時(shí)間：2022-03-05 09:34:14
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二、中國民族音樂元素調(diào)式在游戲音樂中的運(yùn)用
游戲中運(yùn)用民族調(diào)式是音樂的主體，占有絕對(duì)的優(yōu)勢(shì)。如：《仙劍奇?zhèn)b傳》的游戲音樂中，由于羽、角調(diào)式不但具有西方小調(diào)風(fēng)格委婉悠揚(yáng)的特點(diǎn)，還具有東方特有的哀婉性憂傷美，符合游戲風(fēng)格和劇情的需要。因此，前面二十首音樂運(yùn)用羽調(diào)式的達(dá)到了十多首，采用宮調(diào)式的作品幾乎沒有，其他幾首也運(yùn)用了民族調(diào)式角調(diào)式。如：第六首《蝶戀》的主題旋律優(yōu)美、含蓄，是一首表達(dá)愛情主題的樂曲，因此，采用了羽調(diào)式，成了游戲音樂的核心主題，增強(qiáng)了很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。另外，《仙劍奇?zhèn)b傳》中序奏音樂《云谷鶴峰》，為了奠定游戲的基調(diào)，也采用了羽調(diào)式，描繪了青山幽谷、笛聲悠遠(yuǎn)的景色，音樂主題富于活力，清新明快。另外，為了使音樂洋溢濃厚的民族特色。《仙劍奇?zhèn)b傳》采用了民族五聲、六聲的調(diào)式。如：游戲音樂第六首、三十一首、十六首等都采用了民族六聲調(diào)式，而第十四首等都采用了五聲的調(diào)式。我國的五聲、六聲調(diào)式?jīng)]有與主音形成強(qiáng)烈的傾向性，半音功能被弱化，半音成了音樂進(jìn)行的一個(gè)輔助音、經(jīng)過音，沒有西方音樂中迫切要求解決的問題。因此曲中出現(xiàn)的變宮就是作為經(jīng)過音在使用。
（一）民族音樂元素和聲
在游戲音樂中的運(yùn)用在三度音程關(guān)系和弦基礎(chǔ)上，西方古典音樂的和弦音樂具有西方音樂的典型特征。但是為了避免與民族音樂的不統(tǒng)一，在游戲音樂中，很多音樂沒有使用這樣的一種典型結(jié)構(gòu)，而是使用了不完整的和弦，按照四度疊置的和聲，凸現(xiàn)了東方的民族特點(diǎn)，形成了東方色彩性的和聲。如：《仙劍奇?zhèn)b傳》中《逆天而行》的音樂，從音樂的開始，旋律就形成了一種具有活力、張力、空曠、不呆板的音樂效果，連續(xù)使用了四度疊置的和聲，凸顯了民族和聲的特點(diǎn)，避免了三度和聲過于硬板的音響，不僅在旋律聲部，還是其它織體聲部，這種四度疊置的和聲和下面和聲聲部一起被采用，形成了一個(gè)協(xié)和、統(tǒng)一的整體。在這首音樂中，幾乎沒有不采用四度和聲的地方，音樂的中心一直就是四度和聲。因此，這是創(chuàng)作者巧妙的藝術(shù)構(gòu)思，并不是一種偶然。而在第六首《蝶戀》中，也采用了帶有民族性的四度疊置的和聲。音樂重負(fù)兩個(gè)鋪底性的和聲聲部，采用了四度疊置和聲，使用了弦樂，并且為了形成獨(dú)特的運(yùn)維，始終貫穿整個(gè)樂曲中。
2中國流行音樂中的戲劇曲藝元素
中國的戲劇曲藝早在元代就開始發(fā)展壯大了，其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格既飽含了古典音樂的魅力，也包含了傳統(tǒng)中國文化的深厚內(nèi)涵與底蘊(yùn)，將這種具有中國傳統(tǒng)文化特色，戲劇與曲藝吸收到中國流行音樂的創(chuàng)作之中，為我國流行音樂增加了新的魅力。京劇在我國一直被稱為國粹，尤其是現(xiàn)代京劇《紅燈記》《智取威虎山》等都是中國普通民眾耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)作品?；▋簶逢?duì)在《窮開心》之中就吸收了《紅燈記》的部分元素，其中甚至有原話、原曲的引用“一顆紅亮的心”一句。又如蔡國慶所演唱的《大碗茶》其中就是包含了京腔京味。所以，流行音樂對(duì)于我國傳統(tǒng)以及現(xiàn)代戲劇、曲藝的創(chuàng)作手法，以及創(chuàng)作風(fēng)格的借鑒，使得流行音樂在經(jīng)典之中創(chuàng)造出了極其鮮活的新的生命力（。李玉剛的《新貴妃醉酒》和信樂團(tuán)的《北京一夜》是典型）
3中國流行音樂中的民族樂器元素
中國傳統(tǒng)的民族樂器，有哀傷的二胡，有婉轉(zhuǎn)的葫蘆絲，有悠揚(yáng)的古箏，有韻味久遠(yuǎn)的古琴，有易動(dòng)易靜的琵琶等，可見中國的民族樂器種類繁多，且歷史悠遠(yuǎn)，而運(yùn)用民族這些民族樂器到中國流行音樂之中，相信是獨(dú)具中國特色的中國流行音樂的必然選擇。例如，曾在我國流行音樂榜首的唐朝樂隊(duì)，其樂隊(duì)鍵盤手的網(wǎng)友，雖然其是中國搖滾的先驅(qū)，但是他始終在作品之中強(qiáng)調(diào)對(duì)于民族樂器的運(yùn)用。例如《，往生》這一作品，以柳琴、笙簫、古箏等樂器進(jìn)行創(chuàng)造，民族樂器與搖滾元素有機(jī)地結(jié)合在了一起，顯得整首音樂具有傳統(tǒng)風(fēng)味，與流行特征，表現(xiàn)出了極強(qiáng)的感染力。同時(shí)，曾格格等人利用傳統(tǒng)樂器對(duì)于流行歌曲的演奏，將民族樂器與流行元素結(jié)合得恰到好處，形成了時(shí)尚唯美的新流行樂。
4中國流行音樂文本內(nèi)容中的民族元素
從某種意義上來說，所有的中國流行音樂都是民族，在樂曲之中表現(xiàn)的是中國人對(duì)于世界的理解，對(duì)于生活的感悟，對(duì)于愛情的憧憬，對(duì)于審美情趣的要求等等，是對(duì)于中國從古典到現(xiàn)代生活的基本演繹，是對(duì)于中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明的有機(jī)表現(xiàn)。例如，星光大道走出來的歌手米粒，在演唱《枉凝眉》的時(shí)候，就是借用的元曲的形式，對(duì)于文本的來源則是我國傳統(tǒng)的四大名著《紅樓夢(mèng)》。再如，寶島臺(tái)灣的著名歌手鄧麗君其很多歌曲，無論是名字還是歌詞都來源于我國傳統(tǒng)的宋詞之中，比較著名的是其《但愿人長久》，與《獨(dú)上西樓》，這些對(duì)于古典詩詞的再譜曲與演唱，形成了具有中國民族特色的新的流行音樂。同時(shí)，只有民族的才是世界的，這種具有本民族文化特征的文化形式，也廣受世界各個(gè)民族所喜愛。這些也正是“女子十二樂坊”等中國傳統(tǒng)演奏組合走紅的很大原因。
音樂帶有聽覺體悟這樣的特性，是審美架構(gòu)中的感情藝術(shù)。欣賞美好樂曲，能激發(fā)潛藏著的強(qiáng)烈感情，撥動(dòng)深層心弦，激發(fā)內(nèi)在特性的這種共鳴。從文化視點(diǎn)看，音樂表征著共通的某一情感。不同區(qū)域以內(nèi)的民眾，經(jīng)由音樂特有的紐帶，能互通深厚情感，建構(gòu)友愛關(guān)系。文化載體特性的民族聲樂，折射著鄉(xiāng)村獨(dú)有的民風(fēng)、帶有市井特性的厚重風(fēng)俗。親近的音樂，能拉近彼此關(guān)聯(lián)，讓人們接納美感熏陶。區(qū)域架構(gòu)之中的經(jīng)濟(jì)進(jìn)展，可以依托音樂，來創(chuàng)設(shè)交往互通的最優(yōu)環(huán)境。招商引資特有的歷程中，若能添加著音樂的互動(dòng)，則能拉近距離，創(chuàng)設(shè)祥和的、帶有厚重關(guān)懷的互動(dòng)氣氛。
1.2有序拓展內(nèi)需
民族特性的多樣音樂，能滿足多層級(jí)的娛樂要求。民眾潛藏著的這一需求，應(yīng)被看成延展之中的優(yōu)良商機(jī)。傳統(tǒng)框架內(nèi)的生動(dòng)音樂，應(yīng)能協(xié)同人們，去發(fā)覺更廣范疇中的內(nèi)需市場(chǎng)。特色明晰的曲目表演，不僅創(chuàng)設(shè)了娛樂形式，還活躍了平日以內(nèi)的經(jīng)濟(jì)生活。
2區(qū)域經(jīng)濟(jì)特有的促進(jìn)路徑
2.1確認(rèn)新穎理念
民族特色音樂，應(yīng)被擬定成新穎架構(gòu)中的產(chǎn)業(yè)理念。經(jīng)濟(jì)全球化態(tài)勢(shì)下，應(yīng)變更偏舊的認(rèn)知路徑，采納經(jīng)濟(jì)思維，重新預(yù)設(shè)民族音樂原初的定位。對(duì)于帶有偏差的認(rèn)知，自覺予以糾正。類似區(qū)段中的旅游產(chǎn)業(yè)、關(guān)聯(lián)著的文物文化，民族音樂也帶有明晰的產(chǎn)業(yè)特性。民族音樂關(guān)涉的產(chǎn)業(yè)，耗費(fèi)掉的投資偏少，后續(xù)時(shí)段的成效凸顯，且布設(shè)范疇很廣。區(qū)域中的主管部門，應(yīng)當(dāng)依循新穎思路，建構(gòu)配套特性的文化對(duì)策、音樂推廣關(guān)涉的技術(shù)規(guī)程。這樣做，能建構(gòu)音樂與區(qū)段經(jīng)濟(jì)的密切關(guān)聯(lián)，助推健康進(jìn)展。
2.2培育最優(yōu)人才
民族音樂范疇以內(nèi)的最佳人才，應(yīng)帶有精湛技巧。調(diào)研得來的數(shù)值表明，熟識(shí)鄉(xiāng)土這樣的音樂家，能創(chuàng)設(shè)最優(yōu)的表演成效，吸引眾多聽眾。當(dāng)?shù)厝罕姂T常喜好的、這一范疇的音樂家，應(yīng)被組織起來。經(jīng)由審慎的篩選，選出技術(shù)層級(jí)很高、事業(yè)心凸顯這樣的人才，予以接續(xù)培養(yǎng)。這種新型人才，應(yīng)提升綜合架構(gòu)下的音樂素養(yǎng)。傳統(tǒng)音樂建構(gòu)起來的表演體系，也能經(jīng)過預(yù)設(shè)的這種路徑，漸漸予以完善。擬定定期特性的業(yè)務(wù)競(jìng)賽，對(duì)凸顯出來的音樂人才，賦予搭配的榮譽(yù)，或某層級(jí)內(nèi)的職稱。添加多層級(jí)的補(bǔ)貼，創(chuàng)設(shè)更高收入。有序延展融資的途徑，擬定適宜特性的經(jīng)濟(jì)收入。
2.3編創(chuàng)特色曲目
帶有鄉(xiāng)土特色的、趣味特性的新穎曲目，應(yīng)被不斷創(chuàng)設(shè)。依托區(qū)域獨(dú)有的厚重文明，編創(chuàng)帶有區(qū)域特性的、風(fēng)格明晰的這類作品。創(chuàng)設(shè)的新穎曲目，包含風(fēng)格明晰的鄉(xiāng)土民歌、說唱及對(duì)應(yīng)著的戲曲、器樂細(xì)化的多樣樂種。運(yùn)用累積得來的編創(chuàng)素材，吸引外來特性的投資，建構(gòu)區(qū)域進(jìn)展的新路徑。編創(chuàng)的樂曲，應(yīng)能凸顯特色，同時(shí)添加新時(shí)段中的新穎內(nèi)涵。這樣編創(chuàng)得來的曲調(diào)，會(huì)涵蓋深層級(jí)的底蘊(yùn)，也會(huì)滿溢著時(shí)代氣息。
2.4設(shè)定音樂節(jié)
為拓展民族特性的樂曲影響，可以擬定年度以內(nèi)的音樂節(jié)。音樂及當(dāng)?shù)鬲?dú)有的人文景觀，都表征著民俗的特色。依憑這種資源，創(chuàng)設(shè)經(jīng)濟(jì)良機(jī)。年度之內(nèi)的民歌節(jié)，應(yīng)當(dāng)整合著藝術(shù)特性、深層級(jí)的經(jīng)濟(jì)特性；為當(dāng)?shù)剡M(jìn)展，帶來凸顯的成效。邀請(qǐng)省市這一范疇的優(yōu)秀藝人，介紹獨(dú)有的區(qū)域文明。音樂節(jié)范疇內(nèi)的含金量，應(yīng)被漸漸提升。創(chuàng)設(shè)高水準(zhǔn)情形下的音樂節(jié)，匯聚各方來客。在音樂節(jié)之中，人們體悟出音樂特有的魅力，也產(chǎn)生對(duì)這一地域的好感。經(jīng)由印象的累積，會(huì)鋪墊著后續(xù)時(shí)段的進(jìn)展階梯。音樂節(jié)凸顯出區(qū)段中的經(jīng)濟(jì)底蘊(yùn)，便利人們了解。
1.節(jié)奏。音樂中最重要的兩個(gè)要素就是旋律和節(jié)奏，而節(jié)奏又先于旋律誕生。新疆少數(shù)民族音樂中，節(jié)奏是一個(gè)鮮明的特征。其主要包括切分節(jié)奏、弱起節(jié)奏和附點(diǎn)節(jié)奏三種。這些都是通過改變重音的位置，使之形成歡快愉悅的特點(diǎn)。
2.節(jié)拍。世界上大多數(shù)地區(qū)的民族音樂中，主要節(jié)拍形式都是均勻性的律動(dòng)方式。而在新疆少數(shù)民族音樂中，不規(guī)則節(jié)拍、混合節(jié)拍以及散板型節(jié)拍的應(yīng)用較為普遍。這種非均勻律動(dòng)方式的獨(dú)特節(jié)拍給人以一種搖曳的、粗獷豪放的感覺。散板型節(jié)拍沒有明顯的重音，節(jié)奏自由，適合表現(xiàn)抒情性強(qiáng)的樂思，帶有了浪漫氣息。
3.旋律與調(diào)性。新疆少數(shù)民族音樂中，既具有中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，也有歐洲的大小調(diào)式和教會(huì)調(diào)式，有時(shí)甚至兩種在一首曲子中混合使用。
（二）鋼琴的特點(diǎn)
1.音域?qū)拸V?，F(xiàn)代鋼琴一般都有88個(gè)琴鍵，也就是從大字二組的A到小字五組的c的全部半音。有些鋼琴的低音區(qū)還有比大字二組的A更低的若干琴鍵。這樣寬廣的音域，只有管風(fēng)琴可與其相比，超出了任何其他樂器。
2.音量變化幅度巨大。音量是指聲音的強(qiáng)度、力度。鋼琴既可發(fā)出十分微弱、人耳剛剛能聽見的弱音（ppp），也可發(fā)出宏亮有力、震撼人心的強(qiáng)音（fff)，以及處于極弱極強(qiáng)兩者之間的各個(gè)力度層次的聲音。并且，這些不同的力度都是可以隨鋼琴家的心之所欲彈出的，這又使鋼琴勝過包括管風(fēng)琴在內(nèi)的所有單件樂器。
3.最理想的多聲樂器。由于鋼琴使用十二平均律，使音樂的轉(zhuǎn)調(diào)、復(fù)調(diào)、和聲獲得極大的自由。彈奏者借助踏板的作用，可以在鋼琴上彈奏出無限豐富的不同音的縱向、立體組合。多聲，即多聲思維。多聲思維，使音樂從單線條的變成多線條復(fù)合的，平面的變成為立體的，這就是鋼琴具備的任何單個(gè)樂器都無法與其相比的表現(xiàn)無限豐富的藝術(shù)內(nèi)容的可能性。鋼琴的這三種特點(diǎn)，為滿足新疆少數(shù)民族音樂的節(jié)奏、旋律、調(diào)性的特征具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，為民族音樂與鋼琴的融合提供了可能。
二、高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中鋼琴與民族音樂相融合的途徑
（一）音樂理論的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，要將鋼琴與新疆民族音樂相融合，首先要做到音樂理論上的融合。教師要通過研究鋼琴音樂理論和新疆民族音樂理論，充分吸收二者之中的優(yōu)秀成分，形成新的音樂理論。在教學(xué)過程中，用這種全新的音樂理論來指導(dǎo)教學(xué)，學(xué)生會(huì)得到全新的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，走出一條新的新疆民族音樂之路。
（二）創(chuàng)作風(fēng)格的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，對(duì)于教學(xué)中需要用到的音樂作品，應(yīng)該進(jìn)行再次創(chuàng)作。那么創(chuàng)作過程中，風(fēng)格應(yīng)該如何把握呢？鋼琴音樂的風(fēng)格結(jié)構(gòu)規(guī)整，伴奏和旋律分工清楚，內(nèi)容直接明了，在形式上還往往融入豐富的和聲和半音旋律，通過和聲營造一種虛幻的意境。新疆民族音樂突出了活潑、自由舞蹈性強(qiáng)的風(fēng)格，因此要將兩種音樂風(fēng)格相融合，使民族音樂因素同歐洲音樂因素相結(jié)合，進(jìn)而創(chuàng)造出最動(dòng)聽的音樂。
（三）音樂理念的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，要改變共性創(chuàng)作的特點(diǎn)，充分給予老師和學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作的自由，不設(shè)統(tǒng)一的音樂創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，相互包容，相互吸納，通過音樂理念的融合，使傳統(tǒng)新疆民族音樂在現(xiàn)代音樂競(jìng)爭中煥發(fā)新的競(jìng)爭力。
（四）音樂群體的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，要充分考慮鋼琴音樂的受眾群體和民族音樂的受眾群體的融合問題，通過受眾群體的融合，進(jìn)一步擴(kuò)大新疆民族音樂的受眾群體。這樣會(huì)為新疆民族音樂發(fā)展提供廣闊的空間和舞臺(tái)。
二、振興民族音樂刻不容緩
魯迅先生說過：“只有民族的才是世界的”。每個(gè)民族的民族音樂都是獨(dú)一無二的，只有首先尊重自己民族的音樂文化，保護(hù)自己音樂文化的獨(dú)特性，才能獲得本民族文化在世界上生存的權(quán)利。然而，隨著改革開放的逐步深入，越來越多的西方音樂元素涌入中國，并被許多人接受，我國民族音樂在全球化的沖擊和市場(chǎng)化的競(jìng)爭中失去了優(yōu)勢(shì)，逐漸陷于式微的境地。以漢樂府為桿桿來看中國的民族音樂，不難發(fā)現(xiàn)，漢樂府傳承和推廣的民族音樂對(duì)于從特定的角度反映特定時(shí)期的藝術(shù)成就、社會(huì)面貌有著非常重要的意義?，F(xiàn)在，如果我們對(duì)民族音樂不加以重視和推廣的話，必然會(huì)造成藝術(shù)史的缺失和斷裂，而且也將會(huì)大大影響民族精神的傳承和研究。
三、如何使民族音樂再次騰飛
中國的民族音樂發(fā)展到現(xiàn)在面臨著諸多困境，原因是多方面的，但最根本的原因是沒有做好繼承與發(fā)展的工作。漢樂府時(shí)期民族音樂的繁榮為我們提供了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)，那么我們應(yīng)該如何更好地立足現(xiàn)代，繼承傳統(tǒng)，使民族音樂形成可持續(xù)發(fā)展的局面呢？筆者認(rèn)為可以實(shí)施以下幾個(gè)措施：
1.進(jìn)一步加大政策扶持及執(zhí)行的力度近年來，國家對(duì)民族音樂的重視程度逐步加大，但筆者認(rèn)為還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。其實(shí)，在中小學(xué)音樂課本中民族音樂所占的比例不少，特別是把一些經(jīng)典的少數(shù)民族音樂選為音樂教材的做法應(yīng)該給與極大的肯定，但是，這些優(yōu)秀的音樂作品并沒有深深植入學(xué)生們的心。主要原因是教育部門對(duì)學(xué)校音樂教育的重視程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，僅僅是副課而已，學(xué)生當(dāng)然不會(huì)重視，音樂教師所能做的也只能是普及而已，深化民族音樂的教學(xué)很難做到。教育部門如能把音樂課作為必修課，那么音樂課的教學(xué)效果必然會(huì)有翻天覆地的變化，何愁民族音樂不能深深植根于學(xué)生心中？另外，通過主流媒體加大對(duì)民族音樂的宣傳以及推廣工作還有待加強(qiáng)。近年來，央視音樂頻道開設(shè)了專門推廣民族音樂的欄目，但收視率還是一個(gè)比較大的問題。從內(nèi)容的編排，精彩程度，播放時(shí)間以及所占音樂頻道的分量都還可以做得更好。以漢樂府為借鑒對(duì)象，為何兩漢時(shí)期的民族音樂能夠達(dá)到如此高的藝術(shù)成就，關(guān)鍵在于政策的支持及執(zhí)行力，國家設(shè)立專門的音樂機(jī)構(gòu)，指派一大批才華橫溢的文人和音樂家專門從事民族音樂的收集和整理工作。國家有關(guān)部門需反思在民族音樂方面工作的得與失，包括政策的制定，執(zhí)行力度的考核，將民族音樂在整個(gè)國民音樂生活中置于何地，都是值得去思考和探索的。音樂作為文化的一個(gè)重要標(biāo)志，它的產(chǎn)生發(fā)展及演變過程無不體現(xiàn)著某一民族濃厚的歷史文化，對(duì)當(dāng)世及后代的影響甚為深遠(yuǎn)。中華民族有著悠久的歷史文化，傳承我們的歷史文化是后人們的責(zé)任和義務(wù)。國家的教育和傳媒部門應(yīng)充分利用自身所處的優(yōu)勢(shì)地位在傳承民族音樂歷史文化方面應(yīng)該肩負(fù)起這個(gè)歷史責(zé)任，為民族音樂的傳承與振興充分發(fā)揮自身的能量，使越來越多的青年一代有接觸、學(xué)習(xí)民族音樂的機(jī)會(huì)，真正培養(yǎng)他們欣賞民族音樂的能力和興趣，這樣，才能為民族音樂一步步恢復(fù)生機(jī)奠定良好的群眾基礎(chǔ)。
2.有選擇地繼承并加以創(chuàng)新漢樂府時(shí)期，以著名音樂家李延年為代表的樂府工作人員都很注重從民間音樂中汲取大量的靈感或音樂元素進(jìn)行音樂創(chuàng)作，包括少數(shù)民族音樂在內(nèi)的民間音樂在漢樂府中占據(jù)著非常重要的位置，可以說是漢樂府許多作品的基礎(chǔ)或靈感引線，這對(duì)我們當(dāng)代的音樂創(chuàng)作具有現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。隨著時(shí)代的發(fā)展，流行音樂更符合現(xiàn)代人的審美觀點(diǎn)，這就需要我們的音樂工作者在創(chuàng)作音樂時(shí)對(duì)現(xiàn)有的民族音樂加以選擇，擇其優(yōu)者，并在其基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新。在諸多民族音樂中，藏族音樂無疑走在了時(shí)代的前列，許多膾炙人口的以藏族音樂素材創(chuàng)作的流行歌曲深入人心，如《青藏高原》、《天路》、《在那東山頂上》等受到了男女老少的喜愛。我們應(yīng)該感謝這些音樂創(chuàng)作者，他們的成功為民族音樂的傳承與創(chuàng)新開創(chuàng)了一條光明之路。所以筆者認(rèn)為中國民族音樂的發(fā)展首先要抓住本源，在保留民族音樂精華的基礎(chǔ)上加入現(xiàn)代元素和符合時(shí)代特色的內(nèi)容，使其既保留了民族音樂的藝術(shù)特點(diǎn)和優(yōu)良傳統(tǒng)，又符合現(xiàn)代審美，這將為民族音樂的繼承和創(chuàng)新提供更加有力的條件。
3.回歸大眾并走向市場(chǎng)從漢哀帝撤銷樂府機(jī)構(gòu)以后，大量曾在樂府從事專門音樂工作的樂人回歸民眾，依然從事音樂工作，因而漢樂府的大量作品能最終以詩歌的形式保留下來，音樂回歸大眾也是值得我們借鑒的經(jīng)驗(yàn)。中國民族音樂要走向大眾走向市場(chǎng)，關(guān)鍵是要有好的作品和市場(chǎng)運(yùn)作。毫無疑問，好的音樂作品需要有優(yōu)秀的音樂創(chuàng)作者來完成，筆者認(rèn)為僅靠幾位音樂家是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，需要有一個(gè)專門從事創(chuàng)作民族音樂的強(qiáng)大的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，包括音樂創(chuàng)作的核心人物，演唱和演奏所創(chuàng)作音樂作品的歌手和樂團(tuán)人員的組成，音樂后期的包裝，都需要有優(yōu)秀的音樂工作者的團(tuán)結(jié)合作，再加上強(qiáng)有力的市場(chǎng)運(yùn)作團(tuán)隊(duì)，一定會(huì)讓以民族音樂素材為創(chuàng)作背景的優(yōu)秀的民族音樂作品以全新的面貌呈現(xiàn)在世人眼前，相信會(huì)有更多像《青藏高原》那樣的優(yōu)秀作品涌現(xiàn)出來。另外，從我們?cè)趪鴥?nèi)和國外的演出看，如果國內(nèi)能有更加完善的推廣民族音樂的機(jī)制，有專門的機(jī)構(gòu)和經(jīng)紀(jì)公司來運(yùn)作，中國民族音樂會(huì)擁有廣闊市場(chǎng)，這也是我們發(fā)展民族音樂的一條嶄新之路。
高校作為培養(yǎng)人才的重要基地，需要擔(dān)起傳承中華民族傳統(tǒng)音樂文化的重任。高校音樂教育與民族音樂文化傳承的相結(jié)合，需要找到一個(gè)切入口，向?qū)W生傳遞正確的音樂文化知識(shí)。民間文化組織具有明顯的不穩(wěn)定性，如果只是單純的依賴民間文化組織來弘揚(yáng)、傳承傳統(tǒng)民族文化是不夠的，而高校大學(xué)生是中國特色社會(huì)主義未來的接班人，是祖國未來的希望，更是民族文化傳承的主要力量。所以說高校是進(jìn)行民族音樂文化傳承的重要機(jī)構(gòu)，十分有利于民族文化的傳播。
（二）民族音樂文化傳承是高校教育的基礎(chǔ)
民族音樂文化作為高校音樂教育的重要依托，起到十分重要的基礎(chǔ)性作用。站在現(xiàn)階段的高校音樂教學(xué)來看，大部分高校都將音樂設(shè)置成基礎(chǔ)性的教學(xué)課程，而使用的音樂教材也是經(jīng)過精心挑選的，這是民族音樂文化傳承的重要表現(xiàn)。同時(shí)，全球化已經(jīng)涉及到更多的領(lǐng)域，要在國際大舞臺(tái)上獲得一席之地，就必須充分展現(xiàn)出我國的音樂文化特色。由此可以看出，民族音樂文化傳承作為高校音樂教學(xué)的基礎(chǔ)，與其進(jìn)行完美的融合顯得十分重要。
二、高校音樂教學(xué)中傳承民族音樂文化的有效措施
（一）創(chuàng)新教學(xué)模式，進(jìn)行完美融合
在高校音樂教學(xué)過程中，要進(jìn)行民族音樂文化的傳承，就必須打破一貫的教學(xué)方法，不斷創(chuàng)新教學(xué)模式，將音樂教學(xué)與文化傳承進(jìn)行完美的結(jié)合。首先，就音樂技術(shù)層面的教學(xué)而言，教師可以選取優(yōu)秀的民族音樂作品，讓學(xué)生熟悉了解該作品所使用的演繹技巧，加強(qiáng)學(xué)生的音樂體驗(yàn)；其次，教師可以對(duì)傳統(tǒng)民族音樂文化進(jìn)行分類，讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到各個(gè)民族文化之間的差異，讓學(xué)生對(duì)民族音樂作品有一個(gè)更深層次的了解，從而更好的認(rèn)識(shí)到民族音樂文化的價(jià)值；最后，在進(jìn)行音樂歷史的教學(xué)時(shí)，教師應(yīng)當(dāng)借助專門的音樂作品進(jìn)行授課，借助互動(dòng)性提問的教學(xué)模式，采取情境教學(xué)等先進(jìn)的教學(xué)方法，將傳統(tǒng)的民族音樂展現(xiàn)在教學(xué)課堂中，將音樂教學(xué)與民族音樂文化傳承有機(jī)的融合，幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)到音樂文化的發(fā)展規(guī)律。
（二）樹立正確觀念，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣
民族音樂文化的傳承并不是死守舊的一套，而不進(jìn)行任何改變。事實(shí)上，民族音樂文化的傳承需要不斷的進(jìn)行改革創(chuàng)新，將先進(jìn)的內(nèi)容保留下來，將落后的文化剔除。因而在開展高校民族音樂的教學(xué)時(shí)，教師要樹立正確的教學(xué)觀念，精心挑選優(yōu)秀的民族音樂作品，以此來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。需要注意的是，民族音樂文化的傳承與開放是密不可分的，文化傳承的過程就等同于在吸收其他的先進(jìn)文化，并以此作為基礎(chǔ)對(duì)民族音樂文化進(jìn)行創(chuàng)新，從而實(shí)現(xiàn)民族音樂文化的傳承，促進(jìn)民族音樂文化得以更好的發(fā)展。通過這樣的教學(xué)方法，有利于培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生全身心得投入到課堂學(xué)習(xí)中來。
（三）提高教學(xué)水平，構(gòu)建有力教學(xué)隊(duì)伍
一批高水平的高校音樂教師隊(duì)伍，對(duì)音樂教學(xué)課堂質(zhì)量的保障，能夠營造出良好的教學(xué)氣氛。從高校民族音樂教學(xué)課堂的角度出發(fā)，可以看出教師作為課堂的領(lǐng)導(dǎo)者，在教學(xué)課堂發(fā)揮指引作用，能夠解答學(xué)生在實(shí)際學(xué)習(xí)過程中遇到的疑惑。因此，高校音樂教學(xué)與民族音樂文化傳承的相結(jié)合，需要加強(qiáng)師資隊(duì)伍的建設(shè)，提高音樂教師的整體水平。對(duì)此，高校應(yīng)擔(dān)定期對(duì)教師團(tuán)隊(duì)進(jìn)行培訓(xùn)，不斷提高教師團(tuán)隊(duì)整體的教學(xué)素養(yǎng)，構(gòu)建出有力的教學(xué)隊(duì)伍，更好的進(jìn)行民族音樂文化的傳承。
（二）學(xué)生對(duì)視唱練耳教學(xué)的認(rèn)知程度不高，存在畏懼心理視唱練耳教學(xué)是各個(gè)音樂院校、師范院校中專業(yè)入學(xué)考試中的必考科目，學(xué)生往往只意識(shí)到視唱練耳教學(xué)在應(yīng)試上的重要性，而其在實(shí)踐中的重要性并沒有得到很好的重視，這是學(xué)生對(duì)視唱練耳教學(xué)認(rèn)知程度不高的表現(xiàn)之一。其二主要表現(xiàn)在少數(shù)學(xué)生不喜歡視唱練耳教學(xué)，更有甚者存在對(duì)視唱練耳教學(xué)的畏懼心理。其原因有二：一是視唱練耳教學(xué)的趣味性不強(qiáng)，不能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，反而會(huì)引起學(xué)生的反感；二是視唱練耳教學(xué)是對(duì)學(xué)生音樂技能上的訓(xùn)練，越到后期，視唱練耳教學(xué)的技術(shù)性越強(qiáng)，學(xué)生的學(xué)習(xí)難度就越大，有的甚至超出了學(xué)生所能接受的范圍。
二、視唱練耳教學(xué)中民族音樂思維的培養(yǎng)措施
（一）改革音樂院校現(xiàn)有的教學(xué)結(jié)構(gòu)，加強(qiáng)音樂綜合能力的培養(yǎng)中西結(jié)合的理念早已扎根于中國人的觀念中，本文所強(qiáng)調(diào)的在視唱練耳教學(xué)中訓(xùn)練學(xué)生的民族思維目的并不在于排斥西洋音樂思維，而是期望在教學(xué)中能夠雙管齊下，通過二者的緊密結(jié)合，達(dá)到對(duì)兩種音樂背景的更深層次的理解，強(qiáng)化學(xué)生的音樂綜合能力。改革現(xiàn)有的教學(xué)結(jié)構(gòu)，首先是夯實(shí)西洋調(diào)式音感的基本功，在此基礎(chǔ)上滲入中國傳統(tǒng)音樂元素。其次是教學(xué)形式上采取班級(jí)授課制和個(gè)體輔導(dǎo)制兩相結(jié)合的模式，充分考慮到學(xué)生的個(gè)別差異性。第三點(diǎn)則是留給學(xué)生思考和練習(xí)的余地，學(xué)生課后能夠積極主動(dòng)加以訓(xùn)練者居于少數(shù)，因此在有限的課堂時(shí)間中都應(yīng)留有空余時(shí)間讓學(xué)生總結(jié)、思考，甚至是當(dāng)堂練習(xí)。
（二）優(yōu)化師資隊(duì)伍建設(shè)，培養(yǎng)一支能夠在視唱練耳教學(xué)中熟練運(yùn)用中國傳統(tǒng)民族音樂元素的師資隊(duì)伍前一節(jié)有講到師資隊(duì)伍建設(shè)對(duì)視唱練耳教學(xué)中深入民族音樂元素的重要性，但是這樣一支優(yōu)秀的師資隊(duì)伍該如何建設(shè)便成了一個(gè)碩大的難題。要想學(xué)生學(xué)得好，教師的素質(zhì)是關(guān)鍵。同樣，要想學(xué)生具有民族音樂思維，教師本身也應(yīng)該具有民族音樂素質(zhì)。教師本身就具有雄厚的音樂功底，音樂知識(shí)的接受能力、音樂知識(shí)結(jié)構(gòu)框架的重新建構(gòu)能力都在學(xué)生之上，在以此為基礎(chǔ)，加強(qiáng)對(duì)教師民族音樂知識(shí)的灌輸便是強(qiáng)化教師民族音樂素質(zhì)的措施之一。中國傳統(tǒng)樂器的種類多是得到全球認(rèn)可的，在最近一期《我是歌手》中韓國歌王———鄭淳元，便在節(jié)目中發(fā)出了此類感嘆。但是試問，有幾個(gè)音樂教師能夠坦言———我對(duì)中國傳統(tǒng)樂器能夠如數(shù)家珍，因此加強(qiáng)教師對(duì)中國傳統(tǒng)樂器的學(xué)習(xí)也可以加強(qiáng)教師的民族音樂思維訓(xùn)練?？趥餍氖谑敲褡逡魳飞耥嵉恼嬲?，教師應(yīng)多多參加民俗活動(dòng)，讓自己接受中國本土音樂的熏陶，潛移默化接受民族音樂思維訓(xùn)練。
（三）建立雙音感的訓(xùn)練模式，教會(huì)學(xué)生民族調(diào)試音感的基本訓(xùn)練方法，以抵制學(xué)生對(duì)視唱練耳教學(xué)的畏難情緒建立雙音感的訓(xùn)練模式是中西結(jié)合的一種形式，在這樣的訓(xùn)練模式中，中西音樂教學(xué)模式可以充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì)，并且能夠取長補(bǔ)短，互為補(bǔ)充，體驗(yàn)和感知兩種形式的音樂魅力。視唱練耳教學(xué)主要是培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的聽覺，因此建立雙音感的訓(xùn)練模式最重要的一點(diǎn)是教會(huì)學(xué)生民族調(diào)試音感的基本訓(xùn)練方法，強(qiáng)化學(xué)生對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏節(jié)拍的把握。建立雙音感的訓(xùn)練模式也可以改善以往教學(xué)內(nèi)容單一的困境，豐富課堂教學(xué)內(nèi)容，中西方音樂元素相互交融，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情，消除學(xué)生對(duì)視唱練耳教學(xué)的畏難、消極心理。
二、民族音樂中調(diào)性和聲元素與現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法的結(jié)合
由于歷史原因，很多民族的很多族群經(jīng)過許多次遷徙，最終長期居住于與世隔絕或者半封閉的村落中，他們的音樂也慢慢的演變?yōu)榫哂袇^(qū)域特征的多種調(diào)式結(jié)構(gòu)，每一種調(diào)式類型流傳的村落往往只運(yùn)用一種傳統(tǒng)的調(diào)式音階。因此，民族音樂在調(diào)式調(diào)性與和聲方面具有極強(qiáng)的自由性和靈活性，在音樂文化史上具有很高的價(jià)值。民族音樂曲調(diào)常見的有宮、商、徵、羽四調(diào)，其曲式結(jié)構(gòu)主要以四音列為基礎(chǔ)音列，甚至只有四度加二度的三音列，其調(diào)式常常交替或混合運(yùn)用，具有很強(qiáng)的靈活性。在表演中又往往不采用統(tǒng)一的十二平均律，未形成三度重疊和弦為基礎(chǔ)的功能和和聲系統(tǒng)，立體性較弱。在民族音樂中，調(diào)式交替、泛調(diào)融合現(xiàn)象極為普遍，除了五聲調(diào)式體系外，還有大調(diào)四聲、三聲、二聲的模糊調(diào)性存在，為了使曲調(diào)高亮有力，其旋律線由低到高，常常在七八度音程上下大跳?，F(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，調(diào)性和和聲觀念的重要內(nèi)容之一就是對(duì)民族調(diào)式和自然和聲的發(fā)掘和運(yùn)用。而苗族民歌音樂形式本身所具有的模糊的調(diào)性和音階間平等的關(guān)系使其具有了極強(qiáng)的可塑性，增強(qiáng)了融入現(xiàn)代音樂表現(xiàn)內(nèi)容和形式的適應(yīng)性。例如，在管樂協(xié)奏曲《神曲》中，瞿小松便巧妙地引入了民族音樂的這種多調(diào)式的五聲性特征，并加以變化和發(fā)展，使樂曲展現(xiàn)出濃郁的民族音樂特色。另外，民族音樂的構(gòu)成大多采用第一樂句的主要樂節(jié)作為全歌的“核心音調(diào)”和發(fā)展基礎(chǔ)，同時(shí)在曲式結(jié)構(gòu)上多采用重復(fù)式的或者變化重復(fù)式的簡單樂段或者樂段擴(kuò)充。這種曲式結(jié)構(gòu)也經(jīng)常被引入現(xiàn)代音樂創(chuàng)作之中。如南京藝術(shù)學(xué)院作曲家王建民所創(chuàng)作的古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》中，樂曲的一、二小節(jié)即是“核心音調(diào)”，短短的兩個(gè)樂句中，“核心音調(diào)”重復(fù)出現(xiàn)四次，構(gòu)成了樂曲的部分主題，之后又在第二十八小節(jié)處二次出現(xiàn)，經(jīng)過大段的發(fā)展和三次轉(zhuǎn)調(diào)后，在一百八十一小節(jié)處再次出現(xiàn)，體現(xiàn)了主題音調(diào)的核心地位。從中我們可以看出民族陰雨曲調(diào)元素的本原性體現(xiàn)。
我國是多民族融合的國家，每個(gè)民族和地區(qū)都有著自己獨(dú)特的歷史文化經(jīng)驗(yàn)，從而使得我國文化整體上呈現(xiàn)出絢爛多姿的特色。所謂的民族音樂，在廣義上而言它是指一個(gè)民族在發(fā)展中所創(chuàng)作出的所有音樂，如果站在國家的角度來理解，我國56個(gè)民族中所有的音樂都可算作我國的民族音樂，包括古代的民間音樂、宗教音樂、宮廷音樂、傳統(tǒng)音樂以及現(xiàn)代的新音樂等。而狹義上的民族音樂則是指我國傳統(tǒng)的民間音樂，主要可分為歌舞音樂、民間器樂、民歌、戲曲音樂以及說唱音樂五大類。
（二）中小學(xué)校開展民族音樂教育的意義
民族音樂教學(xué)是中小學(xué)校音樂教育中的一個(gè)組成部分，其教學(xué)意義可歸納為以下幾點(diǎn)：1、有利于了解歷史和民族文化民族音樂以音樂的形式體現(xiàn)出的是民族獨(dú)有的背景文化，通過學(xué)習(xí)民族音樂可以使學(xué)生對(duì)某個(gè)時(shí)期民族的發(fā)展歷程有較為清晰的認(rèn)識(shí)。以劉天華的二胡獨(dú)奏曲《光明行》為例，此曲創(chuàng)作時(shí)間為1931年，正值我國處于風(fēng)雨飄搖的憂患時(shí)期，內(nèi)有各路軍閥混戰(zhàn)，外有日本帝國主義的入侵，人民生活之疾苦作為現(xiàn)代人是無法體會(huì)到的。而劉天華的《光明行》在當(dāng)時(shí)山河大地遭受蹂躪的環(huán)境下，卻沒有流露出悲觀的情緒，反而以一種振奮人心、生氣勃勃的曲調(diào)來鼓舞國人的士氣，恰似一首黑暗、絕望中的吶喊高歌。又如古琴曲《精忠詞》，表現(xiàn)的是民族英雄岳飛慷慨激昂的民族之愛與精忠報(bào)國的高尚信念；我們可以感受到民族英雄岳飛慷慨激昂的國家之愛與精忠報(bào)國的決心；通過《陽關(guān)三疊》可以淋漓盡致的再現(xiàn)唐朝詩人王維與友人臨邊時(shí)悲愁的情感。作為聽眾，在學(xué)習(xí)了類似的民族音樂的同時(shí)，通過這樣一種形式來對(duì)民族的發(fā)展歷程和文化背景有著深刻而全面的認(rèn)識(shí)。2、有利于學(xué)生正確價(jià)值觀念的形成中小學(xué)時(shí)期是青少年價(jià)值觀、世界觀形成的關(guān)鍵性階段，在當(dāng)前中西方文化激勵(lì)沖突、碰撞的復(fù)雜文化背景下，學(xué)生對(duì)于文化的主觀辨別能力是很差的，需要有專業(yè)的教育家來對(duì)其進(jìn)行指點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生的思想觀念向著真、善、美的價(jià)值觀發(fā)展，從而遠(yuǎn)離商業(yè)流行音樂及電影、雜志中的一些庸俗、浮躁的誤區(qū)。這個(gè)過程中，民族音樂作為歷史沉淀出來的文化精品，其中的美學(xué)元素、價(jià)值觀念都是經(jīng)過幾代人肯定與認(rèn)同的，對(duì)于青少年思想成長方面而言無疑將會(huì)有著積極、健康的影響。如在二胡名曲《二泉映月》中，作者阿炳將長年的辛酸社會(huì)生活與至善至美的理想境界在曲目中形成了統(tǒng)一，使得曲目整體上哀而不傷，恰如其分地表現(xiàn)出了作者的博襟與統(tǒng)一的美學(xué)觀念。因此在中小學(xué)積極開展民族音樂教育，可幫助學(xué)生完善正確的價(jià)值觀念。3、培養(yǎng)民族精神民族精神是支撐民族發(fā)展和成長的基石，而我國的民族音樂作為民族文化的一部分，自然也起到了傳承民族精神的作用。因此，在中小學(xué)生當(dāng)中深入開展民族音樂教育，讓學(xué)生通過音樂這種獨(dú)特的表現(xiàn)形式來認(rèn)識(shí)民族精神，繼承團(tuán)結(jié)友善、勤勞勇敢、熱愛和平的民族信仰，無疑是健全素質(zhì)教育，培養(yǎng)中小學(xué)生高尚道德情操的有力手段，更是民族精神得以傳承下去的保障。
二、新課程背景下的民族音樂教育現(xiàn)狀
（一）校方的重視程度不足
在我國應(yīng)試教育的大環(huán)境中，多數(shù)學(xué)校為了提高升學(xué)率和獲得外界的認(rèn)可，都將主要精力放在了有針對(duì)性的考試教育方面，而對(duì)于體育、美術(shù)、音樂等課程教育認(rèn)識(shí)程度淡薄，沒有充分的資金和人力投入。具體體現(xiàn)為：①許多中小學(xué)校每周只象征性地開設(shè)兩節(jié)音樂課程，而在音樂教學(xué)方面比較籠統(tǒng)，沒有專業(yè)的民族音樂教學(xué)觀念；②教師自身的專業(yè)音樂知識(shí)匱乏，沒有經(jīng)過專業(yè)的考核也缺少實(shí)際教學(xué)經(jīng)驗(yàn)就可以上崗，這在以老師為主導(dǎo)的課堂上教學(xué)過程中效率無疑是非常低的。尤其是在廣大縣城和農(nóng)村地區(qū)，教育部門管理、考核制度寬松，許多學(xué)校因資金和主觀意識(shí)問題，甚至沒有專業(yè)的音樂教師，而是以語文教師“客串”，或是社會(huì)人員兼職教授音樂，導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量差。③教師手中可利用的民族音樂教學(xué)資源較少，主要以音樂教材為主，形式過于枯燥、單一，缺乏對(duì)地區(qū)性民族音樂文化挖掘的積極性，教師在教學(xué)過程中也會(huì)感到力不從心。
（二）教師專業(yè)素質(zhì)問題
多數(shù)中小學(xué)音樂教師隊(duì)伍中，表現(xiàn)出的整體專業(yè)水平較高，有的教師還在專業(yè)性的聲樂比賽中獲獎(jiǎng)，但相比較而言民族音樂知識(shí)則了解的有限，尤其是傳統(tǒng)的京劇或地方性戲曲多數(shù)人都不懂得欣賞，甚至一聽到類似的聲音就煩躁不已，認(rèn)為那是過了時(shí)的舊文化。2011年版的《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中規(guī)定有：“3-6年級(jí)的學(xué)生每學(xué)年能夠?qū)W唱京劇或地方戲曲唱腔片段，7-9年級(jí)的學(xué)生每學(xué)年能夠?qū)W唱京劇或地方戲曲唱腔1段?！比绻鳛槊褡逡魳方處熥陨矶疾粫?huì)唱地方性戲曲和京劇，則新《課標(biāo)》根本就無法得到落實(shí)，逐漸的我國傳統(tǒng)的國粹文化也就會(huì)出現(xiàn)年齡斷層現(xiàn)象。
（三）教學(xué)技巧方面的問題
在中小學(xué)民族音樂教學(xué)過程當(dāng)中，多數(shù)教師以應(yīng)試教育的理念來給學(xué)生灌輸知識(shí)，這樣導(dǎo)致教學(xué)的手段只重視音樂技能，而忽視了民族音樂形式下的審美體驗(yàn)和豐富情感，使得教學(xué)結(jié)果流于表面化而缺乏情感深度。最理想的民族音樂教學(xué)，在于既能夠使學(xué)生把握到音樂形式背后的美學(xué)觀念，又能夠掌握高超的演奏技巧，使學(xué)生能自主的通過音樂來表達(dá)美，抒發(fā)內(nèi)心的情感。但對(duì)于中小學(xué)生的教學(xué)過程中，無疑是要分清楚主次的，以筆者個(gè)人經(jīng)驗(yàn)來講，學(xué)生在緊張的學(xué)習(xí)壓力之下，民族音樂所表達(dá)出的美感剛好是緩解壓力的一種有效的渠道，因此應(yīng)當(dāng)先從幫助學(xué)生理解民族音樂中蘊(yùn)藏的文化和美學(xué)理念入手，提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的積極性，然后才是專業(yè)性的聲樂技能教授。但目前許多中小學(xué)校都因?yàn)楦鞣矫娴脑颍诿褡逡魳方虒W(xué)方面，不僅沒有緩解學(xué)生的壓力，反而以考試排名、表演評(píng)獎(jiǎng)等形式在技能方面大做文章，加重了中小學(xué)生的學(xué)習(xí)壓力，這與民族音樂的教學(xué)理念是背道而馳的。
（四）學(xué)生心態(tài)方面的問題
傳統(tǒng)的“填鴨式”教學(xué)已經(jīng)飽受詬病，新的教學(xué)觀念應(yīng)當(dāng)從培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的積極性做起，達(dá)到“學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)、老師從旁輔導(dǎo)、解疑”的目的應(yīng)當(dāng)是各專業(yè)教學(xué)的最理想效果。但在目前的中小學(xué)民族音樂教學(xué)當(dāng)中，面臨的主要問題就在于學(xué)生的積極性不高，甚至對(duì)民族音樂保有逆反的心理，認(rèn)為民族音樂“很土”、難聽，唱出來沒有面子。這種現(xiàn)象主要源自于主流的商業(yè)化流行音樂的沖擊。流行音樂被稱作“快餐式”音樂，其主題多為情愛、傷感、叛逆，這也正迎合了青春期中小學(xué)生的心理，久而久之便左右了他們價(jià)值觀念的形成，使得中小學(xué)生過早地出現(xiàn)功利心強(qiáng)，未達(dá)目的不擇手段的浮躁心態(tài)。因此民族音樂教學(xué)從這個(gè)角度來講，更像是小樹苗成長過程中周圍的支架，其目的是為了幫助樹苗的茁壯成長，避免被風(fēng)吹歪或刮倒。
三、中小學(xué)民族音樂教學(xué)有效途徑
（一）加強(qiáng)校方和教師的重視
中小學(xué)生民族音樂教學(xué)的有效途徑，首先應(yīng)當(dāng)從校方著手，加強(qiáng)對(duì)民族音樂教學(xué)的重視程度，加大投入資金完善教學(xué)中的基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)，如用少數(shù)民族樂器來引發(fā)學(xué)生的興趣，采用新型多媒體教學(xué)來取代傳統(tǒng)課堂講課等形式，豐富教學(xué)的手段。其次，加強(qiáng)專業(yè)教師的素質(zhì)，要求音樂教師必須具備專業(yè)民族音樂鑒賞能力和豐富的教授經(jīng)驗(yàn)，對(duì)于縣城地區(qū)或偏遠(yuǎn)山區(qū)資金不充裕的中小學(xué)，可聘請(qǐng)民間藝人入校講授民族音樂文化和樂器的演奏，還有的農(nóng)村中小學(xué)通過教育部門的協(xié)調(diào)，實(shí)現(xiàn)了與城市資源的共享，即通過遠(yuǎn)程教育的手段分享城市中小學(xué)民族音樂教學(xué)的資源。最后，重視民族音樂教學(xué)應(yīng)從情感、美學(xué)、價(jià)值觀等教學(xué)角度著手來予以重視，而并非要制定出嚴(yán)格的技能考核手段來加重學(xué)生的負(fù)擔(dān)，從而避免民族音樂教學(xué)落于表面形式的現(xiàn)象。
（二）拓展民族音樂課外教育
拓展民族音樂課外教學(xué)活動(dòng)，可以從根本上提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，促進(jìn)中小學(xué)生綜合素質(zhì)的全面發(fā)展。拓展課外教學(xué)要有針對(duì)性和目的性，是在扎實(shí)的理論基礎(chǔ)上輔助學(xué)生對(duì)于民族音樂內(nèi)涵理解，拓展學(xué)生知識(shí)面的一個(gè)過程，其具體形式如：①定期組織中小學(xué)生進(jìn)行經(jīng)典民族歌曲、民族樂器演奏及戲劇曲藝等才藝表演，對(duì)參賽者全部給予口頭和形式上的獎(jiǎng)勵(lì)，以鼓勵(lì)學(xué)生主動(dòng)參與，帶動(dòng)學(xué)習(xí)的積極性；②校方可定期邀請(qǐng)知名民樂專家或民間藝人來校內(nèi)進(jìn)行音樂講座，并通過現(xiàn)場(chǎng)表演技能、口頭講授創(chuàng)作典故、學(xué)生參與表演等形式與中小學(xué)生展開互動(dòng)，在快樂中學(xué)習(xí)民族音樂文化；③校方積極組織中小學(xué)生有規(guī)模的參加當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳肺幕?jié)，民族藝人故居，民族樂器展覽會(huì)等社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，培養(yǎng)學(xué)生的廣泛興趣。
二、在高校中繼承弘揚(yáng)少數(shù)民族音樂的途徑
（一）完善高校音樂課程安排
在高校音樂教育中，既要立足于本土音樂又要完善少數(shù)民族音樂的設(shè)置，彼此相輔相成，共同融入高校音樂教育的環(huán)境中，主要構(gòu)建音樂類型、方式、風(fēng)格為主設(shè)置不同的課程安排。課程中要應(yīng)用于理論結(jié)合實(shí)踐來進(jìn)行，進(jìn)行了解民族音樂文化理論的課程，如《中國民歌鑒賞》、《中國民樂演唱基礎(chǔ)》、《民族民間音樂》等。在此之外，應(yīng)有計(jì)劃地設(shè)置師生戶外實(shí)踐教學(xué)去用心靈感受體會(huì)民族音樂的產(chǎn)生、藝術(shù)風(fēng)格等。這種方式會(huì)讓大學(xué)生更好的吸收少數(shù)民族音樂的特色形式，并受益頗多。
（二）豐富課堂教學(xué)方式
音樂教學(xué)最根本的是以聽賞為基礎(chǔ)。聽音樂是根本也是最直接的方式認(rèn)知少數(shù)民族音樂文化，并逐漸建立學(xué)生對(duì)少數(shù)民族音樂的興趣，如山西民歌《繡荷包》、東北民歌《小拜年》、《小看戲》、山東民歌《沂蒙山小調(diào)》等。其次聽賞具有代表意義的地方戲劇，如黃梅戲、豫劇、越劇等。再者聽賞民歌器樂曲，如小提琴協(xié)奏曲《梁祝》、二胡曲《空山鳥語》、《二泉映月》等等。這些都是幫助學(xué)生加深對(duì)民族音樂文化的了解的途徑，其次結(jié)合實(shí)踐采用靈活多變的教學(xué)模式，滿足當(dāng)代大學(xué)生對(duì)音樂文化的需求。
三、高校音樂教育融入少數(shù)民族音樂的重要意義
（一）有利于豐富高校音樂課堂
目前，我國大學(xué)大部分音樂教育課程設(shè)置較為單一、音樂選修類課程較少，大多以欣賞為主，只有極少類少數(shù)民族大學(xué)開設(shè)帶有民族特色的音樂教學(xué)。在高校的音樂課程上增添少數(shù)民族音樂教學(xué)，可以讓大學(xué)生接觸更多的音樂文化，同時(shí)也能豐富高校音樂教學(xué)的內(nèi)涵，豐富高校音樂教學(xué)內(nèi)容從而提高教學(xué)質(zhì)量，并使廣大學(xué)生熱愛民族音樂，感受少數(shù)民族音樂的獨(dú)特魅力所在。因此，少數(shù)民族音樂文化融入高校課堂中豐富了音樂教育有非常重要的意義。
（二）有利于音樂文化的和諧與發(fā)展
音樂文化具有非常重要的作用。音樂作為一種文化，它是一個(gè)民族的靈魂，是一個(gè)民族的精神、觀念與認(rèn)知的所在。我國音樂文化在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中繼承。少數(shù)民族音樂文化不能被人遺忘，它有其獨(dú)特的魅力，象征著我國傳統(tǒng)文化。在高校中發(fā)展少數(shù)民族音樂文化不僅是在提升少數(shù)民族音樂文化的地位，也是在促進(jìn)各少數(shù)民族文化共同發(fā)展，共同熔鑄在中國燦爛的傳統(tǒng)文化中，并有利于少數(shù)民族音樂個(gè)性文化與中國傳統(tǒng)多樣性文化共同發(fā)展。
（三）有利于促進(jìn)大學(xué)生的全面發(fā)展
少數(shù)民族音樂文化在目前并不是處在普及的階段，大學(xué)生對(duì)少數(shù)民族音樂文化的了解也并不全面。高校音樂教育吸收少數(shù)民族音樂文化有利于加強(qiáng)大學(xué)生對(duì)少數(shù)民族音樂的了解，從中對(duì)少數(shù)民族加深認(rèn)知，增強(qiáng)大學(xué)生的民族意識(shí)，對(duì)樹立新時(shí)期大學(xué)生的文化觀念、認(rèn)識(shí)價(jià)值、思維方式及精神內(nèi)涵，起到非常重要的作用。開設(shè)少數(shù)民族音樂不僅可以讓學(xué)生聽到各種各樣的獨(dú)特音樂，還大大提高了大學(xué)生的文化氣質(zhì)和心理素質(zhì)，增強(qiáng)大學(xué)生們的認(rèn)知能力、理解能力，使他們學(xué)會(huì)尊重少數(shù)民族文化、尊重來自不同民族的同胞，尊重文化差異性，使他們?cè)鰪?qiáng)民族自豪感，進(jìn)而促進(jìn)大學(xué)生全面發(fā)展。
如韓紅的《青藏高原》，這首歌曲將音樂中通俗的唱腔與藏族音樂中的民間歌唱方式有效地結(jié)合在一起，全新的處理模式更加展現(xiàn)了藏族音樂的激情及感染力；容中爾甲的《神奇的九寨》中，歌唱家充滿磁性的歌唱聲音及其獨(dú)特的藏族音樂文化氣質(zhì)，能夠讓學(xué)生通過這首歌曲的訓(xùn)練不僅了解到民族文化背景知識(shí)，也能夠幫助學(xué)生形成良好的藏族民族音樂素養(yǎng)。在正規(guī)戲劇方面也有藏族民族音樂的展現(xiàn)方式，如，藏族傳統(tǒng)歌劇《格薩爾王》，這是一部將藏族民族音樂與當(dāng)?shù)氐拿袼孜幕帮L(fēng)土人情緊密相連的歌劇，通過這臺(tái)歌劇，不僅能夠幫助學(xué)生學(xué)習(xí)藏族民族音樂，也可以讓學(xué)生更加深刻的了解藏族文化，感受藏族民族音樂的靈魂。
二、加強(qiáng)音樂教學(xué)資源建設(shè)，拓寬教學(xué)途徑
目前，學(xué)生獲取音樂基礎(chǔ)知識(shí)的主要來源就是全國統(tǒng)一音樂教學(xué)教材，教學(xué)資源和設(shè)施相當(dāng)匱乏，一定程度也束縛了教師的教學(xué)方法和手段，學(xué)生接受知識(shí)的途徑仍比較單一，對(duì)最基本的音樂常識(shí)了解甚少。更談不上通過對(duì)音樂作品的了解而體會(huì)到人文情懷及音樂的發(fā)展途徑，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中很難形成對(duì)音樂的廣義理解。對(duì)藏族音樂知識(shí)的學(xué)習(xí)和了解基本上是通過學(xué)唱教材上零星的具有藏族風(fēng)格的歌曲獲得，這明顯是不夠的。學(xué)校應(yīng)該增加藏族音樂教學(xué)資源，學(xué)生不應(yīng)該只是單學(xué)習(xí)課本知識(shí)，而且要通過其他可行途徑了解和學(xué)習(xí)藏族音樂。第一，充分發(fā)掘?qū)W生資源實(shí)施模塊教學(xué)。教師的能力是有限的，要充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用。很多學(xué)生都在音樂方面有著獨(dú)特的長處。比如，一些班上的同學(xué)掌握一些教師所不了解的藏族音樂，這時(shí)候，教師可以讓學(xué)生來進(jìn)行課堂表演，以點(diǎn)帶面。第二，利用區(qū)域音樂教師的資源。我校聘請(qǐng)一些校外的教師來進(jìn)行授課，有條件的話，聘請(qǐng)一些藏族的音樂教師，這樣更能讓學(xué)生感受到藏族音樂的原汁原味。第三，利用社會(huì)資源。社會(huì)上會(huì)有一些藏族音樂社團(tuán)或者演出，學(xué)?？梢匝?qǐng)他們來進(jìn)行演出，讓學(xué)生進(jìn)行觀摩。第四，充分利用校園廣播等設(shè)施，讓學(xué)生在生活中時(shí)刻感受到藏族音樂的魅力。
三、在課堂上營造濃厚的音樂氛圍
良好的學(xué)習(xí)狀態(tài)和外部環(huán)境有很大關(guān)系，為學(xué)生創(chuàng)作一個(gè)氛圍濃厚的學(xué)習(xí)環(huán)境，讓學(xué)生可以擁有良好的心理狀態(tài)，可以更加容易地學(xué)好藏族音樂。一方水土養(yǎng)育一方人，號(hào)稱“世界屋脊”的青藏高原培養(yǎng)了藏族人民堅(jiān)韌不拔、吃苦耐勞的性格，鑄就了他們自古以來能歌善舞的良好習(xí)慣及生活態(tài)度。獨(dú)特的地理位置及環(huán)境孕育出了特色的藏族音樂，這個(gè)將民俗音樂、宗教音樂及宮廷音樂融為一體的少數(shù)民族音樂，使得藏族人民在中國文化遺產(chǎn)方面留下不可磨滅的作用，這仿佛是在驗(yàn)證著一句話“：越苦難的民族其歌聲越美。”13世紀(jì)前后就出現(xiàn)了論述藏族民族音樂的著作，如薩迦班達(dá)智•貢格堅(jiān)贊的《論音樂》等。教師在實(shí)際的教學(xué)過程中，應(yīng)該為學(xué)生營造一個(gè)適宜學(xué)習(xí)藏族音樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，擺脫外界的干擾，注重學(xué)生在具體唱歌、舞蹈及樂器方面的訓(xùn)練，并讓學(xué)生對(duì)自己所學(xué)知識(shí)進(jìn)行反復(fù)的練習(xí)。比如，教師可以給學(xué)生展示著名藏族舞蹈家卓瑪表演的《珠穆朗瑪》《雅魯藏布江》及《母親》，讓學(xué)生通過這些舞蹈的演繹感受到藏族民族人們堅(jiān)韌的性格及不屈的個(gè)性，并進(jìn)行具體的實(shí)踐訓(xùn)練，讓他們學(xué)習(xí)藏族音樂中那種獨(dú)特而又優(yōu)秀的民族音樂風(fēng)格，了解藏族歌手由于獨(dú)特的地理環(huán)境而造就了他們高亢嘹亮、聲音集中、穿透力很強(qiáng)的音質(zhì)，這在其他國家和民族中是很少見的，了解到優(yōu)美的歌曲離不開歌手的演繹，提升自己本身音樂演繹能力及水平。
四、增加藏族音樂展示交流活動(dòng)
音樂只有在不斷地創(chuàng)新和發(fā)展中才能夠適應(yīng)時(shí)代的需求，才能夠源遠(yuǎn)流長，成為世界的主流音樂。所以要積極擴(kuò)展和增加藏族音樂展示和交流渠道，應(yīng)該建立長期的交流合作的區(qū)級(jí)或更高級(jí)別的平臺(tái)，增加音樂交流活動(dòng)。讓學(xué)生盡可能地多參與更高級(jí)別的展示或比賽活動(dòng)，不僅可以推進(jìn)教學(xué)事業(yè)的發(fā)展，而且還可以提高教師和學(xué)生自身的專業(yè)技能。通過音樂交流活動(dòng)可以把優(yōu)秀的經(jīng)驗(yàn)更好地應(yīng)用到各自學(xué)校的課堂教學(xué)或藝術(shù)活動(dòng)中去，可以開闊學(xué)生的視野，為學(xué)生學(xué)習(xí)藏族音樂指明道路和方向。五、采取多元化教學(xué)方式，促進(jìn)藏族音樂的與時(shí)俱進(jìn)藏族音樂從本質(zhì)上而言是一種古老的民族文化，所以其古老性的特色長久以來扮演著非常重要的角色。
在當(dāng)代音樂舞臺(tái)上，藏族音樂多以靈活多樣且獨(dú)具特色的特點(diǎn)閃耀，首先，教師應(yīng)該讓學(xué)生在藏族民族舞蹈、藏族民族樂器、當(dāng)代樂器相結(jié)合的前提下進(jìn)行適當(dāng)?shù)挠?xùn)練，將藏族民族的特性及時(shí)代性巧妙地進(jìn)行結(jié)合。在此基礎(chǔ)上，對(duì)學(xué)生進(jìn)行適當(dāng)?shù)钠渌魳纺Ｊ降挠?xùn)練，避免學(xué)生學(xué)習(xí)的單一化、枯燥化。其次，及時(shí)地吸收、整合外來音樂文化的優(yōu)秀部分，融入現(xiàn)代西方音樂的成果。藏族音樂中不乏高亢嘹亮的旋律，卻也多了一絲平緩的通俗音樂。還有藏族搖滾歌曲，用新的音樂手法、新的器樂和新的表達(dá)方式來演繹藏族歌曲，典型的有“唐古拉風(fēng)暴系列”風(fēng)靡雪域高原，而且傳唱于大街小巷。最近用新科技產(chǎn)生的電子音樂演繹藏族宗教音樂，用超代音的混音處理，使原本單調(diào)的祈禱表達(dá)得極具音樂性和藝術(shù)性。豐富多彩的藏族音樂為我國音樂文化歷史匯總增添了豐富的藝術(shù)文化色彩。
