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時(shí)間：2023-07-10 09:25:11
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一、觀念的自我表達(dá)
現(xiàn)代藝術(shù)以個(gè)人主觀意識(shí)為先導(dǎo)的藝術(shù)之路分為幾個(gè)不同的方向發(fā)展著。杜尚（MarcelDecamp,1887-1968），他于1913年移居美國(guó)之后成為美國(guó)新藝術(shù)的代表。早在1917年，現(xiàn)代藝術(shù)的萌芽階段，他便在一個(gè)小便器上簽上了“R?Mutt”的名字，取名為“泉”（圖3），這件作品作為一個(gè)獨(dú)立的雕塑作品來參展獨(dú)立藝術(shù)家展，遭遇激烈的爭(zhēng)辯，最終未獲準(zhǔn)展出。這件被杜尚稱為“現(xiàn)成品”材料的作品開始挑戰(zhàn)藝術(shù)家的“自我意識(shí)”挑戰(zhàn)藝術(shù)自身的狀態(tài)和批判標(biāo)準(zhǔn)及觀眾對(duì)于藝術(shù)的心理期待。這一事件在今天看來可以看作是觀念藝術(shù)最早的源頭。杜尚的理論認(rèn)為藝術(shù)可以由任何東西來構(gòu)成。由于受兩次世界大戰(zhàn)的影響，在上個(gè)世紀(jì)20-50年代，杜尚的這頗為超前的理論并不為當(dāng)時(shí)的世人和藝術(shù)家所接受。在今天看來，現(xiàn)代藝術(shù)的開山之祖立體派、野獸派、抽象主義等則是試圖通過某種具體的形式來固化和強(qiáng)化藝術(shù)的某種形式，他們和杜尚相比其實(shí)還有不小的距離。觀念也是一種材料，這一著名的論斷在二戰(zhàn)后才開始普遍被藝術(shù)家們所接受。杜尚奠定了這樣一個(gè)基調(diào)：觀念和意義完全優(yōu)于造型的形式。藝術(shù)家主體的思考要比客體作品最后的表現(xiàn)形式重要得多。形式主義的美學(xué)價(jià)值在藝術(shù)家的觀念面前是無比卑微的。從此，“現(xiàn)成品”幾乎就成為戰(zhàn)后雕塑的一個(gè)主流方向和代名詞。現(xiàn)代雕塑中的問題不再是復(fù)制逼真的形象的問題。外部的形式不再是激發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作靈感的源泉，觀念內(nèi)容成了藝術(shù)家所考慮的首要問題，觀念的存在迫使現(xiàn)代雕塑脫離模仿、再現(xiàn)和表現(xiàn)的傳統(tǒng)和形式主義的審美趣味，將藝術(shù)內(nèi)容轉(zhuǎn)向了社會(huì)和文化的隱喻，在藝術(shù)之外構(gòu)建了一個(gè)更為深層次的藝術(shù)世界。與此同時(shí)，在現(xiàn)代藝術(shù)中被湮滅驅(qū)逐的人性也重新得到了回歸并得以彰顯。藝術(shù)家群體創(chuàng)作目的強(qiáng)調(diào)的是個(gè)人情感的發(fā)泄和表達(dá)，是主觀感情的噴涌，更多的都是在闡述作品之外的一種理念，一種觀點(diǎn)，使其成為了藝術(shù)作品中的支柱性力量。形式已經(jīng)死去，不再重要。就亨利?摩爾（HenryMoore,1898-1986)所言：人文主義精神將永遠(yuǎn)是我雕塑中最重要的東西，因?yàn)樗刮业牡袼艹錆M活力。（圖4）
在現(xiàn)代雕塑大師的作品中，觀念作為一種精神活動(dòng)，它是明確無誤的，它不欺騙，也無法欺騙，因?yàn)樗c真理無關(guān)。他們將永不在一件美術(shù)作品中尋求真實(shí)——他們的作品本身就是真實(shí)的，一種真實(shí)主觀臆念的表達(dá)。這本身就是生命存在的方式，是現(xiàn)代雕塑作品生命的靈魂所在。這種理念最終幫助他們?nèi)〉昧饲八从型黄坪统晒Γ瑒?chuàng)造了歷史并由此形成了藝術(shù)家自身的生活方式，通過這種方式和形式來窺視世界，并反映在他們的作品之中。相比較前人而言，他們并不需要去臨摹自然，不需要去復(fù)制對(duì)象，他們需要的是像一棵樹生產(chǎn)果子那樣生產(chǎn)它，而不是簡(jiǎn)單的復(fù)制問題。假使每個(gè)藝術(shù)家都具有對(duì)自然百分之百的描摹能力，結(jié)果是他們所創(chuàng)造的對(duì)象永遠(yuǎn)是一件作品，而觀念性的引入，為他們拓寬各自的藝術(shù)道路起到了決定性的作用?！白晕页尸F(xiàn)”成為一種新的藝術(shù)觀點(diǎn)，并且更加深入地扎根到現(xiàn)代雕塑之中。在高速發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)所有的雕塑作品都是可以被復(fù)制，被生產(chǎn)，但唯有隱于其中的作者個(gè)人的觀點(diǎn)和感受是不可復(fù)制的，具有至高無上的唯一性。對(duì)于這樣的一個(gè)歷史現(xiàn)象，我們會(huì)報(bào)以極大的困惑。
作者的意圖是什么，有什么樣的目的。答案容易會(huì)不易言傳，因?yàn)檫@種解釋極易淪為故作高深，或者純粹胡說。然而，如果非說不可，筆者認(rèn)為真正的答案是現(xiàn)代藝術(shù)家想創(chuàng)造事物：重點(diǎn)在于創(chuàng)造而且在于事物。他有一種自己已經(jīng)制作出前所未有之物的感覺。不是僅僅仿擬一個(gè)實(shí)物，不管仿擬的多精致；也不僅僅是一件裝飾品，不管是多么巧妙的裝飾品;而是比二者更重要、更持久的東西，是他認(rèn)為比我們的無聊生活所追求的虛偽目標(biāo)更為真實(shí)的東西。如果我們想理解這種心情，就必須回到我們的童年時(shí)代，回到我們還愿意用磚塊或沙土制作東西的時(shí)候，回到我們用掃帚當(dāng)魔杖，用幾塊石頭當(dāng)魔宮的時(shí)候。有時(shí)候我們自己對(duì)自己制造的東西對(duì)我們有無比重要的意義──大概不亞于圖像對(duì)原始人所能具有的重大意義。
因?yàn)樗囆g(shù)家覺得那種直率和單純是唯一不能學(xué)而得之的東西。其他任何一種手藝訣竅都能學(xué)到手，任何一種效果只要讓人看到，就很容易模仿。許多藝術(shù)家覺得博物館和展覽會(huì)中充滿了顯示出這類驚人的靈巧和技術(shù)的出色之作，因此繼續(xù)沿著那些線路走下去就毫無所獲，他們覺得處于失去靈魂、淪為熟練的繪畫工或雕刻工的危險(xiǎn)之中，除非他們變成小孩子。當(dāng)我們了解以上這些深入淺出的語言之后，答案也就不言而喻了。
二、現(xiàn)代雕塑的若干特征
20世紀(jì)50、60年代極簡(jiǎn)主義的興起將現(xiàn)代雕塑的發(fā)展推向了另外一個(gè)高峰。他們?cè)谛紊喜粩嗷乇苤鴤鹘y(tǒng)材料，而是將“現(xiàn)成品”和“觀念”這兩個(gè)最大的材料最大限度地加入其中，現(xiàn)代雕塑的多樣性也得以展示在觀眾面前。雕塑藝術(shù)的概念在現(xiàn)代藝術(shù)思潮的影響下正發(fā)生著巨大的變化，甚至變得迷離起來。但在現(xiàn)代藝術(shù)中雕塑的發(fā)展仍然被拋棄在原來的出發(fā)點(diǎn)上。原因在于判斷藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是其本身的發(fā)展的桎梏所在，永遠(yuǎn)無法超越自身所在——即是以空間表達(dá)和材料運(yùn)用為核心按照一定相對(duì)固定的形式規(guī)則所組合成的結(jié)構(gòu)體。現(xiàn)代雕塑的發(fā)展在材料方面的探索顯而易見是失敗的，隨著各種新興材料及媒介都介入到雕塑藝術(shù)發(fā)展之中。表面上看似是現(xiàn)代雕塑對(duì)傳統(tǒng)材料的批判與創(chuàng)新，企圖超越自身發(fā)展的傳統(tǒng)限制，但是論其實(shí)質(zhì)不過是一些材料取代了另一些材料。
因?yàn)檫@種材料的更替并沒有超越雕塑自身的規(guī)律和限制，仍然是在原來的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律之中進(jìn)行游戲。在自我超越欲望和其本身特性的矛盾之中，新材料的運(yùn)用及新的視覺元素和形象成了所謂現(xiàn)代雕塑藝術(shù)進(jìn)步的典型特征?，F(xiàn)代雕塑相比較傳統(tǒng)雕塑而言，有幾點(diǎn)明顯的區(qū)別：⑴界定和概念的模糊也是現(xiàn)代雕塑的一個(gè)最重要特征之一。就像作為一個(gè)公共藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，展望的作品《公海浮石》（圖5），不銹鋼的石頭最終會(huì)飄向何方，連藝術(shù)家本人都不知道。從石頭入海的瞬間開始，這件作品已經(jīng)不屬于藝術(shù)家本人了。到了后現(xiàn)代時(shí)期，我們已經(jīng)很難從概念這個(gè)界定上去斷定誰是正真的雕塑家?？缃绾腿诤铣蔀楝F(xiàn)代藝術(shù)、現(xiàn)代雕塑的一個(gè)標(biāo)志性的特征。⑵傳統(tǒng)雕塑具有最大程度的永久性，在空間中占據(jù)一定的體量，無論從物理量還是心理量上面來看其永久性要比現(xiàn)代雕塑要大得多得多。大地藝術(shù)的藝術(shù)家和包裹藝術(shù)的藝術(shù)家們甚至是犧牲了永久性這一特點(diǎn)。某些裝置藝術(shù)也是如此。⑶材料選擇的多樣性，就傳統(tǒng)雕塑而言，石材、木材、金屬等材料構(gòu)成了傳統(tǒng)雕塑材料的主體。特別是“觀念”和“現(xiàn)成品”這兩個(gè)材料介入到現(xiàn)代雕塑中后，現(xiàn)代雕塑實(shí)際上喪失了過去雕塑的大部分特點(diǎn)，剩下僅有的維度性?！暗袼芤呀?jīng)死亡”可以作為現(xiàn)代藝術(shù)中一個(gè)著名的論斷來進(jìn)行批判。伴隨著觀念藝術(shù)而誕生的“大地藝術(shù)”、“裝置藝術(shù)”等藝術(shù)形式也開始對(duì)雕塑進(jìn)行蠶食。④
這種飽含著女性陰柔美的佛教雕塑在唐展到了極致,唐代也因此創(chuàng)造出了典型的菩薩造像體系。其中之一就是:凡是能夠讓人聯(lián)想到女性溫柔和母性慈愛的品性,都萬流歸宗般全部集中在此時(shí)的菩薩造像上,例如觀世音菩薩的造像。另外,唐代菩薩雕塑依據(jù)一種“三道彎”的軀體造型節(jié)奏來塑造,這是雕塑表現(xiàn)女性美的通用方式。和印度神像比較,唐代的佛教雕塑沒有激烈的動(dòng)作,更多的是有著人世間的風(fēng)情。她以含蓄抑制的力量,激發(fā)出全身豐沃的、無法言喻的溫柔,猶如它充盈著脂肪的軀體。唐代佛的世界正是這樣豐腴的世界,佛、菩薩、力士、供養(yǎng)人中,除了力士是體健如牛的男人風(fēng)格外,其它無不豐肩滿胸、手肥腰柔,以豐厚的形體來呈現(xiàn)體態(tài)。這是一種世俗的豐碩,體現(xiàn)了唐代人“以胖為美”的審美價(jià)值觀,也正是唐代物質(zhì)充足,人們生活富足優(yōu)越的寫照。
中國(guó)歷史上沒有哪一個(gè)朝代像唐代這樣演繹著女性豐滿的美,這種對(duì)世俗生活的熱情、生活的滿足感,以至于深深地影響著彼岸佛國(guó),似乎佛教不再是人們精神的寄托、靈魂的歸屬,更像是變成了人們游戲玩耍的消遣品。
2.從唐代民間雕塑看唐代人的審美價(jià)值觀
唐代民間雕塑體現(xiàn)在兩個(gè)方面:陵墓雕塑和陶瓷雕塑。這里將陵墓雕塑歸到民間雕塑中是有個(gè)人理由的。雖然陵墓雕塑是應(yīng)皇權(quán)要求而制作,但是工匠一般由民間匠人組成,這就不可避免地使作品蘊(yùn)含著當(dāng)時(shí)流行于社會(huì)上的雕刻審美風(fēng)尚。這種風(fēng)尚不但出現(xiàn)在上層階級(jí)的活動(dòng)范圍,而且廣泛地滲透到各階層人們的活動(dòng)范圍,因此帶有普遍性。所以雕刻體現(xiàn)的是當(dāng)時(shí)整個(gè)社會(huì)的整體審美需求,故而將陵墓雕塑歸到民間雕塑的范疇。
在唐代的陶瓷雕塑中,很大一部分也應(yīng)歸到陵墓雕塑中,例如墓室內(nèi)的陶瓷冥器,但是無論從體量、題材還是材料上都應(yīng)將其另外來論,這種冥器體現(xiàn)在“三彩陶塑”和陶俑上。古人將唐三彩及陶俑置入墓中,目的是為了在陵墓中營(yíng)造一種美觀、壯麗的氛圍,這是一種審美情感。唐代陶瓷雕塑的最高價(jià)值是其獨(dú)特的審美價(jià)值,這是唐代文化最根本的特點(diǎn),而對(duì)精神的追求又在其文化中占了相當(dāng)大的比重,陶瓷冥器恰好契合了唐人的這種心理需求。唐代陶瓷雕塑形象逼真生動(dòng),非常真實(shí)地表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的世俗生活,是當(dāng)時(shí)社會(huì)精神狀態(tài)的藝術(shù)體現(xiàn)。例如唐三彩中體形健碩的馬和體態(tài)豐腴、神情微笑滿足的侍女俑。這不正是當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的寫照么?當(dāng)然如果沒有開放的社會(huì)氛圍,沒有人們關(guān)注自我、關(guān)注生活的狀態(tài),這些優(yōu)秀的陶塑作品是不可能出現(xiàn)的。
唐代陵園石雕藝術(shù)的主旨是在生與死之間、現(xiàn)世與虛幻之間、人與自然之間提供一個(gè)交流的平臺(tái),達(dá)到對(duì)生命與死亡的交流,使逝者永生。這體現(xiàn)了王權(quán)統(tǒng)治的欲求、生命的欲求,而雕塑這種造型藝術(shù)是滿足這種欲求的手段,工匠們運(yùn)用藝術(shù)的手段在滿足這種欲求的同時(shí),也體現(xiàn)著審美價(jià)值觀念的欲求。例如乾陵中央大道兩旁的雕塑正是這兩種欲求的交織品,其中10對(duì)翁仲石像莊嚴(yán)肅穆、造型概括簡(jiǎn)練;61對(duì)王賓像造型寫實(shí),姿態(tài)端莊,體格豐腴,這正是唐代人審美價(jià)值觀的外在表現(xiàn)。
3.唐代人的審美價(jià)值觀
公共環(huán)境雕塑是城市文化的重要組成部分，也是文化水平的象征，它對(duì)城市面貌的美化可以起到畫龍點(diǎn)睛的作用，具有其它文化藝術(shù)形式難以替代的獨(dú)特功能。它既可以歌頌業(yè)績(jī)，紀(jì)念歷史人物，宣揚(yáng)民族文化，反映時(shí)代精神，又可以裝飾環(huán)境，美化和豐富人民的精神生活，潛移默化地對(duì)群眾進(jìn)行美和思想教育；它不僅可以用藝術(shù)的感情鼓舞群眾，而且能以美的形象陶冶人們的思想情操。好的公共環(huán)境雕塑往往成為一代文化、一個(gè)國(guó)家、一座城市的標(biāo)記。它既為當(dāng)代服務(wù)，又為未來留下不易磨滅的足跡，成為歷史的見證，有其它藝術(shù)形式所不能代替的巨大的社會(huì)功能，具有不可估量的社會(huì)價(jià)值。
公共環(huán)境雕塑是以表現(xiàn)生活為根本的，也就是時(shí)間—空間的序列變化引帶出一種氛圍、一種意境或者是一種氣勢(shì)的序列變化，直接作用于人的心靈，從而激發(fā)人的情感活動(dòng)。公共環(huán)境雕塑如同音樂一樣，它超出了環(huán)境美化的功能，直接表現(xiàn)出有預(yù)定指向的目的性和思想主題。
如果我們利用價(jià)值論研究公共環(huán)境雕塑的審美問題、藝術(shù)問題，就可以擺脫單純地從認(rèn)識(shí)論研究審美觀所帶來的許多缺陷和積弊。這樣不僅避免了那些普遍存在的對(duì)公共環(huán)境雕塑的泛意識(shí)、泛認(rèn)識(shí)的印象，同時(shí)也能自覺地引導(dǎo)人們?nèi)ヌ剿鞴箔h(huán)境雕塑的藝術(shù)價(jià)值，為公共環(huán)境雕塑的發(fā)展開創(chuàng)一個(gè)光輝的前景。但是，藝術(shù)價(jià)值與美學(xué)價(jià)值在公共環(huán)境雕塑的價(jià)值論中屬于較高層次，而且比較難以把握。
公共環(huán)境雕塑的藝術(shù)構(gòu)思是公共環(huán)境雕塑創(chuàng)作的核心，它要求多方面的藝術(shù)修養(yǎng)，僅有好的雕塑技巧并不一定能產(chǎn)生好的作品。創(chuàng)作構(gòu)思包括了作者的形象思維與抽象思維，從定題選點(diǎn)與分析原始資料直接組織造型構(gòu)思，要求作者不單純作形式上的處理，重要的是總體結(jié)構(gòu)的安排。 公共環(huán)境雕塑的藝術(shù)構(gòu)思還應(yīng)體現(xiàn)在它的生動(dòng)性上，應(yīng)該賦予雕塑所用的石頭或金屬以生命，這在構(gòu)思時(shí)應(yīng)首先考慮。
公共環(huán)境雕塑的藝術(shù)價(jià)值表現(xiàn)在要處理好真實(shí)與自然的關(guān)系，不能為了講求真實(shí)就被動(dòng)地?zé)o選擇地抄錄自然，個(gè)別現(xiàn)象的外表抄錄即使達(dá)到了惟妙惟肖的程度，也不能說它們是藝術(shù)。雕塑家的任務(wù)應(yīng)是在許多個(gè)別的現(xiàn)象中，抽出具有普遍意義的本質(zhì)特征，加以形象地概括，才能產(chǎn)生主題明確的藝術(shù)品。在創(chuàng)造中不應(yīng)把直接形象作為追求的第一位，而應(yīng)把握產(chǎn)生這一形象的原因，即為什么產(chǎn)生這一姿態(tài)、這一情緒、這一愿望。
公共環(huán)境雕塑的大影像和外輪廓構(gòu)成了藝術(shù)價(jià)值和美學(xué)價(jià)值的另一個(gè)側(cè)面，對(duì)那些矗立在山頂、海邊、廣闊的平原或河岸的雕塑來說，以解決雕塑的外輪廓和影像作為創(chuàng)造的重要環(huán)節(jié)尤為必要。因?yàn)檫@些雕塑，近觀機(jī)會(huì)少，遠(yuǎn)看機(jī)會(huì)多，人們不容易接近。如果雕塑安置在城市建筑群里的中心廣場(chǎng)，雕塑四周的環(huán)境是建筑物，那么就要認(rèn)真考慮雕塑的外輪廓影像與四周建筑物外輪廓線的關(guān)系問題，應(yīng)當(dāng)力求使周圍的建筑群形象與雕塑形象形成有機(jī)整體。
公共環(huán)境雕塑應(yīng)服從于創(chuàng)造意境的要求，要有助于擴(kuò)大空間，要有助于豐富欣賞者的美好感受，令欣賞者從有限的空間看到無限的空間。由于公共環(huán)境雕塑的審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值在于擴(kuò)大空間、構(gòu)成意境，使欣賞者突破有限、通向無限，因而它就可以使欣賞者對(duì)整個(gè)宇宙、歷史及人生產(chǎn)生一種富有哲理性的感受和領(lǐng)悟。
公共環(huán)境雕塑同其它門類的藝術(shù)一樣，具有人文的價(jià)值，這不僅取決于公共環(huán)境雕塑具有廣泛的社會(huì)性，而且因?yàn)樗鼉A注了雕塑家的認(rèn)識(shí)與感情，內(nèi)涵豐厚雋永，表現(xiàn)完美動(dòng)人，兼具社會(huì)與人文的雙重價(jià)值，因而具有永久魅力。
公共環(huán)境雕塑，雖然有各種材料，但卻是奇妙的，富有人性的，它起著使人同自然進(jìn)行交流的某種媒介作用。僅此，雕塑比起公共環(huán)境空間中的其它建筑物，便與人更貼近。 轉(zhuǎn)貼于
參考文獻(xiàn)：
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)木雕 現(xiàn)代雕塑 藝術(shù) 聯(lián)系
雕塑藝術(shù)自出現(xiàn)以來，對(duì)人們的審美觀和審美高度都有了定的改變，在古代的文明中，有著不可磨滅的功利價(jià)值。人類生活是有兩種需求構(gòu)成的，即物質(zhì)需求和功能需求。木雕卻能將這兩種需求集于一身，同時(shí)滿足人們的這兩種生活需要。所以，在人類文明發(fā)展的過程中，木雕始終有著自己的位置，并隨著社會(huì)的發(fā)展而不斷發(fā)展。傳統(tǒng)木雕發(fā)展至今。已成為今日雕塑藝術(shù)不可或缺的組成部分。下面，我們就來具體的分析傳統(tǒng)木雕、現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的聯(lián)系。
一、傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的聯(lián)系
中國(guó)雕塑源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在史前就顯示出相當(dāng)高的水準(zhǔn)。中國(guó)雕塑雖然藝術(shù)價(jià)值高，但是在古代，很少有人意識(shí)到這一點(diǎn)。長(zhǎng)期以來，人們對(duì)于中國(guó)雕塑的知識(shí)十分缺乏，甚至可以說，木雕在古代并不是一個(gè)上得了大雅之堂的藝術(shù)作品。這是因?yàn)橹袊?guó)幾千年來的傳統(tǒng)學(xué)術(shù)思想的狹隘性在作祟。在我國(guó)古代，文人墨客、達(dá)官貴人等一些腐朽的傳統(tǒng)文人士大夫崇尚的藝術(shù)是“琴、棋、書、畫”，這些藝術(shù)不需要花費(fèi)體力，是一種象征身份和修養(yǎng)的技能，看作是一種修養(yǎng)。同樣是藝術(shù)，木雕藝術(shù)受到的待遇則有著天然之別，那些文人士大夫并沒有覺得這是一種藝術(shù)，只是制造業(yè)的一種。像木雕這種需要跋山涉水采集原材料，又需要一些刀、銼等之類的工具雕琢才能完成的物品，那些所謂的上層人士是不屑一顧的。木雕都是由一些民間藝人完成的，他們將雕塑當(dāng)成自己養(yǎng)家糊口的一門手藝，并沒有覺得有多高的藝術(shù)價(jià)值。中國(guó)雕塑始終難以獲得當(dāng)權(quán)者的重視，在傳統(tǒng)的文明史上根本沒有獲得相應(yīng)的地位。由于從事雕塑活動(dòng)，大多是一些民間藝人，他們大多文化知識(shí)不高，動(dòng)手能力較強(qiáng)，但是理論研究方面則是有欠缺的。沒有人能夠自覺地把它的美學(xué)觀念形成系統(tǒng)完整的理論推送到歷史舞臺(tái)。雕塑技術(shù)一代代的傳承下來，只能依靠工匠們跟著中國(guó)畫的形式模仿和制作，作為一種賺錢的手藝中傳承下來。使得雕塑藝術(shù)本身失去了自己獨(dú)特的創(chuàng)造力與語言表現(xiàn)形式，這種將傳統(tǒng)雕塑低級(jí)的奴隸化的觀念延續(xù)至今。
傳統(tǒng)的木雕作為傳統(tǒng)雕塑中最為重要的一個(gè)部分，流傳至今。我國(guó)的傳統(tǒng)木雕與同時(shí)期的其他國(guó)家的雕塑相比，是技術(shù)成熟最快的。當(dāng)埃及雕塑缺少生氣和精神的灌注的時(shí)候，我國(guó)雕塑已經(jīng)進(jìn)入了一種抒感與自然和諧的境界。雖然在美學(xué)方面的系統(tǒng)理論缺乏，是一個(gè)缺憾，但是發(fā)展至今，我們可以根據(jù)一些出土的古代雕塑做研究來彌補(bǔ)這一缺憾。傳統(tǒng)雕塑在現(xiàn)代的雕塑史上得到了它應(yīng)有的地位?，F(xiàn)代雕塑是對(duì)傳統(tǒng)雕塑的繼承發(fā)展，雖然現(xiàn)在已經(jīng)進(jìn)入工業(yè)化，有關(guān)雕塑的很多工作可以依賴機(jī)器來完成，但是這并不影響現(xiàn)代雕塑的藝術(shù)性，而是在傳統(tǒng)雕塑的基礎(chǔ)上對(duì)加工方法進(jìn)行了補(bǔ)充和創(chuàng)新?，F(xiàn)代木雕與現(xiàn)代雕塑是一種繼承關(guān)系，而傳統(tǒng)雕塑永遠(yuǎn)是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)殿堂里不可缺少的重要角色。
二、現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的聯(lián)系
現(xiàn)代雕塑藝術(shù)在作品上極其豐富，但是多而精的，并不雜。大致上可以分為一下幾類：宗教雕塑、明器雕塑、陵園雕塑、紀(jì)念雕塑、裝飾雕塑和工藝雕塑等，這是按照雕塑的功能劃分的。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)木雕 現(xiàn)代雕塑 藝術(shù) 聯(lián)系
雕塑藝術(shù)自出現(xiàn)以來，對(duì)人們的審美觀和審美高度都有了定的改變，在古代的文明中，有著不可磨滅的功利價(jià)值。人類生活是有兩種需求構(gòu)成的，即物質(zhì)需求和功能需求。木雕卻能將這兩種需求集于一身，同時(shí)滿足人們的這兩種生活需要。所以，在人類文明發(fā)展的過程中，木雕始終有著自己的位置，并隨著社會(huì)的發(fā)展而不斷發(fā)展。傳統(tǒng)木雕發(fā)展至今。已成為今日雕塑藝術(shù)不可或缺的組成部分。下面，我們就來具體的分析傳統(tǒng)木雕、現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的聯(lián)系。
一、傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的聯(lián)系
中國(guó)雕塑源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在史前就顯示出相當(dāng)高的水準(zhǔn)。中國(guó)雕塑雖然藝術(shù)價(jià)值高，但是在古代，很少有人意識(shí)到這一點(diǎn)。長(zhǎng)期以來，人們對(duì)于中國(guó)雕塑的知識(shí)十分缺乏，甚至可以說，木雕在古代并不是一個(gè)上得了大雅之堂的藝術(shù)作品。這是因?yàn)橹袊?guó)幾千年來的傳統(tǒng)學(xué)術(shù)思想的狹隘性在作祟。在我國(guó)古代，文人墨客、達(dá)官貴人等一些腐朽的傳統(tǒng)文人士大夫崇尚的藝術(shù)是“琴、棋、書、畫”，這些藝術(shù)不需要花費(fèi)體力，是一種象征身份和修養(yǎng)的技能，看作是一種修養(yǎng)。同樣是藝術(shù)，木雕藝術(shù)受到的待遇則有著天然之別，那些文人士大夫并沒有覺得這是一種藝術(shù)，只是制造業(yè)的一種。像木雕這種需要跋山涉水采集原材料，又需要一些刀、銼等之類的工具雕琢才能完成的物品，那些所謂的上層人士是不屑一顧的。木雕都是由一些民間藝人完成的，他們將雕塑當(dāng)成自己養(yǎng)家糊口的一門手藝，并沒有覺得有多高的藝術(shù)價(jià)值。中國(guó)雕塑始終難以獲得當(dāng)權(quán)者的重視，在傳統(tǒng)的文明史上根本沒有獲得相應(yīng)的地位。由于從事雕塑活動(dòng)，大多是一些民間藝人，他們大多文化知識(shí)不高，動(dòng)手能力較強(qiáng)，但是理論研究方面則是有欠缺的。沒有人能夠自覺地把它的美學(xué)觀念形成系統(tǒng)完整的理論推送到歷史舞臺(tái)。雕塑技術(shù)一代代的傳承下來，只能依靠工匠們跟著中國(guó)畫的形式模仿和制作，作為一種賺錢的手藝中傳承下來。使得雕塑藝術(shù)本身失去了自己獨(dú)特的創(chuàng)造力與語言表現(xiàn)形式，這種將傳統(tǒng)雕塑低級(jí)的奴隸化的觀念延續(xù)至今。
傳統(tǒng)的木雕作為傳統(tǒng)雕塑中最為重要的一個(gè)部分，流傳至今。我國(guó)的傳統(tǒng)木雕與同時(shí)期的其他國(guó)家的雕塑相比，是技術(shù)成熟最快的。當(dāng)埃及雕塑缺少生氣和精神的灌注的時(shí)候，我國(guó)雕塑已經(jīng)進(jìn)入了一種抒感與自然和諧的境界。雖然在美學(xué)方面的系統(tǒng)理論缺乏，是一個(gè)缺憾，但是發(fā)展至今，我們可以根據(jù)一些出土的古代雕塑做研究來彌補(bǔ)這一缺憾。傳統(tǒng)雕塑在現(xiàn)代的雕塑史上得到了它應(yīng)有的地位?，F(xiàn)代雕塑是對(duì)傳統(tǒng)雕塑的繼承發(fā)展，雖然現(xiàn)在已經(jīng)進(jìn)入工業(yè)化，有關(guān)雕塑的很多工作可以依賴機(jī)器來完成，但是這并不影響現(xiàn)代雕塑的藝術(shù)性，而是在傳統(tǒng)雕塑的基礎(chǔ)上對(duì)加工方法進(jìn)行了補(bǔ)充和創(chuàng)新。現(xiàn)代木雕與現(xiàn)代雕塑是一種繼承關(guān)系，而傳統(tǒng)雕塑永遠(yuǎn)是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)殿堂里不可缺少的重要角色。
二、現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的聯(lián)系
現(xiàn)代雕塑藝術(shù)在作品上極其豐富，但是多而精的，并不雜。大致上可以分為一下幾類：宗教雕塑、明器雕塑、陵園雕塑、紀(jì)念雕塑、裝飾雕塑和工藝雕塑等，這是按照雕塑的功能劃分的。
關(guān)鍵詞：“垃圾”；雕塑藝術(shù)；城市；生態(tài)
隨著城市的發(fā)展，社會(huì)的進(jìn)步，城市期待使用各種材料呼喚各種形式的精品雕塑來美化城市，豐富城市內(nèi)涵，突出城市特色。“垃圾”雕塑藝術(shù)不僅體現(xiàn)了雕塑本身綜合材料、綜合工藝帶來的獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值、別樣的藝術(shù)形式；現(xiàn)代工藝融合發(fā)展，變廢為寶的成功體現(xiàn)也給我們帶來了另類藝術(shù)的享受；其本身的材料也隨之帶來相應(yīng)社會(huì)公共價(jià)值的共鳴和啟示?！袄背鞘械袼懿粌H美化了城市豐富了人民的文化生活，也體現(xiàn)了城市對(duì)未來的呼喚使“低碳，環(huán)保，生態(tài)”的意識(shí)深入人心。
“垃圾”材料的綜合運(yùn)用豐富了現(xiàn)代城市雕塑的材料使用；融合了現(xiàn)代綜合學(xué)科的發(fā)展和工藝的運(yùn)用；豐富了雕塑藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容與形式。為雕塑藝術(shù)的表現(xiàn)形式和雕塑審美情趣帶來了新鮮的血液，為雕塑工作創(chuàng)作者帶來了巨大的創(chuàng)作空間潛力。城市雕塑作為城市公共環(huán)境的組成部分，以其不可替代的作用成為城市形象的凝縮，更是城市文化品位不可或缺的象征。如何合理的綜合使用當(dāng)代各種材料建筑精品雕塑，建筑精品城市雕塑；改善人與資源的和諧關(guān)系，充分利用資源，提倡環(huán)保，低碳，生態(tài)的生活態(tài)鹿探索出一條城市雕塑藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展的道路勢(shì)在必行。
“垃圾”雕塑指用特定材料如可回收的垃圾材料創(chuàng)作的雕塑作品，與其雕塑品味、格調(diào)等藝術(shù)價(jià)值優(yōu)劣的評(píng)定意義中的垃圾雕塑是兩個(gè)不同的概念。前者是泛指雕塑制作過程中采用的特定材料：“垃圾”雕塑是利用各種材料或廢棄的材料通過多種學(xué)科，多種工藝的融合通過藝術(shù)家的再創(chuàng)造創(chuàng)作出別具風(fēng)格的雕塑藝術(shù)作品。后者泛指的是雕塑價(jià)值的“含金量”，泛指雕塑本身的制作質(zhì)量，制作的工藝精度等；與之雕塑自身體現(xiàn)出的文化價(jià)值，藝術(shù)價(jià)值等方面的優(yōu)劣評(píng)定標(biāo)準(zhǔn)?！袄钡袼懿坏韧袼?。
“世界上沒有垃圾，只有沒有善加利用的資源”世上本無一無用之物，只有放錯(cuò)位置的垃圾――“垃圾”不是破爛。在藝術(shù)家的眼里所有的廢棄材料都可以通過垃圾的分類、篩選出符合雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的各種材料，通過藝術(shù)再創(chuàng)造成為符合美學(xué)特征，具有獨(dú)特審美價(jià)值的藝術(shù)品。原來的垃圾經(jīng)過這樣的再創(chuàng)作過程，就被賦予了全新的意義和內(nèi)涵，有了第二次生命，從而達(dá)到一種藝術(shù)境界。重新賦予了材料新的藝術(shù)價(jià)值。
一、垃圾
垃圾指不需要或無用的固體、流體物質(zhì)。意義廣義上的垃圾：是指人們不需要的、廢棄的。
垃圾的分婁：
可回收垃圾：
紙類：未嚴(yán)重玷污的文字用紙、包裝用紙和其他紙制品等。塑料：廢容器塑料、包裝塑料等塑料制品。金屬：各種類別的廢金屬物品。玻璃：有色和無色廢玻璃制品。織物：舊紡織衣物和紡織制品。日用包裝：各種日用品的包裝等。建筑垃圾：指建設(shè)、施工中產(chǎn)生，拆除，遺留，廢棄的各種資源和半成品、成品等。
不可回收垃圾：有污染，再利用效能低的。
“垃圾”材料雕塑藝術(shù)種類：
“垃圾”雕塑在材料的應(yīng)用選擇上選擇可回收利用的廢棄的多余材料?！袄本哂胁牧系钠毡樾?，可塑性，價(jià)格低廉，實(shí)用性強(qiáng)，加工難度低，可長(zhǎng)期性發(fā)展，低能源消耗，經(jīng)濟(jì)回報(bào)大等特點(diǎn)。通過垃圾的分類選擇需要的硬質(zhì)材料或軟質(zhì)材料構(gòu)建符合創(chuàng)作需求的室外、內(nèi)雕塑的室外硬雕塑或室內(nèi)硬、軟雕塑等。
二、“垃圾”雕塑藝術(shù)現(xiàn)狀分析。
“垃圾”藝術(shù)的興起，其實(shí)是一種社會(huì)藝術(shù)的興起，是社會(huì)發(fā)展內(nèi)在規(guī)律的體現(xiàn)，也是一種社會(huì)生產(chǎn)力發(fā)展的必然產(chǎn)物。它的產(chǎn)生和存在是文化、藝術(shù)、環(huán)境等發(fā)展的必然。雖然垃圾藝術(shù)的產(chǎn)生和存在也有許多具象的和抽象的偶然因素，但從客觀的角度看，它在當(dāng)前的社會(huì)大環(huán)境下以及今后可以預(yù)見的社會(huì)大環(huán)境下的相當(dāng)?shù)囊欢螘r(shí)間內(nèi)具有很大的發(fā)展?jié)摿?，這一點(diǎn)可以從它當(dāng)前的發(fā)展趨勢(shì)看出端倪。并且，垃圾材料的應(yīng)用也正在與各個(gè)領(lǐng)域廣泛發(fā)展與各個(gè)學(xué)科進(jìn)行的潛移默化的交叉滲透也是它進(jìn)一步發(fā)展的有利因素。借助新的工藝、新的材料必然可以極大地提升固有藝術(shù)表現(xiàn)形式的藝術(shù)表現(xiàn)力。從而很自然地催生出一些與之相適應(yīng)的表現(xiàn)手法，這也為這種藝術(shù)形式開拓出新的意境并賦予其新的內(nèi)涵提供了可能。由此可以斷定，垃圾藝術(shù)這一新的藝術(shù)語言和藝術(shù)表現(xiàn)形式還將繼續(xù)保持其應(yīng)有的生命力。
“垃圾”藝術(shù)在原材料上有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，因?yàn)樗脑牧蟻碓粗痪褪菑V泛采用了各種工藝和材料的工業(yè)制品。使用廢棄的原料和工業(yè)制造的半成品或成品直接進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，使其重新煥發(fā)新的原本質(zhì)感或保持原廢品的肌理，充分發(fā)揮材料的固有價(jià)值。不僅使廢棄材料得到了回收再利用減少了城市污染同時(shí)為固有的藝術(shù)表現(xiàn)形式和內(nèi)容提供了新鮮的藝術(shù)的內(nèi)涵、格調(diào)等藝術(shù)價(jià)值、使用價(jià)值等。
“垃圾”藝術(shù)由于其材料應(yīng)用上自由和無序的先天特性，追求一種空間上的張力與活力，這與城市構(gòu)成中的嚴(yán)謹(jǐn)和有序恰好形成鮮明的對(duì)比。因此，采用垃圾藝術(shù)的構(gòu)成理念和造型手法甚至材料特征來打造城市雕塑，必然能在給予一個(gè)城市鮮明個(gè)性的同時(shí)與城市完美結(jié)合。再者，垃圾藝術(shù)構(gòu)成因素中各種關(guān)系的對(duì)比，各種視角的取舍，各種空間的展現(xiàn)所體現(xiàn)的釋放空間、活化空間的獨(dú)特作用力，也正符合現(xiàn)代城市人宣泄情感、彰顯個(gè)性的藝術(shù)審美要求，所以它與城市雕塑是完全可以相互結(jié)合的。
“垃圾”雕塑藝術(shù)的特點(diǎn)在于同其他藝術(shù)形式結(jié)合，相互取長(zhǎng)補(bǔ)短，共同發(fā)展。這樣，不僅能突破各種主流藝術(shù)的合圍，還能借助各種藝術(shù)在各自領(lǐng)域的影響力和生存空間來充分挖掘“垃圾”雕塑藝術(shù)的發(fā)展?jié)摿?。?dāng)然，在向其他藝術(shù)形式滲透融合的過程中必須選準(zhǔn)方向，要充分考慮與對(duì)方的互補(bǔ)性。
“垃圾”雕塑藝術(shù)的生命力很大程度上來源于它廣泛的物質(zhì)適應(yīng)性以及較強(qiáng)的可操作性，但要使這些特性得以充分展現(xiàn)，使其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)生命力，還需要藝術(shù)家高超的技藝。垃圾藝術(shù)的創(chuàng)作過程和環(huán)保活動(dòng)有著緊密的聯(lián)系，垃圾藝術(shù)自身有環(huán)保的作用。如何讓“垃圾”雕塑藝術(shù)擺脫人們傳統(tǒng)思維習(xí)慣的束縛從而開辟出更大的發(fā)展空間，是“垃圾”藝術(shù)當(dāng)前面臨的主要問題。想辦法改變?nèi)藗兊乃季S習(xí)慣“垃圾”藝術(shù)的出路在于同其他藝術(shù)形式結(jié)合，相互取長(zhǎng)補(bǔ)短，共同發(fā)展。
三、“垃圾”雕塑藝術(shù)在城市雕塑發(fā)展中的應(yīng)用。
隨著人們生活水平的不斷提高，人們對(duì)環(huán)境的要求越來越高，對(duì)環(huán)境保護(hù)的意識(shí)逐步增強(qiáng)。城市雕塑應(yīng)該與建筑、環(huán)境與人，審美情趣與大眾意識(shí)和諧地融合在一起，與整個(gè)城市，呼應(yīng)，交融，是城市雕塑一直所面臨的難題。城市雕塑呼喚靈性和個(gè)性。 現(xiàn)代城市雕塑為城市增添色彩。不僅是早先的紀(jì)念性雕塑，對(duì)美好生活的向往?，F(xiàn)代城雕豐富了城市雕塑的內(nèi)涵，傳承過去，連接現(xiàn)代，展望未來：凸顯個(gè)性，關(guān)注環(huán)境，與時(shí)俱進(jìn)成為樹立在城市的新城市坐標(biāo)。展現(xiàn)時(shí)展中產(chǎn)生的新元素，新內(nèi)涵。滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文明需求與審美情趣變化要求。豐富城市內(nèi)涵，發(fā)揚(yáng)城市特色，展現(xiàn)風(fēng)俗特征，宣傳城市文化等。
城市雕塑的最大共性就是其分布的地域性，每個(gè)地域都有不同的風(fēng)格與個(gè)性，城市雕塑不僅要適應(yīng)這些個(gè)性，還要互相聯(lián)系、互相呼應(yīng)，使它們聯(lián)系起來能形成一個(gè)整體。因此，他們分布的松緊、疏密，排列的高低秩序以及各地域之間點(diǎn)、線、面各種構(gòu)成的組合、穿插與分割，都直接影響到整個(gè)城市的基本精神面貌這一大的整體。當(dāng)“垃圾”雕塑藝術(shù)融入到城市雕塑中時(shí)，就不再是單一的藝術(shù)品，而是連接人與城市的一個(gè)有著象征意義的精神符號(hào)；它的創(chuàng)作過程也不再是藝術(shù)家的個(gè)人行為。所以，垃圾藝術(shù)與城市雕塑的結(jié)合必須要以與周圍的環(huán)境和諧為前提。因?yàn)?，任何一點(diǎn)細(xì)微的不和諧都可能引起整體失衡并造成整個(gè)城市的畸形。這也是“垃圾”雕塑藝術(shù)與任何一種藝術(shù)形式融合的基礎(chǔ)和檢驗(yàn)標(biāo)準(zhǔn)。
1 陶瓷雕塑的認(rèn)知
1.1 陶瓷雕塑的價(jià)值及其作用
從古發(fā)展至今，陶瓷雕塑已經(jīng)不只是簡(jiǎn)單地作為一種藝術(shù)形式供人們欣賞，近些幾年來，陶瓷雕塑已經(jīng)廣泛地滲透到人們生活與工作的每個(gè)領(lǐng)域中。何為陶瓷雕塑，也就是指運(yùn)用陶瓷材料并依照特定的形式經(jīng)過煅燒而完成的雕塑藝術(shù)作品，這些陶瓷雕塑的顏色與形式各種各樣，并且陶瓷雕塑的尺寸大小還將決定了其所應(yīng)當(dāng)放置的具置?，F(xiàn)階段，陶瓷雕塑作為一種藝術(shù)裝飾，實(shí)際中應(yīng)用的范圍非常廣泛，在人們?nèi)粘Ｉ钪械募揖优c室外藝術(shù)設(shè)計(jì)中均有所體現(xiàn)。同時(shí)由于陶瓷雕塑可以和生活有機(jī)結(jié)合，其在形式方面不僅可以美化了大家的生活環(huán)境，并且還可以陶冶人們的情操，與此同時(shí)，其中也有很大一部分的陶瓷雕塑作品在裝飾的同時(shí)也具備了寶貴的收藏價(jià)值。
1.2陶瓷雕塑的演變歷程
從遠(yuǎn)古時(shí)期發(fā)展至今，陶瓷雕塑的影子在現(xiàn)代人們的生活中到處可見，同時(shí)陶瓷雕塑也擁有著非常悠久的歷史文化。我國(guó)陶瓷雕塑藝術(shù)最早始于新石器時(shí)代，之后經(jīng)歷了先秦三代、秦代、漢代以及南北朝時(shí)代的演變，一直發(fā)展到隋唐時(shí)期最為鼎盛。并且早在我國(guó)古代時(shí)期，廣大群眾便已經(jīng)開始把陶瓷雕塑作為一種文化藝術(shù)以及裝飾用于多個(gè)地方，比如，秦朝兵馬俑、漢代瓦當(dāng)、許多古建筑物的屋檐結(jié)構(gòu)等，都采用了陶瓷雕塑藝術(shù)以及陶瓷材料。而發(fā)展至現(xiàn)代，陶瓷雕塑并不完全局限在傳統(tǒng)的使用范圍以及使用價(jià)值，在之前的發(fā)展前提下，陶瓷雕塑已經(jīng)逐漸發(fā)展成為了一種新型的環(huán)保藝術(shù)裝飾物，并且備受人們的喜愛與重視。
1.3 陶瓷雕塑的特性分析
通常來講，陶瓷雕塑多是運(yùn)用陶瓷質(zhì)地的雕塑成品，在某些藝術(shù)家的藝術(shù)處理之下，使原本的陶瓷雕塑已不再是相對(duì)傳統(tǒng)的陶瓷制品，而是使其具備了較為鮮明的個(gè)性與藝術(shù)價(jià)值的藝術(shù)性作品。因此陶瓷雕塑成品不僅具備繪畫的藝術(shù)效果，并且還能夠給人們的生活環(huán)境帶來裝飾效果，與此同時(shí)，因?yàn)樘沾傻袼艿莫?dú)特立體感與柔美線條，也是一種表現(xiàn)力非常強(qiáng)的藝術(shù)作品。
2 陶瓷雕塑的裝飾藝術(shù)
伴隨現(xiàn)代群眾生活質(zhì)量與審美要求的不斷提高，藝術(shù)作品的設(shè)計(jì)師們一定要重點(diǎn)針對(duì)陶瓷雕塑的外貿(mào)、設(shè)計(jì)及其功能進(jìn)行深入的改革與創(chuàng)新，從雕塑的形態(tài)美學(xué)與功能這兩個(gè)方面對(duì)陶瓷雕塑進(jìn)行綜合地分析與研究，最終才能夠創(chuàng)造出一種良好裝飾性能與強(qiáng)大功能性一同兼?zhèn)涞奶沾傻袼茏髌?。在設(shè)計(jì)師們創(chuàng)作陶瓷雕塑藝術(shù)品的過程中，設(shè)計(jì)師門也一定要將自身獨(dú)特的創(chuàng)作靈感、文化元素和設(shè)計(jì)要素融為一體，并且在陶瓷雕塑的外貌造型與基本功能方面，該設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)靈感與思想體現(xiàn)還需要體現(xiàn)的淋漓盡致，特別是陶瓷雕塑的外觀結(jié)構(gòu)，需要體現(xiàn)地更為直觀。
在實(shí)踐中，設(shè)計(jì)師們需要將陶瓷材料作為基本的創(chuàng)作媒介，同時(shí)結(jié)合著具體的環(huán)境條件與人們的需求，依據(jù)其所具備的裝飾性能，使用泥、火、釉材質(zhì)對(duì)陶瓷材料進(jìn)行全面的設(shè)計(jì)與加工，最終創(chuàng)造出符合其基本設(shè)計(jì)思想的藝術(shù)作品，最終的藝術(shù)成品也是陶瓷雕塑。該藝術(shù)作品在把人們的思維、個(gè)性、靈感與情感等因素體現(xiàn)出來的同時(shí)，還具備一定的審美價(jià)值與使用價(jià)值。關(guān)于陶瓷雕塑作品所選用的雕塑材料而言，實(shí)踐中對(duì)粗細(xì)和優(yōu)劣通常沒有嚴(yán)格的界限，而一般情況下陶瓷材料的質(zhì)感與特性才是設(shè)計(jì)師們最需要考慮的，陶瓷材料的不同特性還將成就其不同的裝飾作品。因此在陶瓷雕塑裝飾的制作過程中，因?yàn)橹谱鞣椒ㄅc創(chuàng)作手段過于繁多，所以通常而言均是按照偶然性與隨機(jī)性原則來進(jìn)行創(chuàng)作與制作的，而手工制作的痕跡保留才是其整個(gè)制作過程中的兩點(diǎn)與價(jià)值所在。陶瓷雕塑之所以具有特別寶貴的裝飾藝術(shù)價(jià)值，一方面是因?yàn)樘沾傻袼艿耐庥^具有特殊性，群眾追求的更多是不對(duì)稱的比例與結(jié)構(gòu)、不一致的設(shè)計(jì)造型以及不規(guī)整的外形圖案，那么在群眾的審美標(biāo)準(zhǔn)與觀念中，上述的陶瓷雕塑作品才更加具有觀賞價(jià)值以及藝術(shù)價(jià)值。
3 陶瓷雕塑裝飾的作用及價(jià)值
從我國(guó)古展開始，陶瓷雕塑作品就被人們視為一種兼具裝飾作用與藝術(shù)作用的作品，那么在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，這些陶瓷雕塑作用多被用在建筑行業(yè)與主冥用陶中。發(fā)展至隋唐時(shí)期，唐三彩作品則被是大家最熟知的一種陶瓷裝飾品，則被譽(yù)為了“陶瓷雕塑中的瑰寶”，因此受到了人們的高度評(píng)價(jià)與追捧，人們對(duì)它的認(rèn)可度也可見一斑。直至魏晉南北朝時(shí)期，因?yàn)榇善靼l(fā)展地極為昌盛，那么又被稱之為瓷器時(shí)代。最終一直延續(xù)到隋，自從青瓷出現(xiàn)以后，相對(duì)傳統(tǒng)的白瓷又被取而代之，發(fā)展到這個(gè)時(shí)期后，人們通常采用青瓷雕塑作為常見的裝飾作品。
從近些年來我國(guó)的陶瓷雕塑市場(chǎng)發(fā)展形勢(shì)來分析，陶瓷雕塑作品多用于生活裝飾，這樣一種兼具裝飾作用與藝術(shù)價(jià)值的陶瓷雕塑，對(duì)于我國(guó)古代文化特色的表達(dá)具有及其重要的意義。因此不論是在交通并不發(fā)達(dá)的古代時(shí)期，或者是在經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的當(dāng)代，陶瓷雕塑作品一直都被看做為一種商品而銷往全國(guó)甚至是世界各地，所以其對(duì)于我國(guó)經(jīng)濟(jì)水平的快速發(fā)展也起到了一定的推動(dòng)作用，并且陶瓷雕塑也被群眾視作一種極其重要的藝術(shù)裝飾作品，在作為商品形式廣泛流通的同時(shí)，還對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)與傳承也做出了巨大貢獻(xiàn)。
4 國(guó)內(nèi)陶瓷雕塑作品裝飾藝術(shù)的發(fā)展及現(xiàn)狀
國(guó)內(nèi)陶瓷雕塑作品一直都處于不斷改革與創(chuàng)新的狀態(tài)中，陶瓷雕塑作品早在上個(gè)世紀(jì)80 年代就發(fā)展到一個(gè)嶄新的階段，那么這對(duì)于陶瓷雕塑作品的發(fā)展而言是一個(gè)具有挑戰(zhàn)性的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在那個(gè)階段，因?yàn)樗枷雽?duì)文藝界造成的巨大影響，使得很多藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師都開始采用創(chuàng)新的藝術(shù)創(chuàng)作形式，通過本人創(chuàng)作出的藝術(shù)作品將本身的思想精神與裝飾靈感表達(dá)出來，這其中，陶瓷雕塑作品也就是體現(xiàn)最為突出的一種改革、創(chuàng)新。通常而言，中國(guó)以陶瓷藝術(shù)而文明，那么陶瓷雕塑作品作為一種具備長(zhǎng)時(shí)期保存能力的文化、藝術(shù)產(chǎn)物，能夠很好地把歷史文化與背景記錄下來。不只如此，因?yàn)槊恳粋€(gè)人對(duì)陶瓷雕塑作品的審美標(biāo)準(zhǔn)也是千差萬別，那么設(shè)計(jì)師們彼此間關(guān)于陶瓷雕塑作品的工藝與藝術(shù)交流也是千差萬別，所以，和另外的藝術(shù)形式相比，陶瓷雕塑作品的發(fā)展更加重要，從而最終成為全部藝術(shù)形式的代表。
5 結(jié)束語
在國(guó)內(nèi)陶瓷雕塑作品經(jīng)歷了非常長(zhǎng)時(shí)間的革新與發(fā)展之后，它不僅具備了傳統(tǒng)的實(shí)用價(jià)值，與此同時(shí)還具備了寶貴的觀賞價(jià)值。因此設(shè)計(jì)師們?cè)趯?duì)其陶瓷雕塑作品進(jìn)行創(chuàng)造的過程中，能夠?qū)⑵鋫€(gè)人的精神理念與思想情感全部融人到陶瓷作品中，并且追求個(gè)性化與多元化，最終推動(dòng)陶瓷雕塑取得了創(chuàng)造性與現(xiàn)代性特征的開放。與此同時(shí)，設(shè)計(jì)者與創(chuàng)作者通?？梢詫⑻沾傻袼茏髌樊?dāng)成一種媒介，通過他們來表達(dá)與傳承自己的情感與文化，最終使得陶瓷雕塑作品更具有魅力以及價(jià)值，是一種個(gè)人品味的體現(xiàn)和象征。多樣化的陶瓷雕塑作品最終也將成為群眾生活中至關(guān)重要的藝術(shù)裝飾物品，與此同時(shí)，還可以作為一種商品形式進(jìn)行流通，有效地增進(jìn)了我國(guó)與西方各國(guó)文化的交流，推動(dòng)了民族文化的良好發(fā)展。
參考文獻(xiàn)
中圖分類號(hào)：J305 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2013）23-0033-01
雕塑的出現(xiàn)是人類有意識(shí)或無意識(shí)地對(duì)形象的創(chuàng)造。當(dāng)時(shí)人們由于對(duì)自然界認(rèn)識(shí)的有限和雕刻技術(shù)的不足，雕塑不是直接地描述自然，而是用來表達(dá)他們心中的概念和想法?，F(xiàn)代雕塑起始年代眾說不一，最普通的說法也許是1897年，那年羅丹雕塑作品《巴爾扎克紀(jì)念像》問世，1881年德加的《14歲的小》在展覽會(huì)上所引起震動(dòng)，或者更旱的年代，杜米埃在1830年創(chuàng)作的《頭像》，其表面夸張變形的手法令人震撼，從真正意義上講沒有一個(gè)雕塑能夠標(biāo)志著全新階段的開始。
一、雕塑藝術(shù)對(duì)人類所產(chǎn)生的古今意義
古時(shí)雕塑藝術(shù)以古希臘最為聞名，他們的主要特點(diǎn)是：1、肉體與理性的協(xié)調(diào)；2、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一；3、人與自然的一致；4、黃金分割的準(zhǔn)確運(yùn)用。不同于政治領(lǐng)域的和諧，在雕塑藝術(shù)領(lǐng)域，和諧被賦予了更為簡(jiǎn)單而質(zhì)樸的內(nèi)涵。在神話系統(tǒng)無處不在，民主制度高度興盛的古希臘社會(huì)中，人們用雕塑這種藝術(shù)形式，通過比例協(xié)調(diào)、形體對(duì)稱、形象豐滿、精神高貴和神人同一的造型表達(dá)了自己對(duì)宗教世界的不懈探索和認(rèn)識(shí)。宣傳了社會(huì)和諧之美。
現(xiàn)代雕塑藝術(shù)隨著時(shí)間的變化和人類審美的提高，藝術(shù)家的表現(xiàn)常將物或事件等理念通過象征性、抽象性來表達(dá)。既能起到調(diào)節(jié)人類生活節(jié)奏作用，又起到了宣傳文明和美化環(huán)境的功能。更重要的是她能給人一種向上的力量，讓人充滿希望和對(duì)未來的無限憧憬。
二、雕塑藝術(shù)所無法比擬的特有價(jià)值
（一）對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的價(jià)值
雕塑藝術(shù)是三維空間藝術(shù)，它創(chuàng)造的藝術(shù)形象最貼近我們的感知方式，很容易被人們接受和喜愛。雕塑的意義就在于，它是再現(xiàn)中包含著表現(xiàn)的藝術(shù)。對(duì)人們生活有著真實(shí)的寫照，為人們生活帶來美好。對(duì)城市雕塑作為人的創(chuàng)造本質(zhì)，是一種特殊的表現(xiàn)形態(tài)，在詮釋著社會(huì)生活和表現(xiàn)著人們的審美觀念。以此來表達(dá)城市的文明特征或精神狀況。
（二）極高的收藏價(jià)值
在西方國(guó)家，純藝術(shù)品的收藏主要是繪畫和雕塑，但雕塑藝術(shù)的需求，不僅不亞于繪畫藝術(shù)，而且在西方藝術(shù)品市場(chǎng)中，雕塑藝術(shù)還是最名貴的。隨著資訊科技的發(fā)展，由于文化不斷互相滲透，人們觀念逐步發(fā)生變化，審美也日益趨同。加上現(xiàn)代建設(shè)和當(dāng)代家居環(huán)境的變化，雕塑藝術(shù)環(huán)境應(yīng)用和家居擺設(shè)裝飾中已越來越受到歡迎，特別是年輕一代收藏家的興起，他們時(shí)尚的觀念與求新求異的心理，使得以往少人收藏而又富有藝術(shù)價(jià)值的雕塑作品逐步納入其收藏規(guī)劃之中。同樣，隨著各種藝術(shù)思潮與現(xiàn)代觀念的泛涌與碰撞，眾多雕塑藝術(shù)家在傳承發(fā)展傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí)，也不斷吸收著各種藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，運(yùn)用各自不同的藝術(shù)語言及創(chuàng)作手法賦予雕塑作品更為鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，特別是從城市雕塑為主再轉(zhuǎn)向架上雕塑的發(fā)展，藝術(shù)家個(gè)性得到更為充分的發(fā)揮。架上雕塑的體積和經(jīng)濟(jì)投入的適應(yīng)性廣也使其更為普及。隨著收藏市場(chǎng)的打開，雕塑的藝術(shù)價(jià)值正在不斷的提升中。
三、雕塑藝術(shù)的獨(dú)特魅力
雕塑創(chuàng)造的形象往往都是活生生的“美”的形象，不用更多的分析、理解，便已經(jīng)具備了直觀的美感，令人賞心悅目。與音樂、舞蹈等藝術(shù)相反，雕塑長(zhǎng)于再現(xiàn)，拙于表現(xiàn)。雕塑藝術(shù)相對(duì)于表現(xiàn)性藝術(shù)而言，較多地具有摹仿性、客觀性、真實(shí)性。它往往以具體的生活現(xiàn)象、自然物體、現(xiàn)實(shí)人物作為造型的參照或原型。再現(xiàn)生活中客觀事物的美。當(dāng)然無論雕塑多么生動(dòng)，多么扣人心弦，它只能選取生活的一剎那加以表現(xiàn)。但是凝固并不是狀態(tài)的靜止、時(shí)間的僵滯，而是一種時(shí)間的濃縮，是運(yùn)動(dòng)過程的聚合。雕塑的魅力恰恰在于，它是在凝固中求得運(yùn)動(dòng)感的藝術(shù)。雕塑藝術(shù)的旨在追求靜態(tài)中的動(dòng)態(tài)，瞬間中的永恒。人們普遍認(rèn)為，藝術(shù)是對(duì)生活的模仿，是對(duì)生活的再現(xiàn)。由于諸多原因，雕塑已經(jīng)成為了我們現(xiàn)在生活的一部分，與人們的日常生活融為一體。
四、結(jié)論
雕塑是美化城市或用于紀(jì)念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的觀賞物和紀(jì)念物。雕塑的直接作用就是藝術(shù)的享受給人以啟迪，讓人們?cè)趶氖聞趧?dòng)的時(shí)候目標(biāo)更清晰 態(tài)度更堅(jiān)定，情感更豐富，提高了工作效率。給社會(huì)帶來福音，具有養(yǎng)生之功效。雕塑的功能與文化人類所創(chuàng)造的文化藝術(shù)，是物質(zhì)與精神互相碰撞的產(chǎn)物，都有特殊的價(jià)值和社會(huì)功能。
二、陶瓷雕塑藝術(shù)的藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值
陶瓷藝術(shù)和其他類型的藝術(shù)一樣，都是一個(gè)國(guó)家和民族的歷史文化載體，是維系民族情感的精神紐帶。對(duì)于具有悠久歷史的中國(guó)來說，必須通過多種方式才能更加完整地傳承本國(guó)的文化精神。因此，陶瓷藝術(shù)無論在古代還是在現(xiàn)代，都是重要的藝術(shù)表現(xiàn)手法，其藝術(shù)價(jià)值不言而喻。古代，對(duì)于陶瓷雕塑藝術(shù)運(yùn)用得最廣泛的就是對(duì)于花瓶等觀賞類器物的雕刻。在特定的歷史環(huán)境下，當(dāng)時(shí)的達(dá)官貴人對(duì)于這種雕塑藝術(shù)的喜愛不亞于字畫，這類雕塑藝術(shù)一直是顯貴爭(zhēng)相獲取的目標(biāo)之一，因?yàn)槠渥龉ぞ?、雕刻?xì)致，具有極高的審美價(jià)值，擺放在家中或其他地方，都能提升那里的藝術(shù)品位，是地位顯赫的一種標(biāo)志。那時(shí)的陶瓷雕塑藝術(shù)主要存在于社會(huì)上層人士中，往往帶有一些“陽春白雪”的意味。近現(xiàn)代，陶瓷雕塑藝術(shù)逐漸走向平民化，不僅在普通百姓家中能夠看到一些雕塑藝術(shù)品，雕塑藝術(shù)在運(yùn)用方面也已經(jīng)走向簡(jiǎn)約化和質(zhì)樸化，如家中的廚具等都會(huì)運(yùn)用到陶瓷藝術(shù)，而這樣的運(yùn)用也將藝術(shù)形象變得更加自由、靈動(dòng)。審美從其詞義本身來說，帶有一種對(duì)于精神的追求和享受的意味。因此，陶瓷藝術(shù)的審美是為了挖掘其中可以給人們帶來的愉悅的身心體驗(yàn)，這也是一種藝術(shù)形態(tài)創(chuàng)立的初衷。陶瓷雕塑藝術(shù)與其他藝術(shù)類型相比，其不同之處在于既能夠表達(dá)繪畫、書法想要表達(dá)的思想感情和藝術(shù)手法還能夠?qū)⑺囆g(shù)以一種獨(dú)特的形式表達(dá)出來，既能夠保留原汁原味，又能夠賦予其新的意義，能夠生動(dòng)再現(xiàn)當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景，甚至能夠讓人進(jìn)一步通過觸摸感觸深情，與其融為一體。這種空間處理手法動(dòng)靜結(jié)合，將靜謐之美和波濤洶涌之感結(jié)合起來，一前一后，一喜一怒，一上一下，給人以視覺沖擊感。運(yùn)用不同的材質(zhì)，對(duì)于發(fā)揮陶瓷雕刻藝術(shù)的藝術(shù)價(jià)值也有著不同的作用。一些細(xì)微的差異在組成整個(gè)陶瓷雕刻藝術(shù)作品時(shí)卻有著完全不同的效果，這就印證了光在空間中的不同角度會(huì)形成不同的視覺效果，這些視覺效果會(huì)給人們帶來無與倫比的心靈享受和觸動(dòng)。
中圖分類號(hào)：J323 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2012）36-0061-01
中國(guó)古代雕塑是中國(guó)古代藝術(shù)的精華，無論是在內(nèi)容題材、風(fēng)格形式、雕塑表現(xiàn)技法，以及所使用的材質(zhì)上都具有鮮明濃郁的民族風(fēng)格、時(shí)代特征。雕塑題材主要涉及陵墓雕塑、宗教雕塑和勞動(dòng)生活及民俗雕塑。秦漢時(shí)期的雕塑空前繁盛，而漢代的厚葬風(fēng)使動(dòng)物俑和人物俑的雕塑作品眾多，這時(shí)代工匠藝術(shù)家所創(chuàng)造的帛畫、石雕、陶俑、畫像石（磚）等，相較于之前的各類雕塑作品，更顯現(xiàn)雄渾博大之氣，在陵墓雕刻藝術(shù)中體現(xiàn)得尤為明顯，其古樸深厚的造型、夸張而充滿動(dòng)勢(shì)的神態(tài)、蘊(yùn)含時(shí)代精神的風(fēng)格。
霍去病墓位于漢武帝陵墓—茂陵的東側(cè)，形制巨大，墓前布置有各種巨型石獸雕刻，是現(xiàn)存古墓中最早擺設(shè)有石雕作品的墓葬?；羧ゲ∧骨笆袢河兄S多獨(dú)到與創(chuàng)新，包括其石雕群風(fēng)格和造型語言的創(chuàng)新發(fā)展、審美意義、卓越的藝術(shù)成就等諸多方面，具有劃時(shí)代的藝術(shù)價(jià)值和歷史意義。本文主要對(duì)霍去病墓石雕群中《馬踏匈奴》這件作品的藝術(shù)風(fēng)格和造型手法進(jìn)行分析，試論述其在中國(guó)美術(shù)史、雕塑史上的重要地位和藝術(shù)價(jià)值。
一、霍去病墓概述
霍去?。ü?40—前117年），西漢武帝時(shí)期抗擊匈奴的著名將領(lǐng)。西漢時(shí)期由于北方匈奴依靠強(qiáng)大的武力不斷入侵中原，對(duì)西漢的統(tǒng)治和發(fā)展構(gòu)成巨大威脅，西漢自漢高祖劉邦起就對(duì)匈奴使用和親政策來換取短暫的和平時(shí)光，對(duì)內(nèi)而采取休生養(yǎng)息的使國(guó)力漸漸恢復(fù)元?dú)?，直至漢武帝劉徹登基后，漢武帝開始對(duì)外采取軟硬兼施的手段，于公元前133年馬邑之戰(zhàn)起結(jié)束了高祖以來對(duì)匈奴的和親政策，正式對(duì)匈奴宣戰(zhàn)?；羧ゲ∽?8歲第一次跟隨舅舅衛(wèi)青抗擊匈奴起，在他短暫的生命中六次出擊匈奴，六戰(zhàn)六勝，為安定民生、保衛(wèi)國(guó)家做出了巨大貢獻(xiàn)。公元前117年，年僅24歲的霍去病卻因病英年早逝，漢武帝劉徹痛失愛將，為紀(jì)念其在對(duì)匈戰(zhàn)爭(zhēng)中創(chuàng)下的赫赫戰(zhàn)功，乃“發(fā)民國(guó)眾甲，軍陣自長(zhǎng)安至茂陵”，為其在茂陵東側(cè)邊上建造了一座形似祁連山的陵墓，這位抗擊匈奴、屢建奇勛、揚(yáng)大漢聲威、長(zhǎng)中華志氣的民族英雄就靜靜地長(zhǎng)眠在這里。
二、《馬踏匈奴》藝術(shù)風(fēng)格分析
縱觀整個(gè)中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展歷程，藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展與變遷都有其特定的時(shí)代特點(diǎn)和文化根源，比如各朝代的藝術(shù)傳承根源、審美趣味、外來文化的融入等，都會(huì)或多或少地對(duì)藝術(shù)發(fā)展形式與風(fēng)格產(chǎn)生一定的影響。西漢藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特、氣勢(shì)雄渾又充滿著無窮的生命力和想像力，如果說宏偉的祈連山形冢為我們提供了一代名將浴血馳騁、縱橫沙場(chǎng)的背景形象的話，那么，墓前的石雕《馬踏匈奴》卻給我們提供了那段歷史的主題、戰(zhàn)場(chǎng)的縮影。
（一）渾然天成
漢代的藝術(shù)形式和風(fēng)格和秦代時(shí)期相比有著很大的變化，秦代雕塑作品以人俑見長(zhǎng)，創(chuàng)作手法相對(duì)寫實(shí)，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，雕塑的比例、大小都較為真實(shí)地再現(xiàn)了客觀的人物形象，極盡人工細(xì)致之美；而漢代大型石雕卻沒有沿襲秦朝的藝術(shù)風(fēng)格，卻以粗獷浪漫富有生命力而聞名于世，追求神似、意境之美，語言簡(jiǎn)練、夸張，有如渾然天成，使得整個(gè)雕塑更加雄渾大氣，充滿生命力。
“西漢中期的這場(chǎng)漢匈戰(zhàn)爭(zhēng)打破了匈奴‘世世自相君臣，不稟中國(guó)正朔’的傳統(tǒng)觀念，使匈奴的民族心理意識(shí)發(fā)生了很大變化?！边@使得匈奴人民不斷的遷入西漢定居，從而將匈奴的文化藝術(shù)習(xí)慣帶入了漢地，這對(duì)西漢和匈奴的藝術(shù)文化發(fā)展都有著積極的促進(jìn)作用?；羧ゲ∽鳛槠蕉ㄐ倥囊淮麑?，位列驃騎大將軍，更是和匈奴有著千絲萬縷的聯(lián)系。因此工匠們?cè)谛拊旎羧ゲ∧箷r(shí)也充分融入了匈奴民族的藝術(shù)語言。
《馬踏匈奴》風(fēng)格渾厚強(qiáng)勁，又帶有浪漫主義藝術(shù)風(fēng)采，這正表現(xiàn)出西漢傳承楚地文化，又融入匈奴藝術(shù)文化而形成的自身強(qiáng)烈而特有的西漢雕塑藝術(shù)風(fēng)格——渾然如天成，追求在簡(jiǎn)單的寫實(shí)造型中融入強(qiáng)烈的寫意色彩，也體現(xiàn)出西漢“天人合一”的主體思想。
（二）“循石造型”
漢代雕刻造型手法并不追求外形的酷似，比如動(dòng)物雕塑，就是在體會(huì)到動(dòng)物的神態(tài)和習(xí)性后，把握形象，選擇最能表現(xiàn)其活力和神態(tài)的特征加以夸張和變形，再尋找與所表達(dá)題材樣式相近相似的石塊，利用石塊的某些類似處，進(jìn)行雕塑加工。如本文提到的《馬踏匈奴》，是紀(jì)念作用的雕塑，為了使其能夠長(zhǎng)期安放，作品采用堅(jiān)硬的花崗巖石來加以精練的雕刻，在面與線、粗與細(xì)、簡(jiǎn)與繁的對(duì)比關(guān)系上，都能配合得很得體，采用整石雕琢而成，形式語言簡(jiǎn)練、夸張，在形體大的轉(zhuǎn)折處進(jìn)行了大膽而簡(jiǎn)潔的削鑿，并在細(xì)節(jié)表現(xiàn)上運(yùn)用了浮雕和線刻的手法，其主要技巧手法就是使用了“循石”這一造型手法。
循石造型，即因材施藝，較多保留原石的形狀和表面質(zhì)感，稍作加工，取其意似，不做細(xì)致刻畫?！ 把痹谧值渲械幕窘忉尀椋鹤袷?，依照沿襲。單從“循石”這一名字上，就可見這一手法的表現(xiàn)技巧，是以遵循原石紋路線條的規(guī)則進(jìn)行雕塑加工，神似重于形似。
《馬踏匈奴》，又稱立馬石刻，作品長(zhǎng)1.9米，高1.68米，在造型手法上作者巧妙運(yùn)用了“循石造型”的手法，采用圓雕、浮雕、線刻等雕刻技法，在關(guān)鍵處施以斧鑿，去粗取精，刪繁求簡(jiǎn)，因石得形，順勢(shì)雕鑿，造型氣勢(shì)磅礴，古樸而雄渾，充分利用石料的自然形態(tài)，以簡(jiǎn)煉的線條造型呈現(xiàn)出渾然天成的雄偉氣勢(shì)。
三、《馬踏匈奴》價(jià)值體現(xiàn)
《馬踏匈奴》與其它墓前石雕得以保存至今，不僅蘊(yùn)藏著極高的歷史價(jià)值，讓現(xiàn)代人得以一窺西漢當(dāng)年那場(chǎng)為國(guó)為民浴血沙場(chǎng)的悲壯歷史，更作為早期的現(xiàn)實(shí)主義雕刻藝術(shù)的珍貴作品，被現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者們研究及探討其外在技法和創(chuàng)作理念，在美術(shù)史和雕塑史上具有著多方面的藝術(shù)價(jià)值及歷史意義。
（一）天人合一——和諧之美
“霍去病墓前的石雕既體現(xiàn)了‘天人合一’的審美思想，又再現(xiàn)出道的審美思想：心與物的統(tǒng)一，讓人的精神從實(shí)用、利害、邏輯因果的束縛中超脫出來，上升到‘虛’‘靜’‘明’的審美境界。”在造型手法表現(xiàn)上，作者以靜態(tài)的畫面重現(xiàn)了動(dòng)態(tài)戰(zhàn)爭(zhēng)的慘烈景象，并且打破了漢以前石刻藝術(shù)的創(chuàng)作理念，不再用數(shù)量浩大的場(chǎng)面來揭示特定的思想和環(huán)境，而是將戰(zhàn)場(chǎng)上的動(dòng)態(tài)、自然環(huán)境中的生態(tài)景象濃縮成若干的場(chǎng)景來進(jìn)行造型表現(xiàn)，整體上把握住場(chǎng)景所要表現(xiàn)的含義，又以簡(jiǎn)練、夸張、動(dòng)感十足的形式語言及高超的雕塑技巧來進(jìn)行創(chuàng)作，西漢藝術(shù)工匠們掌握著這一技巧，將西漢特有的藝術(shù)精神“雄渾、浪漫和包容性”表現(xiàn)到極致。
（二）彰顯漢民族精神
一、“白一模型”的理論精髓
“自一模型”根據(jù)《中華人民共和國(guó)城市規(guī)劃法》和建設(shè)部《城市規(guī)劃編制辦法》《城市雕塑建設(shè)管理辦法》《城市用地豎向規(guī)劃規(guī)范》《公園設(shè)計(jì)規(guī)范》《城市道路綠化規(guī)劃與設(shè)計(jì)規(guī)范》以及國(guó)家、省、市相關(guān)法律法規(guī)和標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范制定規(guī)劃。以可持續(xù)發(fā)展理論為指導(dǎo)，以城市總體規(guī)劃為依據(jù)，結(jié)合城市江河、山林等自然條件，和城市結(jié)構(gòu)、建筑、道路及公共場(chǎng)所等人工條件等，從城市規(guī)劃建設(shè)和城市公共藝術(shù)的高度、廣度、深度全方位考慮。凸顯城市精神和文化特色，綜合考慮規(guī)劃的科學(xué)性與可行性，將現(xiàn)代城市文明與歷史文脈有機(jī)結(jié)合。統(tǒng)籌規(guī)劃并利用城市公共開放空間，建立合理有效的城市雕塑規(guī)劃建設(shè)管理機(jī)制。達(dá)到提高城市雕塑整體藝術(shù)水平以及城市文化品味和城市生活環(huán)境質(zhì)量，豐富市民精神文化生活之目的。
“白一模型”總共可分割為五部分來看。第一部分是闡述城市雕塑規(guī)劃的基本規(guī)則與意義。模型在總則中涵蓋了規(guī)劃目的、規(guī)劃目標(biāo)、規(guī)劃指導(dǎo)思想及規(guī)劃依據(jù)、地位和作用、規(guī)劃范圍及規(guī)劃期限等基本內(nèi)容。第二部分針對(duì)城市雕塑題材元素的遴選。雕塑取材要從城市歷史文脈、文化精神、公共藝術(shù)價(jià)值取向、規(guī)劃集群彰顯、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)表現(xiàn)等與城市文化有著密切關(guān)聯(lián)的角度考慮。第三部分指出城市雕塑規(guī)劃布局時(shí)要根據(jù)總體規(guī)劃特點(diǎn)進(jìn)行具體考察，分別從結(jié)構(gòu)、空間、豎向、性質(zhì)、景觀效果、風(fēng)格多樣性及生態(tài)環(huán)保發(fā)展等多角度進(jìn)行立體式分析。第四部分為確保城市雕塑建設(shè)順利完成，重點(diǎn)解決實(shí)施過程中的問題，對(duì)分期建設(shè)與實(shí)施對(duì)策進(jìn)行規(guī)劃。確立規(guī)劃期限、原則與目標(biāo)，并對(duì)近期、中期、遠(yuǎn)期以及愿景規(guī)劃作出了明確的建議。第五部分講塔、樓、橋、閣和其他古建等“廣義雕塑”的控制、開發(fā)和延續(xù)。
二、“自―橫型”理論原創(chuàng)性亮點(diǎn)解釋
1．城市雕塑題材元素
關(guān)于雕塑題材元素的遴選是個(gè)十分繁瑣而重要的內(nèi)容，直接與城市的歷史文脈、城市精神、公共藝術(shù)價(jià)值取向、規(guī)劃集群彰顯、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的表現(xiàn)有密切的關(guān)聯(lián)。
城市文化精神與城市的歷史文化、城市風(fēng)土人情、社會(huì)發(fā)展?fàn)顩r有著密切聯(lián)系。城市文化精神主題是城市歷史文脈、地域風(fēng)情、都市生活等城市特點(diǎn)的綜合歸納，代表城市性格。也是城市雕塑有效題材選擇的精髓所在。
公共藝術(shù)價(jià)值取向是以人(社會(huì)公眾)為價(jià)值核心，以公共空間環(huán)境和公眾活動(dòng)為對(duì)象，以視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等各種媒介形式為載體的藝術(shù)結(jié)構(gòu)形態(tài)。堅(jiān)持遵循城市雕塑建設(shè)的公共價(jià)值、指導(dǎo)價(jià)值和創(chuàng)新價(jià)值的建設(shè)方向理念，城市雕塑作為城市文化形象品牌與對(duì)外宣傳名片，無論從人文價(jià)值還是藝術(shù)審美價(jià)值上，都突顯公共藝術(shù)的強(qiáng)大功用。不僅顯示它作為文化載體的巨大輻射與推廣作用，而且也顯示了其作為城市各項(xiàng)事業(yè)推動(dòng)劑與敲門磚的作用。城市雕塑作為公共藝術(shù)作品，其自身有著多重且復(fù)合的價(jià)值。價(jià)值取向關(guān)聯(lián)城市現(xiàn)代精神、社會(huì)主旋律、積極向上等多方面復(fù)雜因素。
規(guī)劃集群彰顯是指城市雕塑規(guī)劃須注重城市結(jié)構(gòu)、城市文化等主次關(guān)系，采用強(qiáng)化重點(diǎn)、淡化一般的手段，形成有規(guī)律、有主次、有韻律、有強(qiáng)弱的城市雕塑交響曲。強(qiáng)化城市公共藝術(shù)的渲染力，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力和心靈震撼，達(dá)到寓教于樂、美化城市的目的。
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)又稱無形文化遺產(chǎn)，主要指人類以口頭或動(dòng)作方式相傳，具有民族歷史積淀和廣泛、突出代表性的民間文化遺產(chǎn)，它曾被譽(yù)為歷史文化的“活化石”“民族記憶的背影”。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)包括：口頭傳統(tǒng)和表述。表演藝術(shù)，社會(huì)風(fēng)俗、禮儀、節(jié)慶，有關(guān)自然界和宇宙的知識(shí)和實(shí)踐，傳統(tǒng)的手工藝技能等，通過雕塑造型而使之長(zhǎng)久留住和再現(xiàn)。
2．城市雕塑規(guī)劃布局
關(guān)于城市雕塑規(guī)劃布局方面，模型分別從結(jié)構(gòu)、空間、豎向、性質(zhì)、景觀效果、風(fēng)格多樣性及生態(tài)環(huán)保發(fā)展等多角度進(jìn)行了立體式分析。在這種嚴(yán)謹(jǐn)而科學(xué)的分析下，才可以得到最有效的規(guī)劃布局。其中結(jié)構(gòu)、豎向、性質(zhì)和生態(tài)環(huán)保發(fā)展是規(guī)劃布局殊的規(guī)劃要素。
每一個(gè)城市都有不同的結(jié)構(gòu)，在進(jìn)行城市雕塑規(guī)劃布局時(shí)要根據(jù)城市總體規(guī)劃特點(diǎn)進(jìn)行認(rèn)真考察所確定的城市空間結(jié)構(gòu)形態(tài)，并據(jù)此空間結(jié)構(gòu)形成重點(diǎn)突出、分布廣泛、特色鮮明、形式多樣、主題明確的點(diǎn)、線、面城市雕塑網(wǎng)絡(luò)。
在規(guī)劃效果上，要注意幾點(diǎn)。一、豎向高度的比較和控制，取得以點(diǎn)成形、事半功倍的空間視覺效益最大化。同時(shí)必須注重周邊道路、廣場(chǎng)、建筑等“城市人工建筑豎向”空間關(guān)系的研究比較，進(jìn)行科學(xué)的豎向空間控制和“建筑尺度”的比較，更好地發(fā)揮雕塑藝術(shù)感染力和空間關(guān)系諧調(diào)。二、緊密結(jié)合城市精神，弘揚(yáng)優(yōu)秀民族文化、緊扣時(shí)代文化主旋律，確定科學(xué)合理的城市雕塑的性質(zhì)規(guī)劃內(nèi)容。性質(zhì)規(guī)劃主要根據(jù)城市總體規(guī)劃中城市性質(zhì)和職能定位的規(guī)劃來制定。三、正確規(guī)劃協(xié)調(diào)區(qū)域發(fā)展和生態(tài)環(huán)境保護(hù)的關(guān)系，雕塑規(guī)劃以生態(tài)環(huán)保城市規(guī)劃為重點(diǎn)，以生態(tài)建設(shè)、功能恢復(fù)、重點(diǎn)保護(hù)、系統(tǒng)管理和單元調(diào)控為手段，圍繞生態(tài)市、生態(tài)區(qū)、生態(tài)街道、環(huán)境優(yōu)美區(qū)塊建設(shè)開展系統(tǒng)的規(guī)劃。要鼓勵(lì)和支持新興的以植物為主的造型藝術(shù)雕塑。通過大小喬木等的組合結(jié)構(gòu)，形成生機(jī)盎然的生態(tài)雕塑群落。
3．建設(shè)規(guī)劃分期與實(shí)施
為確保城市雕塑建設(shè)順利完成，要進(jìn)行分期建設(shè)規(guī)劃。設(shè)定近期、中期、遠(yuǎn)期的規(guī)劃期限，并在城市雕塑總體規(guī)劃布局的框架下，結(jié)合城市近、中、遠(yuǎn)期重大工程建設(shè)，擬定雕塑重點(diǎn)建設(shè)區(qū)域與重點(diǎn)項(xiàng)目。規(guī)劃原則上要遵循統(tǒng)籌規(guī)劃、分期實(shí)施、遠(yuǎn)近結(jié)合、滾動(dòng)發(fā)展。
近期建設(shè)目標(biāo)一般設(shè)定為3―5年，結(jié)合近期城市景觀節(jié)點(diǎn)建設(shè)情況，基本按五年建設(shè)完成，中期建設(shè)目標(biāo)為8―9年，以中期城市景觀節(jié)點(diǎn)建設(shè)項(xiàng)目為重點(diǎn)，完成近期城市雕塑建設(shè)，在十年內(nèi)基本建設(shè)完成，遠(yuǎn)期建設(shè)目標(biāo)則為10―12年，重點(diǎn)建設(shè)圍繞遠(yuǎn)期城市景觀節(jié)點(diǎn)，完成中期建設(shè)項(xiàng)目，計(jì)劃在20年內(nèi)完成，為遠(yuǎn)景建設(shè)打下良好基礎(chǔ)。
城市雕塑規(guī)劃在分期建設(shè)體系中，為提高城市整體藝術(shù)水平，規(guī)劃提出建立完善的城雕儲(chǔ)備庫和城市主題雕塑公園，加強(qiáng)城市各項(xiàng)精神文化特色及遺址的保護(hù)、發(fā)掘與修復(fù)，努力打造自然、生態(tài)的藝術(shù)之都的愿景規(guī)劃。以便推動(dòng)城市文化發(fā)展，開創(chuàng)公共藝術(shù)建設(shè)新局面，達(dá)到科學(xué)有效的持續(xù)發(fā)展。愿景規(guī)劃的提出給城市雕塑建設(shè)帶來了美好的未來。
4．廣義雕塑的控制、開發(fā)和延續(xù)
