)本校的不同特色制定和安排一些其他的活動內(nèi)容，比如合唱隊、爵士樂隊等等，一般都是在放學(xué)后和周末自行安排。
一般情況下學(xué)生在11—13歲后就要面臨國家的考試，學(xué)生可自愿挑選十個科目參加考試。大約10%的學(xué)生會選擇音樂作為考試的科目之一。這在英國顯然已是個龐大的數(shù)字。但給我們上課的北方皇家音樂學(xué)院的威廉姆老師對此卻很不滿足，他說：“當(dāng)我們看到窗外學(xué)生戴著耳機，手里拿著iphone、mp3，從穿著打扮到談?wù)摰脑掝}都跟音樂有關(guān)，音樂與學(xué)生的生活聯(lián)系的如此緊密，為什么只有10%的選擇率？我們應(yīng)該怎樣才能吸引更多的學(xué)生來選修音樂課呢？”
如果把音樂教學(xué)對學(xué)生的培養(yǎng)理解為能彈、能唱就是具有音樂才華的話，那這樣的理解就顯得過于膚淺了，其目的是要通過音樂手段挖掘和培養(yǎng)學(xué)生更多的音樂才能。比如一個學(xué)生雖然他不會彈也不會唱，但也許可以學(xué)習(xí)作曲，或是學(xué)習(xí)音樂活動策劃等其他音樂方面的能力。在挖掘?qū)W生的其他音樂才能時這些方面往往被忽視了。
2.音樂教學(xué)最終的目的是什么？
如果音樂教學(xué)的目的只是訓(xùn)練學(xué)生彈琴或是成為合唱隊里的一員，這對學(xué)生來說顯然是不公平的。比如：在音樂課上老師讓學(xué)生吹笛子，但其實他喜歡彈吉他，這種讓學(xué)生被動地學(xué)習(xí)就會阻礙了他們音樂才華的施展。從這個角度來看，音樂教學(xué)最終的目的就不僅是傳授給學(xué)生音樂技能，而應(yīng)是根據(jù)學(xué)生的音樂愛好把他帶到音樂的更高層次上去，享受學(xué)習(xí)音樂的過程。
在英國，音樂考核主要有三個方面的內(nèi)容，第一是表演，表現(xiàn)音樂、演奏音樂；第二是作曲、創(chuàng)作方面的能力；第三是廣泛地聽賞大量的音樂。國家的教學(xué)大綱只規(guī)定學(xué)校要進行這三個方面的教學(xué)內(nèi)容，但沒有指定的教材，因此，考核內(nèi)容不受制約，教師和學(xué)生可以自由發(fā)揮。不同專家還要根據(jù)不同學(xué)生的特點制定非常個性化的考核內(nèi)容。比如擅長作曲的學(xué)生，就展示自己創(chuàng)作的作品；擅長音樂理論，理論方面的專家就專門出題，看你的知識量；如果擅長表演，器樂也好聲樂也好，表演方面的能力就要相對突出。這樣一來，學(xué)生就愿意主動地選擇音樂作為考核科目之一。
縱觀英國的音樂教育，無論是教學(xué)內(nèi)容還是考核都真正體現(xiàn)了因材施教。
3.怎樣的教學(xué)才是最好的方式？
在英國，無論是聆聽專家的講座還是實地到學(xué)校參觀，給我們最大的感受是在音樂課中學(xué)生的參與度很高。同時，教師還很注重培養(yǎng)學(xué)生評論音樂的能力，通過提問來提高學(xué)生質(zhì)疑的能力，幫助他們在今后作曲過程中解決一些可能會遇到的問題。
所以音樂課最好的方式并不是老師怎么去教音樂，不是去告訴學(xué)生什么，而是和學(xué)生一起去經(jīng)歷、分享、體會，老師和學(xué)生一起去感受這個過程，然后帶著問題去想去學(xué)，去主動探究。
威廉姆老師聽過中國的音樂課，他認為中英兩國的音樂課堂，最大的不同就在于中國的音樂課是教音樂，英國的音樂課堂是通過音樂的手段讓孩子們一起分享、體驗音樂。
我的思考：新課程改革多年來，我們深知這樣的道理：同樣的一堂課，如果沒有學(xué)生真正意義上的參與而采用滿堂灌的方式，表面上看信息量大，但學(xué)生真正獲取的知識其實是有限的，在傳授的過程中也許還會出現(xiàn)偏差。而在師生互動、討論、學(xué)生主動探究的環(huán)境中，學(xué)生的思維始終處于興奮狀態(tài)下，能對學(xué)習(xí)充滿信心，獲取更多的知識，這對于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力也是大有好處的。
但緣何我們的課堂始終脫離不了傳統(tǒng)的授課模式？是因為課堂上人多而無法實行小班化教學(xué)？還是根深蒂固的“師本”思維方式左右了我們的授課方式？學(xué)生真的是課堂的主人嗎？
我們一些專家?guī)У絿馊サ匿浵裾n，外國同行看了很奇怪，你們?yōu)槭裁粗慌睦蠋熌?？你們不是說課堂上的主人是學(xué)生嗎？評課關(guān)注的究竟是學(xué)生還是老師？的確，回顧我們對課堂的評價，我們會去看老師是怎么組織課堂教學(xué)的，老師的語言、引導(dǎo)是否合理到位，老師的彈、唱、語言表達等基本功有否在課堂上得到體現(xiàn)，如果這些都做得很好，哪怕學(xué)生沒有反應(yīng)，我們也只會說，嗯，這課上得不錯，就是學(xué)生不夠活躍。那這也是學(xué)生的責(zé)任。
在這里中西方對課堂評價的標(biāo)準(zhǔn)和思維方式呈現(xiàn)了極大的反差。我想這也許可以引發(fā)我們更多的思考！
在英國，我們參觀了幾所藝術(shù)特色的普通中學(xué)。曼徹斯特的波頓中學(xué)（Bolton High School），這是一所普通中學(xué)，同時它的特色是藝術(shù)傳媒，學(xué)生除了基本科目的學(xué)習(xí)外，在藝術(shù)傳媒方面比其他學(xué)校的學(xué)生更擅長。
波頓中學(xué)有著六十多年的歷史，在校人數(shù)已經(jīng)逐漸擴大到了一千八百多，是曼徹斯特相當(dāng)有規(guī)模的學(xué)校。學(xué)生在11—13歲的年齡段完成二級教育（相當(dāng)于國內(nèi)初中），之后可以選擇就業(yè)，也可選擇繼續(xù)留下學(xué)習(xí)兩年（相當(dāng)于我們國內(nèi)的高中教育），然后申請大學(xué)。同樣，學(xué)校音樂考核的內(nèi)容按照英國國家要求分成三塊：表演、創(chuàng)作、欣賞。在考大學(xué)之前的兩年學(xué)習(xí)中，學(xué)生的音樂水平也會有進一步的提升。
我們悄悄走進他們的音樂課堂，正在上《電影音樂》課，七年級新生的第一堂課：老師拍攝了一段學(xué)生熟悉的視頻，配上不同風(fēng)格和情緒的音樂，讓學(xué)生選擇，學(xué)生也可以自己為這段視頻配上相應(yīng)的音樂。這樣的方式在我們的音樂課堂上也經(jīng)常使用。但與我們不同的是，他們上這個電影音樂是一個系列的內(nèi)容，學(xué)生除了欣賞還要學(xué)習(xí)創(chuàng)作、編輯音樂，也就是說，除了鑒賞，他們的課堂還注重音樂創(chuàng)作實踐活動。另外，13歲完成二級教育后選擇升學(xué)的學(xué)生也可以在這個教室完成作曲作業(yè)，以幫助他們升學(xué)。
我們參觀舞蹈房，正遇到學(xué)生排練《西區(qū)故事》中的“瑪利亞”那段，專業(yè)的舞姿令人咂舌，這是幾個準(zhǔn)備申請大學(xué)的學(xué)生，她們選擇舞蹈作為其中的一門升學(xué)科目，學(xué)校為此聘請了專業(yè)老師進行輔導(dǎo)。
在學(xué)校的現(xiàn)代化藝術(shù)大樓里，我們看到了一個小型的電視臺，學(xué)生可以拍攝自己的東西，在這里編輯制作，三年后哪怕不選擇升學(xué)，也會成為這一領(lǐng)域的小專家。
因為現(xiàn)在的學(xué)生都想當(dāng)搖滾明星，為了滿足學(xué)生的需求和愛好，發(fā)展學(xué)生的音樂才能，學(xué)校還購買了一批新的爵士樂的樂器，課堂上讓學(xué)生學(xué)習(xí)電聲樂器，組織電聲樂隊，始終用音樂的手段讓學(xué)生去體驗音樂、享受音樂，吸引學(xué)生參與到課堂中來。
樂隊里有一名鍵盤手、一名電吉他手、一名電貝司手、一個架子鼓手和一個手鼓演奏者，另外加上一名主唱者，5—6個人的小型爵士樂隊就正式成立了。為了不影響他人，樂隊中的每件樂器都帶有耳麥，隊員可以聽到自己練習(xí)的內(nèi)容，也可以聽到自己小組練習(xí)的內(nèi)容。老師在終端系統(tǒng)可以聽到學(xué)生演奏的聲音，檢查學(xué)生是否在練習(xí)，或練習(xí)的效果怎樣。系統(tǒng)還帶有錄音設(shè)備，可以把學(xué)生演奏的作品全部錄制下來。
在英國，流行音樂深受學(xué)生喜愛，在課堂上，學(xué)生在流行音樂的學(xué)習(xí)中，既提高了音樂的技能技巧，也學(xué)習(xí)到了很多的音樂知識。我想，在這樣生動有趣并與實踐緊密結(jié)合的音樂課堂上，學(xué)生又怎會不喜歡音樂，不喜歡音樂課呢？
我的思考：反思我們國內(nèi)很多的音樂課，我們的學(xué)生同樣也是那么地喜愛流行音樂，為何卻不喜歡音樂課？假如我們的音樂課堂只有滔滔不絕的欣賞和講解，學(xué)生又怎能不昏昏欲睡？我們在責(zé)怪學(xué)生不聽話、音樂素養(yǎng)不佳、不懂得品味的同時，是否也要靜下心來想一想我們的學(xué)生到底需要什么？
英國的老師不評職稱，沒有考核評比，也沒有寫論文的壓力，不用搞一些空洞、華而不實的課題研究，他們除了完成規(guī)定要求的職業(yè)培訓(xùn)，好學(xué)上進的老師會樂意主動去參加一些專業(yè)培訓(xùn)，音樂老師還會參加一些社會藝術(shù)團體，以拓寬思路，開闊視野，提高自己的專業(yè)能力，并把一些新鮮信息帶進自己的課堂與學(xué)生一起分享。縱觀他們的音樂課堂，教師的確需要不斷充電，不斷加強專業(yè)化發(fā)展才能應(yīng)用自如。作為一名音樂教師，自身的專業(yè)素養(yǎng)不提高如何滿足學(xué)生的需求？要上好音樂課，教師必須不斷學(xué)習(xí)，不斷提高專業(yè)素養(yǎng)……
英國學(xué)生在完成初中學(xué)業(yè)后，可以選擇就業(yè)，也可以選擇留下繼續(xù)學(xué)習(xí)；在完成高中必修課的同時進行一些職業(yè)教育，學(xué)校有大量職業(yè)傾向的選修課程，以更有效地滿足和尊重學(xué)生的選擇。也正因為學(xué)校的課程是為學(xué)生個體服務(wù)的，所以課表非常難排，只要有學(xué)生選修的課程，就必須開設(shè)，每個人的課表都不一樣。
為了滿足學(xué)生學(xué)習(xí)和發(fā)展的需要，學(xué)校會從服務(wù)機構(gòu)聘請專業(yè)的老師來任教，這在英國非常普遍。比如音樂課，學(xué)?？梢愿鶕?jù)自身的需求到音樂服務(wù)機構(gòu)購買音樂服務(wù)，公立學(xué)校由政府撥款，撥款情況視學(xué)校的學(xué)生人數(shù)而定。音樂服務(wù)機構(gòu)有自己的基地，學(xué)生除了在學(xué)校接受每周一小時的音樂教育外，還可以在課外到這些音樂服務(wù)機構(gòu)學(xué)習(xí)音樂、參加活動。通過在音樂服務(wù)機構(gòu)的學(xué)習(xí)，學(xué)生有可能接觸到大量的優(yōu)秀音樂專業(yè)老師，這樣的音樂學(xué)習(xí)就更加寬泛而不是單一的了。
曼徹斯特的弗里布魯姆高級中學(xué)（Fallibroome High School）是一所擁有1500個學(xué)生初高中一體的綜合性學(xué)校。我們行走于校園中，可以通過校服分辨出兩類學(xué)生，一類是11—16歲的學(xué)生相當(dāng)于國內(nèi)的初高中學(xué)生；另一類是完成中學(xué)教育后選擇繼續(xù)留下學(xué)習(xí)的16—18歲的大學(xué)預(yù)科生，相當(dāng)于國內(nèi)的高三或大一學(xué)生。學(xué)校兼有藝術(shù)特色，在藝術(shù)教育方面有很多成功之處。他們有4個專職音樂老師，另外還在校外聘請了4位老師承擔(dān)一些器樂、戲劇、舞蹈等教學(xué)工作，以提供給學(xué)生更多的課程選擇。
我們先觀摩了一節(jié)初中音樂課，25個學(xué)生分成5個小組。教室里有兩架電鋼琴，一整套電聲樂器，角落里還有很多非洲鼓之類的樂器。教室后面一排有四個小教室，留有一扇窗戶和一扇門，每個小教室里各有一套電聲樂器。
上課之后第一步，學(xué)生集中到鋼琴前做發(fā)聲練習(xí)，并跟隨老師作高低音練習(xí)；第二步，跟隨電鋼琴演唱一首流行歌曲的高聲部；第三步，老師彈琴，讓學(xué)生聽第二聲部的音和節(jié)奏，并做聽音模唱；第四步，兩個聲部練習(xí)（這幾個步驟和國內(nèi)的音樂課有些相似）。
接下來，老師把譜子發(fā)給學(xué)生，先讓一個學(xué)生到大教室的架子鼓前練習(xí)節(jié)奏，提一些問題讓學(xué)生回答，然后分組到各個小教室進行練習(xí)，學(xué)生在小教室里會嘗試不同樂器的演奏，沒有老師的監(jiān)督卻很有秩序。
看見小教室的燈閃滅了兩次，大家以為出現(xiàn)了什么故障，只見學(xué)生迅速走出小教室坐回座位，原來是老師發(fā)出的集合的號令，接著學(xué)生針對練習(xí)中出現(xiàn)的問題進行提問、討論。
我們觀摩的一節(jié)高中音樂課，只有7個孩子選修，在全蘋果電腦的音樂制作教室里，學(xué)生進行音樂創(chuàng)作、編輯，完成整個錄音過程。這些孩子是為申請對口的大學(xué)做準(zhǔn)備，但這樣專業(yè)的設(shè)備和課程設(shè)置，即便不是申請大學(xué)，也已經(jīng)為就業(yè)打下了良好的基礎(chǔ)。
我的思考：這樣的課堂幾乎沒有老師詳細地手把手地教授和講解，這也許正是威廉姆老師一再強調(diào)的用音樂的手段和方式讓學(xué)生感悟音樂吧。課堂重視的是學(xué)生的實踐操作和自身對音樂的感悟，然后從學(xué)生的實踐活動中發(fā)現(xiàn)問題，尋求解決問題。
對于少數(shù)民族音樂文化來說，在現(xiàn)代社會的傳承與發(fā)展，除維護原有的少數(shù)民族文化村落與傳統(tǒng)節(jié)日外，原生態(tài)的藝術(shù)體系概念發(fā)揚傳承主要依賴于民族地區(qū)高校對人才的培養(yǎng)。瓊臺兩岸原住民的音樂課程主要集中設(shè)置于大專院校。與原生態(tài)音樂文化研究相同，直到20世紀80年代以后才逐步進入高校教學(xué)培養(yǎng)計劃中，真正的形成教學(xué)課程。但是，由于各大專院校教師人才來源的地域不同、學(xué)源專業(yè)各異、科研方向不一，以致在教學(xué)過程中，方法、手段及其內(nèi)容也不均衡。大致具有幾個特點：首先，地處民族地區(qū)，有民族音樂教學(xué)傳統(tǒng)的大專院校開設(shè)課程相對較早，因為這些院校的教學(xué)目的或宗旨是保存發(fā)揚中國傳統(tǒng)民族音樂，面向民族地區(qū)，服務(wù)于地方社會，所以在傳統(tǒng)民族音樂方面的課程設(shè)置包含了民族音樂學(xué)、民族民間舞、民謠研究等諸多方向。同時，高校藝術(shù)專業(yè)也經(jīng)常舉辦或參與各類民族音樂演出和比賽，這都是良好的培養(yǎng)手段和方式，在演出和比賽中即檢驗了知識的掌握程度，又促進了是高校藝術(shù)專業(yè)及地方藝術(shù)團體之間的交流和發(fā)展。同時，高校中部分教學(xué)科研人員，在該方向的深入研究也為兩岸少數(shù)民族音樂文化的發(fā)展起到了推進作用，除了演出表演形式外，高校中的本科、碩士及博士研究生中不乏人才，對這個方向領(lǐng)域進行理論知識的系統(tǒng)研究，甚至最終形成了畢業(yè)論文的科研成果，對兩岸少數(shù)民族音樂文化的傳承和發(fā)展起到了重要的推進作用。
三、旅游發(fā)展與文化交流
近年來，民族音樂、少數(shù)民族文化熱潮不斷興起，作為國際旅游島的海南，除了美麗的海濱景色，更多吸引國內(nèi)外游客興趣之處，就在于海南少數(shù)民族特色的原滋原味的民族文化，隨著旅游產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，海南東部及中部許多少數(shù)民族地區(qū)，涌現(xiàn)了許多黎村苗寨、民俗文化村，其主要的旅游項目就在于其原生態(tài)的文化環(huán)境，區(qū)別于鋼筋水泥、高樓商廈、現(xiàn)代而忙碌的城市氛圍，給人以回歸歷史和自然，古典韻雅之美，具有民族特色風(fēng)土人情和載歌載舞的精彩表演，更是讓游客流連忘返、津津樂道，其中極具特色的竹竿舞、打柴舞等黎苗族舞蹈，《久久不見久久見》等經(jīng)典的黎族民歌，已經(jīng)是許多到過海南朋友們耳熟能詳?shù)母栉枨?，這也對海南黎苗族歷史文化及民族音樂文化的傳承，通過發(fā)展少數(shù)民族音樂文化，對推動國際旅游島經(jīng)濟建設(shè)和文化交流起到了重要的作用。臺灣少數(shù)民族風(fēng)情更是大陸游客情有獨鐘的旅游目標(biāo)，高山族等原住民族的民俗文化，歌舞風(fēng)情給人們展示了臺灣特色的文化傳承之美，而其風(fēng)俗特點和音樂形態(tài)表現(xiàn)與海南又極其相似，這更印證了瓊臺兩岸同宗同源，相親相連的歷史特征，而近年來，瓊臺兩岸的文化交流也比較頻繁，像海南一年一度的黎苗族節(jié)日“三月三”，同樣也是臺灣少數(shù)民族的重要節(jié)日，促使兩岸同胞共同歡慶，也每年定期文化交流盛會。2005年，在海南五指山市舉行的“瓊臺兩岸相親相愛共慶‘三月三’晚會”，更是近年來留給人們印象深刻的一次兩岸交流盛會，海南、臺灣兩岸的演員代表，各自拿出了最具特色的歌舞節(jié)目，深情表演，歡歌笑語，場面祥和融洽，情意濃濃，為了留住五指山那一刻兩岸共同歡慶節(jié)日的美好時光，把當(dāng)時的演出廣場命名為“三月三廣場”，兩岸同胞共同奠基紀念石碑，共同摘下了親情樹，從此，每年“三月三”這里都會舉行少數(shù)民族節(jié)日盛會，不但傳承了少數(shù)民族音樂文化，更促進了兩岸文化的交流和發(fā)展。
四、研究機構(gòu)對傳承與發(fā)展的作用
海南黎苗族音樂文化和臺灣原住民少數(shù)民族音樂文化的研究都屬于原生態(tài)藝術(shù)領(lǐng)域研究，在當(dāng)下潮流涌動下的通俗流行音樂發(fā)展中文化特征差異較大，不在其主流發(fā)展范圍之內(nèi)，在學(xué)術(shù)研究成果更重視經(jīng)濟產(chǎn)出效益價值的觀念體制下，此方面的研究更無優(yōu)勢和短期速效的經(jīng)濟研究價值，因此，如若沒有政府和相關(guān)部門的經(jīng)費資助和重點扶持，在科研領(lǐng)域中也定難以較好的傳承和發(fā)展，更無法深入、系統(tǒng)的進行學(xué)術(shù)研究。因此，研究機構(gòu)及政策支持是對兩岸少數(shù)民族文化的傳承與發(fā)展研究的重要推動力，為該領(lǐng)域的深入研究提供了一個堅實的平臺和后盾。如海南在海南省委臺灣工作辦公室、海南省人民政府臺灣事務(wù)辦公室、海南省民族宗教事務(wù)委員會的領(lǐng)導(dǎo)下，海南省民族研究基地、海峽兩岸交流基地、海南省兩岸少數(shù)民族研究院等多個海南、瓊臺兩岸民族文化研究機構(gòu)，在少數(shù)民族學(xué)術(shù)交流與研究方面具有優(yōu)越的地域優(yōu)勢，長期以來以瓊南少數(shù)民族地區(qū)教育為己任，在民族研究上取得了豐碩的成果。是長期致力于兩岸少數(shù)民族科學(xué)研究、文化傳承、人才培養(yǎng)、知識創(chuàng)新、社會服務(wù)的重要基地與平臺，為兩岸經(jīng)濟社會發(fā)展做出更大的貢獻。
1977年9月，譚晶出生在山西省侯馬市一個文藝家庭。爸爸和媽媽都是市歌舞團的業(yè)務(wù)骨干，尤其媽媽作為一名歌手，在當(dāng)?shù)匦∮忻麣狻?/p>
譚晶一歲多就時常和爸爸媽媽一起去演出。乖巧的她躺在道具箱上，常常伴著后臺音樂進入夢鄉(xiāng)。這種藝術(shù)熏陶，使她從小就有良好的藝術(shù)天賦并喜歡唱歌。譚晶剛學(xué)說話時唱的第一首歌就是《妹妹找哥淚花流》。家人從未教過她，是她自己聽收音機學(xué)的，雖然有些歌詞含糊不清，但委婉的曲調(diào)卻唱得非常準(zhǔn)，這讓爸爸媽媽感到很驚奇，也使媽媽開始關(guān)注女兒在音樂方面的發(fā)展。
譚晶7歲時，媽媽去了北京，到中國音樂學(xué)院進修。從音樂學(xué)府回來的她有一個強烈的愿望：希望譚晶考入中國音樂學(xué)院，在中國音樂的最高學(xué)府深造。但是學(xué)習(xí)音樂的開支極大，為了讓譚晶在演唱事業(yè)上有更好的發(fā)展，媽媽決定放棄舞臺轉(zhuǎn)行到其他單位。而爸爸也因為歌舞團效益不好，開始了自己創(chuàng)業(yè)。雖然爸爸放棄了自己心愛的專業(yè)，但他在商海的辛苦打拼使譚晶在演唱事業(yè)上的發(fā)展有了基本的經(jīng)濟基礎(chǔ)。
就在這一年，媽媽和爸爸省吃儉用，花2400元為譚晶買了架鋼琴。2400元，這個數(shù)字對于當(dāng)時的一個普通家庭來說是相當(dāng)大的，他們家是侯馬市給孩子買鋼琴的第一個家庭。所以，譚晶深有感觸地說，“沒有媽媽就沒有今天的我，是她造就了我?！睘榱藢W(xué)習(xí)鋼琴，譚晶小時候沒少挨打，嚴厲的管教起了作用，她終于能在鍵盤上彈奏出一曲曲美妙的樂曲了。學(xué)習(xí)鋼琴為她學(xué)習(xí)聲樂也打下了良好的基礎(chǔ)。同時，她還跟媽媽系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了四年聲樂。9歲時，譚晶就在一次市里的晚會上與媽媽同臺演唱《洪湖水浪打浪》，博得臺下陣陣掌聲。第一次演出的成功給了譚晶很大的鼓勵，她更加喜歡唱歌了。
上初中的譚晶更是學(xué)校的文藝積極分子，且小有名氣。參加市里各種唱歌比賽也開始獲獎。1989年，譚晶參加市里的一個比賽，曲目是《海風(fēng)陣陣愁煞人》，第二天就要錄音了，可是跑遍整個城市都買不到伴奏帶。媽媽知道后二話不說就坐火車去了太原，那時候從侯馬到太原要坐七八個小時的車。晚上媽媽回來了，走路卻一瘸一拐的。原來那天太原下雨，她一下火車就急著找伴奏帶，一不小心摔了一跤，看到媽媽為自己而受傷，譚晶難過得哭了。
正是在媽媽的幫助和鼓勵下，譚晶的歌唱得越來越好。
1994年，媽媽帶著17歲的譚晶來到北京考試。沒有地方住，她們就租了一間招待所的地下室。因為地下室太冷，媽媽得了感冒，但她每天都陪著譚晶去中國音樂學(xué)院練聲。功夫不負有心人，這一年在全國400人的競爭中，憑借扎實的基本功和一副天生的好嗓子，譚晶以優(yōu)異的成績被錄取為中國音樂學(xué)院聲樂系本科生，師從朱以為副教授，主攻民族聲樂。
演唱路上精益求精 通俗唱法碩士第一人
四年的大學(xué)生活是頗有收獲的。譚晶不但民歌唱得好，許多老師發(fā)現(xiàn)她唱通俗更有潛力，她自己也感覺在唱民歌的基礎(chǔ)上唱通俗十分輕松，于是便將兩種不同風(fēng)格的演唱同時駕馭起來。她邊學(xué)習(xí)邊實踐，參加電視臺及等大型晚會的演唱，并在國內(nèi)許多大賽中頻頻獲獎。1995年在全國中外電影歌曲大獎賽上獲“全國十佳歌手”獎，在“第二屆中日友好卡拉0K大獎賽”中獲第一名，1996年在“全國首屆推新人歌手大獎賽”中獲通俗組第一名……
由于對綠軍裝有著特殊的向往和崇拜，1998年畢業(yè)后，譚晶成為總政歌舞團的獨唱演員。但譚晶連軍裝都沒來得及試穿一下，就風(fēng)風(fēng)火火地參加了大紅鷹杯全國青年歌手電視大獎賽，并直接進入決賽。正當(dāng)她信心百倍地作最后沖刺時，卻接到了國務(wù)院文化部選送她參加“亞洲之聲”國際流行音樂比賽的通知。這場比賽讓譚晶興奮而激動，為了祖國，她毅然忍痛割愛，于7月28日飛抵哈薩克斯坦，代表中國參加了第九屆“亞洲之聲”國際流行音樂比賽，在與17個國家參賽選手的角逐中以一曲《唐古拉》摘取銀獎桂冠，并因此榮立三等功。
2005年，在北京臺的文藝晚會上，難得亮相的媽媽和譚晶同臺演繹了一曲韻味十足的《人說山西好風(fēng)光》。在沒有介紹身份的情況下，譚媽媽首先登臺演唱了一首晉南民歌，贏得一片掌聲和喝彩。一曲唱畢，她激動地說道：“我曾有一個夢想，就是希望山西民歌能唱響全國，唱響世界。但現(xiàn)在，我把這個愿望寄托在我的女兒身上了?！闭?dāng)觀眾相互打探她女兒的廬山真面目時，譚晶在一片驚訝聲與熱烈的掌聲中緩緩登臺，與媽媽一同深情地演繹了這曲《人說山西好風(fēng)光》。和多年未登臺的媽媽一起演唱，譚晶既激動又難過，“媽媽離開心愛的舞臺，都是因為我。一想到這些，我就難過得想哭。”
2006年的3月初，本來就忙于各大晚會登臺獻唱的譚晶，還要擠出時間刻苦鉆研烹飪。原來她在為媽媽準(zhǔn)備婦女節(jié)的禮物。她特意買了幾本教烹飪的書，一有空就拿出來琢磨一番。譚晶在生活中是廚房的“絕緣體”，是一個連雞蛋都會炒糊的人。但是為了讓媽媽在婦女節(jié)那天開心，她考慮了很久，最后決定給媽媽一個驚喜――不但破天荒地走進廚房，還頗為“大手筆”地做了四菜一湯。當(dāng)烏雞枸杞湯等四菜一湯端到媽媽跟前時，媽媽的眼睛濕潤了，不停地說，“我的女兒真的長大了!”
很多人都認為譚晶成功了，但她更愿意把這當(dāng)作自己成長的一個階段。她說喜歡這樣一直向上的感覺。所以，她會在歌唱事業(yè)如日中天時考取藝術(shù)學(xué)院的研究生，并成為中國第一位通俗唱法碩士。2006年，在畢業(yè)論文答辯會上，譚晶以全票通過。當(dāng)天晚上，在學(xué)校的音樂廳，舉辦了一場碩士研究生畢業(yè)音樂會，由一起畢業(yè)的四位同學(xué)同臺演出，音樂會掀起一輪又一輪的，非常成功。她說，這是我在人生道路上的又一次成功飛躍，感謝那些愛我的人們。
金色大廳灑滿中國音符
2006年，在中國、奧地利建交35周年、紀念偉大的音樂家莫扎特誕辰250周年之際，受維也納市政府和奧地利“奧中友協(xié)”之邀，中國將選派一名項級歌手在奧地利金色大廳舉行獨唱音樂會，這也是“中國年”活動的一個重頭戲。非常幸運，譚晶被選中了。
剛到維也納的一段時間，譚晶對當(dāng)?shù)仫嬍巢惶?xí)慣。雖然吃的最多的還是中餐，但是譚晶覺得這里做的味道跟國內(nèi)大不一樣。她最想吃的菜是媽媽炒的酸辣土豆絲，還有黃瓜和刀削面。譚晶在餐館點了炒土豆絲，沒想到那土豆被切成了土豆塊。
好在沒幾天，譚晶的爸爸媽媽來了，帶了三箱行李，其中兩箱全是食物和藥品。譚晶驚喜地發(fā)現(xiàn)里面還有黃瓜。爸爸和媽媽一直稱贊這里的空氣好環(huán)境美，當(dāng)看到路上那么多漂亮的車又開始感慨，說譚晶有福氣，出生時坐了市里剛接回的第一部小車，接著又說起譚晶小時候多么能吃，是個小胖墩，生怕她一直那樣……聽著爸媽的講述，譚晶再一次感受到父母濃濃的愛意。
2006年9月12日晚，隆重的音樂盛會終于開始。演唱會上，譚晶以漢、蒙、德、意、英5種語言演繹了16首風(fēng)格迥異的歌曲。不但一一展示了《在那東山頂上》等多首代表作，還用蒙古語演唱了展現(xiàn)大草原風(fēng)情的《酒歌》，用德語演唱了魯?shù)婪?希金斯基的代表作《維也納，我夢中的城市》，用意大利語演唱了著名歌劇《唐璜》選段《在那里你將伸出你的手》，用英、意雙語演唱了《告別時刻》。
關(guān)鍵詞 萊美課程 引進高校 可行性分析
萊美課程是全球最新潮的一種融合各種舞蹈、器械操、器材訓(xùn)練的綜合健身課程。中國深圳在1998年最早引入萊美課程，憑借著其獨有的文化魅力和妙趣橫生又行之有效的有氧操課程迅速風(fēng)靡全國，成為影響最廣的品牌課程。越來越受歡迎的萊美課程也將熱愛健身的大學(xué)生深深吸引者，甚至在一些健身房中的教練都是大學(xué)生。萊美如此受學(xué)生的歡迎，并且對學(xué)生的身體健康有實際的意義，根據(jù)校本課程開發(fā)的定義高校體育專業(yè)可以將萊美課程作為校本課程來開發(fā)開設(shè)這門課程。
一、研究對象與研究方法
（一）研究對象
研究對象：江西科技師范學(xué)院本科體育專業(yè)200名大學(xué)生、體育學(xué)院的部分領(lǐng)導(dǎo)、老師。
（二）研究方法
1.文獻資料法：根據(jù)論文的研究需要，通過查閱中國知網(wǎng)、中國學(xué)術(shù)期刊全文數(shù)據(jù)庫以“萊美”為關(guān)鍵詞進行檢索。
2.調(diào)查法：（1）問卷調(diào)查法：以江西科技師范學(xué)院體育學(xué)院在校學(xué)生為對象，共發(fā)放調(diào)查問卷200份，回收調(diào)查問卷190份，有效問卷180份，有效率為94.7%。（2）訪談法：對相關(guān)的體育學(xué)院專家、領(lǐng)導(dǎo)及健美操教師進行了詢問。
3.數(shù)理統(tǒng)計法：運用 Excel2003 軟件對調(diào)查反饋的各項數(shù)據(jù)資料進行整理、統(tǒng)計，并轉(zhuǎn)換成直觀數(shù)據(jù)進行分析。
4.邏輯分析法：對收集的資料進行歸納、演繹、綜合等邏輯方法進行分析探討。
二、萊美課程內(nèi)容簡介
萊美運動是一個總稱，也叫萊美系列，也就是說它是由幾種不同的課程所組成的一個總稱。萊美（LES MILLS）集體健身課程體系，它由body-jam（有氧舞蹈）、body-combat（有氧戰(zhàn)斗）、body-attack（有氧健身操）、body-balance（身體平衡）body-pump（身體充電）、body-step（巔峰踏板）、body-vive（活力小球）、RPM（動感單車）8大項健身課程組成。
BODYJAM是最佳的音樂與動作相結(jié)合的課程，將音樂與動作結(jié)合，把世界各地的舞蹈風(fēng)格糅合在一起，包含了拉丁、加勒比舞蹈、街舞、以及百老匯爵士等風(fēng)格的舞蹈元素。BODYCOMBAT源自一系列搏擊格斗動作，將中國武術(shù)、泰拳、西洋拳擊、空手道、跆拳道等結(jié)合的項目。BODYBALANCE是一個將傳統(tǒng)瑜伽、太極和普拉提融合在一起的身心訓(xùn)練項目。BODYPUMP是健身史上最成功的集體健身項目，它成功地將杠鈴達到良好的塑身效果，將有氧運動與無氧運動完美結(jié)合，帶來了集體健身的革命性突破。BODYSTEP是一項簡單易學(xué)的充滿樂趣、結(jié)合運動技巧，使用可調(diào)節(jié)的踏板，并在音樂中不斷以踏板進行上板下板的運動項目。BODY VIVE是一個低損傷、可根據(jù)自己的實際情況來調(diào)節(jié)運動強度的健身項目，通過使用VIVE球、橡皮筋和可調(diào)節(jié)的手上力量，達到鍛煉全身的效果。BODYRPM被稱為脂肪燃燒彈的韻律自行車項目。
三、萊美課程引進高校的可行性分析
（一）萊美課程的優(yōu)勢
萊美課程由知名教練員、專業(yè)音樂剪輯專家、運動生理學(xué)家共同鉆研、精心編排，制定出套路，全新的課程設(shè)置，汲取各國傳統(tǒng)健身文化（例如：中國的武術(shù)、韓國跆拳道、印度的瑜伽，歐洲拉丁、美國街舞）。每一種課程都集中展現(xiàn)民族性、發(fā)展性和時代性的多元特征，從而形成了一個具有各種風(fēng)格的綜合內(nèi)容健身項目。專業(yè)音樂剪輯專家圍繞當(dāng)前流行音樂趨勢，選擇動感十足的音樂類型，用音樂帶動氣氛，用節(jié)奏調(diào)節(jié)強度，通過對多種風(fēng)格音樂的剪輯與編輯以滿足成套動作多樣化的風(fēng)格。其器械練習(xí)課程，BODYPUMP課程是利用器械踏板、杠鈴、杠鈴片通過節(jié)奏變化與重量變化，增加運動消耗。身心訓(xùn)練項目BODYBALANCE它結(jié)合瑜伽、太極、普拉提與芭蕾，依據(jù)自然法則預(yù)先設(shè)計的動作融為一體，在提高柔韌性、陶冶情操，緩解壓力有顯著功效。健身訓(xùn)練體系下的運動套路每隔3個月進行一次全面的更新，以保持鍛煉者對項目的興趣，避免因為套路陳舊、缺乏變化和活力而喪失鍛煉的動機。
綜上所述萊美課程具有：動作套路簡單、多樣、編排巧妙；音樂選擇時尚、動感、風(fēng)格多樣化；器械應(yīng)用完美、能量消耗大；身心結(jié)合、緩解壓力、陶冶情操；課程更新快，可以使鍛煉者感受新鮮感與樂趣；改變單一的教學(xué)形式，開創(chuàng)多元綜合的教學(xué)新思路等的優(yōu)勢。
（二）高校開展萊美課程的有利條件
1.引進萊美課程適應(yīng)高校體育課程改革的要求
中圖分類號 G640
文獻標(biāo)識碼 A
文章編號 1004-4434（2013）01-0220-04
前言
2005年，教育部頒發(fā)了《關(guān)于進一步加強高等學(xué)校本科教學(xué)工作的若干意見》，明確要求“進一步加強實踐教學(xué)，注重學(xué)生創(chuàng)新精神和實踐能力的培養(yǎng)”，提出“合理制定實踐教學(xué)方案，完善實踐教學(xué)體系”?？梢姡瑢嵺`教學(xué)作為高等教育教學(xué)的重要組成部分，它對于培養(yǎng)學(xué)生實踐和創(chuàng)新能力的重要作用愈益凸顯。
建立實踐教學(xué)體系的目標(biāo)在于培養(yǎng)專業(yè)人才的綜合實踐能力，它包括相關(guān)學(xué)科、專業(yè)所要求的技術(shù)能力；運用知識、技能解決實際問題的應(yīng)用能力，以及更高層次的創(chuàng)新能力。因此，構(gòu)建藝術(shù)實踐教學(xué)體系，需要在學(xué)科理論、專業(yè)技能的基礎(chǔ)上。根據(jù)人才培養(yǎng)目標(biāo)的要求，結(jié)合文化市場的特點，整合各藝術(shù)實踐的教學(xué)環(huán)節(jié)，把培養(yǎng)學(xué)生綜合實踐能力的教學(xué)作為主要目標(biāo)。
近年來，音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)領(lǐng)域?qū)嵺`課程的體系建設(shè)，越來越注重將音樂學(xué)理論與實際聯(lián)系起來，融專業(yè)技能培養(yǎng)與綜合素質(zhì)教育于一體。具體在實踐課程的開展中，該專業(yè)已逐步從教材的選擇、教學(xué)方法的綜合應(yīng)用，課程內(nèi)容設(shè)計等多方面進行了補充與完善，旨在提高教學(xué)的整體質(zhì)量及學(xué)生的專業(yè)水準(zhǔn)?？傮w而言，合理、科學(xué)地構(gòu)建實踐教學(xué)體系，并通過教學(xué)來使學(xué)生建立起多元化的思維模式及全方位的知識架構(gòu)，是該教學(xué)體系建設(shè)與實施的意義所在。
一、發(fā)揮區(qū)域優(yōu)勢 整合教學(xué)資源
在我國，文化產(chǎn)業(yè)屬于第三產(chǎn)業(yè)，具有文化與經(jīng)濟的雙重屬性，是文化性與商品性的集合體。新世紀以來，隨著我國國民經(jīng)濟的發(fā)展壯大，國內(nèi)的文化產(chǎn)業(yè)已踏入了快速發(fā)展的軌道。音樂文化產(chǎn)業(yè)作為文化產(chǎn)業(yè)中的一個重要組成部分，同時作為帶動我國文化發(fā)展必不可少的因素之一，它也已進入了前所未有的繁榮時期。音樂文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展載體通常包括音樂生產(chǎn)的管理機構(gòu)、音樂研究教育培養(yǎng)部門、音樂人和社團、生產(chǎn)發(fā)行購銷部門、宣傳咨詢部門、售賣部門等。管當(dāng)前我國的文化市場空前繁榮，音樂產(chǎn)業(yè)也隨之得到了快速的發(fā)展，但這其中依然還存在著不少問題，如缺乏自由和創(chuàng)新的空間、缺乏高素質(zhì)的音樂文化產(chǎn)業(yè)人才、缺乏完善的法律體系和保護機制等。而如何使我國的音樂文化產(chǎn)業(yè)得到更良好的發(fā)展，這就需要我們積極地去尋求解決問題的對策。
以北京、上海、廣東等經(jīng)濟較發(fā)達地區(qū)目前已獲批的國家級音樂文化產(chǎn)業(yè)基地為參照比較，這些地區(qū)的產(chǎn)業(yè)發(fā)展，不論是產(chǎn)業(yè)鏈條的構(gòu)建方面，還是文化資源的高度集成化，它們在全國均具有一定的領(lǐng)先地位。因此其音樂文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展在全國范圍內(nèi)也較為成熟。而像廣西等邊疆少數(shù)民族地區(qū)，雖然地方經(jīng)濟欠發(fā)達，但因其有著豐富的民族音樂資源，而實存十分巨大的發(fā)展?jié)摿?。正如在廣西這片美麗的八桂之地，居住著壯、漢、瑤、苗、侗、仫佬、毛南等多個民族，其悠久的歷史文化和極富特色的民族音樂資源都將成為廣西音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中重要的原動力。除此之外，廣西所擁有的獨特的地理區(qū)位優(yōu)勢也使其近幾年來作為中國與東盟國家文化交往的重要“接口”，開拓著國際與國內(nèi)兩個市場，壯大著藝術(shù)演出業(yè)、文化信息業(yè)、電影音像業(yè)、文化娛樂業(yè)、文化節(jié)慶會展業(yè)5個產(chǎn)業(yè)集群，并在全力做大做強以《八桂大歌》為代表的廣西民族歌舞品牌，以《印象·劉三姐》為代表的劉三姐文化品牌，以南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)為代表的節(jié)慶文化品牌等文化事業(yè)。
目前，廣西的音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展雖已獲得了一些成果，但是它在產(chǎn)業(yè)規(guī)模、產(chǎn)業(yè)質(zhì)量、市場競爭力等方面還是與發(fā)達地區(qū)存在著較大的差距，其中制約廣西音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的主要因素即體現(xiàn)為專業(yè)人才的缺乏。音樂文化產(chǎn)業(yè)人才應(yīng)具備有較高的文化藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力，其不僅要掌握音樂文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)營管理的基本理論，同時還要有一般產(chǎn)業(yè)管理的綜合應(yīng)用素質(zhì)。而現(xiàn)今，廣西從事音樂文化產(chǎn)業(yè)工作的人員尚缺乏一定的創(chuàng)新能力、策劃能力及戰(zhàn)略眼光，這在一定程度上制約了廣西音樂文化產(chǎn)業(yè)的推進。因此，為促進廣西音樂文化產(chǎn)業(yè)的建設(shè)與深化，我們必須積極地去培養(yǎng)一批具有開拓精神的復(fù)合型音樂人才。
廣西藝術(shù)學(xué)院作為我國華南地區(qū)省屬綜合性藝術(shù)院校以及廣西藝術(shù)教育的最高學(xué)府和歷史最悠久的藝術(shù)人才培養(yǎng)基地。建校至今已有70余年。學(xué)科下設(shè)音樂學(xué)院、美術(shù)學(xué)院、設(shè)計學(xué)院、中國畫學(xué)院、舞蹈學(xué)院、人文學(xué)院和影視學(xué)院等多個專業(yè)教學(xué)實體。除此之外，在教學(xué)設(shè)施的硬件方面，學(xué)院不僅擁有各類專業(yè)工作室、多媒體教室、計算機音樂制作室等多種教學(xué)實驗室，還擁有技術(shù)條件較先進的音樂廳、匯演中心及美術(shù)作品展覽館等公共展演廳和教學(xué)實踐平臺。合理運用廣西藝術(shù)學(xué)院的綜合教學(xué)資源，培養(yǎng)音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生將多元化的藝術(shù)理論融入到文化產(chǎn)業(yè)建設(shè)的實踐學(xué)習(xí)中去，不僅可以使其綜合能力成為今后個人就業(yè)的競爭優(yōu)勢，而且其本人也可能成為未來服務(wù)于文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的建設(shè)者。
二、實施市場調(diào)研 確立培養(yǎng)目標(biāo)
立足于學(xué)科專業(yè)屬性，提高實踐教學(xué)質(zhì)量，直接關(guān)系到高等教育人才全面培養(yǎng)目標(biāo)的實現(xiàn)。廣西藝術(shù)類高校的綜合實踐教學(xué)建設(shè)，將對培養(yǎng)廣西本土高等藝術(shù)人才和建設(shè)具有廣西特色的藝術(shù)文化具有戰(zhàn)略性的意義，同時對服務(wù)于泛北部灣區(qū)域及東盟各國與我國的經(jīng)濟、文化交流起到積極的促進作用。因此，注重分析、研究國家關(guān)于西部、北部灣區(qū)域、東盟經(jīng)濟圈、少數(shù)民族地區(qū)相關(guān)文化、教育、就業(yè)、經(jīng)濟等方面的政策；結(jié)合廣西文化市場及相關(guān)經(jīng)濟模式的特殊性，充分考慮音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)科特點，分析區(qū)內(nèi)相關(guān)高校歷年藝術(shù)人才培養(yǎng)方案及就業(yè)數(shù)據(jù)、市場分析報告等，對形成系統(tǒng)性、實用性、指導(dǎo)性的實踐教學(xué)體系具有重要的作用。
自2004年始，廣西藝術(shù)學(xué)院于音樂學(xué)院開設(shè)了“民族音樂學(xué)、音樂史論、音樂傳播學(xué)”及人文學(xué)院開設(shè)了“文化藝術(shù)管理、藝術(shù)商務(wù)、媒體創(chuàng)意”等各音樂學(xué)專業(yè)方向。雖然這些專業(yè)開設(shè)的時間不長，但廣西藝術(shù)學(xué)院所擁有的軟硬件資源優(yōu)勢和深厚的辦學(xué)傳統(tǒng)均成為培養(yǎng)實踐、復(fù)合型音樂人才的有利支持。
2009年，即廣西藝術(shù)學(xué)院第一屆音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生畢業(yè)之后，音樂學(xué)院、人文學(xué)院就該專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)情況及相關(guān)人才需求進行了較為詳盡的社會調(diào)查。調(diào)查內(nèi)容包括：一、“藝術(shù)類人才整體素質(zhì)要求”，項目涉及藝術(shù)修養(yǎng)、專業(yè)技能、組織策劃能力；二、“藝術(shù)類人才理論修養(yǎng)要求”，項目涉及中國傳統(tǒng)文化、藝術(shù)鑒賞與評論、中外現(xiàn)當(dāng)代文化、政治理論修養(yǎng)；三、“藝術(shù)管理類人才專業(yè)技能要求”，項目涉及聲樂、器樂、設(shè)計、美術(shù)、影視制作、網(wǎng)頁設(shè)計；四、“藝術(shù)管理類人才綜合能力要求”，項目涉及文案寫作、營銷管理、人際公關(guān)、市場分析等能力。
通過統(tǒng)計、分析反饋信息得出以下數(shù)據(jù)顯示：人才整體素質(zhì)方面，用人單位要求具有組織策劃能力的占40%，藝術(shù)專業(yè)技能的占35%，學(xué)術(shù)修養(yǎng)的占20%；理論修養(yǎng)程度方面，用人單位對學(xué)生掌握中國傳統(tǒng)文化、中外現(xiàn)當(dāng)代文化、藝術(shù)作品鑒賞與評論、政治理論修養(yǎng)的要求基本持平于20%以上；專業(yè)技能的掌握方面，用人單位尤其需要學(xué)生掌握平面設(shè)計或音樂工程操控技能的占28%，有音樂（MIDI）、影視制作技能的占22%，網(wǎng)頁平臺設(shè)計的占18%；綜合能力要求方面，用人單位對各項能力的要求也是基本趨于平衡，按關(guān)注程度依次排序為人際公關(guān)能力、文案寫作能力和營銷管理能力等。（以上數(shù)據(jù)材料整理自廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院、人文學(xué)院2009年人才需求情況抽樣調(diào)查報告）
綜上所述，音樂學(xué)專業(yè)是以培養(yǎng)具有較高的藝術(shù)理論修養(yǎng)和音樂綜合素質(zhì)，應(yīng)用能力突出，富有創(chuàng)新精神的復(fù)合型人才為主要目標(biāo)。具體而言，一方面體現(xiàn)于能進行獨立研究和寫作，適應(yīng)藝術(shù)科研機構(gòu)和文化、教育等部門的工作要求，是從事藝術(shù)評論、寫作、教學(xué)、科研等工作的復(fù)合型音樂藝術(shù)人才。另一方面體現(xiàn)于熟悉藝術(shù)事業(yè)及文化產(chǎn)業(yè)的基本特點和發(fā)展規(guī)律，有較全面的音樂理論知識和較高的藝術(shù)鑒賞素養(yǎng)。能緊扣當(dāng)今媒體時代的發(fā)展要求，具備有管理、策劃、經(jīng)營能力，能在各級政府文化藝術(shù)管理部門、廣播電視報刊出版部門，藝術(shù)活動團體，群眾文化、企業(yè)文化、旅游產(chǎn)業(yè)等部門從事工作的高層次專門人才。
三、構(gòu)建課程體系 完善科目設(shè)置
鑒于以上分析，音樂學(xué)院和人文學(xué)院在進行相關(guān)課程設(shè)置時，根據(jù)音樂學(xué)的專業(yè)特性及其教學(xué)規(guī)律，在結(jié)合文化市場人才需求和廣西地方經(jīng)濟發(fā)展的同時，學(xué)習(xí)借鑒區(qū)外高校同類專業(yè)的教學(xué)經(jīng)驗，進行了科學(xué)分析和合理規(guī)劃，分別設(shè)置了以下兩套課程科目。
（一）“民族音樂學(xué)、音樂史論、音樂傳播學(xué)”方向
1、專業(yè)理論課
《中國音樂史》、《西方音樂史》、《中國傳統(tǒng)音樂》、《音樂評論》、《音樂美學(xué)史》、《音樂名作欣賞》、《民族音樂學(xué)概論》、《音樂文化傳播學(xué)》等。
2、專業(yè)選修課
《流行音樂概論》、《音樂社會學(xué)》、《20世紀音樂概論》、《世界民族音樂概論》、《音樂市場營銷》、《音樂史料研讀》、《中外歌曲賞析》、《音樂源流學(xué)》等。
3、綜合技能課
《演講與口才》、《專業(yè)論文寫作》、《鋼琴基礎(chǔ)》、《鍵盤和聲與即興伴奏》、《旋律寫作》、《電子琴演奏基礎(chǔ)》、《計算機音樂制作》、《合唱指揮》等。
4、音樂理論課
《樂理》、《視唱練耳》、《曲式與作品分析》、《和聲》等。
5、專業(yè)實踐課
《田野調(diào)查》、《藝術(shù)展演》、《教學(xué)實習(xí)》、《文案策劃》、《畢業(yè)論文》等。
（二）“文化藝術(shù)管理、藝術(shù)商務(wù)、媒體創(chuàng)意”方向
1、專業(yè)理論課
《文化藝術(shù)項目策劃與管理》、《財務(wù)管理基礎(chǔ)》、《文化藝術(shù)市場營銷》、《文化產(chǎn)業(yè)概論》、《藝術(shù)批評導(dǎo)論》、《廣告學(xué)》、《傳播學(xué)概論》等。
2、人文通識課
《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)概論》、《藝術(shù)批評（音樂、戲劇、影視鑒賞與評論）》、《文化藝術(shù)政策與法規(guī)》等。
3、綜合技能課
《寫作基礎(chǔ)訓(xùn)練》、《演講與口才》、《網(wǎng)頁設(shè)計制作》、《商務(wù)禮儀》、《公共關(guān)系學(xué)》、《非線性編輯》、《論文寫作》等。
4、音樂必修課
《中外音樂史》、《樂理》、《視唱練耳》、《合唱訓(xùn)練》等。
5、應(yīng)用任選課
《播音主持》、《廣播電視節(jié)目制作》、《攝影基礎(chǔ)》、《出版策劃》、《戲劇表演》、《國際商法》、《影視制片管理》、《組織行為學(xué)》等。
可見，以上課程的設(shè)置目的，一是通過專業(yè)理論課程的教學(xué)，使學(xué)生能夠?qū)⒁魳防碚撝R與藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)相結(jié)合，在掌握好音樂學(xué)、傳播學(xué)、營銷學(xué)等學(xué)科理論的同時，進一步掌握文化藝術(shù)項目創(chuàng)意策劃的基本原理及方法運用；二是通過綜合技能課程群的教學(xué)，使學(xué)生能具備有較強的邏輯思辨能力、文字功底以及良好的交際溝通能力和較高的素質(zhì)修養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生獨立策劃、經(jīng)營管理文化藝術(shù)項目的綜合能力；三是通過對人文通識課程群的教學(xué)，使學(xué)生能夠?qū)ξ覈鴤鹘y(tǒng)文化有較系統(tǒng)全面的認識，并兼具一定的藝術(shù)鑒賞與評論能力；四是通過對音樂技能課程的教學(xué)，使學(xué)生能夠具備一定的專業(yè)技術(shù)及表演水平。
四、搭建實踐平臺 拓展創(chuàng)意空間
如何合理、有效地實施音樂學(xué)專業(yè)的綜合實踐教學(xué)并構(gòu)建學(xué)科體系，“拓展實踐平臺。打造創(chuàng)意基地”是其中重要的建設(shè)環(huán)節(jié)。
廣西藝術(shù)學(xué)院自2004年設(shè)置音樂學(xué)專業(yè)以來，以緊密貫穿對“藝術(shù)價值、社會價值與市場價值”最大化的追求為培養(yǎng)文化建設(shè)人才的教學(xué)目的及核心理念。在藝術(shù)實踐方面，一是學(xué)院積極搭建平臺，組織舉辦形式多樣的創(chuàng)意比賽。多年來，在廣西區(qū)內(nèi)高校成功打造了“藝苑杯”——專業(yè)技能比賽的校園文化品牌。創(chuàng)意比賽不僅活躍了校園的學(xué)術(shù)氛圍，同時也提升了學(xué)生們的實踐意識。二是學(xué)院大力支持學(xué)生參加全國性的大學(xué)生創(chuàng)意策劃賽事及專業(yè)性學(xué)術(shù)活動。近年來，實踐教學(xué)的顯著成效促使學(xué)生參賽頻獲佳績，并逐步在業(yè)內(nèi)領(lǐng)域嶄露頭角?？傊?，通過參加比賽及互動交流，學(xué)生們的綜合實踐能力在不斷提高，且歷練出一批又一批藝術(shù)領(lǐng)域里具有策劃制作與經(jīng)營管理能力的后備人才。三是努力打造大學(xué)生校外實踐基地以拓展創(chuàng)意空間，將概念走向?qū)嵺`。學(xué)院致力于為懷揣“藝術(shù)之夢”的大學(xué)生提供藝術(shù)成材的社會項目，特別是在他們走出校門后能得到更好的發(fā)展，獲得就業(yè)或創(chuàng)業(yè)的機會。校外基地的實踐優(yōu)勢首先體現(xiàn)于信息共享，使創(chuàng)意商品化，形成創(chuàng)意活力。實踐基地同時兼具一定的產(chǎn)業(yè)功能，它既是創(chuàng)意生產(chǎn)的核心區(qū)域，同時又是藝術(shù)產(chǎn)品的集散中心，并通過輻射作用帶動區(qū)域內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)的市場發(fā)展。
一、巡察整改工作基本完成
一年來，學(xué)校持續(xù)對未完成的問題進行整改落實，雖然在前期回訪檢查過程中還存在個別問題，但通過努力，其中 34個問題已得到整改，其他3個問題因受學(xué)校層面、上級政策、歷史遺留等客觀原因限制在限期內(nèi)一時難以解決，其中1個問題年底內(nèi)完成，還有2個還需逐步推進。
二、整合提升工作持續(xù)推進
一是改擴建工程前期工作進展順利。項目自今年3月份正式啟動以來，在市文廣旅游局的大力支持下，著手對一期基建遺留問題進行整改，并積極與市級有關(guān)部門對接，為一期部分建筑拆除做好準(zhǔn)備。在市交司的大力支持與配合下，現(xiàn)已順利完成了項目立項、項目選址、用地預(yù)審、可研報告審批以及初步設(shè)計方案審批等工作，目前正在辦理概算審批和土地征用相關(guān)工作。全年已累計完成投資額170萬元，計劃于年底前正式動工建設(shè)。二是學(xué)校五年發(fā)展規(guī)劃基本完成。根據(jù)年前規(guī)劃論證專家組的意見并結(jié)合文旅融合的發(fā)展趨勢，學(xué)校五年發(fā)展規(guī)劃現(xiàn)已基本定稿，學(xué)校發(fā)展定位和專業(yè)建設(shè)方向等進一步明確。
三、黨建引領(lǐng)作用不斷發(fā)揮
學(xué)校黨總支以“不忘初心、牢記使命”主題教育為契機，把黨建工作與學(xué)校教學(xué)、德育、安全等工作相結(jié)合，嚴密部署，職責(zé)到人。黨總支班子成員和黨小組自學(xué)和集中學(xué)習(xí)原文原著并交流心得體會；認真落實書記專題黨課活動和專題民主生活會，組織開展校領(lǐng)導(dǎo)班子下基層“推門聽課”走訪調(diào)研活動，并對書面征求和座談?wù)骷?2條意見建議進行專題研討，主動檢視問題，抓好整改落實。
深入開展廉政風(fēng)險排查、觀看警示教育片、參觀廉政教育基地、召開廉政專題民主生活會等“廉政教育月”系列活動。繼續(xù)深化黨員結(jié)對教育活動的“1234”行動計劃，積極開展強化“三服務(wù)”戲曲進校園、文化惠民下基層演出、進社區(qū)開展垃圾分類、五水共治入戶宣傳等志愿服務(wù)活動。
嚴格落實主題黨日和黨課學(xué)習(xí)活動。一年來，先后面向全體教職員工開展“學(xué)習(xí)詹文鍇先進事跡”、黨性教育體驗等主題黨日活動和《弘揚膽劍精神，參于擔(dān)當(dāng)作為——八項規(guī)定精神再學(xué)習(xí)》、《不忘初心，做新時代合格答卷人》、《不忘初心教好書，牢記使命育好人》等黨課學(xué)習(xí)活動。推薦申報市級“黨員先鋒崗和“先鋒標(biāo)兵”各1個，充分發(fā)揮黨員干部的先鋒模范作用。
四、文旅融合有新舉措
今年是紹興文旅融合的開局之年，學(xué)校積極發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢，挖掘推廣紹興本土音樂素材，組織開展傳統(tǒng)文化的校內(nèi)外展演活動。一年來先后舉行了流行音樂專場音樂會、鋼琴專場音樂會、民族打擊樂專場音樂會和戲曲文化進校園進廣場等普及推廣活動。為慶祝70周年，又在紹興大劇院舉辦了“新時代、新征程”民樂專場音樂會，規(guī)模之大，影響深遠，取得了領(lǐng)導(dǎo)的肯定和良好的社會效益。同時起草完成了音樂推廣與普及的相關(guān)建議方案和戲曲校本教材《紹劇板胡曲集》樣稿。組織召開2次表演藝術(shù)專業(yè)的中高職一體化人才培養(yǎng)方案專家論證會，對如何為文旅融合發(fā)展培養(yǎng)專門人才進行專題研討。此外，還積極配合參與公祭大禹陵典禮等重大旅游文化活動，做好省部級領(lǐng)導(dǎo)觀摩《沈園之夜》的接待演出、央視《記錄東方》拍攝非遺專題“水鄉(xiāng)社戲”演出、紹興國際馬拉松比賽展演以及“活力紹興 智引全球”人才綜合推介會展演等重要活動，并協(xié)助拍攝完成越劇電視《蘭亭記》。
五、教育教學(xué)質(zhì)量不斷提升
一年來立足教師專業(yè)化發(fā)展和學(xué)生終身發(fā)展，學(xué)校創(chuàng)新教學(xué)管理與教師培訓(xùn)，組織開展系列基于“校本研修”和促進學(xué)生核心素養(yǎng)發(fā)展的活動，取得了成效。
（一）師資隊伍建設(shè)方面：優(yōu)化了外聘教師隊伍，開展了一系列教師資格證考試的專題輔導(dǎo)培訓(xùn)與服務(wù)工作，全年又有4名教師完成教師資格證注冊登記，未持證教師參加資格考試達90%以上；培養(yǎng)教師入選紹興市中職各學(xué)科教研大組成員7名，市中職語文教研大組副組長1名，浙江省語文信息化教研組成員1名，“戴智敏省網(wǎng)絡(luò)名師工作室”學(xué)科帶頭人1人，市級優(yōu)秀指導(dǎo)教師1名；累計組織教師參加專業(yè)發(fā)展研討培訓(xùn)99人次，開展師德師風(fēng)、教學(xué)與科研能力提升專題校本培訓(xùn)8次，組織骨干教師參與校級交流及省市級學(xué)科交流40多人次，組織骨干教師參加專業(yè)教學(xué)培訓(xùn)及技能大賽教學(xué)能力賽前培訓(xùn)10人。
（二）教科研建設(shè)方面：完成了2019級音樂、舞蹈、戲曲三大專業(yè)的五年一貫制人才培養(yǎng)方案修改、專家論證和有序?qū)嵤?。組織校本研修專家、名師講座7次。組織開展2次教學(xué)反思讀后感評比活動和為期2周的第四屆主題教研活動周，累計展示各類公開課24節(jié)、推門聽課30節(jié)，教師聽課率達95%。本年度市級課題結(jié)題5個，中國職業(yè)技術(shù)教育學(xué)會立項課題1個。組織教師參加省市中等職業(yè)學(xué)校職業(yè)能力大賽、職成教優(yōu)秀論文評比、市中職工美教師作品展評、成長導(dǎo)師比賽、中小學(xué)藝術(shù)節(jié)“藝術(shù)作品”評比等活動，獲省級優(yōu)秀案例論文2篇，優(yōu)秀舞臺作品1個，獲得市級一等獎4個，二等獎7個，三等獎14個，在省級刊物15篇，參編教材（微課程）4本。完成校本教材4本（共6冊）。完成原創(chuàng)音樂舞蹈作品6個并已面向社會公演。
（三）高考和實訓(xùn)管理方面：高考升學(xué)率和重點藝術(shù)院校錄取率再創(chuàng)輝煌，高考升學(xué)率達86%，重點藝術(shù)院校本科上線 55人，錄取26人，錄取率達47.2%。組織選拔4位同學(xué)參加市、省、國家級技能大賽獲省二等獎3名和三等獎1名，總成績位列全省第三，晉級國賽并獲1個二等獎。組織開展教育教學(xué)成果展示、畢業(yè)季展演、藝校好舞蹈、抖音舞比賽、聲樂、鋼琴專場實踐音樂會14場，師生藝術(shù)作品對外展2場。
六、德育管理再上臺階
一年來，繼續(xù)以創(chuàng)建“以美輔德，德藝并修”為核心的德育品牌為目標(biāo)，堅持立德樹人、活動育人、以文化人。一是堅持開展德育教育月月有主題活動。如上半年的“養(yǎng)成教育月”、“學(xué)雷鋒月”、“我愛閱讀月”、“職業(yè)規(guī)劃月”，下半年的“美形象，行為規(guī)范月月”、“愛祖國，運動健身月月”、“展技藝，校園文化月月”、“愛生命，校園安全月月”等。同時組織開展“告別陋習(xí)”集體簽名承諾、學(xué)雷鋒獻愛心義賣募捐、首屆讀書節(jié)、“班班有歌聲”合唱比賽、趣味運動會、校園藝術(shù)節(jié)等寓教于樂的活動，促進良好校風(fēng)、學(xué)風(fēng)的形成。二是加強班主任隊伍的專業(yè)化建設(shè)。以現(xiàn)有2個名班主任工作室為平臺，積極開展班主任工作經(jīng)驗分享以及班主任工作交流活動，不斷提升班主任管理水平。同時繼續(xù)做好校內(nèi)“名師”、“名班主任”建設(shè)和“學(xué)生心目中最喜愛的老師”評選活動，增強教師教書育人的榮譽感和責(zé)任感。三是為學(xué)生身心健康保駕護航。通過“陽光加油站”心理咨詢室和心理咨詢團隊的組建，確保學(xué)生心理健康。成立校園防詐騙宣傳小組、并結(jié)合住校生會議、黑板報、主題班會等形式，開展法制教育、安全教育，形成和諧校園，創(chuàng)建平安校園的良好氛圍。開發(fā)完成并正式啟用德育校本教材——《修德本》第二冊；繼續(xù)開展紹興藝術(shù)學(xué)校第四屆感動藝校十大學(xué)生評比活動。四是積極發(fā)揮團組織作用。學(xué)校團委認真做好入團積極分子的培養(yǎng)和新團員發(fā)展工作，不斷創(chuàng)新團支部團員組織生活模式，積極開展團員學(xué)生干部“五亮”行動（即亮身份、亮職責(zé)、亮形象、亮承諾、亮業(yè)績），增強團組織的凝聚力和榮譽感。全年校團委組織開展愛心義賣（共募集善款14188.4元）和愛心捐衣活動（共收到170件衣物），并為身患重疾的學(xué)校職工募集醫(yī)療款10余萬元。
七、招生就業(yè)有新突破
為確保2019年招生工作順利開展，結(jié)合文旅融合發(fā)展的實際，學(xué)校適當(dāng)進行了專業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整，突出藝術(shù)表演類專業(yè)，停辦美術(shù)三年制，縮小學(xué)前教育規(guī)模，積極與浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院、紹興文理學(xué)院、紹興職業(yè)技術(shù)學(xué)院的中高職一體化合作辦學(xué)，順利完成2019年新生招生錄取相關(guān)工作，瑞安越劇訂單班也順利開班。
與此同時，學(xué)校通過舉辦畢業(yè)生供需見面會，讓用人單位“看活兒挑人”，除了大部分高考升學(xué)外，35名高職畢業(yè)生與用人單位已全部達成初步就業(yè)意向。
八、服務(wù)社會獲好評
