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工藝美術專業(yè)系統化建設，要突出專業(yè)性，在培養(yǎng)理念方面，要不斷創(chuàng)新，從學生實際能力的培養(yǎng)著手，設計實踐性與理論性緊密結合的式課程體系。在學生接受專業(yè)理論知識的同時，可以在實踐課堂上及時的進行檢驗，提高學生的問題分析能力、動手設計能力，提升專業(yè)軟件的操作水平。
（二）“創(chuàng)意工廠”實訓基地
基于“理實一體”人才培養(yǎng)模式，建設“設計與實踐”式課程體系，就必須依托實訓基地的建設?！皠?chuàng)意工廠”實訓基地，突出設計理念、注重動手操作。使學生能夠從在教室里的美術專業(yè)知識出發(fā)，到電腦機房的軟件設計，最后在輸出設備上看到自己設計的真實作品，實現了項目的完整流程實訓。實訓基地設有基本技能實訓室、平面廣告設計與制作專業(yè)實訓室、美術影視與動畫實訓室、數字影視藝術制作專業(yè)實訓室。園林植物造景設計實訓室主要包括園林景觀設計實訓室和園林規(guī)劃設計實訓室。
（三）在工藝美術設計專業(yè)實踐中植入工業(yè)設計的新理念
隨著我國經濟持續(xù)高速發(fā)展，越來越多的企業(yè)對工業(yè)設計有越來越多的需求，這是很大的機會。同時，互聯網帶來連通性的空前加強，使得工業(yè)設計師和企業(yè)越來越放眼世界，這也為工業(yè)設計注入了更多的活力。但機遇的另一方面就是挑戰(zhàn)。工業(yè)設計需求的井噴倒逼工業(yè)設計企業(yè)提升自身能力，創(chuàng)新商業(yè)模式，快速進行轉型升級?，F在是體驗經濟的時代，強調人本已經成為大勢所趨。過去中國制造強調的都是從商業(yè)角度考慮的產品的交易價值，而沒有考慮用戶的體驗價值。現在不同了，體驗逐漸占主流。從產品到消費者的環(huán)節(jié)日益縮短，也迫使產品設計制造企業(yè)更多地考慮用戶體驗的價值。商業(yè)環(huán)境的變化不僅使產品研發(fā)制造企業(yè)面臨轉型升級的壓力，對專業(yè)的工業(yè)設計企業(yè)來說同樣需要革新自己。過去的工業(yè)設計被狹隘地定位為是外觀設計，但當下真正的工業(yè)設計應該是協同創(chuàng)新。可以說，從產品前端的概念開發(fā)部分，就應該植入工業(yè)設計。
（四）在工藝美術專業(yè)建設實踐中融入全產業(yè)鏈設計創(chuàng)新
現在很多工業(yè)設計師和企業(yè)走向前臺，去創(chuàng)業(yè)等，這當然是創(chuàng)新的模式之一，但經常會擔憂工業(yè)設計會因此而產生躁動。實際上，工業(yè)設計是一種‘生產性|服務業(yè)’，是為制造業(yè)進行配套服務的。羅成表示，所以工業(yè)設計需要更多沉淀，搭建大平臺，才能做的深入。全產業(yè)鏈設計創(chuàng)新服務，工業(yè)設計在產業(yè)上游，按道理應該起到組織資源的作用。但目前的現狀是，工業(yè)設計環(huán)節(jié)的體量比較小，力量不足，往往成為別的環(huán)節(jié)整合的對象。就設計談設計，很難整合資源。必須把整個產業(yè)鏈的各個環(huán)節(jié)，如材料、研發(fā)、供應鏈、制造、營銷、渠道、品牌等各方，都整合起來，才能真正發(fā)揮工業(yè)設計企業(yè)的價值。
（五）提升專業(yè)文化建設水平
專業(yè)文化建設對教師的專業(yè)發(fā)展和學生的專業(yè)成長有著強烈的指向功能，對專業(yè)發(fā)展有著顯著的引領作用，通過建設專業(yè)文化，引領專業(yè)建設，不斷提升專業(yè)內涵和實力，打造出一支品牌專業(yè)。具體體現在工藝美術專業(yè)文化環(huán)境的塑造。如開展創(chuàng)意教室、特色走廊評比活動；舉辦藝術作品展示；在整個教育教學過程中滲透專業(yè)素養(yǎng)，培養(yǎng)想象力、創(chuàng)新力、協同力；最重要的是深化校企合作，建立和形成校企共同培養(yǎng)人才的機制。
二、公立醫(yī)院各級專業(yè)技術職稱評聘的政策現狀與分析
公立醫(yī)院專業(yè)技術人員的職稱的管理主要包括：專業(yè)技術崗位的管理、專業(yè)技術資格考試的管理、專業(yè)技術職務任職資格評審的管理、專業(yè)技術職務聘任的管理、職稱聘期考核的管理和崗位等級的設置幾個方面。總體來說，是在上級管理部門的政策指導、編制控制及設置原則的宏觀調控下，各級專業(yè)技術職稱均在規(guī)定的比例數內進行評聘。因此，各公立醫(yī)院紛紛制定自己的職稱評審條件及崗位設置條件，以保證在核定的指標數內有序地完成職稱管理工作。以我院的衛(wèi)生系列工作人員為例，具體政策大致如下（其它專業(yè)參照執(zhí)行）：助理級職稱的資格取得及聘任：按國家文件規(guī)定的報考條件，參加國家統一組織的考試，取得相應的資格證后，如無工作上的重大錯誤，即直接聘任到助理級崗位。中級職稱的資格取得及聘任：按國家文件規(guī)定的報考條件，參加國家統一組織的考試，取得相應的資格證后，尚需取得相應級別的職稱英語合格證、計算機合格證、第一作者公開發(fā)表統計源期刊論文2篇、考察其完成門診、手術、值夜班或其他臨床任務、繼續(xù)教育、差錯事故等相關情況后，經過所在科室考評小組的評議、提交醫(yī)院中高級職稱評聘委員會討論通過、院內公示、院長辦公會等環(huán)節(jié)方可聘任到中級崗位。.高級職稱的資格取得及聘任：按醫(yī)院評聘條件（承擔局級課題或被SCI收錄、第一作者公開發(fā)表統計源論文4-5篇）及上級部門制定的關于外語、計算機、服務基層等條件，經過科室考評小組評議的定性考察與醫(yī)院中高級職稱評聘委員會的定量考核相結合的方式進行評審、通過者院內公示、院長辦公會討論等環(huán)節(jié)方可推薦到上級評審部門進行答辯，通過后醫(yī)院予以聘任。聘期考核：對不同專業(yè)、不同級別的中高級專業(yè)技術人員，我院實行職稱的聘期考核管理，制定不同的考核條件（基本集中在、出版論著、承擔高級別課題等方面），每3年為一個聘期，對聘期結束后進行考核，不合格者降級使用，做到“能上能下”，打破了職稱聘任的終身制。專業(yè)技術崗位設置：按上級文件精神，從正高級到初級專業(yè)技術職務分為13個等級，即每個級別內部分為3個等級，分別對應不同數額的崗位工資。經過科學的測算及多方面權威的調研，我們制定出針對不同任職年限和不同崗位任職要求的相應政策，而上述任職要求，重點集中在、出版論著和承擔高級別課題等方面，少部分側重于照顧即將退休的老職工，力圖在調動專業(yè)技術人員開展科研工作的積極性和發(fā)揚人文關懷對待老同志之間找到平衡點。整體來看，對專業(yè)技術人員的職稱晉升方面的各類要求，歸根就底集中在發(fā)表高水平論文、承擔高級別課題等科研方面，這是順應整個社會發(fā)展的要求的結果，也為提高醫(yī)院整體的科研水平奠定基礎。
公共藝術選修課主要是在專業(yè)教師的指導下，初步了解與我們日常生活具有緊密聯系幾種主要的藝術表現形態(tài)，例如音樂、美術、書法等，對古今中外優(yōu)秀的藝術作品進行學習和欣賞，把握不同藝術類型的特點和審美要求，從而達到提高學生的文化素養(yǎng)，促進學生素質發(fā)展的目的。所以教育學論文，目前全國高校普遍都開設了公共藝術選修課，把開展藝術教育作為深化教育改革，全面推進素質教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術教育的重要性正逐步被全社會認可和接受。
但是，我們同時看到，目前高校中開設的選修課還存在一系列問題，需要進行深入研究和認真探索。例如，相關教材缺乏，教學難易程度很難把握；教學手段單一，難以調動學生學習的積極性；教學監(jiān)控體系不完善，教學效果難以保證等核心期刊。尤其是對于地方性高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對性、藝術教學中的地域性內容不突出等問題。而課堂是學生學習的主要場所，也是教育教學目標得以實現的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術選修課中存在的問題教育學論文，我們認為，可以從課堂教學改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術選修課的有效途徑。
我們認為，地方高校公共藝術選修課的課堂教學，應該從以下環(huán)節(jié)來進行改革：
1．努力改變專業(yè)課課堂教學中以傳授知識和技巧訓練為中心的教學目的，引導學生在輕松自由愉悅的狀態(tài)下感受藝術的魅力，提高審美修養(yǎng)。
選修課與專業(yè)課的教學目的不同，選修課主要是針對非藝術專業(yè)的學生開設的，是通識教育，不注重專業(yè)技能的提高和訓練，主要為了擴大學生的知識面，滿足部分非專業(yè)學生的興趣愛好，或者發(fā)展他們某一方面的才能等。在現階段，很多高校公共藝術選修課的教學，普遍使用的是藝術史論方面的教材教育學論文，這就造成了過于專業(yè)化而忽視了非專業(yè)學生的知識結構，影響到選修課的教學效果。所以，我們認為，公共藝術選修課應當以欣賞具體的中外經典藝術作品為主要內容，在老師的引導下，調動學生學習和了解藝術作品的興趣，使學生在輕松自由的狀態(tài)下深入領會藝術作品內在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養(yǎng)。
2．廣泛運用現代多媒體手段，包括聲像資料和影視藝術等形式，激發(fā)學生的學習興趣。公共藝術選修課的教學活動，必須要兼顧不同專業(yè)學生的心理特點，要切實調動學生學習的積極性和主動性，吸引學生主動參與到教學過程核心期刊。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實現上述目的教育學論文，這就需要借助聲像資料等多媒體手段的優(yōu)勢，對藝術作品或藝術現象進行全面而精準的展示和解讀，加深學生對藝術作品和藝術發(fā)展規(guī)律的理解。例如，在中國繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進行講解，可以極大拉近學生與美術作品的距離，提高學生對于繪畫作品的興趣。
3．加強具有地方特色的民間文化藝術的普及和教育活動。目前，國摘要舉措。可以采取與本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術院（團）、風景名勝區(qū)等機構共建審美（藝術）教育基地，實行多樣化的開放式的實地教學，采取實地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強本地民間文化藝術的普及和教育活動，豐富和擴大學生的視野。
4．通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養(yǎng)學生學習的積極性和，提高學生自主學習的能力。為保證教學效果，應重視對藝術作品欣賞的實踐能力的培養(yǎng)教育學論文，注重對藝術作品和藝術現象的個性化解讀，充分激發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造活力，要嘗試借助布置平時作業(yè)或者安排課堂討論等形式，努力調動學生的學習興趣和創(chuàng)造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標準答案，通過學生自己在課后收集相關資料，經過討論、辯論等形式，培養(yǎng)學生的審美感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力。
5．注重學生想象力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)，加強課堂教學內容與學生生活經驗、文化背景和專業(yè)技能等之間的聯系核心期刊。要引導學生從不同角度分析藝術作品，尤其是從自身所學專業(yè)的角度來理解藝術和藝術作品，培養(yǎng)學生的想象能力和創(chuàng)造思維。作為跨專業(yè)選修課，上課的學生都分別來自不同的專業(yè)，在課堂上要調動學生的積極性，使學生把選修課知識與日常生活經驗，尤其是專業(yè)技能結合起來教育學論文，使學生從不同的角度來欣賞藝術和藝術作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經濟學院專業(yè)的同學可以從經濟的角度對于清代中期“揚州畫派”進行解讀，進而進一步明確政治環(huán)境和經濟條件與藝術市場之間的緊密聯系。
所以，公共藝術選修課對于提高學生的綜合素質，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力具有十分重要的意義。但是，目前地方性高校開設的相關課程還存在著不可忽視的問題，因此必須從課堂教學改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術選修課的有效途徑，努力提升廣大學生的審美能力及鑒賞水平，完善知識結構，促進學生素質的全面發(fā)展。
參考文獻：
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多傳感器融合技術可類比于人類邏輯系統中自然實現的基本功能，是用機器實現人類由感知到認知過程的模仿。在人類對客觀事物的認知過程中，首先使用來自人體中的傳感器（眼、耳、鼻、皮膚等）通過聽、嗅、視、觸、味五覺對客觀事物信息（景物、聲音、氣味等）進行多方位、多種類的感知，從中獲得大量冗余和互補的信息。然后根據人腦的先驗知識去對這些信息進行相關分析與處理，進而估計、理解周圍環(huán)境和正在發(fā)生的事件，獲得對客觀事物統一與和諧的理解與認識。這就是人的復雜的，同時也是自適應的認知過程。人類的感官由于具有各自不同的度量特征可以在不同空間范圍內對各種事件進行反應。人腦把各種信息（圖像、聲音、氣味、形貌、上下文等）轉換成對事物有價值的一致性解釋，需要大量不同的智能處理，以及適用于解釋組合信息含義的知識庫。
傳感器可以類比于人的感知器官：通過不同的原理對自然界的光、熱、聲、磁等信號進行捕捉，由換能器將其轉換成電信號，再數字化后經通訊系統傳遞給計算機進行處理。單傳感器系統只能從單個度量維度獲得片面的、局部的特征信息，信息量十分有限。同時單個傳感器本身的累計誤差對系統造成的影響也無法消除。[2]因此，想要獲得對事物的一致性準確解釋，單一傳感器系統力有不足。
多傳感器融合技術把多個不同種類的傳感器集中于同一個感知系統中，將各個傳感器來的數據進行數據融合，形成對[( dylw.NEt) 專業(yè)提供專業(yè)論文寫作和發(fā)表教育論文的服務,歡迎光臨]被測事物更準確認識。它出現在20世紀70年代初期，最早應用于軍事領域，后于20世紀80年展起來。近年來隨著計算技術、遙感技術、通訊技術以及微電子制造業(yè)的迅猛發(fā)展，多傳感器信息融合技術成為了一個熱門的研究方向，獲得了更廣泛的應用。例如，在人機交互領域，要實現人機交互所追求的最終目標“自然人機交互”，對于人、環(huán)境的解讀尤為重要，[3]這正是多傳感器融合技術的優(yōu)勢所在。
2 多傳感器融合系統的基本組成及技術原理
多傳感器融合技術，雖然沒有一個嚴格的定義，但可以基本概括為： （1）充分利用多傳感器數據資源（來自不同時/空范圍）。 （2）在一定的規(guī)則下對多傳感器所得檢測數據進行綜合分析。 （3）獲得一致性解釋并根據所設算法實現相應的決策或估計，實現整個系統獲得比各單傳感器更加充分的信息。[4]多傳感器融合系統一般由如圖1所示的三個部分組成：傳感器部分（包括數據獲取及預處理）、數據融合部分、結果輸出部分。
多傳感器融合系統就像一個為了實現“對被測對象的一致性解釋或描述”而有機裝配而成的整體，可類比于人的身、腦綜合信息處理系統。其中多傳感器系統是整個系統獲取數據的硬件基礎和手段，所得多源信息成為數據融合的對象；融合是指對數據的協調優(yōu)化和綜合處理，也是聯系整個系統的核心。它無法用單一的技術來解決，而是多種跨學科技術、理論的綜合。
多傳感器融合系統同單傳感器系統相比，其系統的復雜性大大增加的同時從自然界所獲得的信息量也成倍增長。多個傳感器的存在從時間和空間的角度都擴展了信息獲取的覆蓋范圍，[5]而傳感器之間的協同作業(yè)則提高了信息獲取的概率，對于某個傳感器不能顧及的檢測對象，可由其他傳感器完成工作。在某個傳感器出現故障、受干擾或不可用的情況下，系統仍有其他傳感器可以提供信息，不易受到破壞。
各傳感器在信息融合系統中所得的數據、信息具有不同的特征，可以是實時/非實時，快變/緩變，模糊/確定，相互支持/互補，相互矛盾/競爭等等。在系統中，這些復雜的數據不是孤立而是融合的，所得最終信息并不是各傳感器信息的簡單加和，需要根據各傳感器之間的邏輯關系依據智能算法進行聯合、相關、組合推導出更多的信息。利用多個傳感器協同作業(yè)的多傳感器融合相比由它的各個傳感器分別構成單獨系統再加和而成的系統集更有優(yōu)勢。
3 多傳感器融合技術在公共藝術設計中的應用
利用多傳感器融合技術進行公共藝術設計，將前沿科技與傳統藝術方式集成在一起，是一種全新的嘗試。從字面意思的理解來看，公共藝術分為公共和藝術兩個獨立的定義，可以理解為：具有“公共性”含義的藝術形式。其界定的核心原則就是“公共性”。“公共”就意味著公共藝術作品必須是能與民眾產生自由交流的一種藝術形式，要以公眾自主、自由參與到公共藝術中為前提，任何缺少與民眾之間自由評論和互動的藝術形式都不是公共藝術。[6]因此，公共藝術不能僅僅是“藝術家創(chuàng)作”的藝術，而是一種“公共互動”的藝術。如何讓公眾自主自由參與到藝術作品中，形成真正的“公共藝術”是藝術家們亟待解決的重要問題。完整的公共藝術作品必須是“表達”與“吸收”經互動過程的完整呈現。“吸收”的是來自公眾的思想，由公眾的行為進行表達，通過互動產生交流。因此，藝術家們需要考慮的一個重要問題是，如何由公眾的行為導向公眾思想的表達，形成有效的交互。在日本藝術家草間彌生（Yayoi Kusama）創(chuàng)造的作品The Obliteration Room中，草間彌生構建了一個純白色的房間，每個參觀者都將被發(fā)放一張彩色波點貼紙，參觀者可以根據喜好將貼紙貼在房間中的任意位置?？臻g中的每一個彩色波點都是參觀者對此次參觀經歷的一種表達。[7]
從參觀者的行為、思想的角度進行考慮，人類對于思想的表達具有多樣性，有顯 式的主動動作、行為、語言等等，也有隱式的如表情、眼動、甚至氣味及生化物質（如唾液、汗液、荷爾蒙等）的分泌。傳統的藝術作品（如圖2例）[( dylw.NEt) 專業(yè)提供專業(yè)論文寫作和發(fā)表教育論文的服務,歡迎光臨]主要是從公眾顯式的主動作為中獲得表達形成交互，所受限制較大，參與門檻較高。將多傳感器融合系統應用于公共藝術，首先拓寬了公眾思想的行為來源，降低了公眾參與的門檻。目前，在國內外已出現了一些基于單傳感器的公共藝術作品，但單傳感器的單一數據來源、不可靠、易受干擾、不穩(wěn)定等技術局限性使其發(fā)展受到限制。隨著先進傳感技術的飛躍，除了人類的主要信息來源聲音、光、力等自然信號之外，甚至在人傳感器力所不及的范疇如紅外、紫外等非可見光區(qū)域，次/超聲波區(qū)域，非揮發(fā)性痕量生化物質等，我們也能夠通過先進傳感技術獲得所需要的信息。通過多傳感器融合技術所帶來的巨大優(yōu)勢，科技比人類更懂得人類已經不再是夢想。將多傳感器融合系統應用于公共藝術，降低了公眾參與公共藝術的閾值。多傳感器融合系統對于公眾行為的捕捉不是被動的，而是主動地感知公眾的行為，將公眾“拉”入參與公共藝術的行為中，為公共藝術的設計提供了一種嶄新的思路。
以城市中某廣場為例，在人們進入廣場時，形成參觀經歷。假設給每個人分發(fā)一張彩色波點紙，通過張貼彩色波點紙的顯示行為進行表達，即形成類似草間彌生潔凈之屋的效果。在沒有彩色波點紙的情況下，人們對其參觀經歷產生隱式的表達。例如，不同的面部表情、走路的步長、速度、方向等等。公眾的這些隱式表達可以使用多傳感器融合系統進行捕捉。使用彩色數字投影代替彩色波點紙，每一種顏色對應多傳感器融合系統所得到的一致性結論。例如，紅色對應熱情、綠色對應平靜、不同程度的黑色對應一些負面情緒如沮喪等，形成交互。此例的多傳感器融合系統中，使用攝像裝置及壓力感應裝置對人群進行檢測，即通過攝像裝置對公眾面部表情進行捕捉、壓力傳感器對公眾步態(tài)進行捕捉。二類傳感器所得數據需進行時間、空間二個層面的融合。時間融合主要是將單傳感器的數據進行融合，是指對不同時間點的檢測數據進行融合?？臻g融合適用于多傳感器所得信息的一次融合處理，是指對不同位置、類型傳感器在同一時刻的檢測數據進行融合。在融合過程中，需要結合圖像識別技術、步態(tài)分析對公眾的面部表情、步態(tài)行為進行特征數據提取、分析，從而得出對該參與個體的一致性結論，并根據設計需求予以分類。此處可分為熱情、平靜、沮喪等類別，每一個類別對應于一種顏色，由數字投影進行表達。該“波點”設計的簡單模型如圖3所示。
隨著多傳感器融合系統中傳感器數量、種類的不斷增加，可根據歸屬將公共藝術裝置中使用的傳感器分為兩類：第一類傳感器從屬于裝置藝術本身，由藝術家根據藝術表達的需求進行設計安裝。第二類傳感器從屬于公眾，來自公眾隨身攜帶的電子設備，藝術裝置提供數據接口，從中獲取數據。二類傳感器協同作業(yè)，通過融合中心進行數據融合，得到全方位多角度的“立體信息”。將多傳感器融合系統應用于公共藝術裝置，是實現公共藝術公共性的有力保障。
從設計目的的層面考慮，根據馬斯洛的理論，將人的需求由低級層次到高級層次依次分為5個層次：生理、安全、社會、尊重以及自我實現。公共藝術的實質就是滿足人的真正需求，而不是公共藝術裝置的物質形態(tài)本身。多傳感器融合系統對所得多元數據進行多種層次上的融合，實現對人腦綜合信息處理的高級模仿，深刻挖掘公眾[( dylw.NEt) 專業(yè)提供專業(yè)論文寫作和發(fā)表教育論文的服務,歡迎光臨]表面行為背后的含義，幫助藝術家們分析、理解、滿足公眾的真正需求。隨著分布式計算、通訊、云計算、物聯網等技術與多傳感器數據融合技術的共進發(fā)展，多傳感器數據融合技術所能實現的功能也越來越強大?？梢灶A見，隨著數字化進程的進一步深入，多傳感器融合技術與公共藝術的結合必將帶給我們更多的驚喜。
參考文獻：
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專業(yè)（方向）
學歷
畢業(yè)生人數
服裝與服飾設計
本科
74
服裝設計與工程（理）
本科
27
表演
本科
40
舞蹈表演
本科
12
總計
153
服裝與服飾設計專業(yè)培養(yǎng)目標及就業(yè)方向：
服裝與服飾設計專業(yè)培養(yǎng)適應創(chuàng)新型國家發(fā)展需要，具有良好職業(yè)道德、人文科學素養(yǎng)、團隊意識以及溝通能力，具備良好的藝術設計修養(yǎng)和較扎實的服裝學科基礎理論，具有傳統造型與造物理念，有一定的文化傳承創(chuàng)新能力，能獨立進行服裝創(chuàng)意設計和成品實現，從事紡織服裝商品企劃、服裝產品設計、消費需求與流行現象分析、設計流程與管理、時尚文化研究及相關工作的高素質應用型服裝專業(yè)人才。
主要課程：服裝概論、造型基礎、構成基礎、色彩與圖案基礎、服裝設計表現技法、立體裁剪、服裝材料學、服裝紙樣、服裝工藝、服裝結構設計、服裝設計程序與方法、服裝市場營銷、時尚攝影、時裝展示與陳列設計、傳統服飾專題創(chuàng)新設計、禮服定制設計、專題設計、男女童裝設計等。
服裝設計與工程專業(yè)培養(yǎng)目標及就業(yè)方向：
服裝設計與工程專業(yè)培養(yǎng)適應創(chuàng)新型國家發(fā)展需要，具備社會責任感、職業(yè)道德與人文科學素養(yǎng)，具有一定創(chuàng)新精神、團隊精神、工程實踐能力和國際化視野，系統掌握服裝設計與工程專業(yè)的基本理論、專業(yè)知識、學科前沿及服飾傳統造型與造物相關理念，具有較完善的專業(yè)技能、工程素養(yǎng)、服裝產業(yè)領域實踐能力和人文科學素養(yǎng)的工程型應用人才。
主要課程：造型基礎、構成基礎、服裝CAD、服裝立體裁剪、服裝材料、服裝紙樣設計、服裝工藝、成衣設計、針織產品設計、服裝產品企劃、服裝市場營銷等。
表演專業(yè)培養(yǎng)目標及就業(yè)方向：
本專業(yè)培養(yǎng)為文化創(chuàng)意及時尚行業(yè)培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展的，具備一定的藝術審美修養(yǎng)和服裝專業(yè)基礎知識，經過服裝表演系統訓練和實踐，能從事服裝模特、服裝編導與活動策劃、模特經紀管理、模特專業(yè)教育、整體造型設計、服裝市場營銷的應用型高級專門人才。
主要課程：服裝表演概論、服裝表演、服裝表演編導、鏡前展示、廣告表演、服裝攝影、舞蹈編導、形象設計、服裝設計基礎、服裝工藝基礎、服裝買手、服裝概論、服裝市場營銷與實踐。
舞蹈表演專業(yè)培養(yǎng)目標及就業(yè)方向：
本專業(yè)培養(yǎng)掌握舞蹈學科基本理論知識，具備扎實的舞蹈表演基本素質和技術操作能力，較好的舞蹈創(chuàng)作和改編能力，較強的舞臺表演實踐能力，一定的舞蹈演出組織、排練與協調能力，具有文化傳承與創(chuàng)新意識，能夠在社會文化部門、藝術團體、教育部門等單位從事舞蹈表演、編創(chuàng)排練與教學的復合型人才。
主要課程：基訓、劇目排練、編舞技法、中國民族民間舞、中國古典舞身韻、現代舞等。
聯系人：劉怡宏 聯系電話：89626346 郵箱：412321260@qq.com
現代手工藝術學院2021屆畢業(yè)生宣傳材料
畢業(yè)生人數：
專業(yè)（方向）
學歷
畢業(yè)生人數
工藝美術
本科
145
公共藝術（手工）
本科
18
總計
163
工藝美術專業(yè)（共145人）
工藝美術專業(yè)是山東省名校工程重點建設專業(yè)、山東省高水平課程群建設專業(yè)、山東省“省級特色專業(yè)”。
本專業(yè)秉承傳統工藝美術與創(chuàng)新藝術設計融合教學理念，在傳統工藝美術振興、新舊動能轉換、產教融合、鄉(xiāng)村振興等國家戰(zhàn)略引領下，依托校內外教研平臺和社會資源，通過實訓實踐、項目工作室、大師進課堂、企業(yè)實習基地實踐等多種教學形式，培養(yǎng)能夠掌握工藝美術專業(yè)理論知識，了解工藝美術的現狀和發(fā)展趨勢，熟悉藝術市場經濟規(guī)律、藝術生活消費、時尚動態(tài)，具備設計實踐和藝術創(chuàng)作能力，能夠從事現代工藝品設計制作、為工藝美術產業(yè)服務的高水平創(chuàng)新應用型人才。
工藝美術專業(yè)下設纖維工藝、染織工藝、陶瓷工藝、玻璃工藝、漆器工藝、金屬工藝、首飾工藝等專業(yè)方向。
纖維染織設計方向（共25人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本方向培養(yǎng)具備纖維染織藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在纖維染織藝術設計教育、研究、設計、生產和管理單位從事纖維染織藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、白描、歸納水粉、立體構成、中國畫（工筆寫意）、新民藝學、地毯設計、織繡設計、材料實驗、絲網印、手工印染與設計、染織發(fā)展史、市場學、印花面料設計、纖維藝術—平面形態(tài)、彩印、纖維藝術—空間形態(tài)、家紡產品工藝與結構、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文
陶瓷藝術方向（共26人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本方向培養(yǎng)具備陶瓷藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在陶瓷藝術設計、生產和管理單位從事陶瓷藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、陶瓷藝術史、陶瓷成型工藝（拉坯）、陶瓷成型工藝（泥條）、動物雕塑、新民藝學、浮雕、陶瓷釉彩、陶瓷裝飾、陶瓷成型工藝（翻模、燒成）、陶瓷日用器皿設計與制作、服飾陶藝、陶瓷壁畫、課題創(chuàng)作、現代陶藝創(chuàng)作、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文。
琉璃藝術方向（共25人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本方向培養(yǎng)具備玻璃藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在玻璃藝術設計設計、生產和管理單位從事玻璃藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、玻璃藝術史、玻璃設計表現技法、模具制作、燒成與綜合材料實驗、玻璃后期加工、傳統工藝雕塑、計算機軟件、浮雕、吹制玻璃基礎、動物雕塑、窯制玻璃課題設計、吹制玻璃課題設計、燈工玻璃、玻璃產品設計、玻璃首飾設計、綜合材料研究、玻璃環(huán)境設計、熱熔玻璃、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文
漆藝藝術方向（共23人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本方向培養(yǎng)具備漆藝藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在漆藝藝術設計設計、生產和管理單位從事漆藝藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、漆藝基礎、立體構成、裝飾基礎、漆藝史、漆藝綜合材料研究、寫實漆畫課題創(chuàng)作、漆立體脫胎成型工藝、建筑環(huán)境與漆壁畫課題研究、漆器皿課題創(chuàng)作、裝飾漆畫、現代漆家具設計與制作、空間與漆塑課題創(chuàng)作、漆藝產品設計、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文
首飾藝術方向（共22人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本方向培養(yǎng)具備首飾藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在首飾藝術設計、生產和管理單位從事首飾藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、材料與工藝基礎、成型工藝、首飾制作工藝、皮雕工藝、鑲嵌工藝、首飾綜合材料、首飾加工、金屬器皿簪花、金屬焊接工藝、腐蝕工藝、計算機輔助設計、首飾展示設計、首飾文化、刻銅工藝、首飾起版工藝、首飾鑄造、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文
金屬工藝方向（共24人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本方向培養(yǎng)具備金屬工藝藝術設計與創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在金屬工藝藝術設計設計、生產和管理單位從事金屬工藝藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、泥塑浮雕、材料與工藝基礎、表現技法、設計概論、動物雕塑、成型工藝、徽章設計、電鑄工藝、鐵藝設計、金屬焊接工藝、鍛銅浮雕、鑄造工藝、金屬器皿、人體雕塑、環(huán)境雕塑設計、產品設計、腐蝕工藝、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文
公共藝術（手工）專業(yè)（18人）
公共藝術專業(yè)是山東省名校工程重點建設專業(yè)。
本專業(yè)培養(yǎng)學生從城鎮(zhèn)化空間環(huán)境中，以藝術方式表現社會和生活公共性問題。本專業(yè)下設公共造型藝術、工藝裝置藝術兩個專業(yè)方向。開設課程注重拓展學生對材料綜合利用的思維方式，使其在認識和了解空間環(huán)境的前提下，利用多種藝術形式，具備教學、研究以及在室內外公共空間進行藝術創(chuàng)作等方面的能力，成為能勝任城市文化藝術相關領域工作的實踐型文化藝術人才，以滿足相應的城市環(huán)境美化與人文關懷需求。
主要課程：公共藝術概論、形態(tài)訓練、色彩原理、中外建筑史、立體構成、寫生、裝飾基礎、雕塑基礎、計算機輔助設計、城市公共空間設計、綜合材料1、環(huán)境心理學、雕塑形態(tài)、園林設計、公共藝術策劃I、金屬裝置工藝、浮雕、數字雕刻、模型制作、城市色彩設計、陶瓷設計、綜合材料2、纖維壁飾、公共藝術策劃II、陶瓷陳設、玻璃環(huán)境設計、金屬裝置藝術、藝術實踐
聯系人：李遵 電話：89626366 郵箱：1361967895@qq.com
創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)學院（淄博陶瓷學院）2021屆畢業(yè)生宣傳材料
畢業(yè)生人數：
專業(yè)（方向）
學歷
畢業(yè)生人數
藝術設計（雕刻藝術設計）
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51
總計
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51
藝術設計（雕刻藝術設計）專業(yè) ?？疲?1人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：
本專業(yè)培養(yǎng)適應社會與經濟發(fā)展需要，德、智、體、美全面發(fā)展，具有較高的思想道德、職業(yè)道德、文化涵養(yǎng)和健康的身體素質與心理素質，具有較高的藝術素養(yǎng)和審美意識，培養(yǎng)具備雕刻藝術的基本知識和基本技能，能從事傳統雕刻工藝與現代制作工藝相結合設計的高級技術應用性專門人才。
畢業(yè)生能夠在產品設計公司、工藝美術公司等企事業(yè)單位從事雕刻產品、雕刻工藝品的相關設計與管理工作，主要擔任產品設計師、雕刻工藝技師等職業(yè)，也可以個人從事雕刻產品、雕刻工藝品的設計與制作。如下表所示：
職業(yè)類別
初級崗位
發(fā)展崗位
設計類別
助理雕刻設計師
雕刻設計師
助理產品設計師
產品設計師
設計繪圖員
產品設計師、雕刻設計師
技術類別
初級技師
高級技師
工藝美術師
高級工藝美術師
主要課程：傳統裝飾文化與表現、傳統繪畫技法、雕塑、計算機輔助設計、玻璃內畫技法、玻璃燈工工藝、陶瓷成型工藝、陶瓷釉色裝飾、刻瓷工藝、品牌策略、文創(chuàng)產品設計。
聯系人：楊友森 聯系電話：0533-4126217 郵箱：2298033374@qq.com
應用設計學院分院2021屆畢業(yè)生宣傳材料
畢業(yè)生人數：
專業(yè)（方向）
學歷
畢業(yè)生人數
視覺傳播設計與制作
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33
環(huán)境藝術設計
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34
影視多媒體技術
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28
總計
95
視覺傳播設計與制作專業(yè) 專科 （33人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本專業(yè)培養(yǎng)能適應社會經濟發(fā)展需要，德、智、體、美全面發(fā)展，具有良好思想品質、職業(yè)道德、一定的文化素質、健康的體魄、較高的藝術涵養(yǎng)和審美水平，掌握視覺傳播設計的基本理論和專業(yè)知識，能獨立完成廣告、包裝、品牌、界面等工作，并有較強創(chuàng)新能力的高技能復合型設計應用人才。畢業(yè)生能夠到設計公司、企事業(yè)單位及其他有關機構從事美工制作、書刊編輯、廣告策劃與設計、包裝整體開發(fā)與設計、品牌設計與推廣、新媒體交互設計等職業(yè)。
主要課程 ：圖形創(chuàng)意、編排設計、樣本設計、電腦輔助設計、字體設計、圖形創(chuàng)意、書籍設計、攝影、容器造型與紙盒結構、包裝設計、招貼設計、界面設計、企業(yè)形象視覺識別設計、廣告策劃與設計等
環(huán)境藝術設計專業(yè) ?？?（34人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：
本專業(yè)培養(yǎng)適應社會與經濟發(fā)展需要，德、智、體、美全面發(fā)展，具有較高的思想道德、職業(yè)道德、文化涵養(yǎng)和健康的身體素質與心理素質，具有較高的藝術素養(yǎng)和審美意識，掌握室內藝術設計的基本理論、專業(yè)知識，具有較強的室內設計與應用能力、創(chuàng)新能力的高技能復合型應用人才。畢業(yè)生能夠在建筑表現公司、房地產公司、室內設計公司、家具設計公司、軟裝設計公司、照明工程及設計公司等企事業(yè)單位從事居住空間設計、家具設計、照明設計、軟裝設計、裝飾工程技術與管理工作，主要擔任圖紙繪制員、三維建筑表現設計師、室內裝潢設計師等職業(yè)。
主要課程 ：人體工學、室內設計原理、計算機輔助設計、裝飾材料與施工工藝、建筑構造與測繪、建筑裝飾預算、照明工程設計、家居設計與構造、室內設計專題、室內軟裝與陳設設計、景觀設計、工程招投標與合同管理
影視多媒體技術專業(yè) ?？?（28人）
培養(yǎng)目標與就業(yè)方向：本專業(yè)培養(yǎng)適應社會與經濟發(fā)展需要，德、智、體、美全面發(fā)展，具有較高的思想道德、職業(yè)道德、文化涵養(yǎng)和健康的身體素質與心理素質，具有較高的藝術素養(yǎng)和審美意識，掌握數碼圖形圖像和新興數字媒體的基本理論、專業(yè)知識，具有較強的藝術設計、計算機圖形圖像、數字影像技術、網頁設計等高技能復合型應用人才。畢業(yè)生能夠在電視臺、報社、數字影視制作公司、移動多媒體公司、互動娛樂公司、廣告公司、電視頻道及欄目包裝部門、網絡媒體制作部門從事平面設計、網絡動畫、紀實攝影、商品攝影、視頻采集與編輯、影視后期特效等職業(yè)。
主要課程 ：計算機圖形基礎、圖形創(chuàng)意、商業(yè)攝影、數碼圖像后期、版式設計、分鏡頭設計、網絡動畫制作、數字音頻、影像風格化設計、攝像基礎與剪輯基礎、平面卡通設計、三維造型、紀錄影像、敘事視頻創(chuàng)作、UI設計、影視特效與合成、品牌與欄目包裝。
1 什么是藝術以及藝術碩士
（1）“藝術”的概念。“藝術”在古拉丁語中為“ars”，意思為“技藝”，其含義之廣，囊括手工技術、模仿、魔術、建筑術以及烹飪術等，還包括政治術、辯論術等；然而在我國古代，“藝術”中的“藝”來源于甲骨文中的“藝”字，意為種植，是人在種植的象形字；《詩經·唐風·鴇羽》中有：“工事糜爛，不能藝稷黍”。
（2）“藝術碩士”的概念。藝術碩士分為藝術碩士創(chuàng)作型（Masters of Fine Arts，簡稱MFA），其最高學位就是MFA和藝術碩士研究型（Masters of Art，簡稱MA），其終極學位是Ph.D（博士學位）兩個方面。中國MFA課程的設置，分為核心課、必修課和選修課三個方面，核心課包括藝術理論，藝術創(chuàng)作方法研究等；方向課包括不同學科的專業(yè)課。以景德鎮(zhèn)陶瓷學院研究生院設計藝術學方向為例，與其他地方的公共課不同，核心課是以藝術理論專題和創(chuàng)作方法專題研究的方法進行。
2 藝術碩士的開拓
（1）藝術碩士課程設置。國務院學位委員會文件規(guī)定“藝術碩士專業(yè)學位（MFA）分核心課、方向必修課和選修課。核心課是提高學生的審美體驗，增強其理解作品、表現作品和把握作品風格的能力；方向課是為了學生進入到各自的專業(yè)領域學習而設置的，目的是提高學生專業(yè)技能和綜合修養(yǎng)，使學生的專業(yè)技術從實踐和理論修養(yǎng)兩方面得到提高；選修課是為學生的個性發(fā)展提供一定空間而設計的，學生可根據自己的興趣和專業(yè)方向來選修課程，以利于全面提高學生的綜合素質?！?/p>
（2）國內藝術碩士院校培養(yǎng)過程。國內院校培養(yǎng)過程是指按照培養(yǎng)目標，在導師的指導下，經相關課程學習和創(chuàng)作實踐，使藝術碩士在知識和創(chuàng)作方面得到相應的提高，使其塑造成一個合格的高層次藝術人才的過程。培養(yǎng)過程主要涉及課程學習、學位論文、創(chuàng)作實踐等階段。學位論文的評閱及畢業(yè)創(chuàng)作的評審是著重審核藝術碩士是否能夠綜合運用科學理論、方法和技術手段來解決所從事藝術專業(yè)實際問題的能力，審核其解決實際問題的新思想、新方法。
以景德鎮(zhèn)陶瓷學院為例：攻讀藝術碩士專業(yè)人員必須完成培養(yǎng)方案中規(guī)定的所有環(huán)節(jié)、成績合格，并經研究生管理部門審查認可后，方可申請參加學位論文答辯。學位論文有2位專家評閱（校內校外各一名）。答辯委員會有5位專家組成，應有來自社會美術專業(yè)團體或工程部門的具有高級技術職稱的專家。（導師可到席，但不擔任答辯委員）
（3）藝術碩士院校質量評價。質量評價指以培養(yǎng)目標為依據，對教育管理活動的整個過程進行調控和對結果進行檢驗。藝術碩士質量評價的兩種常見評價方式有藝術碩士考核制度與藝術碩士畢業(yè)創(chuàng)作實踐。藝術碩士培養(yǎng)質量評價包括教育管理部門、社會和自我評價三個方面。比如：景德鎮(zhèn)陶瓷學院，對于畢業(yè)創(chuàng)作設計，就要求每位攻讀藝術碩士。
3 藝術碩士的創(chuàng)新
（1）將部分課程從“課程制”轉為“課題制”的教學模式。以景德鎮(zhèn)陶瓷學院研究生陶瓷方向為例的教育和學習過程中，最好能將理論與實踐一體化，改變傳統的以臨摹為主的教學模式，強調在創(chuàng)作中進行綜合性的學習。將部分的課程安排從“課程制”轉變?yōu)椤罢n題制”，從傳統的課程教學模式轉變成為以藝術創(chuàng)作的課題為訓練內容的“課題制”?！罢n題制”是指圍繞具體的美術創(chuàng)作課題進行的相關理論和實踐的教學。過去在每門單一課程中所學內容，在創(chuàng)作時需融會貫通，綜合應用，一般會需要一個相當長的時間過程。而“課題制”有真做、陪做、虛擬等方式。以美國頂級陶瓷院校Alfred University（艾爾弗雷德大學）為例在陶瓷類Graduate Student handbook（研究生手冊）中，有明確規(guī)定：在第四個學年，教學員工會以書面的形式邀請學生呈遞有關被呈現在畫廊展覽中作品的陶瓷藝術論文。并且，學生將被要求與單獨以及所有的教職員工一起工作。最終，教職員工會從展覽中挑選部分作品收藏于艾爾弗雷德的ScheinJoseph國際陶瓷博物館的Glory Hole部門收藏。如此一來，藝術碩士生在壓力下，學習主動性不斷增加，同時，學校這樣類似的硬性規(guī)定“課題制”實行過程中，學生與導師不斷交流，使學生的科研能力以及鉆研精神迅速提高。
（2）拓展“雙導師制”的合作模式。藝術碩士的教育與學習中，優(yōu)秀的教學隊伍是強化培養(yǎng)管理水平的基本保證，于是，是否具有一個符合藝術碩士教育培養(yǎng)目標要求的師資隊伍就顯得非常重要。曾經風靡全球的頂級藝術設計學院——德國包豪斯（Bauhaus）設計藝術學院在世界藝術發(fā)展史上產生的影響對我們當代藝術碩士教育和學習具有積極的啟發(fā)作用，其“雙導師制”教學模式，對我國高校的藝術碩士教育和學習管理仍具有現實的意義。
以景德鎮(zhèn)陶瓷學院為例，學校可以根據自身學科背景，陶瓷設計和陶瓷藝術設計創(chuàng)作的特點，陶瓷方向的藝術碩士“雙導師制”可以采用校內導師間互相合作、校際導師間互相合作以及校企導師間互相合作的模式。校內各導師間合作模式可發(fā)揮學科間的綜合的優(yōu)勢、推進校內教師間的交流與合作，并且在學科交叉的氛圍中，可以不斷的激發(fā)藝術碩士生們的創(chuàng)造性。與景德鎮(zhèn)陶瓷學院不同，艾爾弗雷德大學在陶瓷類藝術研究生學習過程中，教學大綱明確要求：研究生的必修課和對應學分是：課題研究：陶瓷藝術方向：課題：陶瓷研究生研討會*2學分；高級陶瓷*20學分；原材料*2學分；釉料的配制*2學分；世界陶瓷史*4學分；論文陶瓷藝術*20學分；論文報告開題*4學分；工作室選修課*4學分。學生通過系統的學習，與各專業(yè)導師間相互合作，交叉地系統地學習有關陶瓷類的各項知識，從原料的制備到具體工作室中藝術品創(chuàng)作的實踐，而不僅僅只限于自己導師的強項專業(yè)的學習。
而導師間的合作，可通過實行“課題制”教學模式帶動藝術碩士生以科研項目或大型藝術創(chuàng)作項目的方式，以藝術展覽為依托，推動資源共享和學科交叉的學習。校際導師間的合作模式是指利用國外藝術類大學或藝術類科研機構等學術資源設立平臺，設置交換生等項目，使藝術碩士生能夠在不同文化背景下、不同導師指導下進行全面綜合性的學習，近而促進校際導師的交流與合作。
參考文獻：
[1] 王道俊，王漢瀾.教育學[M].人民教育出版社，1999.
[2] 李偉.“三位一體”搭建藝術設計專業(yè)實踐教學新平臺[J].裝飾，2008.
[3] 郝新生，靳國慶.高等教育學[M].吉林人民出版社，2003.
[4] 愛因斯坦文集[M].商務印書館（第一卷），1983.
美術系專業(yè)教育教學設施設備充裕，師資力量雄厚。有專業(yè)教學場地面積15400平方米、實驗實訓室近2000平方米;有專業(yè)圖書、畫冊、期刊、光盤和軟件共計4000余冊(件);有校外實訓、實習、就業(yè)基地30余個;現有市(校)級教學團隊共5個、精品課程共6門，承擔了教改項目共25項，獲教學成果獎共11項;有學術研究、科研創(chuàng)新團隊共2個，承擔了市(校)級科研項目共近50項;教師的作品和論文參加市級以上展覽和公開發(fā)表近700幅(篇)，獲省(部)級及以上獎勵近100項，教學論文等獲得省(部)級以上獎勵20余項;教師申請國家專利10余項，主編(著)教材、作品專著60本(部)，其中《高等院校藝術設計專業(yè)叢書》被全國20余所高校選用，共出版10萬余冊。
美術系學生作品在眾多省(部)級及以上專業(yè)競賽活動中屢獲佳績。學生參加教育部“全國大學生藝術作品展演”、“優(yōu)秀畢業(yè)設計作品展”、“全國大學生廣告藝術節(jié)”、“中國環(huán)境藝術設計學年獎”、“中國美協‘未來之星’大獎賽”、“重慶•長江杯國際工業(yè)設計大賽”、“重慶•中國西部工業(yè)設計明日之星作品大賽”等賽事，獲獎共近60項、省(部)級獎200余項;同時，美術系每年都要舉辦“學生作品年度展”、“畢業(yè)作品展”、“學生社團作品展”等專業(yè)賽事，并組織學生參加重慶市高校服裝專業(yè)優(yōu)秀畢業(yè)作品聯合展演活動，中央二臺、人民網、中國教育網、搜狐網、新浪網、鳳凰網、重慶電視臺、《重慶日報》等幾十家主流媒體先后進行了報道。
美術系學生工作以“抓常規(guī)、濃學風、重規(guī)范、強素質、促就業(yè)、創(chuàng)品牌”為主線開展工作。一方面，積極圍繞專業(yè)教學，著力培養(yǎng)學生專業(yè)思想和藝術素養(yǎng)，提升學生專業(yè)水平，夯實學生就業(yè)核心競爭力;另一方面，正確引導學生爭做有孝道、有理想、有理論、有理念、有理智的美術學子，促進學生情商培養(yǎng)和提升，拓展學生綜合素質，打造學生就業(yè)綜合競爭力。相當部分畢業(yè)生已成為廣告公司、室內裝飾公司的設計總監(jiān)、項目經理和業(yè)務骨干，有的成為了基礎教育行業(yè)專家并多次在全國和市級美術教學競賽中獲獎。近幾年來，先后有數十名學生考取中國美術學院、四川美術學院、重慶大學、西南大學等高校的碩士研究生。
二、2016年擬招生專業(yè)介紹
公共藝術 [本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備藝術設計基本理論和基本知識，掌握公共藝術設計的基本方法和實踐技能，能對室內外空間進行裝飾藝術設計的高素質應用型人才。
主干課程：造型基礎、設計色彩、構成基礎、建筑基礎、數碼圖形處理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制圖與測繪、手繪效果圖技法表現、工程概預算、工程材料與工藝、公共空間藝術設計、公共設施設計、餐飲空間設計、陳設設計、展示空間設計、住宅空間設計、公共景觀設計、辦公空間設計、裝飾雕塑、3d場景漫游、設計概論等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生可到建筑和規(guī)劃部門、各類設計院所、專業(yè)設計機構等從事公共空間、商業(yè)空間、住宅空間以及園林景觀等設計工作，也能從事相關領域的施工管理工作。
美術學[本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備美術學專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握藝術創(chuàng)作和美術教育的高素質應用型人才。
主干課程：中國美術史、外國美術史、藝術概論、透視與解剖學、素描人物、色彩人物、色彩風景、雕塑、傳統油畫語言、油畫風景、素描人體、油畫人體、具象寫實繪畫語言、表現主義繪畫語言、超現實主義繪畫語言、照相寫實繪畫語言、綜合材料、綜合創(chuàng)意、當代藝術思潮、工筆花鳥、工筆人物、寫意花鳥、寫意山水、中國古代造型藝術考察等。選修教師教育方向課程：中小學美術教學論、課堂教學技能、美術教師公招應試技巧等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生能夠從事美術創(chuàng)作、美術教育、美術編輯、藝術機構管理，以及美術宣傳和區(qū)域文化創(chuàng)意產業(yè)的開發(fā)等工作。
視覺傳達設計[本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計專業(yè)的基本理論和基本知識，掌握視覺傳達設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。
主干課程：造型基礎、設計色彩、設計構成、電腦輔助設計、圖形創(chuàng)意、版式設計、商業(yè)攝影、插畫設計、網頁與界面設計、標志設計、VI設計、包裝設計、平面廣告設計、影視動態(tài)廣告設計、型錄設計、書籍設計、文化海報設計、設計概論、世界平面設計史等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生能夠從事廣告策劃與設計、印刷品設計、包裝設計、企業(yè)形象設計、商場商品陳列設計、網頁及新媒體設計、商業(yè)攝影及設計管理等工作。
視覺傳達設計(時尚藝術)[本科 非師范]
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具備視覺傳達設計(時尚藝術設計方向)的基本理論和基本知識，掌握服裝與服飾設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。
主干課程：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、服裝工藝、服裝效果圖表現技法、服裝設計思維訓練、成衣設計、立體裁剪、服裝材料與面料再造、創(chuàng)意服裝設計、時尚攝影、針織裝設計、化妝造型、服裝展示設計、平面紙樣結構、服飾配件設計與制作、服裝設計概論等。
就業(yè)崗位：畢業(yè)生具備設計造型能力、市場分析能力、組織與協調能力，能夠適應服裝服飾藝術設計行業(yè)發(fā)展的需要，從事服裝、服飾品的設計、制作和營銷等工作，也能在相關時尚設計領域從事設計、制作與管理等工作。
三、2016年錄取規(guī)則
1.考生體檢必須符合教育部、衛(wèi)生部、中國殘疾人聯合會制定的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》的規(guī)定。
2.重慶市考生認可重慶市統考成績，其它省(自治區(qū))考生認可我校組織的美術專業(yè)?？汲煽儭?/p>
3.按綜合成績(綜合成績=文化成績÷文化成績總分×30+專業(yè)成績÷專業(yè)成績總分×70)排序，德智體美全面衡量，擇優(yōu)錄取。
四、2016年招生計劃(暫定)
專業(yè)名稱
重慶
三校生
美術本科（非師范）招生計劃
備注
重慶
江西
山東
陜西
山西
福建
廣西
美術學
37
8-10
大一下期末可申請轉專業(yè)；重慶三校生限招服裝設計與工藝類專業(yè)。
視覺傳達設計
80
10-15
15-20
7-10
15-20
8-10
公共藝術
81
10-15
15-20
15-20
7-10
7-10
視覺傳達設計
（時尚藝術）
10
27
近年來，隨著研究生招生人數的不斷增加，我國研究生的規(guī)模得到了快速發(fā)展。研究生教育作為培養(yǎng)高層次人才的中心，科學研究創(chuàng)新的基地、推進社會發(fā)展的動力站，如何保證和提高研究生培養(yǎng)質量顯得異常重要和迫切。藝術類碩士生教育［1，2］是研究生教育中的一個重要組成部分，擔負著培養(yǎng)藝術文化領域拔尖創(chuàng)新人才的重任，提高其質量任重而道遠。
目前除了專業(yè)的藝術學院比較重視藝術類碩士生教育之外，開設藝術專業(yè)的普通高校偏重于理、工、文等傳統學科學術型研究生的培養(yǎng)，往往忽視藝術類碩士生教育。當前在全民提倡素質教育的背景下，“藝術教育”的社會熱度呈現出前所未有的膨脹景象。因此，藝術類碩士生教育該往什么方向發(fā)展，其培養(yǎng)目標怎樣定位、培養(yǎng)模式［3，4］如何設計等一些關乎研究生教育質量的問題成為每個藝術教育工作者應思考的課題。我結合在普通高校藝術學院工作的經驗，從培養(yǎng)方案設計的目標出發(fā)，分析了目前高校藝術類碩士生教育培養(yǎng)模式存在的問題，并結合藝術類碩士生教育的特點，探索了培養(yǎng)模式中的關鍵因素。
1.藝術類研究生教育的目標
我所在的高校沒有音樂專業(yè)，所以本文專注于美術學和設計專業(yè)業(yè)務素質的培養(yǎng)目標。另外，思想素質這一教育目標在普通高校有專門的學生工作機構和人員負責管理與教育，本文也不探究。
美術學專業(yè)的業(yè)務素質要求基本包括以下幾個方面：（1）對美術學相關性學科（包括自然科學），有廣泛的了解和一定的研究。在本學科范圍內，要全面、系統地掌握美術學的基本知識、基本理論與基本技能，并不斷追蹤本學科發(fā)展的前沿。要具備在本學科獨立進行科學研究的能力和水平，在學術與思想研究方面，富有開拓創(chuàng)新的精神。（2）綜合素質高，創(chuàng)新能力強，能從事美學及其相關學科的教學與科學研究工作的美學研究性人才。
設計專業(yè)的業(yè)務素質要求基本包括以下幾個方面：（1）應掌握堅實的設計藝術學基礎理論，正確理解、把握設計領域動態(tài)及發(fā)展趨勢。（2）掌握科學、系統的設計方法，具有敏銳視角和創(chuàng)新能力，培養(yǎng)獨立從事設計研究和設計開發(fā)的能力。（3）熟練掌握一門外語，能從事本專業(yè)或相關專業(yè)的設計、研究和教學等工作。
這兩個專業(yè)共同的培養(yǎng)目標可以概括為：堅實的基礎知識、寬廣的知識面；獨立從事本專業(yè)的教學和科學研究；具有敏銳視角和創(chuàng)新能力。很顯然，如果研究生的培養(yǎng)質量能夠達到培養(yǎng)目標的要求，將為國家輸送大量的高端藝術人才。
2.現有培養(yǎng)模式存在的問題
研究生教育是繼本科教育之后的高層次教育，主要包括獨立研究訓練、專業(yè)教育和第一學位教育三個部分，具有研究性、更專業(yè)化及學科廣泛性、交叉性、邊緣性諸多特征。研究生培養(yǎng)模式是人才培養(yǎng)的特殊形式，制約著高層次人才的培養(yǎng)。目前在藝術類研究生培養(yǎng)模式上存在諸多問題，是不容忽視的事實，具體包括以下幾個方面。
2.1學科建設缺乏重視
藝術類研究生的培養(yǎng)工作，目前多由普通高校承擔，然而由于歷史的原因，普通高校對藝術學科建設缺乏足夠的重視，研究生教育也成為院校本科教育的點綴品、附屬品。到目前為止，具備博士點的高校鳳毛麟角，甚至很多高校都未獲藝術學一級學科的授權。
研究生教育質量的提高是建立在學位點建設成效的基礎上的，研究生教育質量要提升，學位點的建設就必須不斷加大力度，不斷提高。目前很多高校動用全院乃至全校的力量進行學位點申報，等拿到學位點以后不重視建設，缺乏一個長期的發(fā)展規(guī)劃和發(fā)展目標。沒有建立完善的監(jiān)督評估體系，在學科點的發(fā)展上重視程度不夠、措施乏力。甚至有的導師以自我為中心，我行我素，不能站在學科點建設的高度上考慮研究生的培養(yǎng)，這非常不利于學科建設的擴展和維系?？傊?，學科建設是研究生培養(yǎng)工作的承載體，與研究生教育休戚相關。缺乏學科的支持，研究生教育便成了無本之木，無源之水。
2.2培養(yǎng)模式簡單化
研究生在三年的培養(yǎng)期內，第一年基本上以學習公共基礎課和專業(yè)課為主。公共基礎課和專業(yè)課的學習占據了大量的時間，但是效果卻十分不理想。主要原因在于研究生的課堂教學仍然以本科式教學為主，即“滿堂灌”的形式，缺少與研究生的互動。同時研究生課程設置缺乏應有的系統性，研究的成分太少，很多是本科階段課程的翻版。
很多導師沒有制定嚴格的培養(yǎng)計劃，培養(yǎng)沒有目的性。另外，有的導師開始制定培養(yǎng)計劃，但僅僅是一紙空文，根本不遵照執(zhí)行，常常依據所承擔的項目隨意更改，甚至很多研究生在開題之前一個星期才能確定開題的內容。好的開題直接決定了研究生的培養(yǎng)質量。正常情況下，研究生需要閱讀大量的參考文獻，了解相關研究背景，以及存在的問題，這些工作需要半年左右的時間。
在培養(yǎng)過程中，日常的研討也有較大的隨意性，不能圍繞相關的課題進行系統的研究。在論文準備階段，導師和學生都對論文缺乏足夠的重視，有的碩士論文只撰寫了幾十天，卻也能通過答辯，這樣的培養(yǎng)方式如何保證培養(yǎng)質量？論文的字數與論文質量之間雖無必然的因果關聯，但有一點是肯定的:沒有一定的數量，便無法保證一定的質量。
2.3課程設置本科化
目前我國很多大學的研究生課程設置存在著本科化的傾向，在內容上與本科課程的設置拉不開檔次，不少課程甚至是本科階段的重復。首先在培養(yǎng)大綱的設置上與本科培養(yǎng)方案如出一轍，不能夠突出培養(yǎng)研究生的研究素養(yǎng)這一基本目標。其次在教學方法上，方式比較單一，不能引起研究生的共鳴，不能引導研究生如何思考問題的起源，問題的不同解決方案之間的異同點，比如對設計藝術學，缺乏對交叉性的邊緣學科的較大的重視。最后是缺乏對學生的邏輯思維訓練。
3.培養(yǎng)模式的改進
3.1自主學習意識的培養(yǎng)
在本科階段教學以教師提出問題，教師解答問題為主。依據研究生的培養(yǎng)目標，研究生應該具有獨立思考進行科學研究的能力。所以在研究生階段應該是導師和學生自己提出問題，學生自己或者學生與導師一起解決問題。因此，研究生教學應該極力強化學生學習的自主性和獨立性，講究學習方法和學習效果，主動學習和善于學習。
培根說：“閱讀使人充實，會談使人敏捷，寫作與筆記使人精確?！毖芯可私庀嚓P課題的背景后才能做出有實際意義的成果，由此可見，大量的并且有深度的閱讀，積極的研討和辯論，勤奮的寫作實踐是研究生學習的基本要素。
當今社會是一個信息爆炸的時代，每一個課題都充斥著大量的資料。每個研究生不可能把這些都讀完，必須有選擇地閱讀?？梢詫①Y料分成兩類：一類是精讀資料，這類資料一般是經典文獻，對相關學科的發(fā)展至關重要，因此要求研究生必須認真反復閱讀，并且能夠寫出評論。另外一類是泛讀資料，這類資料有助于拓寬研究生的視野，引導其探求新的知識領域，引發(fā)其新的思考。對這類資料要求學生從論文的摘要和引言當中知道論了什么工作，怎么做的，為什么這么做，還存在什么問題。
3.2解決實際問題能力的培養(yǎng)
對于碩士研究生的培養(yǎng)，重點是培養(yǎng)其獨立從事專業(yè)研究所需要的綜合素養(yǎng)及應用、創(chuàng)新能力。根據學科和專業(yè)特性，又有基礎性研究、理論性研究和應用性研究之分。目前很多高校盲目追求論文的數量，導致大量垃圾論文的產生。據相關報道，目前國內大約95%的論文無人引用。對于不同的學科，其特性決定了它該擁有的考核模式。就設計藝術學的研究生來講，應該著重于藝術實踐創(chuàng)新及其設計理論創(chuàng)新的培養(yǎng)。研究生需要通過大量的設計實踐，長時間的體驗和感悟，由此產生的研究論文將具有新的理論和獨到見解，這樣的應用性研究才有社會價值。然而，在近幾年的設計藝術學的研究生培養(yǎng)中，普遍存在著只重視理論，輕視實踐的傾向，導致研究生實際的水平呈明顯下降趨勢，所撰寫的論文內容空泛，缺乏說服力。因此，對碩士研究生的培養(yǎng)方向需要進行適當調整，對于面向應用型的學科，應由原來的以理論性研究向應用性研究轉變，以適應社會對高層次應用型人才的需求。
3.3培養(yǎng)導師的創(chuàng)新能力
導師的創(chuàng)新能力是研究生教育創(chuàng)新的前提和基礎，只有具有強烈創(chuàng)新意識的導師才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新能力的研究生。從這個層面上講，培養(yǎng)導師的創(chuàng)新能力是實施研究生教育創(chuàng)新的關鍵所在。學校要采取措施，切實提高導師的創(chuàng)新能力。第一，學校學院要鼓勵教師創(chuàng)新。創(chuàng)新是一個艱苦而且有一定風險性的事情，學校應該放寬對教師的考核，比如延長考核周期，可以每2―3年考核一次?？己酥笜丝梢造`活多樣，只要被業(yè)內人士認可的成果則均應得到承認，而不能一刀切，一切以核心論文的數量衡量。第二，在導師的遴選中，要注重參選教師的科研項目是否具有創(chuàng)新性、前沿性，而不能僅僅以科研經費的多少、研究成果的數量和等級來衡量。第三，制定嚴格的獎勵措施，對于創(chuàng)新成果的導師給予重獎。第四，定期舉辦學者講壇，邀請國內外知名學者來校講學。第五，克服一切困難，每年舉辦3―4次高級別國際國內會議，不斷開闊教師的創(chuàng)新視野。第六，鼓勵和支持青年教師拜訪名校名師，攻讀博士學位，為導師隊伍培養(yǎng)后備力量。
3.4校企聯合培養(yǎng)
應用型學科的特性決定了研究生除了應具備相應的理論水平外，還應具有一定的應用能力。學校應積極采取校企聯合的方式，依據學院的特色，有選擇地與企事業(yè)單位進行合作，充分發(fā)揮高校人才和科技優(yōu)勢，支持社會發(fā)展。通過產學研結合，更新研究生的知識結構，加深對理論知識的認識，了解和掌握知識的應用過程，增強研究生解決實際問題的能力，進一步提高研究生群體的社會貢獻率。同時通過產學研結合還可以提高合作單位的研發(fā)能力、科技創(chuàng)新能力和綜合競爭實力。這樣，在校企聯合培養(yǎng)的過程中，研究生能積極地將理論與實際的工作相結合，增強學習動力，降低一直學習理論的厭倦感，感覺到一定程度的成就感。因此，在不斷地學習與實踐過程中加強研究生能力與潛力的培養(yǎng)，能夠為研究生在未來實際的工作中儲備更多的能量。
3.5創(chuàng)新能力和精神的培養(yǎng)
創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是研究生教育的核心，是時代賦予研究生教育的歷史使命，是評價研究生教育質量的根本標準。研究生的創(chuàng)新能力教育可以從以下幾個方面入手：第一，創(chuàng)造良好的創(chuàng)新氛圍，樹立人人創(chuàng)新的風氣，充分調動研究生創(chuàng)新的激情，挖掘其創(chuàng)新潛能。第二，建立合理的考核制度，嚴格淘汰沒有任何實際價值、毫無創(chuàng)新可言的項目。對于積極探索的學生在獎學金的評審上要給予重視，將創(chuàng)新由口號變成實際行動。第三，負責學生工作的部門要積極聯系相關專家，以往的成功的創(chuàng)新者對研究生進行指導，解答他們在實際創(chuàng)新過程中遇到的問題。第四，導師要具有強烈的創(chuàng)新意識。在論文的開題、研究、寫作過程中重視創(chuàng)新，以創(chuàng)新為主線引導研究生的培養(yǎng)。
4.結語
藝術學研究生教育為未來培養(yǎng)高層次人才，其中人才培養(yǎng)質量與國家藝術類教育的進步緊密相關，也關系到未來社會物質文化和經濟建設的發(fā)展并帶動整個藝術教育的發(fā)展。好的培養(yǎng)模式有利于培養(yǎng)出優(yōu)秀的藝術類研究生，因此培養(yǎng)模式對藝術教育、藝術學科的發(fā)展至關重要。隨著時態(tài)的發(fā)展，藝術類研究生的培養(yǎng)需要結合時代特色，因此需要在實踐中進一步探索好的培養(yǎng)模式。
參考文獻：
［1］馬金峰.對高校藝術教育根本的探究［J］.甘肅科技縱橫，2006，35，（3）：219-219.
何謂通識教育？目前的學術界趨向于：以人類知識的角度，通過跨學科的互動和知識的整合，為學生拓展廣闊的知識視野，獲取廣博的知識，并通過知識的提升和內化進而達到人格的完善。通識教育的核心是人的均衡發(fā)展，目的是通過知識間關系的構建、提升和內化，最終培養(yǎng)人。這與我國教育界近年來一直倡導的“全面發(fā)展教育”、“素質教育”的訴求耦合。這種均衡發(fā)展的理念彰顯著馬克思、恩格斯的“人的自由全面發(fā)展觀”。從這個角度上講，通識教育的性質是除專業(yè)性和職業(yè)性之外的具有廣泛性、非功利性的普遍研讀的教育，內容涉及知識、能力、態(tài)度和價值觀，以培養(yǎng)健全個人為目的，直接指向人的發(fā)展。
（一）通識教育是一種全人教育
通識教育與全人教育的耦合之處在于對人的生活、道德、情感理智的和諧發(fā)展的關注。
全人即完整的個人，強調個人智力、尊嚴、人格的完善和充分的自我發(fā)展。全人教育是指充分發(fā)展個人潛能以培養(yǎng)完整個體的教育理念與模式。全人教育是20世紀70年代針對現代教育中“非人化”回應的一種教育思潮。其強調人的整體發(fā)展，倡導培養(yǎng)完整的人，使人在包括身體、知識、技能、道德、智力、精神、靈魂、創(chuàng)造性等各方面得到全面發(fā)展。隆·米勒認為“全人”包括六個素質，即智能、情感、身體、社會、審美、精神。全人教育就是以這六項素質的整體發(fā)展為目標，以人的和諧發(fā)展為導向，培養(yǎng)具備完整知識、完善人格及擁有正確價值觀和積極人生態(tài)度的人。全人教育可以緩解現代教育中人文關懷缺失、價值觀錯位、生命迷失等亟待解決的問題。全人教育理念下學校教育要求學識與人格的平衡、個人與群體的平衡、身心與靈魂的平衡。
作為“全人”，完整的知識是必不可少的。而通識教育通過跨學科的互動和知識的整合，使學生的知識廣度獲得拓展，而且通識教育用整體觀來構建知識，能使學生獲得整體發(fā)展的能力。廣博的知識基礎和寬廣的知識視野進而使學生人格完善。這與全人教育的目標不謀而合。正如1945年哈佛《自由社會中的通識教育》報告中提出，通識教育應著眼于學生身體，道德和智力的和諧發(fā)展，其目標是培養(yǎng)完整的人，即有全面的知識、廣闊的視野和完整的人格的有教養(yǎng)的人。從這個意義上講，全人教育是教育的訴求，而通識教育是實現這一訴求的有效途徑。
作為完善的人，需有完整的知識構建，認為不同的學科只是不同的視角看待生活，學科彼此間有著廣泛的聯系。而通識教育主張以整體觀看待知識，認為知識不是割裂的，而是系統的。強調人文、社會、自然的互動和整合。從這個意義上講，通識教育則體現出全人教育的知識取向。
（二）通識教育是一種人文素質教育
人文素質教育強調通過知識的內化進而轉化為內在品質與外在能力與氣質。通過人文素質教育可以增加學生的人文關懷，引導學生進行價值判斷和道德判斷，加強學生對周圍事物的關心與思考。實質上，人文素質教育強調人的全面發(fā)展和素質的綜合提高。通識教育主張文理會通、古今會通、中外會通。知識的貫通學習及自主掌握是人文素質教育得以實現的前提，是奠定學生人文精神的手段。
二、職校公共藝術教育釋義
職校公共藝術教育是指職業(yè)學校對非藝術專業(yè)的學生開展的一種素質教育。它以提高受職校生的審美素質和藝術欣賞水平，發(fā)展職校生的創(chuàng)新思維，陶冶職校生的情操，塑造美的心靈，最終以促使其全面發(fā)展為教育目的，通過包含美術、音樂、舞蹈、書法等在內的課程學習或實踐活動實施。
與專業(yè)藝術教育不同，作為職校生的必修課程之一，公共藝術教育不以傳授專業(yè)技能知識為目的，從人文角度，主要引導學生認識美、欣賞美，得到審美經驗并內化為氣質品質，從而形成完善的人格。這是培養(yǎng)職校生審美情感和創(chuàng)新思維，提高學生洞察力、理解力、表現力、交流能力和解決實際問題能力的有效途徑。
三、通識教育理念下的職校公共藝術教育
唯物論認為，世界萬物在一定條件下構建起聯系。通識教育與藝術教育雖是兩種不同的教育概念，但兩者在內涵上卻有著淵源。厘清兩者的關系，可以為通識教育開拓研究領域，同時可以使藝術教育拓寬研究視野。
（一）通識教育與藝術教育的思辨關系
公共藝術教育與通識教育兩者的契合之處是以通識教育的觀念研究公共藝術教育的前提。藝術教育以藝術的方式提高學生的人文素質，通過藝術的陶冶和心靈的凈化來實現人的完整、自由、和諧發(fā)展。公共藝術教育旨在通過學校公共藝術課程的學習，提高學生對藝術作品的欣賞和審美能力，從而陶冶情操、凈化心靈、發(fā)展思維。這與通識教育的理念有著某種相通之處。
1.藝術教育與通識教育一樣追求人的自由發(fā)展
從歷史上看，通識教育源于亞里士多德的“自由教育”，主張人的自由發(fā)展，從而達到人格的完善。那時的“自由教育”中包含藝術教育。可見，藝術教育與通識教育同源。從藝術教育本質上看，藝術教育亦是使人獲得更多的自由。文克爾曼認為“藝術之所以優(yōu)越的原因是有自由”。這種“自由”實質上是追求人的精神上、心靈上的自由。這與通識教育一脈相承。聯合國教科文組織形成的《藝術教育發(fā)展路線圖》指出：“藝術教育應該為所有人提供參與文化和藝術生活的機會。”藝術作品中多數不充斥功利性，容易以最純真、質樸、原始的情感打動人心。通過藝術教育，在藝術作品的欣賞中感受無功利性的喜怒哀樂，在情感領域中獲得無限的自由。
2.藝術教育與通識教育一樣訴求人的全面發(fā)展
人的全面發(fā)展追求的是感情和理性相統一，真、善、美相統一的理想人格，即完善人格的形成。完善人格的形成包括智能的發(fā)展、道德完善和品格的提升。追求完善人格的形成是通識教育的終極目標，而完善人格的形成離不開美的熏陶?！吨袊逃母锖桶l(fā)展綱要》指出：“美育對于培養(yǎng)學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養(yǎng)全面發(fā)展人才，具有重要作用。”藝術教育的本質是審美教育。藝術所表現的美具有和諧有序的特點，其平衡性使人身心得到滿足而愉悅，進而使情感純潔、情操陶冶、心靈凈化。藝術教育能夠通過調節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活提高人的精神品質。通過藝術的審美教育，提升學生的審美趣味，培養(yǎng)其高尚情操，形成健康的心理和健全的人格，進而促進學生養(yǎng)成正確的世界觀、價值觀和人生觀，最終使其心靈凈化、情感升華。對于藝術教育能夠使人身心合一的作用，古今中外有著共識。《論語·憲問》中孔子回答子路怎樣成為完人時說：“若臧仲武之知，公綽之不欲，卞莊子之勇，冉求之藝，文之以禮樂，亦可以成人矣。”可見，孔子認為“詩、禮、樂”是培養(yǎng)完人的途徑，對人的思想的啟迪，“興于詩，立于禮，成于樂”，即由詩開始，以禮為依據，最后由樂完成?！睹绹逃龂覙藴省分赋觯?ldquo;藝術教育能夠培養(yǎng)完整的人。”由此可見，藝術教育的實施為通識教育的目標達成提供了可能性與實施路徑。
藝術教育能夠促進智能發(fā)展。智能是個體認知方面各種能力的綜合，包括觀察力、想象力、記憶力、思維能力等。其中，抽象邏輯思維能力是智能的核心，創(chuàng)造力是智能的最高表現。近代心理學家在對世界知名的科學家和諾貝爾獲獎者的大量研究后得出結論，天才的重大特征不是智商而是形象思維和創(chuàng)造能力。藝術可以增強人的想象力，同時也能改善認知思維品質，培養(yǎng)創(chuàng)造力。其原理是藝術本身是包括形象思維、抽象思維、發(fā)散性思維、創(chuàng)造性思維等在內多向思維的活動。通過藝術創(chuàng)作、欣賞等環(huán)節(jié)，調動多種思維運用，起到培養(yǎng)、鍛煉智能的目的。生理學認為負責藝術形象思維的右半腦的啟動可以抑制負責科學的左半腦抽象思維的興奮，以至左右半腦平衡，人們可以在工作、學習之余得到暫時的放松，從而勞逸結合，達到事倍功半。科學史上很多杰出科學家都是這種平衡協調發(fā)展的典范，以至于國外很多綜合性高等學府均把藝術課程列為必修課?？梢?，藝術教育的啟智作用是真實存在的。
藝術教育能夠促進道德完善?？档抡f：“美是道德的象征。”在審美活動中通過審美形象喚起審美主體的情感來理解和體驗審美客體。此時，美便是一種理想中的載體與道德境界緊密相連。對美的追求過程，實質上是在認識與道德、現實與理想之間作出了批判的選擇。正如柏拉圖說：“受過這種良好音樂教育的人可以很敏捷地看出一切藝術作品和自然界事物的丑陋，很正確地加以厭惡；但一旦看到美的東西，他就會贊賞它們，很快地把它們吸收到心靈里，作為滋養(yǎng)。因此，自己性格也變成高尚優(yōu)美。”荀子在《荀子·儒教》中說：“詩言是其志也，禮言是其行也，樂言是其和也。”可見，藝術在思想志向上、道德規(guī)范中均發(fā)揮作用。
3.藝術教育與通識教育一樣彰顯強烈的人文情懷
“人文”見于《易經》：“文明以止，人文也。關乎天文，以察時變；關乎人文，以化成天下。”《辭?！穼?ldquo;人文”的界定為：“人文指人類社會的各種文化現象”。綜上，人文是指人類文化中先進的、科學的、優(yōu)秀的、健康的部分。通識教育是關注人的教育，通過跨學科的知識整合，傳承人類文明。而藝術教育認知功能不僅同通過藝術作品來認識世界和歷史，而且可以認識一個民族的精神和一代人的生活。雅思貝爾認為：“一個民族的精神層次是由這一民族的陶冶方式所決定的，究竟有多少人受到陶冶，人們又是以什么樣的敬畏心來對待陶冶的本質，這些都可作為衡量一個民族精神層次的標準。”藝術是人類創(chuàng)造的最為輝煌燦爛的精神財富。藝術作品中蘊涵著悠久的民族歷史、宗教信仰、生產方式；蘊藏著人類最具代表性的倫理哲學；承載著人類最美好和最理想的情感和趣味；折射著真、善、美的價值觀；散發(fā)著濃郁而強烈的人文情懷。
列夫托爾斯泰說：“藝術是這樣的一項人類活動，一個人用某種外在的標志有意識地把自己體驗過的感情傳達給別人，而別人為這些情感所感染，也體驗到這些感情。”在藝術作品中，生活的各個方面和各個領域能相互關聯呈現為一個統一的整體，藝術作品中的感性特征呈現出外在世界與人內在世界的具體性，使人們能細致入微地體驗自然的內在生命，人生的悲歡苦樂，現實生活的多面性與復雜性，更全面、更具體地感受生活的意義。所以，經過藝術熏陶的人，與自然有著更多的靈性溝通，常懷有悲憫之情和敬畏之心，因而更熱愛自然與生命，更具有豁達平和的胸襟，更能明白生命的尊嚴和生活的價值。可見，藝術教育與通識教育在運作過程中均關注著人，傳承著人類文化及文明，進而使學生學會與自我、他人、社會相處，形成正確的價值觀。
（二）通識教育理念下職校公共藝術教育的實踐
1.職校公共藝術教育的目標應訴諸于學生的整體發(fā)展
公共藝術教育作為必修課成為職業(yè)學校的課程的目的是解決職校“半人”教育現狀。所以，職校生公共藝術教育有著比其他學校性質的公共藝術教育更為強烈的緊迫感和必要性。這就要求職校公共藝術教育要確立以學生整體人格的培育，素質全面發(fā)展為教育目標，強調以生為本，關注學生發(fā)展，面向所有學生的教育理念。通過藝術欣賞教學，使學生獲得理解、想象、情感的藝術體驗，實現受教育者與藝術作品的共鳴，從而將藝術作品中美好而高尚的情感內化為人的心靈，外化為人的行為，真正使藝術教育成為培養(yǎng)學生自由發(fā)展、完善人格的教育。
2.職校公共藝術教育的方向應從人文角度訴諸實踐教學
從人文的角度實施公共藝術教學，從根本上說就是強調藝術欣賞能力和人文素養(yǎng)的培養(yǎng)，淡化藝術理論和技能培養(yǎng)。職校公共藝術教育的定位就在于實施對象是非專業(yè)的職校 生，切不能把藝術課上成純藝術理論的講授或是藝術技能的傳授，而是以人文的角度切入教學，拓展學生的人文知識，培養(yǎng)學生用人文的眼光和價值觀去審美，從而看待所有的事物，達成豁達、包容的人文情懷，進而提升人文素養(yǎng)。
3.職業(yè)公共藝術教育的內容應以開放、多元的視角實施
開放、多元的視角審視職校公共藝術教育本身就把職校的公共藝術教育的內容定位在通識性上。對于藝術的內容進行連接和整合，或是藝術門類間橫向交叉融合，或是某一藝術門類知識的縱向拓展，使其具有開放性和多元性，拓展公共藝術教育內容的廣度。這在教育部剛剛頒布的《中等職業(yè)學校公共藝術課程教學大綱》中已做明確要求。通過跨學科、跨門類的知識的整合和對話，可以激活學生的靈感和想象，豐富學生的藝術體驗，多層面的知識貫通、交叉可以開闊學生視野，增強文化底蘊。
教育沒有固定的模式，公共藝術教育亦然。既然如此，職校公共藝術教育應以多元化的視角審視自身的發(fā)展。期待通識教育理念下的職校公共藝術教育在解決職校“半人”教育現狀，促進職校生完善人格的形成等方面發(fā)揮作用。 [本文由WWw. dYlw.NE t提供，第 一論 文網專業(yè)寫作職稱論文和畢業(yè)論文以及服務，歡迎光臨DYlw.neT]
參考文獻：
1. 概述
系統環(huán)境意識是目前最新的設計理論和設計方法,是當今城市設計中最科學 的設計途徑,是解決設計中不和諧因素的最有效方法。在當今經濟高速發(fā)展的進程中,城市建設與城市形象已成為城市發(fā)展的主要標志之一,城市公共環(huán)境藝術中有城市街心花園、景觀大道、步行街、小區(qū)休閑廣場等,在每項內容中都會出現一個和重要的設計內容――公共藝術品。城市公共藝術品系統設計是把握人、環(huán)境、街道家具三者之間的關系,把街道家具系統中各組成要素整合在統一的設計思想之下,進行秩序化設計,從而使街道空間成為人類戶外生活質量最優(yōu)化的組成部分之一。城市環(huán)境藝術系統設計,公共藝術品已經成為城市文化建設不可或缺的城市文化載體。
2. 城市環(huán)境藝術系統設計
“環(huán)境藝術系統設計”是環(huán)境、藝術和設計三個不同概念的集合,系統環(huán)境意識是是打破傳統的單體性,從整體性出發(fā),跨學科、跨專業(yè)的結合,把設計過程中所涉及的多專業(yè)進行統一的科學性的系統整合,注重系統中的各部分之間內在的聯系和相互作用,精確處理部分與整體的辯證關系,科學地把握系統,達到整體優(yōu)化。
3. 連云港海連路公共藝術品設計
連云港市一個有著悠久歷史的城市,是重要的經濟樞紐,是功能完善的生態(tài)城市,隨著經濟的發(fā)展,城市的素質也在逐步提高,新的城市環(huán)境設計理念對城市的建設將起到重要作用,連云港海連路的環(huán)境藝術系統設計主要解決城市景觀、環(huán)境設施、標志、綠化等專業(yè)之間的環(huán)境系統矛盾。解決連云港市城市環(huán)境系統中的各部分之間內在聯系和相互作用,整體優(yōu)化連云港城市環(huán)境。
3.1 以地理特征為公共藝術品設計的基點
連云港位于江蘇省東北隅,海洲灣南岸,東臨黃海。是亞歐大陸橋東橋頭堡,是我國中部地區(qū)最具競爭力的港口城市,是連接南北東通東西的“融匯之地”,連云港海連路位于連云港中心城區(qū)――新浦區(qū)老城區(qū),沿途分布著連云港主要生活街區(qū)、商業(yè)中心街區(qū)、城市歷史文化特色街區(qū)以及城市的重要空間節(jié)點――隴河廣場,小部分途徑工業(yè)街區(qū)。同時東通新海城區(qū)與東部城區(qū)聯系性主干道――港城大道。
3.2 以歷史文化為公共藝術品設計的靈魂
如果將形態(tài)喻為肌膚,那文化則可謂之靈魂。連云港自古即為我國最早的“煮海為鹽”地區(qū)之一,東海尹灣出土的簡牘中有關“鹽官”的記事,表明西漢時期這一地區(qū)已有鹽業(yè)機構的設置。根據《宋史食貨志》記載:“海州之利,以鹽、茶為大?！?/p>
“鹽鐵之樹”(圖1),元素取自于古代制鹽工具――鹽v。為了融入西鹽河的景觀環(huán)境中,把藝術品的設計以樹的形式表象,樹有生長,擴展的生命力,符合連云港的城市發(fā)展觀。中間六邊形為海燕結晶的放大體,按制鹽業(yè)特點以及周圍環(huán)境使用了紅灰色相間的工業(yè)色彩,九個葉片兩邊只用不同材料制作配重,以至于可以在風里作用下各自緩慢獨立旋轉。是提煉出來的文化靈魂貫穿于“功能系統、標識系統、生態(tài)系統、環(huán)境系統、人文系統、形態(tài)系統、景觀系統”等所有子系統,形成獨特的公共藝術品系統設計。
3.3 以技術融合為公共藝術品設計的時代精神
如果僅將現有的歷史和文化直程,并用傳統的材料建造,根本不是我們今天思考并力求達到的藝術品藝術。公共藝術品的特性就是表現科技含量的藝術,若不能與當今社會科技發(fā)展同步,僅是體現歷史文化,就會失去時代的魅力。因此,新時代的公共藝術品要將文化以技術為載體,用新的技術、新的材料充分展示城市的精神以及時代的精神。
連云港是城市海洋文化的代表,“魚吻”(圖2)取材于魚的造型,通過大小、色彩的對比,一對活靈活現的魚展現在人們面前,營造出繾綣相惜的意境,將其置于草地上,放佛他們在綠色的海洋中快樂的游弋、嬉戲,給人產生無限的遐想。除了海洋文化,連云港同時也是重要的工業(yè)城市,其中一組公共藝術品的創(chuàng)意來源于海洋生物形態(tài),但材料采用工業(yè)原材料,如鋼管、釘子、鏈條、彈簧、齒輪、扳手、船錨等等,無處不體現著工業(yè)文明者一主題。
4. 結語
連云港海連路公共藝術品設計是以歷史文化和地域特點作為主體意境,以“多效、和諧、整體”作為設計原則,以環(huán)境藝術系統設計作為設計方法,立足創(chuàng)新思維、張揚獨特個性、融入歷史文脈、整體和諧美觀,打破傳統設計習慣思維,融合特征性、歷史性、文化性和現代性。城市公共藝術品設計已成為城市建設不可缺少的部分,新時期的公共藝術品設計強調整體,強調可持續(xù)發(fā)展,強調和諧,必須以環(huán)境藝術系統設計作為指導方法,而公共藝術品設計的系統環(huán)境意識仍亟待提高,這需要我們不斷的努力與實踐。我們相信,在環(huán)境藝術系統設計的理念指導下,公共藝術品的設計一定會有更好的發(fā)展方向。
參考文獻
[1]鮑詩度,王淮梁,李學義. 中國鹽通高速公路如皋服務區(qū)環(huán)境系統設計系列
首先從觀念上，人們對研究生教育的認識僅僅理解為本科教育的自然延續(xù)，用本科生的教學模式來規(guī)劃研究生教育，用本科生的教育規(guī)范來管理研究生，用本科生的評價標準來評價研究生教育，如此種種使得研究生教育較多停留在本科水平上。過多追求基礎知識和技能的學習，對研究能力和創(chuàng)新能力重視不夠，形成研究生研究能力不強、創(chuàng)新能力不足、探索精神不夠，同本科生一樣只學技能，理論研究水平偏低的現狀。
筆者查看了幾所高校碩士研究生的課程設置，如“聲樂表演與教學”研究方向，其培養(yǎng)目標是“研究生應具有相當程度的歌唱示范能力，對中外聲樂藝術發(fā)展史、聲樂名作、歌唱教學理論、教材教法進行深入研究，并具有一定的寫作能力、科研能力和教學能力的高級人才”。課程設置有學位公共課、學位基礎課、學位專業(yè)課及選修課。學位公共課同本科一樣采用“大統一”的課程模式，無非就是政治理論課、外語課、計算機課等，課程門類過于單一，課程結構缺乏彈性和開放性，學生根據自己的情況進行選修的余地很小。學位基礎課同本科一樣，只有視唱、和聲、曲式、音樂史、聲樂藝術史、鋼琴藝術史、聲樂理論等基礎課，還有美學史、歌劇賞析等為數不多的選修課。基礎課深度不夠，選修課廣度不足，其中培養(yǎng)研究生演唱能力的實踐表演課、培養(yǎng)研究生研究能力的寫作課、培養(yǎng)研究生教學能力的教學課幾乎沒有，最多象征性地同本科一樣有幾周的教育實習。有關論文寫作和專題討論的課程更是少之又少。學生仍停留在技能學習的層面上，很難將技能與表演、學習與研究、研究與創(chuàng)新結合起來。
從教學模式上看，研究生課程雖然比本科生從數量上減少了，但在上課形式上，大部分學校依然沿用本科的集體授課或“一對一”技能課教學形式，教師把學生看作是知識的接受者，學生把教師看作是知識的傳授者，他們的關系是簡單的“教”與“學”。教師不與學生交流、溝通，而是發(fā)表自己的見解讓學生接受、記憶，教學變成一種單向的活動，因此學生的學習仍停留在被動接受的層面上。不能自主探索就很難有創(chuàng)新意識，當然更不利于培養(yǎng)研究生的研究能力和創(chuàng)新能力。另外，研究生缺乏統一編寫的教材。目前研究生用的教材多與本科通用，無論理論課用書還是各種專業(yè)用書大都沿用本科教材，這也是“本科化傾向”的一個表現。
在研究生招生管理體制和結業(yè)標準上，研究生教育也逐漸和本科相趨同。在招生管理體制上，為了應付日益增多的研究生數量，管理上更注重行政力量而不是學術力量的運用。在招生過程中行政參與很多，導師“有責無權”，和本科招生沒有更多區(qū)別。在結業(yè)標準上，只要學生考入校門就意味著取得學位證書。綜上所述，研究生教育已大部分等同于本科教育，成為本科教育的延續(xù)。研究生教育“本科化傾向”降低了研究生的創(chuàng)新性和研究性，忽略了研究生的學術性，勢必會降低研究生的質量。
二、 對研究生教育“本科化傾向”的反思
出現研究生教育“本科化傾向”就是從根本上忽略了研究生教育同本科生教育的區(qū)別，忽略了研究生教育的特殊要求和運行規(guī)律，因此，要想提高研究生教育質量，必須從根本上認清研究生教育的特殊性，認清研究生教育的研究特性和創(chuàng)新要求，只有這樣才能在研究生教育中遵循學術規(guī)律和人才成長規(guī)律，才能在研究生教育中培養(yǎng)出不同于本科生的高級專門人才。
在人才培養(yǎng)目標上，提高質量、培養(yǎng)創(chuàng)新精神和能力是研究生教育的核心。研究生教育的本質在于創(chuàng)新教育，是在繼承本科教育的基礎上，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的教育。研究生教育擔負著培養(yǎng)高級專門音樂人才和發(fā)展音樂事業(yè)的雙重任務。一方面研究生教育在培養(yǎng)過程中直接產生知識和財富，培養(yǎng)出音樂領域的專門人才；另一重要方面是培養(yǎng)有創(chuàng)新精神并能夠產生新知識的人才，也就是說，研究生不僅繼承已有知識和財富，還要在理論研究或專業(yè)表演中創(chuàng)造出新的財富。
隨著研究生招生規(guī)模的擴大，面臨的首要問題是導師隊伍嚴重短缺。大部分學校出現一個導師一屆帶四五個研究生，這對于音樂專業(yè)來說，導師不僅要指導畢業(yè)論文而且要準備專業(yè)學位音樂會，任務太重。二是導師質量堪憂。如果用學歷層次來衡量，2000年全國普通高校專業(yè)教師中，具有碩士學位的教師比重23.4%，具有博士學位的僅有6.1%，而就音樂專業(yè)而言，學歷層次更是偏低。從另一個角度看導師隊伍質量，目前我國的導師制度仍以職稱為準則，只有正高或副高職稱才可以帶研究生，而在評職稱的過程中，多以論文的數量取勝，而不管其在某一科研領域的研究成果是否和其專業(yè)對口。同時，往往是剛剛晉升教授或副高職稱就開始帶研究生，無論教學和心理都準備不足，這也是造成導師質量下降的一個原因。
在人才選拔和程序上，研究生側重于教育的效益和高層次人才的質量。本科教育的目標是為國家培養(yǎng)大量的高素質人才，因而在人才選拔上更注重人才的數量，保證所有的高素質青年都可以接受高等教育。而研究生生源相對狹窄，必須是獲得本科學歷或具有同等學歷的人員。在人才標準上，研究生教育雖也參加國家統考，但僅限于英語和政治，專業(yè)內容則由各高校根據不同的專業(yè)要求和學校實際情況制定標準組織測試，因而高校具有最終的選擇權和決定權。研究生的選拔不僅要成績合格，更為重要的是該生具有所選專業(yè)的研究能力和發(fā)展?jié)摿?，也就是說，高校選拔研究生一定要在成績合格的基礎上關注學生的發(fā)展?jié)摿Α⒀芯烤窈椭螌W態(tài)度。相對于音樂專業(yè)而言，目前公共課考試幾乎成了決定命運的關鍵因素，往往只要公共課符合國家統一分數線，該生就基本能跨入研究生行列，這是因為多年來音樂專業(yè)本科文化分太低而造成的。這一畸形模式導致專業(yè)好的文化差，多數不考研，而文化能過國家線的又寥寥無幾，為完成招生名額，只能按文化分招生，專業(yè)參差不齊，這是目前眾多高校所面臨的最為頭疼的一件事，是服從行政命令完成招生名額，還是選拔優(yōu)秀人才？這給研究生招生工作帶來了很大的困難。
在培養(yǎng)原則上，研究生教育強調學術自由。本科教育雖也屬專業(yè)教育，但比研究生教育而言，屬于專業(yè)基礎教育階段，要求的是本專業(yè)基礎理論知識的掌握和基本技能的學習。而研究生教育在學生掌握本專業(yè)知識與技能的基礎上更關注學生對知識發(fā)展、問題解決的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和探索精神的形成，追求的不僅是學生對社會的使用價值，而且要求學生要創(chuàng)造新的價值，能給社會或本學科帶來更大的價值，這就要求學生不僅能解決常規(guī)問題，并且能夠通過研究和探索提出并解決新問題。
三、 對 策
其實導致研究生教育質量下降的原因，從相當程度上講，是研究生招生規(guī)模擴大造成的，這是一種政府的宏觀調控行為，也是導致研究生教育質量提高難的主要原因。而研究生教育的“本科化傾向”，則無疑是研究生教育質量不高的內在原因。因此，要提高研究生教育質量，目前還只能從內部改革，也就是必須改變研究生教育的本科化傾向。為此筆者提出以下幾個對策：
1.注意研究生招生數量和質量的協調統一。既要關注數量的增長，又要采用多元化的質量標準。對學術性研究生應實行彈性數量招生，采取寧缺勿濫的原則。采取單獨招生、聯合培養(yǎng)、委托培養(yǎng)等多種方式來擴大研究生招生規(guī)模，滿足社會需求和人才需求。
2.積極推行研究生教育教學改革。首先是加強導師隊伍建設，完善導師的評聘和競爭制度，提高導師的綜合素質，加強導師的責任意識，確保導師隊伍具有較高的業(yè)務水平和具有先見性的教育理念及創(chuàng)新思維，使研究生教育向創(chuàng)新性、科研型方向發(fā)展。目前，由于研究生的招生規(guī)模擴大，學生人數增多，教學任務增大，許多導師只顧教學沒有更多時間進行科研和教學改革，教學觀念不能和同期的教學理念相一致，有些導師甚至很難接受一些新的教學理念。其次，導師的知識結構不太合理。隨著現代社會科技的進步，專業(yè)設置和課程內容進行了相應的調整，一些適應實際需要的專業(yè)取代了不合時宜的舊課程，新的教學手段在教學中出現，因此要求導師必須加快知識結構的更新，適時把握理論前沿和學術動態(tài)，以便給學生以最新的知識，并引導學生進行有價值的理論和學術探討。
其次要深化研究生教育教學改革，突出創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。研究生課程要有一定的廣度和深度，并具有前沿性和前瞻性。教學模式要打破以往的單一形式，提倡研究性教學和合作教學理念。
課程學習要注意理論和技能相結合、理論和實踐相結合、理論和研究相結合、實踐和研究相結合，在技能學習中找到理論的依據，從理論研究中受到啟發(fā)。導師不僅要“傳道、授業(yè)、解惑”，更要在知識傳授的同時向學生展示思維過程，并培養(yǎng)學生多種思維解決問題的能力，強化研究生創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)。
在教育過程中，研究生教學應更有彈性和學術性。首先，研究生教學要學習、研究和實踐相結合。就拿聲樂課而言，研究生聲樂課要在聲樂理論的指導下進行教與學，課下導師之間要相互溝通，要定期開展專題討論和研究。聲樂是一門表演藝術，光在琴房唱是遠遠不夠的，一定要定期舞臺實踐，也要多參加社會實踐，導師或學院要多組織教學實踐。其次，研究生教學采取集中和分散相結合：課堂教學形式應具有伸縮性，不能拘于一格，有時是一對一的教學，有時是集中討論，有時是分頭查資料、找論據，導師應組織并策劃這樣的專題討論和學習。再次，研究生教學要提倡跨學科研究和創(chuàng)新性教學：無論導師還是學生，一定要打破傳統教育的桎梏，提倡跨學科研究，使學生的視野開闊，思維多元化。同時，研究生學習要突出自我學習、自我管理、自我負責性，以轉變妨礙學生創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力發(fā)展的教育觀念，這也是研究生創(chuàng)新能力培養(yǎng)的重要途徑。
3.完善健全研究生招生及教育評估制度。在選拔標準上，要遵循“寧缺勿濫”的原則，注重學術力量而不是行政控制。研究生招生數量的增長不能以損害質量為代價。因此，在選拔中既要重視學生的學科成績和專業(yè)基礎能力，更要重視學生的科學研究精神和能力。
畢業(yè)要求一定要嚴格貫徹“寬進嚴出”的原則?！皩挕笔鞘箤W生在較為寬松的學習環(huán)境下學習，“嚴”是指學生的學位論文質量和學位音樂會一定要把好關，嚴格把握學生的質量；質量不合格堅決不予畢業(yè)。
音樂專業(yè)的學生不僅要寫學位論文，而且要舉辦“畢業(yè)音樂會”，這也是衡量學生可否畢業(yè)的一個重要指標。音樂會既要體現學生的基本技能、表演才能、對作品的理解和詮釋程度，又要體現學術性，也就是說研究生音樂會必須有一定的主題或學術方向，不能像本科生開音樂會一樣，挑選各種各樣的歌曲組成一場“大雜燴”。研究生音樂會要從學術角度出發(fā)，有一定的專場性質，如“藝術歌曲專場”、“中國歌劇專場”等等，如音樂會能和論文研究題目相匹配，那就更加有價值了。
