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時間：2024-02-06 10:13:06
序論：速發(fā)表網(wǎng)結(jié)合其深厚的文秘經(jīng)驗，特別為您篩選了11篇小學(xué)音樂教學(xué)進度范文。如果您需要更多原創(chuàng)資料，歡迎隨時與我們的客服老師聯(lián)系，希望您能從中汲取靈感和知識！
《高中語文課程標準》明確提出：“閱讀中的對話和交流，應(yīng)指向每一個學(xué)生的個體閱讀?！睂W(xué)生的閱讀能力主要是在大量的個體閱讀實踐中獲得的，而不是靠教師講解閱讀材料習(xí)得的。一堂閱讀教學(xué)課，教師應(yīng)先讓學(xué)生自主閱讀，提出自己的困惑，樹立“提出問題比解決問題更重要”的意識，然后根據(jù)文本核心價值引導(dǎo)學(xué)生聚焦在需要重點探究的問題上。
如筆者在高一開展了《牛鈴叮當》（2013年浙江省高考現(xiàn)代文閱讀）閱讀教學(xué)，旨在加強高一與高三閱讀教學(xué)的聯(lián)系，突破原本在高三時教師教會學(xué)生建立合理閱讀答題程式的教學(xué)手段的束縛，讓學(xué)生在自主閱讀中獲得愉悅之感。在課前先讓學(xué)生自讀《牛鈴叮當》，然后在發(fā)下去的表格上填寫自己能讀懂的內(nèi)容和未能讀懂的內(nèi)容。以下是在課堂上通過幻燈片展示部分學(xué)生“不懂的”內(nèi)容：
1為什么村里有了牛還要買拖拉機？拖拉機為何要被稱為“鐵?！保?/p>
2第4段“拖拉”等詞為什么要加上引號？
3第7段寫公牛相斗與全文有何聯(lián)系？
4如何理解第9段“現(xiàn)今的水鄉(xiāng)，早已不用水牛精耕細作，而是直接向稻田拋撒谷種”這句話？
5文中的“黑色幽默”有何深刻內(nèi)涵？
6第10段“如今，利益的驅(qū)動讓這樣的老規(guī)矩開始面臨挑戰(zhàn)”如何理解？
可以看出，學(xué)生提出的問題相當細致，不亞于教師課堂問題的設(shè)計，而其中第1個、第2個問題屬于部分學(xué)生能讀懂的內(nèi)容，因此可以讓“已懂的”學(xué)生來解答這兩個問題。接著應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生聚焦自己提出的這些雜亂無章的問題，整理和歸納有相同指向的問題。
二、教師引導(dǎo)，自主學(xué)習(xí)
自主閱讀并非自由閱讀，尊重學(xué)生的個性閱讀，絕不是放棄教師的指導(dǎo)。在課前，當學(xué)生提出“牛為什么需要帶鈴鐺？”“牛被殺時為何會掉眼淚？”等問題時，也就意味著教師需要充分引導(dǎo)學(xué)生進行自主提問，幫助學(xué)生在課堂中理清文本內(nèi)容的思路，使學(xué)習(xí)過程更清晰。
自主學(xué)習(xí)應(yīng)強調(diào)師生人格平等，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，教師是學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者和合作者。在閱讀教學(xué)中，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生在自主解決了現(xiàn)有發(fā)展區(qū)問題的基礎(chǔ)上，通過合作解決最近發(fā)展區(qū)的問題。在閱讀教學(xué)中教師不宜過多地追求對文本主旨的理解，過多地用材料證明“我”的觀點，這樣急于進行問題的推進，勢必會傷害一部分學(xué)生的閱讀體驗。其實，一定的“教學(xué)設(shè)計”是必要的，但是過于雕琢“預(yù)設(shè)”，勢必阻塞學(xué)生“旁逸斜出”的思維，成為學(xué)生探究學(xué)習(xí)、張揚個性的桎梏。如果教師能夠在課堂中讓每個學(xué)生都動起來，敢問、敢想、敢做、敢爭辯，讓學(xué)生既參與學(xué)，也參與教，這樣就能充分地展示所有學(xué)生的求知欲，讓學(xué)生在平等民主中得到發(fā)展與快樂。
三、合作探究，有效學(xué)習(xí)
《課程標準》著重要求：“閱讀教學(xué)是學(xué)生、教師、教科書編者、文本之間的多重對話，是思想碰撞和心靈交流的動態(tài)過程”，要“注重合作學(xué)習(xí)，養(yǎng)成相互切磋的習(xí)慣”。在閱讀教學(xué)時，我們可以讓學(xué)生利用表格明確列出自己已經(jīng)知道的內(nèi)容，并思考自己希望進一步了解的問題;然后就近組成小組，通過小組交流探討后，重新提出小組未能解決的共同的問題，并記錄在表格上。當各小組表達了自己的觀點后，教師再參與指導(dǎo)并適當總結(jié)。
一、研究背景與目標
隨著二期課改的全面推進，音樂新課程的不斷深化，越來越多的音樂教師認識到“教學(xué)反思”的作用和意義。音樂新課程理念倡導(dǎo)課堂教學(xué)的反思，其真正意義是通過反思來重建，促進課堂教學(xué)的有效性。葉瀾教授指出：“需要養(yǎng)成反思的意識與習(xí)慣，需要在反思中自我更新。而重建，是在問題發(fā)現(xiàn)之后的一種真實的自我提升。只有經(jīng)歷了‘重建’階段，人的成長才能得到真實的提升。重建強調(diào)的更是一種正向積極的、建設(shè)性的自我更新?！?/p>
實踐證明，我們除了培養(yǎng)音樂教師個體的教學(xué)反思能力，關(guān)注學(xué)校基層教研組的合作反思水平，更要注重在區(qū)級音樂研修活動中系統(tǒng)構(gòu)建科學(xué)合理的“反思制度”。因為一個區(qū)域就是一個鮮活的生命體，區(qū)域內(nèi)每個音樂教師的專業(yè)發(fā)展是互相關(guān)聯(lián)、相互促進的。只有通過不斷反思、相互借鑒、共同研究才能讓這一區(qū)域音樂教師不斷散發(fā)出教學(xué)活力和智慧的光芒。
“反思制度”是區(qū)域教師群專業(yè)發(fā)展和音樂教師自我成長的核心因素。通過構(gòu)建區(qū)域“反思制度”，探索“反思制度”的實施過程，研究通過反思來促進音樂學(xué)科教學(xué)有效性的方法和策略。通過“實踐―反思―創(chuàng)造與重建―再實踐―再反思―再創(chuàng)造與重建”的不斷螺旋上升的過程中提煉出有效的、富有個性的區(qū)域音樂學(xué)科研修文化內(nèi)涵。
二、設(shè)計步驟與操作要點
1.聚焦主題
音樂課堂教學(xué)有效性。
2.基本意圖
通過反思找出音樂教師在課堂教學(xué)中存在的問題，找出有針對性的改進方法，指導(dǎo)音樂教育教學(xué)實踐，通過不同層面、不同方法和理念的診斷，幫助音樂教師找到課堂教學(xué)的有效途徑，從而提升音樂教師個體的思維品質(zhì)，促進音樂教師群的專業(yè)成長，逐步形成區(qū)域音樂教學(xué)研究型特色團隊。
3.實施途徑
4.典型案例
案例一：
教學(xué)反思包括課前反思、課中反思及課后反思三個階段，每個階段的反思目標、反思內(nèi)容和反思方法都不盡相同，但它們對教學(xué)工作的順利開展和教師成長都起到至關(guān)重要的作用。教學(xué)反思可以幫助教師從每天都在進行的習(xí)以為常的教學(xué)方式、教學(xué)行為中
發(fā)現(xiàn)自身的教學(xué)問題，并提出解決問題的方案，提升自身的專業(yè)化水平。我們首先要求本區(qū)音樂教師以個體為單位，圍繞區(qū)每學(xué)期提供的主題研討活動方案開展教學(xué)反思活動。通過區(qū)級研訓(xùn)活動進行“案例式”“專題式”“診斷式”等研訓(xùn)方式，學(xué)習(xí)理論及相關(guān)知識介紹，了解什么是“教學(xué)反思”？為什么要進行“教學(xué)反思”？通過學(xué)習(xí)、討論，讓音樂教師掌握“音樂教學(xué)反思”的要點、方法和途徑。
教師反思1：課前反思，貴在有備無患
（諸翟學(xué)校紀藝）在以往的教學(xué)經(jīng)驗中，我總是認為課前的備課只是包括編寫教學(xué)設(shè)計和準備課堂材料兩個方面，而往往忽略課前反思。這可能也是缺乏足夠教學(xué)經(jīng)驗的年輕教師的普遍問題。其實，課前反思不僅體現(xiàn)教師對教學(xué)目標和內(nèi)容的預(yù)見性，更體現(xiàn)教學(xué)從學(xué)生需求角度出發(fā)來設(shè)計教學(xué)內(nèi)容的“人本主義”理念。同時，它也能為順利而有效地開展教學(xué)工作打下良好基礎(chǔ)，真可謂不可或缺的重要環(huán)節(jié)。課前反思最大的價值在于教師能充分領(lǐng)會課改精神和新課程理念，并吸取以往教學(xué)經(jīng)驗和教訓(xùn)，從教材整體體系的宏觀角度思考，并根據(jù)實際教學(xué)進度和學(xué)生對已學(xué)知識的反
饋，有的放矢地設(shè)計本課的教學(xué)目標、教學(xué)思路、教學(xué)方法手段等內(nèi)容，真正做到“有備無患，有備而教”，并且為課中根據(jù)實際教學(xué)情況的靈活調(diào)整埋下伏筆。
以我參加上海市中青年教師教學(xué)評比的名為《我的拉丁美洲歌舞音樂》一課為例。在課前備課活動中，我在教研員的幫助下反復(fù)琢磨普通高中音樂新課標中提出的：“音樂課中，創(chuàng)設(shè)生動活潑的情境，能夠激起學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)作沖動，并在主動參與音樂實踐中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能?！钡认嚓P(guān)理論要求，從“以學(xué)生為學(xué)習(xí)主體”的角度出發(fā)，設(shè)計了這堂充滿樂趣，師生平等學(xué)習(xí)，而又充分激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作熱情，凸顯個性的課。尤其在全體學(xué)生學(xué)跳桑巴舞蹈這一主要教學(xué)環(huán)節(jié)中，我充分考慮到學(xué)生對新知識的強烈好奇心和愿意積極探索、表現(xiàn)等心理特點，特意設(shè)計了全體圍成圓圈在教師引導(dǎo)下隨音樂盡情舞動的教學(xué)內(nèi)容，讓學(xué)生打破座位固定的常規(guī)習(xí)慣，積極投身音樂活動的體驗和表現(xiàn)中。課后證明，這樣一個別出心裁的設(shè)計正是本課最大的亮點和學(xué)生最盡興的
環(huán)節(jié)。
教師反思2：課中反思，貴在靈活應(yīng)變
（龍茗中學(xué)張一）有了充分的課前反思和課前準備，實際的教學(xué)活動因此變得游刃有余。但古人說：智者千慮，必有一失。每一次教學(xué)實踐活動總會存在諸多不可預(yù)知的因素，因為教育教學(xué)的對象是活生生的人。所以，及時而準確的課中反思就成為教學(xué)工作高質(zhì)高效順利進行的必要條件，同時對教師的教學(xué)機智和教學(xué)技能提出了極大的挑戰(zhàn)。它要求教師高度集中注意力，捕捉學(xué)生的靈感火花，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造與探究興趣，又要避免一味遷就學(xué)生自由發(fā)揮，被學(xué)生“牽著鼻子走”，逐漸偏離正常教學(xué)軌道。因此，課中反思可以說是教學(xué)反思環(huán)節(jié)中對教師素質(zhì)要求最高的一個環(huán)節(jié)，而其最大價值無疑是根據(jù)教師的教學(xué)機智，激發(fā)和保護學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動性，發(fā)揮學(xué)生的主觀能動作用。
以我的一堂名為《綠色的家園》的區(qū)級公開課為例，由于我沒有充分了解學(xué)生過去掌握知識的情況，當我講述一個淺顯的切分節(jié)奏時，竟無人知曉。我靈機一動，拉起兩個比我矮小的學(xué)生充當八分音符，而我站在他們中間充當四分音符，然后形象地講述切分節(jié)奏的含義和拍法。這一舉動瞬間打破了我和學(xué)生的尷尬，拉近了師生距離，更讓學(xué)生形象地記住了切分節(jié)奏這一知識。
對于一個年輕教師來說，及時有效的課中反思確實是需要獨到的智慧和極大的勇氣，但無疑是教師成長道路中最難能可貴的經(jīng)歷。教師在課堂教學(xué)工作中如能時刻把目光聚焦在學(xué)生學(xué)習(xí)過程上，關(guān)注使用的方法、手段及達成效果，不斷反思，捕捉教學(xué)靈感，及時調(diào)整思路，教師的教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效果就一定能有效
提高。
教師反思3：課后反思，貴在總結(jié)提高
（信宏中學(xué)馬婷婷）俗語說：臺上一分鐘，臺下十年功。光鮮亮麗的成功固然值得驕傲，意想不到的失敗也并不可怕。一堂課的成功與否固然值得細細回味，但積極深刻的課后反思更值得重視。
2010年5月我參加區(qū)級音樂教師教學(xué)評比。最難忘的是我在課堂教學(xué)展示后緊接著的教學(xué)答辯中，專家評委拋出的一個又一個問題就立刻把我包圍，促使我趁熱打鐵地進行全方位的教學(xué)反思。
無論是有關(guān)教學(xué)目標的達成度，教學(xué)內(nèi)容的設(shè)定，還是學(xué)生的反饋情況和繼續(xù)學(xué)習(xí)的可能性等問題，無一不考慮教師全面的教學(xué)能力和專業(yè)水平。當我事后重新整理出這些問題和解答之道后，猛然發(fā)現(xiàn)自己的教學(xué)觀念和教學(xué)理論又似經(jīng)歷一次浴火重生的洗禮，教學(xué)水平有了脫胎換骨般質(zhì)的飛躍，也增強了教學(xué)自信心，在以后工作中更加有了進行有針對性課題研究的沖動和底氣。
案例二：
從方法論的角度看，“同課異構(gòu)”應(yīng)該是一種行動研究方式。它借助于觀察、反思、行動三要素以及它們之間不斷的循環(huán)來實現(xiàn)行為的改善。教師通過教學(xué)實踐反思活動，來檢驗自己的教學(xué)行為，拷問自己的教學(xué)思想，提高教學(xué)的技藝水平。其根本目的不僅僅是上一堂公開課，而是要把教師的創(chuàng)造潛能誘導(dǎo)出來，將教師的生命感、價值感從沉睡的自我意識和心靈中“喚醒”。教師不僅僅是聽課的旁觀者，而且也是一個參與者，這兩種身份，使得在其作為旁觀者時更容易與另外一位上課教師融為一體，在聽課中不斷調(diào)節(jié)，改善自己的教學(xué)行為，領(lǐng)悟教學(xué)的技藝?！巴n異構(gòu)”還是一種“對話文化”。這種“對話”的本質(zhì)不是用一種觀點來反對另一種觀點，也不是將一種觀點強加于另一種觀點之上，而是一種“共享”：共享知識、共享經(jīng)驗、共享智慧。由此可見，“同課異構(gòu)”不僅僅是一種方法，更是一種人與人之間平等的、合作的交流。
“同課異構(gòu)”為音樂教師創(chuàng)設(shè)了一個群體交流合作的平臺，教師通過這一平臺研教材、說設(shè)計、議教學(xué)、談反思、解困惑，嘗到了集中研討的“甜頭”，感受到了同伴互助的作用，提升了自己的教學(xué)實踐能力。以這種靈活、開放的思想?yún)⑴c課題研究、探索教研方式，不僅活化了教研活動，提高了教研效率，還有效地提高了音樂教師的教學(xué)反思能力。
“同課異構(gòu)”主要采用這樣的基本過程：每學(xué)期初先分片集體討論，提出若干課題，然后分組各自進行教學(xué)設(shè)計，接著進行行動（即上課），最后進行評課、反思。反思包含了重新設(shè)計，針對原有方案及其實施中存在的各種偏差或“失誤”，進行新的認識和新的思考，從而達到自我完善。例如，2010年5月為迎接“上海市中青年教師教學(xué)評比”活動，我區(qū)組織音樂教師積極展開了“同課異構(gòu)”教學(xué)設(shè)計比賽，其中本區(qū)的王輝、馬靜波、陳艾三位老師共同針對《“音樂之都”維也納》一課展開了教學(xué)設(shè)計和反思實踐活動。
思考：如何設(shè)計精巧動人的導(dǎo)入
方案一：
師：同學(xué)們，首先我想問你們一個問題：你們喜歡聽古典音樂嗎？
生：喜歡（占少數(shù)）。
生：不喜歡（占多數(shù)）。
師：我知道同學(xué)們在生活中都喜歡聽流行歌曲，不喜歡聽古典音樂。但其實古典音樂就在我們的生活和身邊，其實現(xiàn)代生活中很多流行歌曲都融入了古典音樂或引用古典音樂元素。
方案二：
師：在優(yōu)美的樂曲中，我們的音樂課開始了。同學(xué)們在生活中都喜歡聽什么音樂？
生：流行音樂（占多數(shù)）、搖滾音樂……
師：同學(xué)們的興趣愛好這么廣泛，是的，音樂就像空氣一樣，在我們的生活中無處不在。最近電視正在熱播的“中國達人秀”里那位“斷臂鋼琴師”是誰？
生：劉偉?。ㄕR、有力、積極地）
師：劉偉說過，他的生命中有三樣?xùn)|西不能缺少，你們知道是哪三樣嗎？
生：水……
師：對了，那就是水、空氣、音樂（語氣逐步加重）。音樂猶如王老師生命中的一位親密摯友，一直伴隨著我：當我仰望夜空，對著寧靜、美好的月夜之時，我的耳邊會飄起這段旋律――《月光》；當我心情非常快樂、開心的時候，我會用這首樂曲來表達我的心
聲――《小奏鳴曲》；當我遇到挫折和困惑需要振奮和鼓舞時，我要從這段音樂中獲得力量――《幻想即興曲》。
教師反思：在這兩種方案中，我們的設(shè)計意圖是直接開門見山與學(xué)生交流“古典音樂”的話題，在方案一中我們發(fā)現(xiàn)教師將自我主觀意識強加于學(xué)生之上，使學(xué)生感覺自己是不喜歡古典音樂的，反而造成一定誤導(dǎo)學(xué)生的傾向。而方案二中師生間的對話交流我們就明顯沒有教師主觀意識的痕跡，讓學(xué)生自己來說喜歡聽的音樂，師生在一問一答的相互交流中顯得十分自然輕松，從而就能很自然地導(dǎo)入對古典音樂的學(xué)習(xí)。同時也體現(xiàn)出教師已意識到尊重學(xué)生的主體地位，真正做到“以學(xué)生為本”的原則，把充滿生活情趣的內(nèi)容（如熱播“達人秀”的生活材料）充實到教學(xué)中去，有效地激發(fā)學(xué)生的審美情感與審美愉悅。
案例三：
網(wǎng)絡(luò)互動教研活動是一種新型的教研活動模式。在以往的教研活動中，往往是自己學(xué)校2～4位音樂教師研討，有一定的局限性，而區(qū)教研活動，由于人多，又不能人人發(fā)表建議或想法，因此，往往呈現(xiàn)“學(xué)習(xí)多、討論少、反思無”的局面，研討存在一定的模糊性、應(yīng)付性。自從我們利用網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)地進行新型的音樂教研活動后，教師積極探索、熱情合作、踴躍感言，既避免了往返奔波的勞累，又能集思廣益。通過合作、活動，拉近了音樂教師與研訓(xùn)員之間的距離，能使基層音樂教師得到研訓(xùn)員的悉心指導(dǎo)，大大提高了音樂教研活動的質(zhì)量，提高了區(qū)域音樂教師學(xué)科知識與信息技術(shù)整合的能力。
對于音樂教師來說，“反思教學(xué)”就是自覺地把自己的課堂教學(xué)實踐作為認識對象進行全面而深入的冷靜思考和總結(jié)，進一步
充實自己，優(yōu)化課堂教學(xué)。通過網(wǎng)絡(luò)教研，本區(qū)音樂教師的教學(xué)反思明顯多了，往往在課一結(jié)束就上網(wǎng)“反思”，這樣的反思及時、針對性強，效果更好。
其次,定期開展學(xué)生鋼琴小組活動。不管學(xué)習(xí)的進度快慢,掌握情況的好壞,都應(yīng)該及時讓學(xué)生有展示和交流心得的機會。因為這對學(xué)生來說既是壓力又是動力,可以互相取長補短。這樣,不僅給學(xué)生搭建了一個平臺,也給他們提供了一個展示的機會,還可以讓老師把握教學(xué)進度,及時解決學(xué)生在大課上碰到的問題和難點,這樣在教與學(xué)的過程中問題能在第一時間被發(fā)現(xiàn)并在第一時間就得到解決。
最佳的課堂管理訣竅是讓音樂課能夠真正吸引學(xué)生。要做到這點，教師課前首先要充分做好備課工作，為每一節(jié)音樂課做好教學(xué)設(shè)計，考慮教學(xué)環(huán)節(jié)中的教學(xué)任務(wù)和活動內(nèi)容，是不是符合學(xué)生心理，能不能激發(fā)起學(xué)生的興趣。要做到這一點，每個課時的教學(xué)設(shè)計中的每個步驟都是值得推敲與琢磨的。
例如導(dǎo)入環(huán)節(jié)，可以創(chuàng)設(shè)與歌曲內(nèi)容相符的情境。如歌曲《過新年》，利用多媒體展示各族人民歡度佳節(jié)的熱鬧場面，陜北的秧歌、舞獅、舞龍，江南的燈會，帶給了學(xué)生震撼的視聽感受；或是在教室貼上窗花與春聯(lián)，掛上兩個燈籠營造過年氣氛，以便順理成章地導(dǎo)入新課，這些都是不錯的選擇。
二、律動輔助唱歌，營造互動課堂
唱歌教學(xué)是小學(xué)音樂教學(xué)的基本內(nèi)容，也是學(xué)生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。在唱歌教學(xué)過程中，應(yīng)根據(jù)不同歌曲的具體情況選擇最為恰當?shù)慕虒W(xué)方法，使學(xué)生總是在積極的狀態(tài)下進行學(xué)習(xí)，這樣，在唱歌教學(xué)中學(xué)生興致高，思想集中，注意力才不容易分散。
三、重視常規(guī)養(yǎng)成，建立賞罰制度
有句話叫“沒有規(guī)矩，不成方圓”，音樂課也要有屬于自己的課堂常規(guī)；還有句話叫“習(xí)慣成自然”，習(xí)慣具有穩(wěn)定性、自動性，良好的行為習(xí)慣一旦形成，就會成為自然而然的動作，不需要思考與提醒。
音樂課氣氛活躍，經(jīng)常會有“動”的內(nèi)容，如果學(xué)生沒有良好的課堂行為習(xí)慣，教學(xué)組織將困難重重，甚至影響教學(xué)進度。因此，我在平時十分重視對低年級學(xué)生音樂課堂常規(guī)的培養(yǎng)，從小養(yǎng)成，點滴做起，如唱歌時背挺直，雙腳平放地板；有問題、要發(fā)言就舉手，別人發(fā)言或唱歌時不能插嘴；律動時不能離位；在做動作時，別人不小心碰到你，不要斤斤計較等，每堂課進行督促并不斷強化，讓學(xué)生漸漸養(yǎng)成良好的課堂行為習(xí)慣。
四、提升人格魅力，構(gòu)建和諧課堂
任何有效的教學(xué)組織方法都只是教學(xué)過程的一種輔助手段，我認為，教學(xué)組織策略的最高境界應(yīng)是教師憑借本身淵博的知識、專業(yè)的技能、個性的魅力和崇高的師德，建立融洽、和諧的學(xué)習(xí)氛圍。在課堂上，教師的人格修養(yǎng)和業(yè)務(wù)素質(zhì)時刻都在對學(xué)生的情感和情緒產(chǎn)生著重要的影響。
（1）教師要有淵博的知識和專業(yè)的技能。音樂及其相關(guān)文化是音樂課人文學(xué)科屬性的集中體現(xiàn)，是直接增進學(xué)生文化素養(yǎng)的學(xué)習(xí)領(lǐng)域?！敖o人一碗水，自己必須準備一桶水”，有魅力的音樂教師除了應(yīng)具備專業(yè)的音樂技能，還應(yīng)具備豐富的文化知識和廣博的學(xué)問。
（2）教師要有獨特的人格和崇高的師德。教師的言行對學(xué)生有潤物無聲的教育效果，教師一絲不茍的工作作風(fēng)及光明磊落的生活態(tài)度會潛移默化地影響到學(xué)生對待本學(xué)科的態(tài)度和為人處世的態(tài)度。
（3）一個有魅力的教師一定是建立在愛學(xué)生的基礎(chǔ)上。一個不懂得愛、沒有愛的老師，他的教育是虛偽的、蒼白的。教師只有以良好的感情、純粹的心靈去關(guān)愛學(xué)生、尊重學(xué)生、信任學(xué)生、嚴格要求學(xué)生，才會激發(fā)學(xué)生積極向上的力量，才能使師生的愛雙向流動，才可能有和諧的師生關(guān)系，進而營造出和諧的課堂。
以上是我在小學(xué)低年級音樂課堂教學(xué)組織技巧方面的一些思考和實踐。總之，組織教學(xué)是上好一堂課的先決條件，而教學(xué)組織策略又是一項多側(cè)面的相關(guān)活動，也是一項創(chuàng)造性很強的藝術(shù)活動。只有掌握了課堂教學(xué)的基本規(guī)律及小學(xué)生的心理、生理發(fā)展的特點，注重興趣的激發(fā)與引導(dǎo)，運用生動多變的組織教學(xué)方法，不斷總結(jié)實踐，才能更好地駕馭課堂，讓學(xué)生始終精力充沛，活潑愉快地學(xué)習(xí)。
參考文獻：
一、高師音樂教育專業(yè)新生琵琶教學(xué)中的幾對矛盾
（一)新生多層次性與集中授課的矛盾
1.年齡。新生大多在19歲左右，由于器樂學(xué)習(xí)有其必然的規(guī)律，即自小學(xué)起的優(yōu)越，琵琶也不例外，一般而言，較佳的琵琶學(xué)習(xí)啟蒙時期在八、九歲左右，對于19歲的新生而言顯然錯過了最佳的學(xué)習(xí)時間。
2.個體條件。琵琶學(xué)習(xí)對新生個體自身條件要求較高，不僅要求新生有極好的悟性、較強的接受能力，而且要求新生掌握一定的基本樂科知識。由于新生來自全省各地，受學(xué)習(xí)經(jīng)歷、學(xué)習(xí)基礎(chǔ)、理解能力、接受能力等方面不同，個體之間差別較大。
3.掌握琵琶程度。筆者通過對2000-2007年入學(xué)的新生調(diào)查，80%的新生進校前沒有接觸過琵琶，對琵琶的技法、指法知之甚少。20%的新生在入學(xué)前接觸過琵琶，一部分新生參加過業(yè)余樂器等級考試，獲得過5-10級的合格證書；一部分新生則是在招生考試前找專業(yè)老師突擊學(xué)習(xí)了一兩年。但是這部分新生所獲得的琵琶知識大都比較單一，沒有系統(tǒng)性、規(guī)范性、學(xué)習(xí)進度多數(shù)是跳躍式,給教學(xué)帶來一定難度。由于這些差異性的存在，給集中授課教學(xué)成功預(yù)留了障礙。
（二）教學(xué)進度與課時安排的矛盾
根據(jù)教學(xué)計劃，學(xué)生在三學(xué)期54節(jié)課中，要求掌握二十幾種指法、技巧和與之相關(guān)的練習(xí)曲，要求掌握必彈樂曲12-15首，這對于新生，尤其是未接觸過琵琶的大部分新生來說其困難程度可想而知。目前琵琶選修課一周一次,有時因調(diào)課、節(jié)假日休息等，課時間隔竟達2-3周，對于前幾次課的教學(xué)內(nèi)容幾乎重新傳授，難以保證教學(xué)進度的完成。由于課時短，時間間隔長，經(jīng)常出現(xiàn)這節(jié)課內(nèi)容沒學(xué)會，上節(jié)課內(nèi)容已忘記的尷尬局面，長此以往，就產(chǎn)生了教學(xué)進度與課時安排的矛盾。
（三）教學(xué)評價與實際效果的矛盾
音樂教學(xué)評價是利用所有可行的評價技術(shù)，對音樂教學(xué)所預(yù)期的一切效果給予價值上的判斷。目前，高師音樂教育專業(yè)音樂成績評價的手段與實施過程多采用傳統(tǒng)的、封閉的、靜態(tài)的方式，看重學(xué)科成績，強調(diào)“學(xué)業(yè)及格”和橫向比較，將教師和學(xué)生雙方都束縛在狹窄的課程流水線上。對于琵琶而言，評價主體是教師，評價方法是考試，往往是一首樂曲和幾首練習(xí)曲，根據(jù)學(xué)生現(xiàn)場表現(xiàn)評分，其結(jié)果往往是只有極少數(shù)學(xué)生優(yōu)秀，而多數(shù)學(xué)生卻只是平庸者或失敗者。
出現(xiàn)以上狀況的主要原因是：（1）演奏水平之間的矛盾。有的新生是初學(xué)者，學(xué)習(xí)努力，一學(xué)期下來進步很大,但由于底子弱，基礎(chǔ)差，無法取得高分。而一些進校時琵琶演奏水平較高的新生，即使學(xué)習(xí)不努力，也因為進校前的琵琶基礎(chǔ)，仍可以獲得較高的分數(shù)。（2）樂曲難度與表現(xiàn)力之間的矛盾，有的新生考試樂曲難度小，雖然有一定的表現(xiàn)力，但因無法體現(xiàn)一定的技術(shù)含量，無法取得高分，而有的新生考試樂曲難度比較大，雖然表現(xiàn)一般，仍可以獲得較高的分數(shù)。這種教學(xué)評價對新生只進行“橫向”比較，而不進行“縱向”比較的方式，把學(xué)生定格在僵化的毫無激勵作用的檔次上，顯然不符合教學(xué)要求，更不利于鼓勵新生努力學(xué)習(xí)。
二、解決矛盾的方法
（一)認定技術(shù)基礎(chǔ)
對入校新生進行技術(shù)基礎(chǔ)的認定是幫助教師摸清新生情況、選擇相應(yīng)教材、因材施教的一個重要措施。筆者認為，教師應(yīng)在新生入學(xué)后，通過調(diào)查問卷對新生學(xué)習(xí)琵琶的目的、原因、個人的基本條件等方面進行了解，并對手指協(xié)調(diào)能力、樂感、音準等方面進行考核；對有基礎(chǔ)的新生在基本技巧掌握的程度、演奏樂曲的表演能力以及節(jié)奏、音色等方面進行測試。根據(jù)技術(shù)基礎(chǔ)的認定，大致可以分成三種情況：1.初學(xué)者。2.基本功不扎實，有一定音樂表現(xiàn)力。3.基本功扎實，音樂表現(xiàn)力不足。通過這層次劃分，可以相對解決新生多層次性與集中授課的矛盾。如果難于操作，則要求教師對教材要鉆透，對新生能熟知，能區(qū)別對待，進行個性化教學(xué)，以解決課堂中有些新生“吃不了”和有些新生“吃不飽”的問題。
（二）分層次教學(xué)
1 .初學(xué)者。針對這類新生，采用以下教學(xué)方式。（1)“小步子、快節(jié)奏”。即密切關(guān)注新生的點滴進步，在確認新生對教學(xué)進度能夠勝任的情況下，并且上課質(zhì)量較高，可做小幅度跳躍式的內(nèi)容選擇，盡可能使新生在有限的教學(xué)時間內(nèi)較全面地掌握琵琶技能。（2）側(cè)重琵琶基本技能的訓(xùn)練，講清講透技術(shù)原理、動作要領(lǐng)，使新生在理解的前提下，掌握彈奏方法，更快、更好地達到教學(xué)要求。（3）培養(yǎng)新生的音樂情感表現(xiàn)。教師首先要運用簡練準確的教學(xué)語言，富有表現(xiàn)力的演奏示范及一絲不茍的認真態(tài)度，激發(fā)新生的音樂情感，使新生愿意親身嘗試和體驗。其次由于新生容易形成缺乏對節(jié)奏節(jié)拍感的不良演奏習(xí)慣，教師應(yīng)從琵琶基礎(chǔ)技能練習(xí)開始，注意音樂節(jié)拍的律動性、旋律進行中音與音之間的遞進、樂句與樂句之間的音的連接等，把技能練習(xí)、樂曲演奏與樂句劃分結(jié)合起來，為提高琵琶演奏水平打下良好的基礎(chǔ)。
2. 基本功不扎實，但有一定表現(xiàn)力。針對這類新生，在基本技巧方面：一要側(cè)重于琵琶技巧的左右手配合、耐力、力度、速度等方面的訓(xùn)練，如：加強彈挑速度持續(xù)時間的練習(xí)是提高耐力的方法之一。二要從縱橫兩方面對基本功練習(xí)加以組合，并分成若干類型進行歸納訓(xùn)練。其中縱的方面是以訓(xùn)練左手把位為主，橫的方面是以訓(xùn)練右手的基本技巧及各種技巧型手法為主，同時根據(jù)訓(xùn)練的手指部位有所側(cè)重。如：活指練習(xí)、音階換把練習(xí)、過弦練習(xí)、左右手各種技巧練習(xí)。三要分析新生學(xué)習(xí)中易犯的錯誤，運用正誤對比示范，有針對性地進行講解，幫助新生分析演奏技法中的問題，感覺體會二者的區(qū)別，糾正錯誤動作，為進一步鞏固原有的基礎(chǔ)和向更高程度提升作必要的鋪墊。如在輪指過程中假指甲觸弦時容易發(fā)出噪音這個問題，筆者要求新生進行慢輪練習(xí)，即讓每一個手指打開的同時下一個手指不能提前觸弦，并有意識加強無名指、小指獨立性、靈活性、力度的訓(xùn)練，從而解決了在輪指過程中假指甲觸弦時容易發(fā)出噪音的問題。在音樂表現(xiàn)力方面：一要培養(yǎng)新生內(nèi)心音樂聽覺。所謂內(nèi)心音樂聽覺是人們內(nèi)心對聽過音樂的回憶或想像。培養(yǎng)新生的內(nèi)心音樂聽覺，使新生在內(nèi)心積累豐富的音樂音響，進而對音樂有直覺的感受和體驗。二要引導(dǎo)新生運用琵琶演奏的表現(xiàn)手段。琵琶演奏是通過音樂的力度處理、速度處理、氣息運用、風(fēng)格把握等表現(xiàn)手段的變化來體現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵。如力度處理：一般在演奏中，力度是處于各種變化的狀態(tài)中，它是跟隨演奏者的情感變化而變化，通常在演奏中旋律趨高力度相應(yīng)趨強，旋律趨低則力度相應(yīng)趨低，這樣的旋律就有一種推動感。在教學(xué)中教師要引導(dǎo)新生根據(jù)作品表達的情感內(nèi)涵、作品的結(jié)構(gòu)形式、藝術(shù)特點、表現(xiàn)手法和風(fēng)格特征等方面的需要，選擇相應(yīng)的表現(xiàn)手段，準確而自然地表現(xiàn)作品情感的發(fā)展和變化。三要學(xué)會辨別演奏的音色。音色是影響演奏質(zhì)量的重要因素。不同的樂曲對音色有不同的要求。如琵琶《十面埋伏》中（排陣）與（走隊）兩段旋律相似，指法一樣，都是遮分，但前者在四弦與二弦上遮分，后者在一弦與三弦上遮分。造成的音色就是前者暗淡，后者明亮的差別。在教學(xué)中應(yīng)讓新生在演奏中逐步了解和體味音色的差別，學(xué)會辨別演奏的音色，感受琵琶的音色與樂曲所表現(xiàn)對象之間的比擬、象征、模仿等對應(yīng)關(guān)系，領(lǐng)悟樂曲的內(nèi)在韻律，繼而在樂曲表現(xiàn)時學(xué)會處理不同音色變化、力度及速度的控制，從而進一步提高新生的音樂表現(xiàn)能力。
3.基本功扎實，但音樂表現(xiàn)力不足。針對這類新生：在基本技巧方面，應(yīng)側(cè)重于綜合能力的訓(xùn)練。（1）提高視奏能力。一要堅持視譜訓(xùn)練。選擇適宜的視奏教材進行專門訓(xùn)練，引導(dǎo)新生在練習(xí)中積極動腦，做到“眼看樂譜，手摸品位，耳辨音樂”。二要堅持移調(diào)訓(xùn)練。如一首短小的歌曲《茉莉花》，可以用d調(diào)、c調(diào)、g調(diào)、f調(diào)、a調(diào)、b調(diào)、e調(diào)等常用曲調(diào)練習(xí)。練習(xí)的步驟可從最簡單的音階開始，逐步熟練掌握常用曲調(diào)的基本把位配置，建立牢固的調(diào)性思維，削弱固定位置的彈奏概念，以適應(yīng)今后各種轉(zhuǎn)調(diào)樂曲的演奏。（2）多參加一些合奏、重奏的演奏活動。培養(yǎng)和提高新生即興演奏和組織訓(xùn)練小樂隊的能力。在音樂表現(xiàn)力方面，應(yīng)著重培養(yǎng)新生對樂曲情感的處理能力。一是提高新生的文學(xué)素養(yǎng)。文學(xué)可以培養(yǎng)人的高尚的情操和豐富的想像力。二是培養(yǎng)新生的音樂思維能力。要真正體驗不同情緒的音樂美，必須具備音樂思維能力。在教學(xué)中，筆者常常看到有的新生是在無視覺、無聽覺、無思維的狀態(tài)下演奏樂曲，根本談不上樂曲情感的表現(xiàn)。如何培養(yǎng)新生的音樂思維能力，筆者的做法是：（1）讓新生邊奏邊大聲唱。（2）要求新生聽教師范奏時，邊聽邊唱邊做技術(shù)動作想像，使新生的手、眼、腦并用，這樣逐漸培養(yǎng)新生音樂情感的表現(xiàn)能力。三是提高新學(xué)樂曲的理解能力。首先了解作品的背景，領(lǐng)會作品的情感內(nèi)涵。如《十面埋伏》是一手寫實性的琵琶曲名作，足以代表傳統(tǒng)琵琶演奏藝術(shù)的高峰，它采用的是我國傳統(tǒng)戲曲及章回小說的結(jié)構(gòu)，按故事情節(jié)的發(fā)展構(gòu)成全曲。通過對戰(zhàn)爭場面的極力渲染，烘托出“得勝之師”漢軍的威武雄姿，逼真地描繪了氣勢磅礴的大戰(zhàn)的場面，金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，猶如“雄軍百萬，鐵騎縱橫，呼號震天，如雷如霆也。”其次對樂譜進行分析。（1）分析音樂結(jié)構(gòu)，如樂匯、樂句、樂段等不同規(guī)模的結(jié)構(gòu)形式，按照音樂語言所特有的規(guī)律加以變化使新生清晰而準確地把握音樂作品間的關(guān)系。（2）分析音樂的表現(xiàn)手段，如旋律、節(jié)奏、速度、力度、表情、裝飾音等。如《霸王卸甲》中“楚歌”，表現(xiàn)手段是運用琵琶的長輪指法奏出了凄涼悲切的如歌似旋律，節(jié)奏自由，力度多變，忽隱忽現(xiàn)，忽遠忽近的歌聲，達到“怨而難明”的境界。（3）將演奏技術(shù)和樂曲表現(xiàn)結(jié)合在一起分析，提高新生對音樂的感受力、理解力、想像力和表現(xiàn)力，便于新生技術(shù)與樂曲表現(xiàn)相結(jié)合，達到技術(shù)與樂曲表現(xiàn)的統(tǒng)一。
（三)調(diào)整教學(xué)時間與課時
高師音樂教育專業(yè)主要是培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師，開設(shè)琵琶專業(yè)選修課的目的：（1）提高新生的音樂專業(yè)素質(zhì)，掌握琵琶知識以及彈奏的基本技能與方法。（2）廣泛用于歌唱、曲藝、戲曲和歌舞的伴奏，用于各種器樂的合奏、重奏和領(lǐng)奏等。（3）使新生具備一定的琵琶教學(xué)能力和指導(dǎo)課內(nèi)外器樂活動的綜合素質(zhì)，如組織小樂隊、興趣班等。從器樂學(xué)習(xí)本身特點來看，器樂學(xué)習(xí)是時間藝術(shù)，沒有速成法。針對琵琶目前教學(xué)的實際情況，筆者以為一要根據(jù)中小學(xué)音樂教育的需要來修訂教學(xué)大綱；二要把器樂選修課從大一下學(xué)期調(diào)整到大一上學(xué)期，教學(xué)時間三學(xué)期調(diào)整為四學(xué)期，教學(xué)課時從54節(jié)增加到72節(jié)。這樣，一方面延長器樂教學(xué)的時間，解決教學(xué)進度與課時安排不足的矛盾。另一方面打消了新生學(xué)習(xí)的顧慮，使原本只能達到初、中級琵琶演奏技能的新生可以向中、高級演奏技能方向發(fā)展，提高了音樂專業(yè)水平，為日后的就業(yè)工作開辟新的途徑。
（四)改進教學(xué)評價方式
泰勒認為：“評價必須建立在清晰地陳述目標的基礎(chǔ)上，根據(jù)目標來評價教育效果，促進目標的實現(xiàn)”。評價主要是為了促進新生的全面發(fā)展，評價的標準要體現(xiàn)多維性和多極性，適應(yīng)不同個性和能力的新生學(xué)習(xí)琵琶的狀況，幫助新生了解自己的學(xué)習(xí)能力和水平，幫助教師發(fā)現(xiàn)和發(fā)展新生學(xué)習(xí)琵琶的潛能，并根據(jù)新生學(xué)習(xí)情況及時調(diào)整教學(xué)手段和方法，把師生共同確立的教學(xué)理想變成現(xiàn)實。琵琶技能學(xué)習(xí)是通過新生自己的實踐練習(xí)、演奏來掌握樂器的性能、演奏技巧、表現(xiàn)音樂的內(nèi)容和風(fēng)格，以達到相應(yīng)的演奏能力，是一個由量積累到質(zhì)的漸變過程。在教學(xué)中所采用的評價方式是：1.準備評價。主要在教學(xué)活動開始前進行的評價。筆者采用的是實行技術(shù)基礎(chǔ)定位，確立新生的教學(xué)目標和內(nèi)容。2.過程評價。考察新生在學(xué)習(xí)過程中是否主動地完成所學(xué)技能，查找教學(xué)活動中存在的問題，加強新生學(xué)習(xí)過程的監(jiān)控。3.結(jié)果評價。主要評價內(nèi)容是：音色、節(jié)奏、音準、技術(shù)難度、音樂表現(xiàn)、舞臺風(fēng)度、完整程度和平時成績等方面。通過“橫向”與“縱向”的比較，使新生認識到學(xué)習(xí)態(tài)度、努力程度與成績成正比關(guān)系，提高教學(xué)效果。
三、結(jié)語
綜上所述，在高師音樂教育專業(yè)新生琵琶教學(xué)中，要考慮到教學(xué)對象之間的個性差異、合理安排教學(xué)進度與課時進度，充分運用教學(xué)評價手段，在有限的課堂教學(xué)時間，培養(yǎng)和維持新生學(xué)習(xí)琵琶的興趣，提高教學(xué)效果。
參考文獻：
[1]楊睿.對高師音樂教育專業(yè)音樂成績評價的思考.周口師范學(xué)院學(xué)報[J].2008,(1).
一、高師音樂教育中的器樂教學(xué)現(xiàn)狀
隨著教育體制改革的不斷深化,高等師范音樂教育呈現(xiàn)出的發(fā)展趨勢與以往有所變化。辦學(xué)規(guī)模不斷擴大、招生人數(shù)逐年遞增、無論從教學(xué)硬件上還是師資軟件力量上均隨著招生人數(shù)的增加日趨緊張。但是學(xué)校的培養(yǎng)目標卻沒有根據(jù)現(xiàn)實狀況而做出調(diào)整改變,延用了幾十年的教學(xué)理念并沒有隨著教育體制改革而更新。
在這樣一個大的范圍影響下,高等師范音樂教育中的器樂教學(xué)也暴露出了一些問題。
1.一對一的器樂教學(xué)模式往往使學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)的主動性
專業(yè)教師一般都能考慮到學(xué)生專業(yè)技術(shù)的提高,卻很少能考慮到對學(xué)生的就業(yè)能力、本專業(yè)在社會上的適應(yīng)力等諸多方面的培養(yǎng)。高師音樂教育中的器樂教學(xué)存在問題在于照搬音樂學(xué)院的教學(xué)模式,片面追求 高、精、尖的專業(yè)人才,片面強調(diào)專業(yè)性。這種教學(xué)理念的誤區(qū)在器樂教學(xué)中尤為突出。它表現(xiàn)為:首先,過于強調(diào)學(xué)生個人技巧的提高、高級演奏技術(shù)的培養(yǎng),忽視了集體合奏與合作技術(shù)的訓(xùn)練,尤其是忽視了教學(xué)能力、組織能力、研究能力等基本音樂素質(zhì)和綜合學(xué)習(xí)能力的培養(yǎng);其次,片面追求樂曲的難度和演奏技巧,忽視了學(xué)生基本功以及器樂教學(xué)法和音樂教學(xué)理論的學(xué)習(xí),沒有將舞臺演奏、合奏課、配器、樂隊排練等課程放在重點必修課的位置上,甚至部分院校的音樂系科將此類課程忽略了。忽視了這些課程的學(xué)習(xí)、經(jīng)驗的積累,仍然沿用傳統(tǒng)的教材和教學(xué)進度,不能根據(jù)師范生的實際專業(yè)基礎(chǔ)情況以及我國中小學(xué)音樂教育改革的形式而進行有效的調(diào)整,就會偏離“一專多能”的復(fù)合型人才的需要。
2.教學(xué)大綱模糊,教學(xué)目標不明確
有些師范院校中的音樂系科所制訂的教學(xué)大綱中只是模糊地列入了“器樂”選修或必修這門課程,并未詳細指出學(xué)生學(xué)業(yè)結(jié)束時應(yīng)該大致會演奏哪幾種樂器,或者達到什么樣的水平。往往會出現(xiàn)這樣的局面:大學(xué)第二學(xué)期甚至第三學(xué)期才會開設(shè)器樂選修課,每周一節(jié),每節(jié)選修課少則數(shù)人一起上課、多則十幾人,40分鐘一節(jié)的小組課(一人或者二人)與1小時20分鐘的大課(十幾人)根本無法滿足學(xué)生的學(xué)習(xí)需求。課程內(nèi)容中的還課、指導(dǎo)演奏技法、學(xué)習(xí)新課這幾項就填滿了整個課程時間,根本沒有空暇再加入掌握理論知識等內(nèi)容。學(xué)生上課對于作品理解和技能學(xué)習(xí)都僅僅停留在表面,過于膚淺?，F(xiàn)代社會對于中小學(xué)音樂教育工作者的要求越來越高,不僅是使用鋼琴和聲樂這兩種教學(xué)技術(shù)手段。對于教師能夠掌握一兩門甚至多門中西樂器的基本演奏技巧、小型樂隊編配,都已經(jīng)是勢在必行的“功課”了。
3.教學(xué)手段和方式過于單一,教學(xué)方法缺少科學(xué)適應(yīng)性
高師器樂教學(xué)現(xiàn)在基本停留在口傳心授、布置樂曲―練習(xí)樂曲還課―布置新樂曲的水平上。學(xué)生大部分都是自己學(xué)自己的、自己練自己的,很少與同專業(yè)的其他同學(xué)進行溝通與交流,與其他專業(yè)學(xué)生的交流與合作就更少了。如果不運用科學(xué)的教育理念更新改進教學(xué)方法,其結(jié)果只能使得學(xué)生機械地學(xué)習(xí)一些生硬的技術(shù)技巧、而不能將器樂教學(xué)上升到理論高度。
高師器樂教學(xué)的主要目的不應(yīng)僅僅是培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)演奏技能,而是為了通過教學(xué)來提高學(xué)生的音樂感受力、鑒賞力,培養(yǎng)其良好的心理素質(zhì)、健康的藝術(shù)情趣與藝術(shù)的綜合分析能力,使學(xué)生掌握一定的西洋或民族樂器的演奏技巧與教學(xué)理論,并具備較好的組織中小學(xué)基礎(chǔ)器樂教學(xué)、指導(dǎo)課內(nèi)外器樂活動的綜合素質(zhì)與能力。重點應(yīng)當放在培養(yǎng)能力上。
二、器樂教學(xué)各等方面的改革
1.提升器樂教學(xué)的品質(zhì),從技能水平提升到文化傳授
這就對任課專業(yè)教師提出了更高的自我完善的要求,要求教師不僅在技術(shù)上勝任專業(yè)教學(xué),在本專業(yè)的理論研究上也要擁有較深的造詣。不僅僅對樂曲進行技能指導(dǎo),而且要對學(xué)生進行樂曲創(chuàng)作背景、演奏心理、等理論知識的傳授。無論民族樂器還是西洋樂器,任課教師要利用自身的專業(yè)優(yōu)勢和知識儲備,將本專業(yè)和當今音樂教育形式相結(jié)合,幫助并引導(dǎo)學(xué)生找到較為適當?shù)膶I(yè)“結(jié)合點”,使其在社會上不僅僅勝任技能教學(xué),也能進行文化傳承和傳播。
2.改變傳統(tǒng)的教學(xué)進度,豐富教學(xué)手段
傳統(tǒng)的教學(xué)進度每個學(xué)期大致18到20周,除去期末考試和法定假日外,正常一個學(xué)期的教學(xué)課時僅剩下15周也就是15個課時左右。通常情況下15課時能完成3首中小型樂曲、5首小型練習(xí)曲就已經(jīng)很勉強了。隨著學(xué)習(xí)程度的不斷深化,學(xué)生要較好的完成一首作品所需的時間也就隨之增加。一個學(xué)期可以學(xué)習(xí)的作品數(shù)目會隨著學(xué)習(xí)難度的提高而有所縮減。這樣下去,4―5個學(xué)期能夠?qū)σ环N樂器的掌握程度也就可想而知了。
作為未來的中小學(xué)音樂教師,在大學(xué)期間要對幾種或者數(shù)種樂器進行了解和學(xué)習(xí),其中對一兩種樂器進行較為細致的學(xué)習(xí)和掌握,再對一兩種樂器進行較為淺顯的學(xué)習(xí),盡可能達到“一專多能”。
程度較深的樂器(下面稱為主修樂器)學(xué)習(xí)應(yīng)當從第一學(xué)期即開始授課,并盡量保持第一學(xué)年每周兩節(jié)主修專業(yè)課程。加大課時量的原因包含這些:剛?cè)胄５男律?學(xué)習(xí)積極性較高,從高考延伸至大學(xué)的刻苦努力的學(xué)習(xí)熱情依然高漲,高考前的高強度練習(xí)使專業(yè)技術(shù)短時間內(nèi)保持著比較嫻熟的狀態(tài),學(xué)生對專業(yè)學(xué)習(xí)和未來充滿憧憬和向往。教師應(yīng)當充分引導(dǎo)和使用學(xué)生的這一學(xué)習(xí)積極性,這樣第一學(xué)年就能增加將近35課時。可以利用這些課時規(guī)范學(xué)生的演奏技法,提高學(xué)生的基本功技巧,為高年級廣泛涉獵音樂作品打下較為堅實的基礎(chǔ)。二年級開始,除了每周一節(jié)專業(yè)技能課以外,應(yīng)加設(shè)專業(yè)合奏課或者專業(yè)集體教學(xué)課程。學(xué)期結(jié)束時應(yīng)當將專業(yè)合奏課或?qū)I(yè)集體課教學(xué)列入技能課考試科目之中重點進行考察。這樣可以使學(xué)生對本專業(yè)學(xué)習(xí)更為細致全面,互相取長補短,相互促進。第三學(xué)年開始應(yīng)當加入器樂專業(yè)教學(xué)法課程。針對初、中、高程度的教學(xué)階段進行分段教學(xué)法學(xué)習(xí),使學(xué)生在掌握一定的專業(yè)技能的同時也在理論教學(xué)上得到提升。
程度較淺的樂器(下面稱為輔修樂器)的學(xué)習(xí)應(yīng)當從第二學(xué)期開始學(xué)習(xí),以每三個學(xué)期為一階段,整個大學(xué)階段應(yīng)學(xué)習(xí)至少一門或兩門輔修樂器。重點使其掌握樂器結(jié)構(gòu)、基本演奏原理和初、中級的演奏技法,不應(yīng)強迫學(xué)生拔高樂曲難度。應(yīng)將重點放在讓學(xué)生涉及該樂器各個風(fēng)格的樂曲,將該樂器的各種演奏技法和技能基本掌握即可,不應(yīng)像主修樂器那樣對選修學(xué)生要求過高。這樣三個學(xué)期的學(xué)習(xí),可以讓學(xué)生基本掌握該樂器的演奏方法并學(xué)習(xí)較多的樂曲。選修樂器課的第三個學(xué)期還應(yīng)當加入簡單的樂隊合奏練習(xí)或重奏課,使學(xué)生在合奏和樂隊課程上學(xué)習(xí)如何進行簡單的樂隊配器,初步掌握學(xué)校樂隊的指揮和組成。
中小學(xué)音樂教師常有機會在學(xué)校排練節(jié)目,既充當技能課教師,又充當樂隊指揮。因此,無論主修還是輔修學(xué)生,都應(yīng)受到一樣的重視,讓他們在合奏課上學(xué)會用耳朵聽,用眼睛看,正確地掌握一系列簡單的合奏曲目。
3.器樂教學(xué)與藝術(shù)實踐、實習(xí)
高師音樂專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)實踐機會其實較為豐富,但器樂專業(yè)學(xué)生涉及的較少,一般聲樂、舞蹈專業(yè)學(xué)生實踐的機會較多。針對這個問題,如果單一樂器進行藝術(shù)實踐不好調(diào)動舞臺積極性的話,可以組織部分樂器以合奏和小樂隊的形式與聲樂、鍵盤、舞蹈一起進行藝術(shù)實踐。不一定非要在音樂廳進行演出,可以組織二年級主修學(xué)生和三四年級的主、輔修學(xué)生,深入學(xué)校的社團、社區(qū)、企事業(yè)單位進行定期演出,這樣既可以加強學(xué)生的藝術(shù)實踐能力,鍛煉學(xué)生的舞臺經(jīng)驗,也豐富了周邊地區(qū)的文化生活。
對于高年級學(xué)生,可以進行“師傅教徒弟”式的學(xué)習(xí)。在專業(yè)老師的主持和監(jiān)督下,可以讓四年級的主修學(xué)生,對一、二年級的輔修學(xué)生進行技術(shù)輔導(dǎo)。這樣便于學(xué)生更好的發(fā)現(xiàn)專業(yè)學(xué)習(xí)上的問題,也培養(yǎng)了學(xué)生對專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴謹性。讓學(xué)生在跨出校門之前就先行掌握部分專業(yè)授課的技巧。這樣學(xué)生跨出校門以后可以較快的適應(yīng)“學(xué)生―老師”的身份轉(zhuǎn)變,用較少的時間適應(yīng)新的工作環(huán)境。
我們正處于一個多元化、高速發(fā)展的社會,高師音教器樂專業(yè)的發(fā)展和專業(yè)教學(xué)中間所存的問題,并非一朝一夕能解決的事情,也非某一因素的改變就能顯現(xiàn)其效果,它是一個牽扯到大量因素的復(fù)雜工程。新的教學(xué)理念需要不斷發(fā)展和探索,這也是作為高師器樂教師應(yīng)該擔負的責任。我們應(yīng)當勇于創(chuàng)新,不斷探索適合高師器樂教育、科學(xué)的教學(xué)方法,為中小學(xué)培養(yǎng)出更多更全面的音樂教育人才。
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進行課課練內(nèi)容的選擇時必須充分結(jié)合所授班級學(xué)生的生理發(fā)育特征，比如，小學(xué)生年齡一般在6—12歲，在這段時期，他們的身體組織器官正處于生長發(fā)育的突增期，骨骼堅固性差，易彎曲變形，所以在進行課課練時多選擇一些以發(fā)展形體和形態(tài)為主要鍛煉目的的內(nèi)容，如站姿、走姿、芭蕾舞的基本功練習(xí)等。另外，還要抓住學(xué)生身體素質(zhì)發(fā)展的敏感期，如“速度素質(zhì)”的敏感期為10—13歲，在這一期間多安排一些短距離跑、爆發(fā)性項目的課課練內(nèi)容。
二、與學(xué)期教學(xué)進度相結(jié)合
教學(xué)進度決定教案的設(shè)計，學(xué)期目標統(tǒng)領(lǐng)課課練的安排。課課練的內(nèi)容比較繁多，主要是發(fā)展速度、力量、耐力、柔韌、靈敏等運動素質(zhì)方面的身體練習(xí)?？茖W(xué)合理選擇課課練的內(nèi)容時需要注意緊密聯(lián)系教學(xué)進度，比如學(xué)期進度中某階段主要進行的是以下肢力量為主的跨欄跑教學(xué)內(nèi)容，應(yīng)適當搭配一些上肢和腰腹力量的課課練內(nèi)容，例如引體向上、仰臥起坐、雙杠臂屈伸等練習(xí)項目，以達到學(xué)生身體素質(zhì)的全面均衡發(fā)展。
三、與主教材內(nèi)容相結(jié)合
體育課的核心內(nèi)容還是主教材的教學(xué)，課課練僅是輔助主教材而設(shè)置的，其目的是對課堂主教材教學(xué)的一種補充、促進和豐富。課課練的時間控制在5—10分鐘為宜，千萬不能占據(jù)太多時間耽誤主教材的學(xué)習(xí)。例如在進行體操雙杠分腿坐——前滾翻成分腿坐組合教學(xué)中，利用基本部分的最后5分鐘時間進行障礙跑接力游戲，這其實就是對主教材教學(xué)的一種豐富，利用課課練的形式鍛煉學(xué)生的靈敏性和速度素質(zhì)，并通過游戲和競賽的形式激發(fā)學(xué)生參與課課練的興趣。
四、與地區(qū)和學(xué)校的實際相結(jié)合
對教師而言，課課練內(nèi)容的選取具有一定的自主性，教師可以根據(jù)學(xué)校所在地區(qū)和實際的場地器材進行合理開發(fā)，比如一些少數(shù)民族地區(qū)可以充分利用當?shù)氐囊恍﹤鹘y(tǒng)體育項目，像滿族的“珍珠球”“抖空竹”、蒙古族的摔跤、黎族的“跳竹竿”等，都可以作為課課練的內(nèi)容來開展，有效地解決了某些學(xué)校場地小、器材少的現(xiàn)實難題。
五、與背景音樂相結(jié)合
課課練相對來說是比較枯燥乏味的，教師在安排練習(xí)之前，一定要向?qū)W生充分講解練習(xí)的積極作用，促進學(xué)生練習(xí)的主觀能動性，并謹慎選擇背景音樂，通過音樂的節(jié)奏和體育運動的節(jié)奏所產(chǎn)生的“共振”來達到學(xué)生情感上的“共鳴”，有效消除學(xué)生參與課課練的懶惰或抵觸情緒。比如在進行快速跑教學(xué)前安排課課練的練習(xí)為：1分鐘原地擺臂——10米小步跑——10米高抬腿——20米跨大步走——30米中速跑。在上述練習(xí)中配以楊培安所演唱的歌曲《我相信》，充分利用歡快激昂的音樂節(jié)奏刺激學(xué)生的運動中樞，提高課課練的有效性。
六、與《國家學(xué)生體質(zhì)健康標準》相結(jié)合
《國家學(xué)生體質(zhì)健康標準》是學(xué)生體質(zhì)健康的個體評價標準，每學(xué)年度所測結(jié)果可以為學(xué)生及其教師提供科學(xué)的身體健康診斷，教師結(jié)合所測結(jié)果，在今后的課課練中著重對學(xué)生進行弱項能力的運動素質(zhì)訓(xùn)練，這樣引導(dǎo)學(xué)生進行體育鍛煉更具實效性，更利于促進學(xué)生整體提高體質(zhì)健康的作用。
七、與團隊協(xié)作能力的培養(yǎng)相結(jié)合
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）19-038-01
《音樂課程標準》指出“識譜教學(xué)是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的必要環(huán)節(jié)?！彼谴蜷_音樂大門的鑰匙。針對中小學(xué)生求知欲強，可塑性強，理解力差，堅持性差的特點， 嘗試著將中小學(xué)生的識譜教學(xué)分為低、中、高三個階段，依據(jù)新課程標準，由淺入深，由簡入繁，循序漸進地制定教學(xué)計劃，確定音樂教學(xué)進度中識譜的內(nèi)容，有的放矢地進行識譜教學(xué)。
一、低年級階段：
1、模仿動物。利用小孩子喜愛動物的天性，讓他們模仿動物的叫聲來初步感受節(jié)奏。例如在蘇少版一年級上冊《動物說話》這一課中，學(xué)生分別模仿小雞說話“嘰嘰嘰嘰”、小鴨說話“嘎嘎嘎”、老牛說話“哞―哞―”，初步感受八分音符、四分音符、二分音符的時值。
2、律動游戲。低年級的學(xué)生愛玩好動，于是在蘇少版一年級下冊《粉刷匠》這一課中，我讓學(xué)生上課時每人帶一把小刷子，邊聽音樂邊模仿粉刷匠刷墻，有的學(xué)生邊刷邊念：刷刷刷刷，有的學(xué)生邊刷邊念：刷―刷刷，有個調(diào)皮的學(xué)生把小刷子拖好長，念道：刷―――，我把學(xué)生念的節(jié)奏寫在黑板上，讓學(xué)生初步感受到各種節(jié)奏的正確寫法。這一堂的學(xué)習(xí)，學(xué)生在玩中復(fù)習(xí)了二分音符、四分音符、八分音符的時值，并認識了全音符。
通過學(xué)生熟悉的各種動作來理解節(jié)奏，進行節(jié)奏訓(xùn)練。又如學(xué)唱《勤快人和懶惰人》這首歌時，我讓學(xué)生分別模仿擦桌子（擦擦）掃地（沙―沙―），感受各種音符的時值。
諸如這方面的訓(xùn)練，還可以讓學(xué)生把他們跳橡皮筋、做游戲時邊玩邊念的兒歌，貫穿在節(jié)奏訓(xùn)練中，大大提高孩子們的濃厚興趣。
二、中年級階段：
1、設(shè)置情境。小學(xué)生對音樂語言處于感知的初級階段，對比較抽象的音樂事物難以接受。教師在音樂教學(xué)中要根據(jù)相應(yīng)的內(nèi)容，營造與教學(xué)內(nèi)容相融、符合學(xué)生特點的情境，從而讓他們更快地掌握音樂事物，提高他們的興趣。如三年級教唱名5（sol）、3（mi）時，我設(shè)計了這樣一個情景：在一座小樓房前面的草地上，有兩個好朋友在聊天，小貓說：“公雞大哥，你的聲音真亮、真好聽！”“噢！不，喔-喔-喔！你的聲音細細的才好聽！”出示5 （sol） 。小貓也很謙虛：“喵！我們一起唱歌更好聽！咪-咪-咪！”出示3 （mi）。在講他們的音高時我告訴學(xué)生，公雞大哥住在五樓上，小貓妹妹住在三樓上，它們可是很要好的鄰居哦。通過這樣形象化的比較，更容易讓學(xué)生理解并接受。
2.快樂游戲。對于小學(xué)生來說，可采用多種形式的游戲法，把音樂教學(xué)因素和游戲緊密結(jié)合組織教學(xué)，做到分散難點，化難為易，激發(fā)學(xué)生積極思維，讓學(xué)生在“玩中學(xué)”、“樂中學(xué)”，幫助學(xué)生認識音符，識別音符的唱名和時值。如，游戲《小鳥飛》：請幾位學(xué)生分別做小鳥，手拿或頭戴寫有唱名的小鳥圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什么音，就把“小鳥”放到狀似樓房的五線譜上，排完后把五線譜上的音符唱一遍，也可配上節(jié)奏唱。
在訓(xùn)練音及音程的高低的聽辨能力方面，我在課堂上設(shè)計了“高人與矮人”的常規(guī)游戲。要求學(xué)生聽音樂做起立坐下等表演，如彈奏“2，5”就站起來當高人；如彈奏“5，1”就坐下做矮人；如彈奏“5，5”就在原位置上舉平雙臂。就這樣通過一些孩子們喜歡的活動、游戲等進行一段時間的訓(xùn)練，大大提高了學(xué)生分辨音的高、低能力。
3、“柯爾文”教學(xué)。用柯爾文手勢搭橋，訓(xùn)練學(xué)生能迅速地唱準唱名，為視唱打下基礎(chǔ)。到了三年級學(xué)生開始逐步認識唱名，為此，我每教一個唱名就運用柯爾文手勢，幫助學(xué)生記住唱名及它們之間的音高關(guān)系。同時，還讓每個學(xué)生制成“唱名”卡片，師生一起做《小音符找家》的游戲。我將畫有小房子的圖片擺放在黑板前，每個小房子分別標有“1、2、3”等音，學(xué)生用手中自制“唱名”卡片，按我彈奏的音能唱出某個音來準確地找到相應(yīng)的小房子（即找到家），再做柯爾文手勢模唱，然后可過渡到讓學(xué)生聽單音，迅速找到“家”，通過一段時間的訓(xùn)練，不僅達到了預(yù)期的良好效果，還培養(yǎng)了學(xué)生的聽音能力及注意力。
4.器樂協(xié)奏。樂器引進課堂也是識譜教學(xué)較好的實踐活動，器樂演奏的過程，同時也是識譜的過程，小學(xué)三年級教材中已經(jīng)出現(xiàn)了堅笛的學(xué)習(xí)和演奏。通過豎笛的吹奏，使學(xué)生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符，還能通過反復(fù)的聽音訓(xùn)練，使學(xué)生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效地增強識譜能力。如在蘇少版四年級下冊《飛吧，飛吧》一課的教學(xué)中，學(xué)生會唱這首歌之后，我要求學(xué)生試著用堅笛把這首好聽的歌曲吹奏出來，再加上一些其它的打擊樂器伴奏，這樣的教學(xué)不光豐富了聽覺效果，更激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。
二、理論與實踐相結(jié)合的課程建設(shè)
理論與實踐相結(jié)合的課程主要包括鋼琴教學(xué)法、樂譜分析、表演美學(xué)。鋼琴教學(xué)法課程：在該門課程的講授過程中，要從最基本的對“音”的認識、坐姿、手型等初級階段開始到高級演奏技法講起，對學(xué)生學(xué)習(xí)過程中所遇到的問題，要將其理論化和系統(tǒng)化，細致探討不同的技術(shù)音型、音色、音響，不同的彈奏法、指觸如何表現(xiàn)不同內(nèi)容、不同風(fēng)格的音樂。這門課的特點是理論與實踐相結(jié)合，要求教師在課堂上做大量的示范，并且配合示范做系統(tǒng)性的講解。使得學(xué)生們在理性與感性上認識鋼琴演奏過程中的技術(shù)問題。樂譜分析：該門課程主要解決學(xué)生對樂譜的熟悉程度，要求學(xué)生不僅僅按照樂譜上的音演奏，還要求學(xué)生仔細研究樂譜中的表情記號，和聲與調(diào)性，曲式結(jié)構(gòu)等問題。本課程需要學(xué)生對樂譜做整體性分析，并且要求學(xué)生通過分析譜面，能夠結(jié)合音樂史相關(guān)知識，做到不僅僅是分析出和聲調(diào)性以及曲式結(jié)構(gòu)，還要將這些與作曲家創(chuàng)作風(fēng)格極其歷史時代相結(jié)合，將和聲、調(diào)式以及曲式這些較為枯燥的音樂語言轉(zhuǎn)化為豐富的歷史想象，使學(xué)生的認知立體化。了解作品中各主題之間的聯(lián)系和對比，調(diào)性、和聲的美學(xué)基礎(chǔ)，主聲部和支聲部的互相補充和襯托，掌握樂曲的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，才能在演奏中突出層次感。以免平鋪直敘、雜亂無章。表演美學(xué)：本課程建立在鋼琴教學(xué)法和樂譜分析的基礎(chǔ)上，主要探討如何在表演中處理好技巧與情感的關(guān)系、傳統(tǒng)和現(xiàn)代的關(guān)系、身體與音樂的關(guān)系等美學(xué)問題。本課程除了對傳統(tǒng)作品的表演美學(xué)進行講解，同時還要求學(xué)生掌握一定數(shù)量的現(xiàn)代作品，通過作品詮釋出不同于傳統(tǒng)表演美學(xué)的另外一種表演美學(xué)。
獨立學(xué)院作為新機制、新模式、新運營體制的本科層次二級學(xué)院，近幾年得到了飛速的發(fā)展。到2014年6月止，全國獨立學(xué)院達到300多所，其中30%以上的獨立學(xué)院申辦了音樂專業(yè)。鋼琴學(xué)科作為音樂專業(yè)最基礎(chǔ)、最重要的學(xué)科之一，是音樂專業(yè)必不可少的學(xué)科組成部分，也是普及音樂教育，提高全民音樂素質(zhì)的重要途徑。其教學(xué)模式基本沿用傳統(tǒng)高師鋼琴教學(xué)模式或是音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)教學(xué)模式。而獨立學(xué)院是以培養(yǎng)“應(yīng)用型”人才為主要目標的，其辦學(xué)條件、師資配置、生源質(zhì)量、教學(xué)成本等諸多條件與高師或是公辦音樂學(xué)院存在較大差距，顯然生搬硬套它們的鋼琴教學(xué)模式并不符合獨立學(xué)院的實際情況，從而將影響到音樂專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)率。因此必須對其進行調(diào)整與改革，使之更好地適應(yīng)社會對音樂專業(yè)人才多樣化的需求。
一、獨立學(xué)院鋼琴教學(xué)現(xiàn)存的弊端
目前，獨立學(xué)院鋼琴課程教學(xué)主要沿用高師鋼琴教學(xué)模式或是音樂學(xué)院鋼琴教學(xué)模式。由于獨立學(xué)院的培養(yǎng)目標有別于高師和音樂學(xué)院，因此照搬原抄它們的教學(xué)模式勢必存在一定的弊端。
（一）沿用高師鋼琴教學(xué)模式的弊端
高師音樂教育是以培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師為目標，其鋼琴課程設(shè)置為兩年的普修課和兩年的主修課。其中鋼琴普修課為二人一節(jié)課，主修課則是一人一節(jié)課，同時普修聲樂、管弦樂兩年，使學(xué)生到達“一專多能”的培養(yǎng)要求，以適應(yīng)中小學(xué)音樂教學(xué)的需要。
高師音樂專業(yè)的課程設(shè)置固然對培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師起到良好的作用，但這種課程設(shè)置周期較長，課程頻率低，教學(xué)成本高，更重要的是中小學(xué)教師招考的報考條件不利于獨立學(xué)院畢業(yè)生，使其在就業(yè)上面臨很大的制約，難以與高師畢業(yè)生競爭，增加獨立學(xué)院畢業(yè)生的就業(yè)壓力。
（二）照搬音樂學(xué)院鋼琴教學(xué)模式的弊端
音樂學(xué)院是以培養(yǎng)高、深、尖的專業(yè)化音樂人才為目標的，其鋼琴教學(xué)注重鋼琴的演奏能力、表演能力，培養(yǎng)學(xué)生走專業(yè)化的發(fā)展道路。在鋼琴課程設(shè)置上以“一對一”教學(xué)為主，同時開設(shè)多門與鋼琴演奏相關(guān)課程，如鋼琴藝術(shù)史、鋼琴音樂欣賞、鋼琴教學(xué)法等。
這種課程模式對培養(yǎng)我國鋼琴專業(yè)人才具有很大的推動作用。但另一方面，社會對鋼琴專業(yè)人才的需求十分有限，畢業(yè)生就業(yè)面臨巨大壓力。由于獨立學(xué)院的生源質(zhì)量與音樂學(xué)院存在很大差距，相當部分的學(xué)生入學(xué)時鋼琴程度都比較淺，即使個別學(xué)生畢業(yè)時能夠演奏幾首難度較高的獨奏作品或是開獨奏音樂會，其演奏能力與音樂學(xué)院學(xué)生相比還是相距甚遠，難以勝任與鋼琴演奏相關(guān)的工作，就業(yè)形勢令人擔憂。
因此，獨立學(xué)院的鋼琴課程教學(xué)模式既不能生搬高師“一專多能”的培養(yǎng)模式，更不能效仿音樂學(xué)院的“精英化”培養(yǎng)模式，而是應(yīng)該從學(xué)生的就業(yè)實際問題出發(fā)，按需所教，制定符合獨立學(xué)院發(fā)展的鋼琴教學(xué)模式。
二、福州大學(xué)至誠學(xué)院鋼琴教學(xué)改革的設(shè)想
福州大學(xué)至誠學(xué)院音樂系白2005年創(chuàng)辦以來，為社會輸送200多名音樂專業(yè)畢業(yè)生，僅有20%左右的畢業(yè)生從事中小學(xué)音樂教學(xué)工作或是專業(yè)文藝團體工作。這一方面是由于福建省教育廳對中小學(xué)教師招考條件的設(shè)置不利于獨立學(xué)院畢業(yè)生，另一方面是因為獨立學(xué)院畢業(yè)生與高師、音樂學(xué)院畢業(yè)生在專業(yè)、綜合能力等方面確實存在一定差距，難以與之競爭，因此導(dǎo)致獨立學(xué)院畢業(yè)生就業(yè)率低下。
與此同時，社會鋼琴教學(xué)市場依舊火熱，但合格、規(guī)范的鋼琴教師隊伍遠遠不能滿足龐大的琴童隊伍，對鋼琴略知皮毛的畢業(yè)生都涌入到鋼琴教學(xué)的大軍之中，至誠學(xué)院音樂系畢業(yè)生很大一部分也投身其中，在各個藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)、琴行任職，從事鋼琴教學(xué)T作。
針對這一現(xiàn)象，筆者以為至誠學(xué)院的鋼琴教學(xué)應(yīng)做出相應(yīng)的調(diào)整，從而幫助學(xué)生更好地適應(yīng)就業(yè)需求。
（一）制定務(wù)實的鋼琴教學(xué)目標
至誠學(xué)院的鋼琴教學(xué)應(yīng)以職業(yè)需求為導(dǎo)向，跟市場接軌，接地氣，以社會鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)作為主要的培養(yǎng)目標，為社會輸送合格、規(guī)范的鋼琴基礎(chǔ)教育入才，這在一定程度上能夠推動社會鋼琴教學(xué)市場規(guī)范化進程，從而為我國鋼琴教育事業(yè)的推廣和普及做出一份貢獻。
根據(jù)這一培養(yǎng)目標，在原有的鋼琴演奏、鋼琴伴奏、鋼琴教學(xué)法等課程基礎(chǔ)上，還應(yīng)增設(shè)教育心理學(xué)，鋼琴教材分析，鋼琴教學(xué)實踐，少兒鋼琴教育，成人鋼琴教育等相關(guān)選修課程，為培養(yǎng)合格、規(guī)范的社會鋼琴教學(xué)人才奠定堅實的基礎(chǔ)。
（二）綜合多樣的鋼琴教學(xué)形式
長期以來，高校鋼琴教學(xué)是以傳統(tǒng)的個別課和數(shù)碼鋼琴集體課兩種教學(xué)形式為主。個別課，教師根據(jù)學(xué)生的個體差異進行針對性的講解、輔導(dǎo)、示范，因人而異，因材施教，對癥下藥，及時解決學(xué)生存在的問題，較快地提高學(xué)生的演奏能力，是必不可少的鋼琴教學(xué)形式。但對于沒有鋼琴基礎(chǔ)或是鋼琴基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生而言，個別課無法涉及更多的音樂基礎(chǔ)知識，教學(xué)進度慢，“重復(fù)”教學(xué)多，學(xué)生興趣不大，同時又造成教學(xué)資源的浪費。
數(shù)碼鋼琴集體課運用多媒體手段進行綜合教學(xué)，能夠加快學(xué)習(xí)進度，提高學(xué)習(xí)效率，強調(diào)鋼琴技能與樂理、視唱、和聲、伴奏等音樂理論課程的有機結(jié)合。但由于集體授課難以照顧到學(xué)生的個性，教師無法全面了解學(xué)生的學(xué)習(xí)情況而進行針對性輔導(dǎo)，在學(xué)生達到一定鋼琴程度后，能力分化日趨明顯，這種“大鍋飯”式的教學(xué)模式已不能滿足進步較快學(xué)生的學(xué)習(xí)需求，因此只適用于鋼琴初級教學(xué)。
筆者以為，至誠學(xué)院鋼琴教學(xué)可以在結(jié)合個別課和數(shù)碼鋼琴集體課兩種教學(xué)模式的同時，根據(jù)教學(xué)時期、學(xué)生程度，分成集體課，小組課，個別課三種授課形式。
集體課：安排在第一學(xué)年。根據(jù)新生的鋼琴程度、摸底評測結(jié)果分為入門班，提高班兩種不同程度的班級，10-20人為一班，每個班按照統(tǒng)一的教學(xué)進度授課。
小組課：安排在第二學(xué)期一第四學(xué)期。通過第一學(xué)期的鋼琴學(xué)習(xí)，學(xué)生鋼琴程度分化逐漸明顯，將鋼琴程度相近的學(xué)生編排在一組，4-6人為一組，進行小組授課。這樣，在解決同一程度存在的共性問題的同時，又能避免重復(fù)性教學(xué)，更好地提高教學(xué)效率。
個別課：安排在第三一第六學(xué)期。這時期學(xué)生的鋼琴演奏能力都得到較大的提高，程度分化也更加突出，需要進行個別授課，以更好地因材施教.最大限度地發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，幫助學(xué)生在有限時間內(nèi)盡可能地提高鋼琴演奏水平。
三種鋼琴教學(xué)形式綜合應(yīng)用，既可以最大程度地優(yōu)化教學(xué)資源，又利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性?？梢愿鶕?jù)第二、第三學(xué)期末成績進行重組，即原來上小組課的學(xué)生通過努力可以“晉升”到個別課；原來上個別課的學(xué)生由于不夠努力將編排到小組課，從而營造良好的學(xué)習(xí)氣氛，培養(yǎng)學(xué)生的競爭意識。
（三）選擇實用的鋼琴課程教材
以培養(yǎng)社會鋼琴基礎(chǔ)教育人才為主的教學(xué)目標，決定了在鋼琴教材的選擇上一定要注重實用性。
在鋼琴集體課教學(xué)中，李和平編著的《現(xiàn)代鋼琴集體課教程》可以說是一套使用最廣、實用性強的鋼琴集體課教程。這套教材在訓(xùn)練鋼琴彈奏技巧的同時，綜合樂理、視唱、練耳、和聲、即興伴奏等教學(xué)內(nèi)容，強調(diào)學(xué)生聽覺、記憶、視譜、視奏、創(chuàng)造力等音樂素質(zhì)訓(xùn)練和能力的全面培養(yǎng)。此外，薛慶編著的《數(shù)碼鋼琴集體課教程》、李美格主編的《全新數(shù)碼鋼琴集體課教程》、唐藝主編的《鋼琴集體課教程》等教材都是優(yōu)秀的鋼琴集體課程教材，包含基礎(chǔ)理論知識、基本訓(xùn)練、練習(xí)曲、樂曲、視奏與移調(diào)、歌曲配彈、合奏練習(xí)等，程度為從入門到車爾尼599中后部，適用于獨立學(xué)院非鋼琴演奏專業(yè)的鋼琴初學(xué)者使用。
在鋼琴小組教學(xué)中，應(yīng)注重提高學(xué)生鋼琴技能的同時，強調(diào)鋼琴學(xué)習(xí)的綜合性，可以選用高等學(xué)校音樂學(xué)本科鋼琴專業(yè)教材。如李和平主編的《鋼琴》，韓林申主編的《鋼琴基礎(chǔ)教程》，黃?，撝骶幍摹朵撉俳坛獭?，上海音樂學(xué)院鋼琴基礎(chǔ)課教研室編纂的《新編鋼琴基礎(chǔ)教程》等。這些鋼琴教材都是由淺入深，分級教學(xué)，每個級別都包含相應(yīng)程度的基本練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)樂曲、大型樂曲、中小型樂曲、歌曲伴奏、四手聯(lián)彈等內(nèi)容，都是優(yōu)秀的本科鋼琴教材。但這些鋼琴教材初、中級程度的，不同時期風(fēng)格的作品較少，教師可以根據(jù)學(xué)生的程度選擇具有代表性、實用性的中小學(xué)中外樂曲作為補充內(nèi)容。
一、我國義務(wù)教育階段音樂教學(xué)現(xiàn)狀
1.國內(nèi)大多數(shù)學(xué)校對小學(xué)音樂教育重視程度不夠
一種是音樂課程基本上停留在課程表上，甚至個別學(xué)校把音樂課當成一種可有可無的“休息課”，音樂課隨時會被所謂的“主科”占用；另一種是音樂授課的教學(xué)大綱也有，音樂課所需的器材也有，但是音樂教師對授課的方法不夠靈活，理念沒有創(chuàng)新，授課過程中循規(guī)蹈矩，不能很好地激發(fā)學(xué)生的主觀能動性，久而久之，學(xué)生對音樂課沒有興趣，更談不上培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)借鑒能力。
2.音樂教學(xué)模式單一、陳舊，不能與時俱進，積極創(chuàng)新
現(xiàn)階段我國大多數(shù)小學(xué)音樂課堂教學(xué)主要模式是以音樂知識和技能傳授為主，在音樂教學(xué)中，音樂教師毫無技巧地向?qū)W生進行“填鴨式”樂理知識傳授、發(fā)音方法訓(xùn)練，在整個音樂教學(xué)過程中，教師處于主導(dǎo)地位，學(xué)生只能被動地進行接受，教學(xué)方法相當機械，缺乏對學(xué)生的引導(dǎo)功能和啟發(fā)功能，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的想象力和創(chuàng)造力得不到拓展，絲毫沒有樂趣可言，學(xué)到的知識也不能做到活學(xué)活用、舉一反三，不能達到陶冶藝術(shù)情操、提高藝術(shù)鑒賞水平的功能，失去了音樂教學(xué)的意義。
3.音樂教師缺少學(xué)習(xí)的機會，外在的職業(yè)素質(zhì)和內(nèi)在自身修養(yǎng)已經(jīng)不能夠滿足新時期音樂教學(xué)的要求
義務(wù)教育階段的音樂教學(xué)中出現(xiàn)的問題不僅僅是教學(xué)手段上的不足，更多的得從個人內(nèi)在修為、長年累月所培養(yǎng)出來的職業(yè)素質(zhì)中尋找問題。一種人性化理念正悄然培植于每個人心中。而此時缺少的正是這種以人性化理念驅(qū)使的教學(xué)方式，這是對一個教育從業(yè)者的基本要求。同時，音樂教師內(nèi)在的一些性格特點也將對學(xué)生學(xué)習(xí)習(xí)慣以及對音樂的認識產(chǎn)生影響，所以，作為一名教師對此學(xué)科的態(tài)度是直接影響學(xué)生掌握音樂技巧、提高鑒賞能力的決定性因素。
4.學(xué)校對音樂器材投入不足，音樂教學(xué)器材的欠缺制約著音樂課堂教學(xué)效率
音樂器材、設(shè)施的完善是小學(xué)音樂教學(xué)能夠順利開展的物質(zhì)基礎(chǔ)，現(xiàn)階段我國大多數(shù)中小學(xué)校對音樂器材方面投入不足，采用多人共同使用一臺音樂器材或者學(xué)生輪流使用音樂器材的方式，無形中制約了學(xué)生的發(fā)散性思維，音樂教師為了不拖延教學(xué)進度，只能馬馬虎虎，睜一只眼閉一只眼，“以點帶面”地把樂器操作這種實踐性的技能訓(xùn)練一筆帶過，不能有效地提高學(xué)生的音樂素質(zhì)。
二、提高中小學(xué)音樂教學(xué)效率，促進學(xué)生音樂藝術(shù)素質(zhì)的提高，應(yīng)當從以下幾方面加強
1.校方要提高認識，端正態(tài)度，從思想深處認識到中小學(xué)音樂教育的重要性
思想是行為的先導(dǎo)，要想提高中小學(xué)音樂教學(xué)效率，校方對其的高度重視是關(guān)鍵。作為學(xué)校，要摒棄過去應(yīng)試教育中不好的、落后的體制和觀念，大膽改革，不斷探索在素質(zhì)教育中的新理念、新方法。只有在音樂教育的觀念上進行非常深刻的變革，才能真正地改變過去以教師為主體，被動的、“填鴨式”的傳統(tǒng)教育理念和教育模式，做到以人為本，從而實現(xiàn)素質(zhì)教育的目標。
2.改進音樂教學(xué)方式，創(chuàng)新音樂教學(xué)理念，讓互動成為主要教學(xué)方式，讓學(xué)生成為課堂的主體
教師要以引導(dǎo)為主，培養(yǎng)學(xué)生自我認知學(xué)習(xí)能力，逐漸將學(xué)生對音樂教學(xué)過去的、傳統(tǒng)的認識更換為更加全面、系統(tǒng)性的學(xué)習(xí)理念。將課堂還原，讓學(xué)生成為課堂的主人，直接、快速地進入狀態(tài)。作為一個音樂教育工作者，不僅僅是授業(yè)，更重要的是傳道。
3.加強對音樂教具、器材的投入，保持學(xué)生數(shù)量和教具數(shù)量的平衡，切實實現(xiàn)以教學(xué)質(zhì)量完善教具配置，以教具配置促進教學(xué)質(zhì)量的目的
“巧婦難為無米之炊”，學(xué)校要提高認識，在音樂教具、樂器的投入上要舍得花錢，物質(zhì)是精神的基礎(chǔ)，要杜絕出現(xiàn)多人共同使用一臺音樂器材或者學(xué)生輪流使用音樂器材的現(xiàn)象，切實利用好每節(jié)音樂課的時間，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，促進學(xué)生音樂藝術(shù)素質(zhì)的提高。
參考文獻：
